Rubriken   Ausstellung Basar Comedy Film Gesellschaft Gruppentreffen Kabarett Kabarett/Comedy Konzert Lesung Musikalische Lesung Projekt Tagung Theater Vortrag & Diskussion Workshop
Dezember 2016
11.12.2016, So Theater:  In Rollen schlüpfen - Schauspielworkshop
  Untertitel  Expedition Theater - Workshopreihe für alle
  Infotext  Eingebunden in das interdisziplinäre Projekt „Prison Break“ findet bis April 2017 einmal monatlich das offene Workshopformat „Expedition Theater“ als Recherchepool und Experimentierfeld statt.

Der Workshop „In Rollen schlüpfen“ im Dezember bietet Einblicke in die Arbeit von Schauspieler*innen und richtet sich an alle, die Lust haben, in die Bühnenarbeit reinzuschnuppern. Nach einer Aufwärmphase werden spielerisch kleine Szenen rund um die Thematik des Projektes "Prison Break" erarbeitet, das sich mit dem Ort des Kulturzentrums Pavillon befasst. Hier stand unter anderem einmal ein Gefängnis: Flüsterpost im Gefängnis. Wie verständigen sich Häftlinge hinter dem Rücken des Wachpersonals im Weihnachtsgottesdienst?

Workshopleitung: Lena Kußmann, ausgebildete Schauspielerin und Regisseurin, ist seit 2012 im künstlerischen Leitungsteam des Theaters an der Glocksee in Hannover tätig. 2015 gründete sie „Das wundersame Aktionsbündnis der Tante Trottoir“, das mit positivem Aktionismus kreative Aktionen zu aktuellen Themen im öffentlichen Raum umsetzt.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 11:00


  Infotext Programmheft  Eingebunden in das Projekt „Prison Break“, findet bis April 2017 monatlich das offene Workshopformat „Expedition Theater“ statt. Der Workshop „In Rollen schlüpfen“ gibt Einblicke in die Arbeit von Schauspieler*innen und beschäftigt sich mit der geheimen Kommunikation unter Häftlingen als Bezug zu dem Ort des Kulturzentrums Pavillon, an dem früher ein Gefängnis stand. Nach einer Aufwärmphase werden spielerisch kleine Szenen rund um das Thema erarbeitet. Der Workshop richtet sich an alle Interessierten. Lena Kußmann, Schauspielerin und Regisseurin, ist seit 2012 im künstlerischen Leitungsteam des Theaters an der Glocksee tätig.
Anmeldung& Infos: expeditiontheater@gmx.de
  Presse-Dateien  
 
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11.12.2016, So Theater:  Engel, Schaf und Nashorn - theaterwerkstatt
  Untertitel  eine Art Weihnachtsgeschichte von Chris Winter
  Infotext  Familienstück · Empfehlung: Mindestalter 5

Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.

Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, Engelsstaub- und -aura, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.

Gelesen und gespielt von Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski

11.12. + 18.12.2016 um 15 Uhr
05. – 09. 12. 2016 um 9:30 Uhr
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00
Vorverkauf: ja
VVK 7,60 €
AK 8 €
  Infotext Programmheft  Familienstück · Empfehlung: Mindestalter 5
Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.
Weiterer Termin: 18.12., 15 Uhr
Gruppenvorstellungen 05.-09. 12. um 9:30 Uhr, Infos: Tel. 344104.
  Presse-Dateien  
 
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11.12.2016, So Konzert:  Deine Freunde ausverkauft
  Untertitel  Gebt uns Eure Kinder Tour 2016 - Teil 2
  Infotext  Wenn die Suppe so gut schmeckt, dann darf’s auch mal Nachschlag geben, dachten sich DEINE FREUNDE nach einer extrem erfolgreichen Tour zu Beginn des Jahres. Mit ihrer bis dato fettesten Produktion wird eine zweite Runde durch die Clubs gedreht. Einige Städte kommen zum ersten Mal in den Genuss dieser sehenswerten Show, für andere ist es ein erfreuliches Wiedersehen, denn es hagelt Zusatzkonzerte! Ring frei für die zweite Runde DEINE FREUNDE!
Florian Sump, Markus Pauli und Lukas Nimscheck sind die coolste Kinderband der Welt (selbst ernannt). Ihr drittes Studioalbum KINDSKÖPFE hat dabei vor allem ein Ziel: Familien zusammenzubringen. In 17 neuen Songs katapultieren sich DEINE FREUNDE direkt und ohne Umwege in den Kosmos der Kindheit und thematisieren so ziemlich alles, was in den titelgebenden Kindsköpfen so vor sich geht. Dass ihre Musik dabei so geil ist, dass auch die Großen sie abfeiern, spricht für ihre Qualität als Musiker und Entertainer. Ein bombastisches Live-Spektakel - die „Gebt uns eure Kinder“-Tour. Und, ja, nach dem Konzert werden die Sprösslinge ordnungsgemäß wieder zurückgegeben. Versprochen.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 16:30
VVK 19,70 €
AK 20 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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11.12.2016, So Konzert:  Sofabühne
  Untertitel  Nachwuchskünstler*innen auf der Sofabühne
  Infotext  Auch in dieser Spielzeit machen wir es uns wieder gemeinsam gemütlich.
Sofas werden gerückt, Sessel verschoben und Omas Lampen aufgestellt - der Kleine Saal im Pavillon verwandelt sich in ein gemütliches Wohnzimmer. Mehrere Nachwuchskünstler*innen aus Hannover und der Region nehmen auf der Sofabühne Platz und präsentieren sich dem Publikum. Ob Theater, Musik, Literatur, Film oder bildende Kunst - zu Kaffee oder Bier gibt es ein vielseitiges Kulturprogramm.

Die Sofabühne wird vom Fonds Soziokultur, der NORD/LB Kulturstiftung, der Stiftung Edelhof Ricklingen und Fritz Kola gefördert.

Eintritt: 1-5 € (nach eigenem Ermessen)

www.sofabühne.de
de-de.facebook.com/sofabuehne
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00


  Infotext Programmheft  Auch in dieser Spielzeit machen wir es uns wieder gemeinsam gemütlich. Sofas werden gerückt, Sessel verschoben und Omas Lampen aufgestellt - der Kleine Saal im Pavillon verwandelt sich in ein gemütliches Wohnzimmer. Mehrere Nachwuchskünstler*innen aus Hannover und der Region nehmen auf der Sofabühne Platz und präsentieren sich dem Publikum. Ob Theater, Musik, Literatur, Film oder bildende Kunst - zu Kaffee oder Bier gibt es ein vielseitiges Kulturprogramm. Die Sofabühne wird vom Fonds Soziokultur, der NORD/LB Kulturstiftung, der Stiftung Edelhof Ricklingen und Fritz Kola gefördert.
Eintritt: 1-5 € (nach eigenem Ermessen)
www.sofabühne.de
  Presse-Dateien  
 
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11.12.2016, So Theater:  Die Muse schweigt - theaterwerkstatt
  Untertitel  theaterwerkstatt hannover in Kooperation mit dem Maraya Theater, Maghar, Palästina
  Infotext  Zwei deutsche Frauen und zwei Araber gehen gemeinsam auf die Bühne und es geht nicht um Asyl! - oder doch? Zusammen fangen sie an zu spielen, streifen komplexe Sachverhalte und streiten sich über die einfachsten Dinge. Auf der Suche nach einem optimistischen Märchen der Zukunft.
Von und mit: Shadi Fakhr & Adnan Tarabshi (ehemals Al Midan Theater), und Elke Cybulski & Sabine Trötschel
Nachdem sich 2015 die Situation für das palästinensische Partnertheater Al Midan in Haifa zugespitzt hatte, ist dieses der zweite Anlauf, die lang angebahnte Koproduktion allen Hindernissen zum Trotz auf die Bühne zu bringen. Ein ‚work in progress‘-Projekt.

Hintergründe
Internationale Koproduktion theaterwerkstatt
Dieser Produktion geht eine lange Geschichte voraus. Angefangen 2012 mit der Bitte der Niedersächsischen Staatskanzlei, Kontakt zu palästinensischen Theaterkollegen in Israel aufzubauen. Danach Gastauftritte der theaterwerkstatt in Haifa und Tel Aviv 2013; 2014 folgten zwei eigene Projekte in Hannover, die sich dem komplexen Sachverhalt zwischen Israel und Palästina gewidmet haben: „Die nachhaltigsten Erfahrungen haben wir dabei mit unserem Projekt UNFORTUNATELY IT WAS PARADISE ODER LIEGENBLEIBENDE WURSTBROTE gemacht. In dieser Arbeit haben wir uns mit unseren eigenen Biographien in Bezug zum Nahostkonflikt gesetzt. Ausgangspunkt war unsere Reise durch Israel/Palästina, zu den Golanhöhen und in die Westbank hinein. Und es war erstaunlich, wie viele Verknüpfungspunkte wir fanden, auch wenn es scheinbar erstmal keine direkte Verbindungslinie aus der Nazivergangenheit der eigenen Familie gegeben hat. Diese aufwendige Recherche über die persönlichen Reiseeindrücke hinweg in die geschichtlichen Dimensionen und Fakten hat uns in die Virulenz dieses Themas hineinkatapultiert.“

2015 folgte das Gastspiel „1945“ vom Partnertheater Al Midan aus Haifa. Dieses Gastspiel fand bundesweit große Presseresonanz, da das Al Midan Theater von der sich verschärften Zensur der Kulturministerin Miri Regev betroffen war. Jetzt formieren die beiden Schauspieler, die gemeinsam mit den Spielerinnen der theaterwerkstatt auf die Bühne gehen und bis zur vorläufigen Schließung am Al Midan Theater in Haifa waren, unter dem Namen „Maraya Theater“ aus Maghar, Nord Galiläa.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 12 €
AK 15/10 €
  Infotext Programmheft  Zwei deutsche Frauen und zwei Araber gehen gemeinsam auf die Bühne und es geht nicht um Asyl! - Oder doch? Die einen haben schon kein Theater mehr, die anderen haben noch ein bisschen Geld. Zusammen fangen sie an zu spielen, streifen komplexe Sachverhalte und streiten sich über die einfachsten Dinge. Klischees, Vorurteile und Missverständnisse versuchen sie beharrlich aus dem Weg zu räumen auf ihrer Suche nach einem optimistischen Märchen der Zukunft. Nachdem sich 2015 die Situation für das palästinensische Partnertheater Al Midan in Haifa zugespitzt hatte, ist dieses der zweite Anlauf, die lang angebahnte Koproduktion allen Hindernissen zum Trotz auf die Bühne zu bringen.
  Presse-Dateien  
 
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12.12.2016, Mo Vortrag & Diskussion:  [Sf 16] Netztalk: Utopie & Dystopie der digitalen Gesellschaft
  Untertitel  Podium: Elke Wittich, Journalistin (u.a. Jungle World & Prinzessinnenreporter) & Markus Beckedahl, netzpolitik.org
  Infotext  Maschinen nehmen uns die Arbeit ab. Maschinen nehmen uns die Arbeit weg! Die digitale Revolution wird geprägt von der Dialektik des Fortschritts. Big Data erlaubt uns bisher unmögliche Erkenntnisse über individuelles & kollektives Verhalten und kann einen wichtigen Beitrag etwa zum Klimaschutz leisten - und beflügelt dabei staatliche & ökonomische Allmachtsfantasien. Das Internet gewährleistet Teilhabe an Kultur & politischem Diskurs wie kein Medium zuvor - und eben hier wird immer ungehemmter Ausgrenzung ganzer Menschengruppen propagiert.

Zum Auftakt des SF16 entwirft Netztalk-Moderator Jürgen Kuri (stellv. Chefredakteur c't - Magazin für Computertechnik & heise online) mit seinen Gästen sowohl faszinierende wie auch schaurige Bilder von der Welt von morgen. Mit Elke Wittich, Journalistin, Mitgründerin der Wochenzeitung "Jungle World" und des Blogs "Prinzessinnenreporter" & Markus Beckedahl, Gründer netzpolitik.org & Mitbegründer der re:publica
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Maschinen nehmen uns die Arbeit ab. Maschinen nehmen uns die Arbeit weg! Die digitale Revolution wird geprägt von der Dialektik des Fortschritts. Big Data kann einen wichtigen Beitrag zum Klimaschutz leisten - und beflügelt staatliche & ökonomische Allmachtsfantasien. Das Internet gewährleistet Teilhabe an Kultur & politischem Diskurs - und eben hier wird Ausgrenzung ganzer Menschengruppen propagiert.
Zum Auftakt des [Sf 16] entwirft Jürgen Kuri (stellv. Chefredakteur c't - Magazin für Computertechnik & heise online) mit seinen Gästen sowohl faszinierende wie schaurige Bilder von der Welt von morgen.
  Presse-Dateien  
 
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12.12.2016, Mo Konzert:  Klazz Brothers & Cuba Percussion
  Untertitel  Tango meets Cuba
  Infotext  Die Meister des Classical Crossover – Grammy-nominiert und ausgezeichnet mit mehreren Echo Klassik und Jazz Awards – den Altmeistern des Tangos, Astor Piazolla und Carlos Gardel auf der Spur. Die Sinnlichkeit, Leidenschaft und emotionale Intensität des Tangos verbindet sich mit der sprühenden Lebensfreude und dem Temperament kubanischer Musik zu einer einzigartig neuen Musiksprache. Liegen beider Wurzeln in europäischer und afrikanischer Musikgeschichte, die nach Südamerika und Kuba getragen und dort zu traditioneller Musik umgewandelt wurde, schließen die Arrangements von Klazz Brothers & Cuba Percussion diesen Kreis erneut. Sie entwickeln in den neu entstandenen Werken mit dem Erbe der klassischen europäischen Musiktradition eine Musik, die Klarheit, Stolz und Stärke vereint, Emotion und Toleranz zulässt – und mit Freiheit und Authentizität begeistert. Der Sänger bei Tango Meets Cuba ist Alexander Pankov, der gleichzeitig auch das Akkordeon (Bajan) spielt.

www.grandmontagne.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 20,80 bis 34 €
AK 22/18 bis 35/30 €
  Infotext Programmheft  Die Meister des Classical Crossover (Grammy-nominiert und ausgezeichnet mit mehreren Echo Klassik und Jazz Awards) sind den Altmeistern des Tangos, Astor Piazolla und Carlos Gardel auf der Spur. Die Sinnlichkeit, Leidenschaft und emotionale Intensität des Tango verbindet sich mit der sprühenden Lebensfreude und dem Temperament kubanischer Musik zu einer einzigartigen Musiksprache. Sie entwickeln mit dem Erbe der klassischen Musiktradition eine neue Musik, die Klarheit, Stolz und Stärke vereint, Emotion und Toleranz zulässt und mit Freiheit und Authentizität begeistert. Der Sänger bei Tango Meets Cuba ist Alexander Pankov, der gleichzeitig auch das Akkordeon (Bajan) spielt.
www.grandmontagne.de
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13.12.2016, Di Vortrag & Diskussion:  TEDx Hannover Salon: World Refugees
  Untertitel  Die internationale Diskussionsreihe in englischer Sprache
  Infotext  There were over 5 million Syrian refugees in 2014 and this year alone, one million refugees arrived in Europe - over half a million with us in Germany. By 2014, the striking number of 65 million people around the world had been forcefully displaced from their homes by conflict, and war, and natural disasters. Today's refugee crisis undoubtedly is one of the biggest since World War II, and it still seems to be growing.

We want to take a deeper look at the current crisis and the mood of the European countries and how they are trying to shelter and resettle hundreds of thousands of desperate families, who face the impossible choice between overcrowded camps, degrading urban poverty and dangerous illegal journeys to safety. We want to give some of these stories a human face, that is exemplary for the devastating number of human beings trying to escape to better lives.

Some of the questions we will try to answer are: How can we solve the global refugee crisis? How are you personally affected by this crisis? How can regular citizens contribute and become part of the solution? Does journalism play a pivotal role and which answers do politicians offer?
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  There were over five million Syrian refugees in 2014. This year alone, one million refugees arrived in Europe - over half a million with us in Germany. By 2014, 65 million people around the world had been displaced from their homes by conflict, war, and natural disasters. We want to take a look at the current crisis. At how thousands of desperate families, who face the impossible choice between overcrowded camps, urban poverty and dangerous journeys to safety, are sheltered and resettled. Some questions we will try to answer are: How can we solve the refugee crisis? How are we personally affected? How can we become part of the solution? Which role do journalists and politicians play?
  Presse-Dateien  
 
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13.12.2016, Di Theater:  "Planet X"
  Untertitel  Theater-Show mit Simone Dede Ayivi
Künstler*inKoop
  Infotext  Die Theaterregisseurin und Kulturwissenschaftlerin Simone Dede Ayivi weitet ihre Suche nach einer postkolonialen Ästhetik aus und entwickelt mit und für Theater im Pavillon ein interdisziplinäres Showformat. In der Theater-Show „Planet X“ werden Künstler*innen, Aktivist*innen oder Wissenschaftler*innen zu Gast bei Simone Dede Ayivi sein, ihre Werke mitbringen und mit Ayivi ins Gespräch gehen.
Jeder Show-Abend ist unterschiedlich und neu. Intersektional, politisch, empowernd und unterhaltsam, mit Glamour und Glitzer.

Die Show ist in regelmäßigen Abständen im Programm von Theater im Pavillon zu finden.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 6,50 €
AK 10/5 €
  Infotext Programmheft  Die Theaterregisseurin und Kulturwissenschaftlerin Simone Dede Ayivi weitet ihre Suche nach einer postkolonialen Ästhetik aus und entwickelt mit und für Theater im Pavillon ein interdisziplinäres Showformat. In der Theater-Show „Planet X“ werden Künstler*innen, Aktivist*innen oder Wissenschaftler*innen zu Gast bei Simone Dede Ayivi sein, ihre Werke mitbringen und mit Ayivi ins Gespräch gehen.
Jeder Show-Abend ist unterschiedlich und neu. Intersektional, politisch, empowernd und unterhaltsam, mit Glamour und Glitzer.
Die Show ist in regelmäßigen Abständen im Programm von Theater im Pavillon zu finden.
  Presse-Dateien  
 
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13.12.2016, Di Lesung:  Wladimir Kaminer ausverkauft
  Untertitel  Meine Mutter, ihre Katze & der Staubsauger
  Infotext  Erfolgsautor Wladimir Kaminer tourt mit neuem Buch über seine Mutter.

Er ist erfolgreicher Buchautor, feinsinniger Familienvater, regelmäßiger TV-Host, internationaler DJ und Frauenschwarm, war Club- und Labelbetreiber sowie Theaterdramaturg. Die Rede ist von Deutschlands Lieblingsrussen Wladimir Kaminer (WK). Nun ist es an der Zeit, dass eine am Erfolg nicht ganz unbeteiligte Person ein wenig Aufmerksamkeit bekommt. Diese Frau hat es längst verdient, dass ein Buch über sie geschrieben wird! Sie ist absolut furchtlos in Bezug auf schlechtes Essen oder nächtelanges Busreisen, spricht angeblich fließend Englisch, hat Maschinenbau und Festigkeitslehre in der Sowjetunion gelehrt und fährt gerne sowie billig in den Urlaub – und sie hat schon nahezu jede berühmte Treppe in Europa nicht bestiegen, aber fotografiert und samt Stufenanzahl in einem eigens dafür angelegten Album erfasst. Einzig dunkle Wälder und das Erklimmen der besagten Treppen selber machen ihr Angst ... Ihr Zuhause wird bestimmt von 120 TV-Kanälen, ihrer Katze und einem sprechendem Staubsauger: Wladimir Kaminer hat die Chance, seiner Mutter ein eigenes Buch zu widmen und er tut es aus ganzem Herzen. Seine Mutter bekommt nun, nachdem sie bereits regelmäßig in Kaminers Büchern und Lesungen zu Gast war, ein eigenes Buch gewidmet. 2016 ist das Jahr, in dem „Meine Mutter, ihre Katze und der Staubsauger“ in allen gut sortierten Bücherregalen zu Hause ist.

Wladimir Kaminer gilt als Vorzeigerusse und lebt dabei inzwischen länger in Deutschland als in Russland. Er ist sportlich trainierter Genussmensch und stets aufmerksam. Seine Geschichten entstehen beim Kauf mehrerer Handtaschen an Bord eines Kreuzfahrtschiffes ebenso wie in einem 700- PS-starken Lamborghini oder im ICE auf einer seiner unzähligen Fahrten in Metropolen und Provinzen. Wenn jemand pointiert den deutschen Alltag niederschreiben kann, dann ist es Kaminer. In seiner ihm eigenen Art bringt er Leser, Kritiker und Publikum zum Schmunzeln, Nachdenken und immer wieder zum Lachen. Seine Kür ist der Liveauftritt. Wer Wladimir Kaminer noch nicht live auf der Bühne gesehen hat, sollte dies unbedingt nachholen. Er ist ein grandioser Entertainer und bestreitet jeden Abend anders, da das Publikum seine Show stets mitbestimmt.

WK lebt seit 1990 mit seiner Familie in Berlin.
WK absolvierte eine Ausbildung zum Toningenieur für Theater & Rundfunk in Moskau.
WK hat keine Ahnung von Architektur.
WK mag keine Hochhäuser.
WK hält sich für einen schlechten Erzieher.
WK wollte ursprünglich nach Dänemark auswandern.
WK liebt gutes Essen und vollmundige Weine.
WK findet, Kinder sind wie exotische Wunderpflanzen.
WK zieht einen guten Cognac jedem Wodka vor.
WK hat in der Armee Kameraden aus der Hand gelesen, um ihnen die Zukunft vorherzusagen.
WK ist Deutschlands Lieblingsrusse.

DIE RUSSENDISKO:
Ein Tanzlokal, das hauptsächlich von Russen besucht wurde, war die ursprüngliche Definition einer Russendisko. Seit rund 15 Jahren hat Wladimir Kaminer diese Erklärung erweitert und geprägt. Seine Musikmischung aus Folk, Gypsy, Punk, Klezmer und Ska, gepaart mit einzigartiger Atmosphäre, hat ihren Weg aus dem Kaffee Burger in die ganze Welt gefunden. Einladungen aus Brasilien oder den USA nimmt der Schriftsteller und DJ gerne an. WKs Russendisko wirbt inzwischen in der ganzen Welt für die deutsche Kultur und schlägt Brücken zwischen Menschen und Kulturen.

www.wladimirkaminer.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,60 bis 23 €
AK 20/16 bis 24/20 €
  Infotext Programmheft  Der erfolgreiche Buchautor, feinsinnige Familienvater, internationale DJ und Frauenschwarm hat ein Buch über seine Mutter geschrieben. Sie ist absolut furchtlos in Bezug auf schlechtes Essen oder nächtelanges Busreisen, hat Maschinenbau und Festigkeitslehre in der Sowjetunion gelehrt und fährt gerne sowie billig in den Urlaub. Ihr Zuhause wird bestimmt von 120 TV-Kanälen, ihrer Katze und einem sprechendem Staubsauger. 2016 ist das Jahr, in dem „Meine Mutter, ihre Katze und der Staubsauger“ in allen gut sortierten Bücherregalen zu Hause ist. Wladimir Kaminer ist ein grandioser Entertainer und bestreitet jeden Abend anders, da das Publikum seine Show stets mitbestimmt.
www.wladimirkaminer.de
  Presse-Dateien  
 
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14.12.2016, Mi Lesung:  Max Goldt liest
  Untertitel  Lesung neuer und alter Texte
  Infotext  „Dass Max Goldts Werk sehr komisch ist, weiß ja nun jeder gute Mensch zwischen Passau und Flensburg. Dass es aber, liest man genau, zum am feinsten Gearbeiteten gehört, was unsere Literatur zu bieten hat, dass es wahre Wunder an Eleganz und Poesie enthält und dass sich hinter seinen trügerischen Gedankenfluchten die genaueste Komposition und eine blendend helle moralische Intelligenz verbergen, entgeht noch immer vielen, die nur aufs Lachen und auf Pointen aus sind. Max Goldt gehört gelesen, gerühmt und ausgezeichnet.“ Daniel Kehlmann
„Kaum ein Autor weit und breit, der so lustvoll und konsequent ins Nebensächliche abdriftet, um dabei en passant fundamentale Fragen des Menschlichen zu berühren. ... Immer spielt der oft schwarze Humor bei Max Goldt die größte Rolle, gestützt durch scharfe Beobachtungen, gewürzt mit absurden Übertreibungen oder Wendungen.“ (Süddeutsche)

Max Goldt, geboren 1958 in Göttingen, lebt in Berlin. Zuletzt veröffentlichte er „Die Chefin verzichtet“ (2012) und „Gattin aus Holzabfällen“ (2010). 2008 erhielt er den Hugo-Ball-Preis und den renommierten Kleist-Preis.

Für diese Lesung gibt es an der Abendkasse ermäßigte Karten für Schüler, Studenten (usw.) zum Preis von 10 Euro.

www.katzundgoldt.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 16,40 €
AK 17/10 €
  Infotext Programmheft  Max Goldt hat wieder viele neue Texte im Gepäck - ein Muss für Liebhaber des unerschöpflichen Geschichtenkosmos von Max Goldt. „Dass Max Goldts Werk … zum am feinsten Gearbeiteten gehört, was unsere Literatur zu bieten hat, dass es wahre Wunder an Eleganz und Poesie enthält und dass sich hinter seinen trügerischen Gedankenfluchten die genaueste Komposition und eine blendend helle moralische Intelligenz verbergen, entgeht noch immer vielen, die nur aufs Lachen und auf Pointen aus sind. Max Goldt gehört gelesen, gerühmt und ausgezeichnet.“ Daniel Kehlmann
Ermäßigte Karten für Schüler, Studenten usw. zum Preis von 10 € an der Abendkasse.
www.katzundgoldt.de
  Presse-Dateien  
 
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14.12.2016, Mi Gesellschaft:  [Sf 16] "Das ist doch alles kein Umgang"
  Untertitel  Elke Wittich liest irgendwas mit Medien
  Infotext  Internetaccount-Leichen pflastern ihren Weg. In ihrer Kolumne „Das Medium“ für die Wochenzeitung Jungle World geht ihn Elke Wittich unbeirrt weiter, reitet auf dem „Lügenpferd Pegida“ über die Regenbogenbrücke in den Kampf mit dem Lektorat, analysiert Trumpsche Twitterei und berät den Tourismusstandort Duisburg … Für das diesjährige Spamfilter bringt sie alte & neue Texte mit, für die sie im Gespräch mit Moderator Malte Mackenrodt die Verantwortung übernehmen wird.
Elke Wittich ist Journalistin, Mitgründerin der Wochenzeitung "Jungle World" und des Blogs "Prinzessinnenreporter".

www.facebook.com/e.elkewittich/
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  Internetaccount-Leichen pflastern ihren Weg. In ihrer Kolumne „Das Medium“ für die Wochenzeitung Jungle World geht ihn Elke Wittich unbeirrt weiter, reitet auf dem „Lügenpferd Pegida“ über die Regenbogenbrücke in den Kampf mit dem Lektorat, analysiert Trumpsche Twitterei und berät den Tourismusstandort Duisburg … Für das diesjährige Spamfilter bringt sie alte & neue Texte mit, für die sie im Gespräch mit Moderator Malte Mackenrodt die Verantwortung übernehmen wird.
Elke Wittich ist Journalistin, Mitgründerin der Wochenzeitung "Jungle World" und des Blogs "Prinzessinnenreporter".
www.facebook.com/e.elkewittich
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15.12.2016, Do Vortrag & Diskussion:  [Sf 16] Neue & alternative Medien auf Kuba
  Untertitel  Freiräume im Niemandsland zwischen freiem Markt & Sozialismus?
  Infotext  In gerade mal einem halben Jahr sind vier wegweisende neue Medienprojekte auf Kuba entstanden: Magazine Cuba, Cachivache Media, El Estornudo und Periodismo de Barrio. Hinter all ihnen stecken junge Medienschaffende, die die neuen technischen & politischen Möglichkeiten im heutigen Kuba für ihre Arbeit nutzen. In einem Land, in dem bisher alle wichtigen Medien - von der lokalen bis zur landesweiten Ebene - von der Kommunistischen Partei kontrolliert wurden, sind diese Vorgänge kaum überzubewerten. Doch unter welchen Bedingungen findet die Arbeit in den neuen Projekten statt, welches sind ihre Themen und wer ihre Adressat*innen? Dies sind nur einige der Fragen, der wir uns an diesem Abend annehmen wollen.

Referentin Sandra Abd´Allah-Alvarez Ramírez betreibt den Blog negracubanteniaqueser.com & ist beim Directorio de Afrocubanas aktiv. Sie ist Cyber-Aktivistin gegen Rassismus, Sexismus & Homophobie - auf Kuba & weltweit.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  In gerade mal einem halben Jahr sind vier wegweisende neue Medienprojekte auf Kuba entstanden: Magazine Cuba, Cachivache Media, El Estornudo und Periodismo de Barrio. Hinter all ihnen stecken junge Medienschaffende, die die neuen technischen & politischen Möglichkeiten im heutigen Kuba für ihre Arbeit nutzen. Unter welchen Bedingungen findet die Arbeit in den neuen Projekten statt, welches sind ihre Themen und wer ihre Adressat*innen? Referentin Sandra Abd´Allah-Alvarez Ramírez betreibt den Blog negracubanteniaqueser.com & ist beim Directorio de Afrocubanas aktiv. Sie ist Cyber-Aktivistin gegen Rassismus, Sexismus & Homophobie - auf Kuba & weltweit.
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15.12.2016, Do Konzert:  Enno Bunger
  Untertitel  Herzen auf links - auf die leise Tour
  Infotext  Einer der feinsinnigsten Melancholiker des Landes ist wieder unterwegs. Reduziert, zerbrechlich, intim, warm und nah.
Jedes Wort und jeder Ton behaftet an seinem Platz, ohne Angst vor dem Unkonventionellen. So finden sich auf der Bühne auch Instrumente, die eigens dafür geschaffen wurden, um dem Ausdruck der Musik gerecht zu werden.
Enno Bunger lebt seine Liebe zum Detail, bewegt mit Worten, überrascht mit Wendungen und fesselt mit Spannungsbögen. Dabei ist der 29-jährige Bunger innerhalb und außerhalb seiner Songs ein exzellenter Geschichtenerzähler und wunderbar selbstironischer Entertainer, der sein Publikum nie gänzlich entlässt, sondern mit einem guten Gefühl nach Hause begleitet.   

30 umjubelte und viele ausverkaufte Konzerte, begleitet von großer Band und fulminanter Lichtshow, hat Enno Bunger im Rahmen seiner „Flüssiges Glück" Tour gespielt - und mit ihr bewiesen, dass er große Säle zum Tanzen bringt. Jetzt kehrt der Wahlhamburger zum Ursprung seiner Schaffenskraft zurück, zu den Eigenschaften, die ihn 2012 mit seinem millionenfach gehörten TV-Noir-Meilenstein „Regen“ bekannt machten, begleitet von Schlagzeuger Nils Dietrich und Multiinstrumentalist Onno Dreier. Eine Konzertreise wie ein Querschnitt durch die drei bisherigen Enno-Bunger-Alben mit neuen und teilweise überraschenden Interpretationen seiner Lieder.

Als Support wurde das junge deutsch-amerikanische Geschwister-Duo „Sarah & Julian“ eingeladen, den Abend mit seinem warmen zweistimmigen Indie-Folk zu eröffnen. 

ennobunger.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 21:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,70 €
AK 20/17 €
  Infotext Programmheft  Einer der feinsinnigsten Melancholiker des Landes ist wieder unterwegs. Reduziert, zerbrechlich, intim, warm und nah. Jedes Wort und jeder Ton behaftet an seinem Platz ohne Angst vor dem Unkonventionellen. So finden sich auf der Bühne Instrumente, die eigens dafür geschaffen wurden, dem Ausdruck der Musik gerecht zu werden. Enno Bunger lebt seine Liebe zum Detail, bewegt mit Worten und fesselt mit Spannungsbögen. Dabei ist der 29-jährige Bunger innerhalb und außerhalb seiner Songs ein exzellenter Geschichtenerzähler und wunderbar selbstironischer Entertainer, der sein Publikum nie gänzlich entlässt, sondern mit einem guten Gefühl nach Hause begleitet.
Support: Sarah & Julian
www.ennobunger.de
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16.12.2016, Fr Workshop:  [Sf 16] Fight back on digital oppression & exclusion
  Untertitel  Gamificated Empowerment (engl./arabisch)
  Infotext  Using twine, the open-source tool for telling interactive, non-linear stories, the participants will design a complex overview of the structures, mechanisms & social circumstances that transfer conditions of oppression & exclusion within the digital sphere: hate speech, surveillance, economic discrimination. Experts and activists - such as Joanna Bronowicka (centre for Internet & Human Rights) or the Re:Speech project (Medizinische Flüchtlingshilfe Bochum) - combine their experiences, thus creating an intersubjective narrative that will help to locate the specific perspective in the bigger picture. The workshop will be conducted by the Initiative Creative Gaming from Hamburg.

Rahmenveranstaltung im Projekt Pavillon Prison Break.

باستخدام سوفت وير (تيون)، أدوات مفتوحة و متعددة المصادر لرواية القصص التفاعلية، و غير الخطية، سيقوم المشاركون بتصميم ملفات مركبة من الهياكل والآليات والنماذج الاجتماعية لمجابهة اساليب القمع والإقصاء في عوالم الانترنت و المجال الرقمي: خطاب الكراهية، والمراقبة الأمنية، والاقصاء و التمييز الاقتصادي. سيقوم عدد من الخبراء والنشطاء - مثل جوانا برونوفيك (مركز الإنترنت وحقوق الإنسان) أو رد: مشروع كلمة (المساعدة الطبية للاجئين (بوخوم))، بجمع خبراتهم، وبالتالي سردها بصورة من شأنها أن تساعد على تحديد وجهة نظر محددة وشاملة. وستقام ورشة العمل و تنظم من قبل مبادرة الألعاب الإبداعية (هامبورغ).
موضع الحدث مشروع بافيلون (بريزون بريك).
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 13:00


  Infotext Programmheft  Using twine, the open-source tool for telling interactive, non-linear stories, the participants will design a complex overview of the structures, mechanisms & social circumstances that transfer conditions of oppression & exclusion within the digital sphere: hate speech, surveillance, economic discrimination. Experts and activists - such as Joanna Bronowicka (centre for Internet & Human Rights) or the Re:Speech project - combine their experiences, thus creating an intersubjective narrative that will help to locate the specific perspective in the bigger picture. The workshop will be conducted by the Initiative Creative Gaming from Hamburg.
Rahmenveranstaltung im Projekt Pavillon Prison Break
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16.12.2016, Fr Workshop:  [SF 16]: Let’s Play Germany!
  Untertitel  Gesellschaft mit Games und Film erlebbar machen
  Infotext  Was, wenn wir uns Deutschland als Spiel vorstellen? Was, wenn wir anderen dieses Spiel erklären wollen? Wie funktioniert es? Was macht Spaß? Und wo hakt es noch?

Beim „Let’s Play Germany!“ Workshop am 16. Dezember 2016 im Kulturzentrum Pavillon bist Du gefordert:

Was ist Dir wichtig? In was für einer Gesellschaft willst Du leben? Wie lässt sich das „Spiel“ Deutschland noch verbessern? Und wo kannst Du ins Spiel eingreifen und es mitgestalten?
Mach aus dem, was Dich bewegt, bewegte Bilder: mit einem Let’s Play-Video. Mit Machinima-Kurzfilmen. Oder in eigenen Textadventures. Unsere ReferentInnen unterstützen Dich dabei!

Egal, ob Du Dich für gesellschaftliche Themen oder kreatives Schreiben interessierst, gerne eigene Filme drehst oder Dich mit Games, Let’s Play & Co. auskennst: Wenn Du zwischen 14 und 21 Jahre alt bist und Spaß am Experimentieren mit Medien und am Geschichten erzählen in jeder Form hast, dann freuen wir uns auf Dich!

Wenn Du dabei sein willst, dann melde Dich per E-Mail mit Deinem Namen und Alter unter info@lag-jugend-und-film.de an. Anmeldeschluss ist Montag, der 12.12.2016. Die Teilnahme am Workshop ist kostenlos.

Workshop „Let’s Play Germany“ im Rahmen des SPAMFILTER ‘16 | 16.12.2016 | Kulturzentrum Pavillon | Veranstalter: LAG Jugend & Film Niedersachsen e.V. | gefördert durch das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur
Weitere Infos unter www.lag-jugend-und-film.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:30


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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16.12.2016, Fr Vortrag & Diskussion:  [Sf 16] Wer braucht Netzfeminismus?
  Untertitel  Arbeit in der digitalen Welt
  Infotext  Der feministische Blick in die digitale Arbeitswelt entlarvt eine Reihe von Ungereimtheiten. Auf der einen Seite ist der Frauenanteil in technischen Berufen unterdurchschnittlich, besonders in den Führungsetagen. Auf der anderen Seite arbeiten in digitalen Berufsfeldern wie Medien, Design, Public Relations, Social Media und IT-Projektmanagement überwiegend Frauen. Der Verdacht liegt nahe, dass die digitale Arbeitswelt ein weiteres Feld ist, in dem Frauen präsent, aber kaum sichtbar sind.

Diesen Eindruck bestätigen auch die Geschichtsbücher: Eine Reihe von Pionierinnen wie Grace Hopper und Ada Lovelace prägten die Computergeschichte. Software-Entwicklung war einst sogar Frauendomäne. Erst in den 1980er-Jahren übernahmen die Männer die Führungsrollen in der IT-Welt und der Anteil weiblicher IT-Studentinnen begann von rund 40 % auf unter 20 % zu sinken. Heute gibt es eine Reihe von Maßnahmen, die das technische Interesse bei Mädchen fördern sollen und Netzwerke von Frauen, die in digitalen
Branchen arbeiten, stärken. Wir wollen nach einem Input in einer offenen Gesprächsrunde mit dem Publikum über Ursachen, aktuelle Entwicklungen und Herausforderungen diskutieren.

Kooperationspartnerinnen: Stiftung Leben & Umwelt / Heinrich-Böll-Stiftung Niedersachsen, Team Gleichstellung der Region Hannover und das Referat für Frauen und Gleichstellung der Landeshauptstadt Hannover
Ende der Chat-Unterhaltung


Eintritt frei
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 18:30


  Infotext Programmheft  Eine Reihe von Pionierinnen wie Grace Hopper und Ada Lovelace prägten die Computergeschichte. Software-Entwicklung war einst sogar Frauendomäne. Erst in den 1980er-Jahren übernahmen die Männer die Führungsrollen in der IT-Welt und der Anteil weiblicher IT-Studentinnen begann von rund 40 % auf unter 20 % zu sinken. Heute gibt es eine Reihe von Maßnahmen, die das technische Interesse bei Mädchen fördern sollen und Netzwerke von Frauen, die in digitalen Branchen arbeiten, stärken. Wir wollen nach einem Input in einer offenen Gesprächsrunde mit dem Publikum über Ursachen, aktuelle Entwicklungen und Herausforderungen diskutieren.
  Presse-Dateien  
 
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17.12.2016, Sa Workshop:  [Sf 16] Lokale Geschichtsarbeit heute und morgen
  Untertitel  Chancen, Herausforderungen und innovative Ansätze
  Infotext  Die Workshop-Tagung richtet sich an alle an lokaler Geschichtsarbeit Interessierten. Diesen soll er die Möglichkeit geben, sich zu vernetzen, auszutauschen und mit neuen Ideen, Kompetenzen und Erfahrungen in ihre professionelle und ehrenamtliche Arbeit zu gehen. Wir präsentieren und diskutieren digitale Methoden, lokale Geschichte aufzuarbeiten und zugänglich zu machen. Wie werden hier neue Wege beschritten, um gerade auch jüngeren Menschen den Zugang zu lokaler Geschichte nahezubringen und sie einzubeziehen? Im Rahmen des SF16 besprechen wir, welche Herausforderungen & Chancen aus der Digitalisierung der Gesellschaft für lokale Geschichtsarbeit erwachsen. Wir befassen uns mit Entwicklungen in der lokalen Geschichtsarbeit, neuen Methoden und Ansätzen sowie neuen Strategien der Öffentlichkeitsarbeit.

Anmeldung bitte an info@pavillon-hannover.de

In Kooperation mit der Rosa-Luxemburg-Stiftung Niedersachsen. Begleitveranstaltung im Projekt „Pavillon Prison Break“.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 12:00


  Infotext Programmheft  Für alle an lokaler Geschichtsarbeit Interessierten: Vernetzen und mit neuen Ideen, Kompetenzen und Erfahrungen in die professionelle & ehrenamtliche Arbeit gehen! Im Rahmen des SF16 geht es darüber hinaus um Herausforderungen & Chancen der Digitalisierung der Gesellschaft für lokale Geschichtsarbeit. Wir stellen Ideen vor und diskutieren mögliche Entwicklungen in der lokalen Geschichtsarbeit, neue Methoden und Ansätze sowie neue Strategien der Öffentlichkeitsarbeit. Anmeldung bitte an info@pavillon-hannover.de.
In Kooperation mit der Rosa-Luxemburg-Stiftung Niedersachsen. Begleitveranstaltung im Projekt „Pavillon Prison Break“
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17.12.2016, Sa Workshop:  [Sf 16] Play and Prejudice
  Untertitel  Ist Multiplayer Multi-Kulti?
  Infotext  Wer online spielt, spielt farbenblind – könnte man meinen. Immerhin sind Avatare, Gamertags und andere virtuelle Alter-Egos heute so zahlreich wie fantasievoll und werden ohnehin oft nur als schmückendes Beiwerk zum Spielspaß gesehen. Doch jedes Spiel entführt uns in seine eigene Welt, und dort spielen Identität und Herkunft immer eine Rolle – auch, wenn wir uns dessen oft nicht bewusst sind.

Videospielforscher Felix Schniz nimmt Sie mit auf eine Reise durch die Kulturlandschaft Computergame. Gemeinsam diskutieren und reflektieren wir über den casual racism in Videospielen, Selbstdarstellung und Fremdwahrnehmung in virtuellen Welten und damit auch die große Frage: Ist das denn schon Kunst und Kritik oder doch nur Spaß und Spiel? Highlight ist die gemeinsame Expedition in die Online-Welt von „RUST“, das bewusst mit Erwartungen der Spieler experimentiert: Was passiert in einer Community, wenn ein Spiel auf einmal zur Diversität verpflichtet?

Teilnehmer mit Laptop sind herzlich eingeladen, sich „RUST“ (Facepunch Studios, zzt. 18,99 €) zu installieren und die Erkundungstour live mitzugestalten.

Rahmenveranstaltung im Projekt Pavillon Prison Break
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Videospielforscher Felix Schniz nimmt Sie mit auf eine Reise durch die Kulturlandschaft Computergame. Gemeinsam diskutieren und reflektieren wir über den casual racism in Videospielen, Selbstdarstellung und Fremdwahrnehmung in virtuellen Welten und damit auch die große Frage: Ist das denn schon Kunst und Kritik oder doch nur Spaß und Spiel? Highlight ist die gemeinsame Expedition in die Online-Welt von „RUST“, das bewusst mit Erwartungen der Spieler experimentiert: Was passiert in einer Community, wenn ein Spiel auf einmal zur Diversität verpflichtet?
Rahmenveranstaltung im Projekt Pavillon Prison Break
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17.12.2016, Sa Konzert:  Lutz Krajenski Big Band meets Juliano Rossi ausverkauft
  Untertitel  Christmas Special
  Infotext  Krajenski und Rossi sind seit vielen Jahren ein musikalisches Team, echte Buddys und Begründer der „New Generation of Swing“.
Auf der beim Peppermint Park Label im August 2011 veröffentlichten CD glänzen großartige Pop- und Swingklassiker in überbordenden Arrangements, prachtvolle Eigenkompositionen der Herren Rossi/Krajenski und Instrumentalstücke, die an Eleganz und Verve nur schwer zu toppen sind. Ein Big-Band-Album, das es in dieser Opulenz und Wildheit seit langer Zeit nicht mehr gegeben hat und Erinnerungen an die glorreichen 50er- und 60er-Jahre weckt! Das Konzert wird abgerundet mit einigen amerikanischen Weihnachtsklassikern.

www.lutz-krajenski.de
www.julianorossi.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 31,80 €
AK 34/28 €
  Infotext Programmheft  Krajenski und Rossi sind seit vielen Jahren ein musikalisches Team, echte Buddys und Begründer der „New Generation of Swing“.
Auf der beim Peppermint Park Label im August 2011 veröffentlichten CD glänzen großartige Pop- und Swingklassiker in überbordenden Arrangements, prachtvolle Eigenkompositionen der Herren Rossi/Krajenski und Instrumentalstücke, die an Eleganz und Verve nur schwer zu toppen sind. Ein Big-Band-Album, das es in dieser Opulenz und Wildheit seit langer Zeit nicht mehr gegeben hat und Erinnerungen an die glorreichen 50er- und 60er-Jahre weckt! Das Konzert wird abgerundet mit einigen amerikanischen Weihnachtsklassikern.
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18.12.2016, So Theater:  Engel, Schaf und Nashorn - theaterwerkstatt
  Untertitel  eine Art Weihnachtsgeschichte von Chris Winter
  Infotext  Familienstück · Empfehlung: Mindestalter 5

Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.

Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, Engelsstaub- und -aura, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.

Gelesen und gespielt von Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski

11.12. + 18.12.2016 um 15 Uhr
05. – 09. 12. 2016 um 9:30 Uhr
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00
Vorverkauf: ja
VVK 7,60 €
AK 8 €
  Infotext Programmheft  
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20.12.2016, Di Vortrag & Diskussion:  Riad Othman (Frankfurt/M):
  Untertitel  Politik der Verdrängung im besetzten Westjordanland
  Infotext  Riad Othman leitete drei Jahre lang das Büro der Frankfurter Hilfs- und Menschenrechtsorganisation medico international für Israel und die besetzten palästinensischen Gebiete.
Die Organisation engagiert sich als seit Jahren auch in den C-Gebieten der Westbank, die nach wie vor unter völliger israelischer Kontrolle stehen. Die Abhängigkeit der palästinensischen Zivilbevölkerung von der israelischen Besatzungsverwaltung zeitigt im Alltagsleben der bis zu 300.000 Palästinenserinnen und Palästinenser in den C-Gebieten mitunter desaströse Folgen. Riad Othman wird anhand von Projektbeispielen aus den südlichen Hebronbergen und dem Jordantal über die Mechanismen von Ausschluss und Diskriminierung in den besetzten C-Gebieten berichten.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  
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20.12.2016, Di Konzert:  Michy Reincke
  Untertitel  Wir sind die Flut - Tour 2016
  Infotext  Für seine letzten Chart-Alben erhielt der Hamburger Songschreiber Michy Reincke von den Medien und Fans überragende Kritiken.
So schreibt beispielsweise der Rolling Stone: „Wenige deutsche Platten sind so brillant“, und das Penthouse sagt es ebenso: „Während die meisten textlich am Niveau eines Grundschülers vor sich hin stolpern, nimmt Reincke narrative Hürden mit Bravour, er-urknallt sich mit jedem neuen Album sein ganz persönliches Wurmloch, in dessen eloquent-lyrischen Tiefen nur er zu verschwinden weiß. Der ist nicht von hier, das steht fest“.

Und der Musiker und Entertainer Michy Reincke ist ein Garant für originelle Konzerterlebnisse. Bei den Liebhabern seiner Musik stehen sein Humor, seine Art die Dinge zu sehen und sein schier unermesslicher Vorrat an Anekdoten wenigstens auf gleicher Stufe mit seinen Songs, großen Melodien und klugen Texten, um sich begeistern und wunderbar unterhalten zu lassen.
Mit seinen langjährigen musikalischen Mitstreitern inspiriert Michy Reincke auch sein Publikum immer wieder dazu, nicht nur auf ausgetretenen Pfaden zu wandeln, sondern sich selbst zu überraschen und neu zu sein. Er selbst ist dafür ein leuchtendes Beispiel und so ist es auch kein Wunder, dass Michy Reincke einer der beliebtesten Popmusiker Norddeutschlands ist.
Neben den brandneuen Songs seines aktuellen Albums „Sie haben den Falschen“ und den Singles „Erzähl mir nicht, dass du nur tust, was man dir sagt“ oder „Steh auf & scheine“ der hochgelobten Vorgänger-Alben, runden auch Song-Klassiker seines Schaffens wie „Taxi nach Paris“ oder „Valérie, Valérie“ das neue Programm ab.

Wer einen Abend mit Songs und Geschichten von Michy Reincke erleben möchte, muss allerdings vom Sofa hoch. Der Musiker verweigert vehement die Aufnahme oder Veröffentlichung von Live-Konzerten. Die Frage nach dem Warum kann man sich ganz gut aus einem seiner Songs beantworten:
„Wir alle bauen nur Sandburgen vor die Flut ... wie soll das gehen zu bleiben ...“

www.michyreincke.de
www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 28,50 €
AK 30,-/25,- €
  Infotext Programmheft  Michy Reincke ist ein Garant für originelle Konzerterlebnisse. Sein Humor, seine Art die Dinge zu sehen und sein unermesslicher Vorrat an Anekdoten stehen auf gleicher Stufe mit seinen Songs. Mit seinen langjährigen musikalischen Mitstreitern inspiriert Michy Reincke auch sein Publikum immer wieder dazu, sich selbst zu überraschen. Neben den brandneuen Songs seines aktuellen Albums „Sie haben den Falschen“ und den Singles „Erzähl mir nicht dass du nur tust was man dir sagt“ oder „Steh auf & scheine“ der hochgelobten Vorgänger-Alben runden auch Song-Klassiker seines Schaffens wie „Taxi nach Paris“ oder „Valérie, Valérie“ das neue Programm ab.
www.michyreincke.de
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21.12.2016, Mi Kabarett/Comedy:  Herzen in Terzen mit Kerzen
  Untertitel  Nur Engel singen schöner!
  Infotext  Deutschlands dienstälteste Girlgroup feiert Weihnachten
Die legendäre A-cappella-Gruppe Herzen in Terzen macht es dieses Mal weihnachtlich. Wenn einem Anfang September die ersten Lebkuchen im Supermarkt entgegenspringen, wenn im Kreise der Lieben wieder diskutiert wird, bei wem und was es zu essen geben soll, wenn die Wünsche aufgeschoben werden für den weihnachtlichen Wunschzettel – kurz, wenn der Weihnachtswahn naht – dann hilft nur eins: Humor! Herzen in Terzen nehmen Weihnachten kabarettistisch.
Dabei geht es um so elementare Fragen, ob Spekulatius oder Dominosteine, Lametta ja oder nein, Gans oder gar nicht oder doch lieber Kartoffelsalat mit Würstchen – und was uns Frauen noch alles so bewegt. Und natürlich wie immer die Liebe.
Und ach ja, da war doch noch was! Maria und Josef und das Kindelein! Und der Weihnachtsmann kommt auch! Und alle, die klammheimlich selbst gern mal das ein oder andere Weihnachtslied singen, hier ist die Gelegenheit eine vorweihnachtliche Stimmung heraufzubeschwören.
Oh, du fröhliche Helga! Sing mit deinen Gespielinnen alle Jahre wieder so laut und schön von der Stillen Nacht, während am Weihnachtsbaume die Lichter brennen!
Ihr Kinderlein und alle anderen Leute kommet und frohlocket mit den Herzen in Terzen. Kommet zuhauf!

Die fünf bezaubernden Damen mit allesamt ausgebildeten Stimmen tänzeln zu ausgefeilten Gesangsarrangements von Schlagern und Weihnachtsliedern über das Parkett, wobei sich zunächst scheinbar unmotiviert in jede Richtung schwingende Beine im nächsten Augenblick als ausgefeilte Choreographie entpuppen.

Und das Neueste: Das Publikum darf mitsingen! Na, da kann Weihnachten ja kommen!

Herzen in Terzen - das sind: Barbara Koch, Gisela Pohl, Sylke Keller, Louise Klemeyer, Bettina Schröder.
Musikalische Leitung, Texte und Kompositionen: Bettina Schröder

www.herzen-in-terzen.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 14,20 bis 20,80 €
AK 15/12 bis 21/18 €
  Infotext Programmheft  Deutschlands dienstälteste Girlgroup feiert Weihnachten. Wenn einem Anfang September die ersten Lebkuchen im Supermarkt entgegenspringen, wenn im Kreise der Lieben wieder diskutiert wird, bei wem und was es zu essen geben soll, wenn die Wünsche aufgeschoben werden für den weihnachtlichen Wunschzettel, dann hilft nur eins: Humor! Herzen in Terzen nehmen Weihnachten kabarettistisch. Der Renner zur Weihnachtszeit! Von Buxtehude bis Bayreuth! Von Frankfurt/Oder bis Friedrichroda. Von Essen bis Hessen. Herzen in Terzen sind: Barbara Koch, Gisela Pohl, Sylke Keller, Louise Klemeyer, Bettina Schröder. Musikalische Leitung, Texte und Kompositionen: Bettina Schröder
www.herzen-in-terzen.de
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28.12.2016, Mi Konzert:  Erika Stucky > Songbirds
  Untertitel  Foxy Lady!
  Infotext  Einen phänomenalen Höhepunkt mit einer expressiven Show setzten nun Erika Stucky, Christy Doran, Fredy Studer und Thomy Jordi mit ihrem Hendrix-Projekt. Ohne im Geringsten den Versuch zu unternehmen, Hendrix nachzuspielen, kamen sie mit ihrer unverfrorenen Herangehensweise Jimi Hendrix’ Spirit unglaublich nahe.

Da erfahren wir doch neulich aus dem "Boulevard", dass Hollywood-Darling Julia Roberts auf Jimi Hendrix abfährt. Und fast zeitgleich wird eine CD veröffentlicht, auf der vier Künstler, zwei Männer und zwei Frauen, dem Genie mal angemessen huldigen. Und wieder knallt's gewaltig, woran die unvergleichliche Sängerin Erika Stucky gehörigen Anteil hat. Jamaaladeen Tacuma rührt zudem knackige Bassline ins brodelnde Gebräu. Eindeutig Hendrix und doch eigenständig, sind die elf Live-Tracks ein lautstarkes Vergnügen der Extraklasse.

DIE ZEIT: "Man kann Hendrix nicht kopieren, man kann ihn nur im Geist der Tradition neu erfinden". Dorans Stratocaster klingt wie einst im Mai die echte, Studer trommelt, von Dämonen gehetzt, und der kinetische Nachdruck von Thomy Jordis Bass wischt jede Noel Redding-Nostalgie vom Tisch. Erika Stucky singt dazu wie die virtuelle Zusammenfassung des Hippie-Zeitalters: mal distanziert und introvertiert in Hendrix-Art, dann im Dozententonfall des "Lizard King" Jim Morrison, um schließlich als Wiedergängerin von Grace Slick abzuheben.
Vieles klingt original, und doch ist alles anders. Jimi lebt und geht im Dezember auf Tournee!

www.erikastucky.ch

www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 25,20 €
AK 26/22 €
  Infotext Programmheft  Ohne den Versuch zu unternehmen, Hendrix nachzuspielen, kommen diese vier mit ihrer unverfrorenen Herangehensweise Jimi Hendrix’ Spirit unglaublich nahe. Thomy Jordi rührt knackige Bassline ins brodelnde Gebräu. Dorans Stratocaster klingt wie einst im Mai die echte, Studer trommelt, von Dämonen gehetzt, und der kinetische Nachdruck von Jordis Bass wischt jede Noel Redding-Nostalgie vom Tisch. Erika Stucky singt dazu wie die virtuelle Zusammenfassung des Hippie-Zeitalters: mal distanziert und introvertiert in Hendrix-Art, dann im Dozententonfall des "Lizard King" Jim Morrison, um schließlich als Wiedergängerin von Grace Slick abzuheben. Ein lautstarkes Vergnügen der Extraklasse.
www.erikastucky.ch
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Januar 2017
09.01.2017, Mo Konzert:  Das 12. Hannoversche Rudelsingen
  Untertitel  mit Tobias Sudhoff
  Infotext  Das Kultformat schon zum 12. Mal in Hannover. Als neue Aktionsform begeistert Rudelsingen immer mehr Menschen in ganz Deutschland. In lockerer Atmosphäre treffen sich Menschen jeden Alters mit und ohne Handicap und singen gemeinsam Hits und Gassenhauer von damals bis heute. Tobias Sudhoff, Pianist, Kabarettist und Entertainer, begleitet die Sangesfreudigen durch einen gemeinsamen Karaoke-Abend ohne Soloauftritte. Die Texte werden per Beamer an die Wand projiziert. Das Programm bietet von Abba über NDW und Mundorgel bis Zarah Leander eine große musikalische Vielfalt.
www.rudelsingen.de

In Kooperation mit mittendrin Hannover e.V.
www.mittendrin-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 11,90 €
AK 10/8 €
  Infotext Programmheft  Das Kultformat schon zum 12. Mal in Hannover. Als neue Aktionsform begeistert Rudelsingen immer mehr Menschen in ganz Deutschland. In lockerer Atmosphäre treffen sich Menschen jeden Alters mit und ohne Handicap und singen gemeinsam Hits und Gassenhauer von damals bis heute. Tobias Sudhoff, Pianist, Kabarettist und Entertainer, begleitet die Sangesfreudigen durch einen gemeinsamen Karaoke-Abend ohne Soloauftritte. Die Texte werden per Beamer an die Wand projiziert. Das Programm bietet von Abba über NDW und Mundorgel bis Zarah Leander eine große musikalische Vielfalt.
www.rudelsingen.de
In Kooperation mit mittendrin Hannover e.V.
www.mittendrin-hannover.de
  Presse-Dateien  
 
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10.01.2017, Di Film:  Lange Nacht des Menschenrechts-Filmpreises
  Untertitel  Kurzfilme im Pavillon
  Infotext  Die amnesty international Hochschulgruppe zeigt vier (Kurz-)Filme der Preisträger des Deutschen Menschenrechts-Filmpreises.
Der Preis, der unter der Schirmherrschaft des Europäischen Parlaments steht, zeichnet herausragende Film- und Fernsehproduktionen aus, die Geschichte, Wirkungen und Bedeutung der Menschenrechte thematisieren. Dieser wird seit 1998 im zweijährigen Rhythmus verliehen und jeweils am 10. Dezember anlässlich des Internationalen Tages der Menschenrechte überreicht.
Dabei wird das oft lebensgefährliche Engagement von Filmemacherinnen und Filmemachern gewürdigt.
Daneben hat sich die Jury zum Ziel gesetzt, die Bedeutung der Menschenrechte in unserem Alltag bewusst zu machen. Alle gesellschaftlich relevanten Institutionen müssten immer wieder aufgefordert werden, die Menschenrechte in ihrer Gesamtheit zu respektieren.

Als Gast dürfen Marko Junghänel, den Hauptkoordinator des Menschenrechts-Filmpreises, begrüßen.

Nähere Informationen zum Menschenrechtsfilmpreis unter menschenrechts-filmpreis.de

Eintritt frei.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Die amnesty international Hochschulgruppe zeigt (Kurz-)Filme der Preisträger des Deutschen Menschenrechts-Filmpreises. Der Preis, der unter der Schirmherrschaft des Europäischen Parlaments steht, zeichnet herausragende Film- und Fernsehproduktionen aus, die Geschichte, Wirkungen und Bedeutung der Menschenrechte thematisieren. Dieser wird seit 1998 im zweijährigen Rhythmus verliehen und jeweils am 10. Dezember anlässlich des Internationalen Tages der Menschenrechte überreicht. Als Gast dürfen wir Marko Junghänel, den Hauptkoordinator des Menschenrechts-Filmpreises, begrüßen. Nähere Informationen zum Menschenrechtsfilmpreis unter www.menschenrechts-filmpreis.de.
Eintritt frei.
  Presse-Dateien  
 
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10.01.2017, Di Konzert:  Joe Bowie's Defunkt
  Untertitel  The Legends on Stage
  Infotext  Die legendäre Funk-Jazzband Defunkt mit ihrem charismatischen Leader Joseph Bowie ist auf Europatour im Januar 2017. Mit dabei das Urgestein, die Queen aller Funkbassistinnen: Kim Clarke, selbst eine Legende und extrem funkige Musikerin. Außerdem der hervorragende Trompeter John Mulkerin, auch von Anfang an dabei, der mit seinen hinreißenden Soli verzaubert, und an der Gitarre Kelvyn Bell, der sagenhafte Gitarrist und Sänger, der mit seiner eigenen Band "Kelvynator" zur Enstehung und Verschmelzung von Rap und Funk beitrug. Schließlich an den Drums die Powerstation Garry „Gman“ Sullivan, ein Megadrummer, der mit Parliament, Tina Turner, den B52 oder TM Stevens spielte und momentan Mitglied der Band von Worldmusic-Superstar Nneka ist. Ein absoluter Topact, fantastisch präsentiert und in jeder Sekunde tanzbar!

Joe Bowie's Defunkt, feat:

Kim Clarke - b
Kelvyn Bell - dr
John Mulkerin - tp
Garry Gman Sullivan - dr
Joeseph Bowie -t b, perc, voc

josephbowie.com

www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 28,50 €
AK 30/25 €
  Infotext Programmheft  Der charismatische Bandleader Joseph Bowie wird begleitet von der Queen aller Funkbassistinnen: Kim Clarke, selbst eine Legende. Mit dabei auch der hervorragende Trompeter John Mulkerin, der mit seinen hinreißenden Soli verzaubert, und Kelvyn Bell, der sagenhafte Gitarrist und Sänger, der schon mit seiner eigenen Band Kelvynator zur Enstehung und Verschmelzung von Rap und Funk beitrug. Schließlich an den drums die Powerstation Garry „Gman“ Sullivan, ein Megadrummer, der schon mit Parliament, Tina Turner, den B52 oder TM Stevens spielte und momentan Mitglied der Band von Worldmusic Superstar Nneka ist. Ein absoluter Topact, fantastisch präsentiert und in jeder Sekunde tanzbar!
www.josephbowie.com
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11.01.2017, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf euch und jede und jeder ist herzlich willkommen!
Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Presse-Dateien  
 
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11.01.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhaus-Beratung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillons. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher*innen, Übersetzer*innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer*innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 01.02., 01.03., 29.03., 12.04., 03.05., 07.06.
28.06., 02.08, 06.09., 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind. In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung. Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch. Unsere Beratung ist kostenlos. Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover, Tel. 0511 664477.
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  
 
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11.01.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten. Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen. Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.
Kontakt: Helena Behrens, Tel.: 0511 1695941
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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11.01.2017, Mi Musikalische Lesung:  Matthias Brandt & Jens Thomas ausverkauft
  Untertitel  LIFE - Raumpatrouille & Memory Boy
  Infotext  Seit Jahren stehen Matthias Brandt und Jens Thomas mit „Psycho“ und „Angst“ auf der Bühne Im Herbst 2016 bringen beiden jetzt ihr neues Projekt heraus: in „LIFE - Raumpatrouille & Memory Boy“ begegnen sich Matthias Brandts neues Buch und Jens Thomas' neues Album, gleichzeitig entstanden und eng miteinander verbunden, auf der Bühne in einer Wort-Musik-Collage. Ihre Geschichten und Songs sind Reisen in einen Kosmos, den jeder kennt, der aber hier mit ganz besonderem Blick untersucht wird: den Kosmos der eigenen Kindheit.

Matthias Brandt, in Berlin geboren, ist einer der bekanntesten deutschen Schauspieler. Er war an renommierten deutschsprachigen Theatern engagiert, in den letzten Jahren arbeitete er hauptsächlich vor der Kamera. Für seine Leistungen ist er vielfach ausgezeichnet worden, u.a. mit dem Deutschen Schauspielerpreis, dem Bayrischen Fernsehpreis, dem Adolf-Grimme-Preis, dem Bambi, dem Deutschen Kritikerpreis und der Goldene Kamera. Seit 2013 ist er mit Jens Thomas und den Programmen „Psycho“ und „Angst“ unterwegs. „Raumpatrouille“ ist sein Buchdebüt und erscheint am 08.09.16 bei Kiepenheuer & Witsch.
Jens Thomas, Singer-Songwriter und Improvisationskünstler, studierte Jazz-Klavier an der Musikhochschule
 in Hamburg. Seit 1996 internationale Konzerte und CD-Veröffentlichungen. 2000 wurde er u.a. mit dem SWR Jazzpreis ausgezeichnet. Seit 2003 ist, und war er, in verschiedenen Theaterproduktion u.a. am Thalia Theater Hamburg, am Nationaltheater Gent, dem Münchner Kammerspielen und dem Wiener Burgtheater zu erleben. Aktuell ist er mit seinem Soloabend „Impro-Pop“ und seit 2013 mit Matthias Brandt und den Programmen „Psycho“ und „Angst“ unterwegs. Sein neues Album „Memory Boy“ erschien am 08.09.2016 bei Roof Music.

www.brandt-raumpatrouille.de
www.jensthomas.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 25,20 bis 34 €
AK 26/22 bis 35/30 €
  Infotext Programmheft  Seit Jahren stehen Matthias Brandt und Jens Thomas mit „Psycho“ und „Angst“ auf der Bühne Im Herbst 2016 bringen beiden jetzt ihr neues Projekt heraus: in „LIFE - Raumpatrouille & Memory Boy“ begegnen sich Matthias Brandts neues Buch und Jens Thomas' neues Album, gleichzeitig entstanden und eng miteinander verbunden, auf der Bühne in einer Wort-Musik-Collage. Ihre Geschichten und Songs sind Reisen in einen Kosmos, den jeder kennt, der aber hier mit ganz besonderem Blick untersucht wird: den Kosmos der eigenen Kindheit.
Matthias Brandt ist einer der bekanntesten Schauspieler. Zusammen mit dem Singer-Songwriter und Improvisationskünstler Jens Thomas präsentiert er sein erstes Buch, erschienen September 2016.
  Presse-Dateien  
 
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12.01.2017, Do Vortrag & Diskussion:  Auf der Flucht in der Türkei
  Untertitel  Zu Besuch in einem Camp geflüchteter Jesid*innen
  Infotext  Im Oktober waren sieben Hannoveraner*innen in Kurdistan. Drei Tage verbrachten sie mit den Kindern in einem jesidischen Flüchtlingscamp. 1.300 Menschen leben dort in Zelten, ignoriert von der türkischen Regierung, unterstützt von der dortigen Bevölkerung und den umliegenden kurdischen Stadtverwaltungen. Geflohen sind sie im August 2014 vor dem IS aus dem Şengal. Viele leben seit über zwei Jahren im Camp. Aus jesidischer wie deutscher Perspektive werden die Reiseerfahrungen reflektiert. Fotos veranschaulichen den Alltag und die Organisation im Camp. Berichtet wird aber auch über die Flucht der Jesid*innen, ihren Glauben und ihre Kultur. Auch die aktuelle Situation im türkischen Teil Kurdistans kommt zur Sprache.
Veranstalter*innen: JANUN e.V., Stiftung Leben & Umwelt, Kulturzentrum Pavillon in Koop. mit dem kurdischen Verein NAV-DEM und dem jessidischen Verband NAV-YÊK
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Im Oktober waren sieben Hannoveraner*innen in Kurdistan. Drei Tage verbrachten sie mit den Kindern in einem jesidischen Flüchtlingscamp. 1.300 Menschen leben dort in Zelten, ignoriert von der türkischen Regierung, unterstützt von der dortigen Bevölkerung. Geflohen sind sie im August 2014 vor dem IS aus dem Şengal. Aus jesidischer wie deutscher Perspektive werden die Reiseerfahrungen reflektiert. Fotos veranschaulichen den Alltag und die Organisation im Camp. Berichtet wird aber auch über die Flucht der Jesid*innen, ihren Glauben und ihre Kultur.
Veranstalter*innen: JANUN e.V., Stiftung Leben & Umwelt, Kulturzentrum Pavillon in Koop. mit dem kurdischen Verein NAV-DEM und dem jessidischen Verband NAV-YÊK
  Presse-Dateien  
 
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12.01.2017, Do Kabarett/Comedy:  Große Hannoversche Lachnacht
  Untertitel  Mit Ole Lehmann, Ausbilder Schmidt, Alain Frei, Frederic Hormuth und El Mago Masin
  Infotext  Am 12. Januar 2017 wird wieder gelacht im Pavillon! Es erwartet Sie ein hochkarätiger Mix aus Comedians und Kabarettisten.

Die Moderation des Abends übernimmt auch diesmal der charmante Ole Lehmann, den es - entdeckt von Thomas Hermanns - vor über 20 Jahren bereits auf die Comedy-Bühnen der Nation zog, und so ist er inzwischen zu einer festen Größe in der deutschen Comedy-Szene geworden. Doch nicht nur auf den verschiedenen Live-Bühnen, sondern auch im TV ist er regelmäßiger Gast im Quatsch Comedy Club (er ist auch "die Stimme" des Quatsch Comedy Clubs), Nightwash, Fun(k)haus, TV Total oder Cindy aus Marzahn und die Jungen Wilden. Im Quatsch Comedy Club moderiert Ole auch regelmäßig die Live-Shows in Berlin oder Hamburg. Eingeladen hat er sich diesmal die folgenden Gäste:

Ausbilder Schmidt ist ein harter Brocken. Aber selbst ein harter Brocken wie er will wie jeder andere, ob Lusche oder Nichtlusche, in Frieden leben. Deswegen ist er ja auch in den 80er-Jahren zum Bund gegangen, um eben den Frieden für dieses Land zu verteidigen. Äh, jaaaa ok, … er ist auch wegen dem Panzerfahren hingegangen und wegen dem Schießstand … und ja, er wollte auch Rekruten zusammenstauchen … aber der Wille war da, für den Frieden, oder so ähnlich. Er war halt noch sehr jung!

Der Schweizer Alain Frei geht Klischees auf den Grund. Was in der Welt passiert, holt er sich auf die Bühne, lausbübisch nimmt er die Erscheinungen des modernen Lebens auf die Schippe und bleibt stets bewundernswert sorglos und erfrischend. Er spricht über das Schwarz-weiß-Denken in unserer Welt, was uns wirklich trennt und was uns verbindet. Schubladendenken ist ihm ein Gräuel und mit viel Humor und Selbstironie räumt er so einige Klischees aus dem Weg.

Frederic Hormuth redet Klartext und möchte jeder Menge Leuten mal ordentlich den Marsch blasen: Reichsbürger, die keine Steuer zahlen wollen, weil die BRD nicht existiert. Abendlandretter, die Angst haben, demnächst auf ihrem Lottoschein statt Kreuzen nur noch kleine Halbmonde machen zu dürfen. Politiker, die Freihandelsabkommen durchdrücken, damit wir nach der WC-Ente endlich auch das Chlorhühnchen bekommen. Und eingefleischte Veganer, die neuerdings Vegetarier gefressen haben. Die, und noch mehr, packt Hormuth verbal am Schlafittchen und schüttelt sie durch, bis man über sie lachen kann. Er serviert überraschende Wahrheiten als knackige Pointen in den Geschmacksrichtungen 'bitter' und 'süßsauer'.

El Mago Masin - der smart lächelnde Hüne mit den Dreads steht für Anarchokomik und -wahnwitz, und das auf der Bühne, in Rundfunk und Fernsehen mit Erfolg um Erfolg seit nun schon zwei Programmen. Tief verstrickt in alltäglichen und gerade nicht alltäglichen Nonsens, rückt der virtuose Gitarrist und Wortakrobat den Begriff Liedermacher in ein ungewohntes, aber angenehm verrücktes Licht.

olelehmann.de
www.ausbilder-schmidt-live.de
www.alainfrei.de
frederic-hormuth.de
www.el-mago-masin.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,60 bis 25,20 €
AK 19/16 bis 26/22 €
  Infotext Programmheft  Es erwartet Sie dieses Jahr wieder ein hochkarätiger Mix aus Comedians und Kabarettisten. Die Moderation des Abends übernimmt auch diesmal der charmante Ole Lehmann, den es vor über 20 Jahren bereits auf die Comedy-Bühnen der Nation zog, und so ist er inzwischen zu einer festen Größe in der deutschen Comedy-Szene geworden. Eingeladen sind diesmal: Ausbilder Schmidt, der harte Brocken und ehemalige Soldat, der Schweizer Alain Frei, der den Klischees auf den Grund geht, Frederic Hormuth, der Klartext redet und vielen Leuten mal ordentlich den Marsch blasen möchte, und El Mago Masin, der für Anarchokomik und -wahnwitz steht.
  Presse-Dateien  
 
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13.01.2017, Fr Konzert:  Tomatito y Grupo
  Untertitel  Tournee 2017
  Infotext  Flamenco von Weltklasseformat - Der spanische Star-Gitarrist Tomatito präsentiert im Septet (u.a. begleitet von seinem Sohn José del Tomatito an der Gitarre und seiner Tochter Mari Àngeles ) sein Latin Grammy prämiertes Programm inklusive Flamenco Tanz!
Bereits mit 15 Jahren wurde José Fernández Torres, genannt Tomatito, von der Flamenco-Legende Camarón de la Isla entdeckt und gefördert. Früh kam es zur Zusammenarbeit mit Paco de Lucía und heute gilt Tomatito selbst als einer der begnadetsten Gitarristen unserer Zeit. Er ist der Inbegriff des Flamenco Nuevo und verspricht Auftritte von höchstem Format. Weltweit erntet er dafür Anerkennung, in den großen Konzerthäusern wie der Carnegie Hall oder der Royal Albert Hall bis hin zu den renommierten Festivals wie Montreux oder North Sea Jazz.
Das musikalische Vokabular der verschiedenen Spielarten des Flamenco hat Tomatito maßgeblich um Einflüsse aus Jazz, Rock, Blues, Bossa Nova und anderen Quellen faszinierend erweitert und so dem Flamenco seit den achtziger Jahren zu neuem Schwung verholfen. Als Meilenstein seiner technischen Virtuosität und seines Einfallsreichtums gilt sein Solo-Album «Barrio negro» von 1991. Das Ergebnis: Flamenco vom Feinsten, tief in der Tradition verwurzelt und höchst modern zugleich! Tomatito, zu deutsch das Tomätchen, stammt aus einer Dynastie von Flamenco-Gitarristen. Schon sein Großvater und sein Vater, beide El Tomate genannt, waren bekannte Musiker. Tomatito ist seit über 30 Jahren als Solokünstler, Ensemblemusiker und Komponist von Filmmusik erfolgreich.

Besetzung:
Tomatito - Gitarre
José del Tomate - Gitarre
Mari Àngeles - Sängerin
Kiki Cortiñas - Sänger
El Pirana - Percussion
Karim Amaya - Tänzerin

www.tomatito.com/

www.facebook.com/TomatitoOficial

www.handshake-booking.com/de/artists/tomatito/
VIDEO: vimeo.com/100505382
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 29,60 bis 40,60 €
AK 30/26 bis 42/36 €
  Infotext Programmheft  Flamenco von Weltklasseformat: Der spanische Stargitarrist Tomatito präsentiert im Septet (u.a. begleitet von seinem Sohn José del Tomatito an der Gitarre und seiner Tochter Mari Àngeles ) sein Latin-Grammy-prämiertes Programm inklusive Flamencotanz! Bereits mit 15 Jahren wurde José Fernández Torres, genannt Tomatito, von der Flamenco-Legende Camarón de la Isla entdeckt und gefördert. Früh kam es zur Zusammenarbeit mit Paco de Lucía und heute gilt Tomatito selbst als einer der begnadetsten Gitarristen unserer Zeit. Er ist der Inbegriff des Flamenco Nuevo und verspricht Auftritte von höchstem Format. Weltweit erntet er dafür Anerkennung, in den großen Konzerthäusern wie der Royal Albert Hall.
  Presse-Dateien  
 
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14.01.2017, Sa Konzert:  Fiddler's Green
Support: Mainfelt
  Untertitel  Devil's Dozen Tour
  Infotext  Seit ihrer Gründung 1990 stehen Fiddler's Green für ihre ganz eigene musikalische Kunstform, die sie inzwischen weit über die Grenzen Deutschlands hinaus bekannt gemacht hat. Kurz und einprägsam IRISH SPEEDFOLK nennt das Sextett aus Erlangen seine kreative Mischung, in der sich Folk, Ska, Punk, Reggae und Einflüsse des Rock verbinden. Nach drei Jahren des Wartens ist im Oktober 2016 das langersehnte neue Studioalbum „Devil’s Dozen“ von Fiddler’s Green erschienen.

Mainfelt
Die Band Mainfelt stammt aus dem Herzen Südtirols und besticht durch ehrliche und handgemachte Musik im Folk/Country-Stil. Die Natürlichkeit der vier Musiker ist eine erfrischende Abwechslung zur schnelllebigen, scheinheiligen und auf Hochglanz polierten modernen Musikkultur. Mit neuen Arrangements und klarem Konzept arbeiten sie an ihrem Debütalbum, welches voraussichtlich Ende 2016 erscheinen wird.

Eine Veranstaltung von Living Concerts.

www.fiddlers.de
www.mainfelt.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 31,80 €
AK 35/28 €
  Infotext Programmheft  Irish Speedfolk nennt das Sextett aus Erlangen seine kreative Mischung, in der sich Folk, Ska, Punk, Reggae und Einflüsse des Rock verbinden. Nach drei Jahren des Wartens ist im Oktober 2016 das langersehnte neue Studioalbum „Devil’s Dozen“ von Fiddler’s Green erschienen. Mainfelt stammt aus dem Herzen Südtirols und besticht durch handgemachte Musik im Folk/Country-Stil. Die Natürlichkeit der vier Musiker ist eine erfrischende Abwechslung zur schnelllebigen und auf Hochglanz polierten modernen Musikkultur. Mit neuen Arrangements und klarem Konzept arbeiten sie an ihrem Debütalbum, das voraussichtlich Ende 2016 erscheinen wird.
Eine Veranstaltung von Living Concerts
www.fiddlers.de
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15.01.2017, So Konzert:  Modern Sound[s] Orchestra
  Untertitel  Neujahrskonzert: Symphonic dances
  Infotext  Erleben Sie beim Neujahrskonzert 2017 des Modern Sound[s] Orchestra den Facettenreichtum und die Klangvielfalt sinfonischer Blasmusik. Das 65-köpfige Orchester steht unter der Leitung von Henning Klingemann und ist Gewinner des Niedersächsischen Orchesterwettbewerbs 2015. Unter dem Motto „Symphonic Dances“ wird das MSO sein Publikum in die Welt der Tänze entführen: Neben Reeds Armenischen Tänzen werden Dvoraks Slawischer Tanz Nr.1, aber auch Auszüge aus der irischen Tanzshow Riverdance zu hören sein. Lassen Sie sich außerdem von Tänzen aus Österreich, Spanien, Brasilien, Venezuela und Mexiko begeistern.

Neugierig? Weitere Informationen auf www.m-s-o.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 18:00
Vorverkauf: ja
VVK 16,30 €
AK 17/12 €
  Infotext Programmheft  Erleben Sie beim Neujahrskonzert 2017 des Modern Sound[s] Orchestra den Facettenreichtum und die Klangvielfalt sinfonischer Blasmusik. Das 65-köpfige Orchester steht unter der Leitung von Henning Klingemann und ist Gewinner des Niedersächsischen Orchesterwettbewerbs 2015. Unter dem Motto „Symphonic Dances“ wird das MSO sein Publikum in die Welt der Tänze entführen: Neben Reeds Armenischen Tänzen werden Dvoraks Slawischer Tanz Nr.1, aber auch Auszüge aus der irischen Tanzshow Riverdance zu hören sein. Lassen Sie sich außerdem von Tänzen aus Österreich, Spanien, Brasilien, Venezuela und Mexiko begeistern.
Neugierig? Weitere Informationen auf www.m-s-o.de.
  Presse-Dateien  
 
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19.01.2017, Do Theater:  "Über Null" - Koon Theater, Syrien
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Eine Tanz-Theateraufführung, inspiriert von den Gedichten des deutschen Autors und Dichters Bertolt Brecht.
Ausgehend von den Karikaturen des iranischen Künstlers Mana Nevestani sowie nach Recherchen in der Gegenwartsliteratur und bei Arbeiten von KünstlerInnen und GelehrtInnen, die zum Thema Krieg Stellung beziehen, fand das Koon Theater die ideale Inspiration in den Gedichten des deutschen Schriftstellers und Dichters Bertolt Brecht.
DarstellerInnen aus den Bereichen Schauspiel, Tanz und Musik gehen auf die Reise, um nach Antworten auf die Fragen des Lebens in Zeiten des Krieges zu suchen. Sie beginnen mit den Schriften Brechts, begeben sich in die Abgründe der menschlichen Angst und treten Ungerechtigkeit und Gewalt entgegen.
Einige Gedichte werden gesungen, andere begleiten als innere Monologe die TänzerInnen.

In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Regie: Oussama Halal



فوق الصفر
فرقة كون المسرحية - سوريا

عرض مسرحي راقص، تؤلف فيه فرقة كون طاقما فنياً بخلفيات ابداعية متنوعة تتراوح بين الرقص والتمثيل والغناء والموسيقى . ينطلق فريق العمل في رحلة بحث ، من خلال أسئلة حول الإنسان في زمن الحرب ، يبدأ بحثه انطلاقا من اشعار الكاتب الألماني برتولد بريخت، فيبني طريقه على قصائد بريخت التي تدخل في عمق تجربة الخوف الإنساني ومواجهة الظلم والعنف، وتتنوع أساليب رواية القصائد عبر طرق متعددة ، فتصبح تارة اشعار مغناة على لسان الموسيقيين وتارة اخرى مونولوجاً او تعبيرا يصيغه الراقص أداء في العرض.
إخراج : اسامة حلال
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 17/9 €
  Infotext Programmheft  Eine Tanz-Theateraufführung, inspiriert von den Gedichten des deutschen Autors und Dichters Bertolt Brecht.
Ausgehend von den Karikaturen des iranischen Künstlers Mana Nevestani sowie nach Recherchen in der Gegenwartsliteratur und bei Arbeiten von KünstlerInnen und GelehrtInnen, die zum Thema Krieg Stellung beziehen, fand das Koon Theater die ideale Inspiration in den Gedichten des deutschen Schriftstellers und Dichters Bertolt Brecht.
DarstellerInnen aus den Bereichen Schauspiel, Tanz und Musik gehen auf die Reise, um nach Antworten auf die Fragen des Lebens in Zeiten des Krieges zu suchen. Sie beginnen mit den Schriften Brechts, begeben sich in die Abgründe der menschlichen Angst und treten Ungerechtigkeit und Gewalt entgegen.
Einige Gedichte werden gesungen, andere begleiten als innere Monologe die TänzerInnen.

In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Regie: Oussama Halal



فوق الصفر
فرقة كون المسرحية - سوريا

عرض مسرحي راقص، تؤلف فيه فرقة كون طاقما فنياً بخلفيات ابداعية متنوعة تتراوح بين الرقص والتمثيل والغناء والموسيقى . ينطلق فريق العمل في رحلة بحث ، من خلال أسئلة حول الإنسان في زمن الحرب ، يبدأ بحثه انطلاقا من اشعار الكاتب الألماني برتولد بريخت، فيبني طريقه على قصائد بريخت التي تدخل في عمق تجربة الخوف الإنساني ومواجهة الظلم والعنف، وتتنوع أساليب رواية القصائد عبر طرق متعددة ، فتصبح تارة اشعار مغناة على لسان الموسيقيين وتارة اخرى مونولوجاً او تعبيرا يصيغه الراقص أداء في العرض.
إخراج : اسامة حلال
  Presse-Dateien  
 
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20.01.2017, Fr Ausstellung:  Ausstellungseröffnung: Wege ins Ungewisse
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Gruppenausstellung vom 20.01. bis 03.02.2017
Die Ausstellung zeigt 6 professionelle Künstlerinnen und Künstler, die in Hannover seit kürzerer oder längerer Zeit im Exil leben. Ihre Werke stellen einen spannenden Querschnitt durch Stile und Sujets dar. Einige Arbeiten thematisieren Flucht und Kriegserfahrungen, andere sind strukturelle Fotografien, kalligrafische Bilder oder Porträts.

Elham Emanbakhsh, geb. 1987, ist gebürtige Iranerin, ihr Kunststudium absolvierte sie in Ghazvin/Iran. Ihre großformatigen Acrylbilder zeigen abstrakte Porträts und Frauenakte.

Ola Kabani, geb. 1980 in Syrien, studierte Kunst und Innenarchitektur in Damaskus. Sie zeigt großformatige gegenständliche Fotografien.

Ziad el Kilani, geb. 1955 in Daraa, Syrien. Er studierte Kunst und Grafik in Bagdad und Hannover. Seine Ölbilder und Radierungen sprechen eindringlich von Kriegs- und Fluchterfahrungen.

Ahmad Salma, geb. 1975 in Damaskus, Syrien. Er studierte Design in Damaskus. Seine Bilder bauen auf kalligraphischen Motiven auf. Das Logo des Arabischen Theatertreffens wurde von Ahmad Salma entworfen.

Athra Shalal, geb. 1985 in Bagdad, zeigt Acrylmalerei. Bei Kargah e.V. präsentierte sie 2015 die Einzelausstellung "Tod gegen Freiheit".

Majid Sraywell, geb. 1970 in Damaskus, Syrien. Er studierte Kunst in Damaskus und arbeitete in den Bereichen Design, Architektur und Werbung.

Die Ausstellung wird kuratiert durch Ziad el Kilani und Ahmad Salma.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 16:00


  Infotext Programmheft  Gruppenausstellung vom 20.01. bis 03.02.2017
Die Ausstellung zeigt 6 professionelle Künstlerinnen und Künstler, die in Hannover seit kürzerer oder längerer Zeit im Exil leben. Ihre Werke stellen einen spannenden Querschnitt durch Stile und Sujets dar. Einige Arbeiten thematisieren Flucht und Kriegserfahrungen, andere sind strukturelle Fotografien, kalligrafische Bilder oder Porträts.
Die Werke von Elham Emanbakhsh, Ola Kabani, Ziad el Kilani, Ahmad Salma, Athra Shalal und Majid Sraywell sind vom 20.01.2017 bis zum 03.02.2017 im Foyer zu sehen.
Die Ausstellung wird kuratiert von Ziad el Kilani und Ahmad Salma. Es gibt ein Begleitheft.
Ausstellung im Rahmen des Arabischen Theatertreffens.
  Presse-Dateien  

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20.01.2017, Fr Theater:  "Der klügste Mensch im Facebook" - theaterwerkstatt hannover, Deutschland
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Als 2011 der »Arabische Frühling« in Syrien ankommt, beschließt Aboud Saeed seine eigene persönliche Revolution im Internet. Er schwärmt, er zweifelt, er motzt und spielt mit seiner Identität. Täglich postet er Statusmeldungen über sein Leben, seine Mutter, das Rauchen und die politische Lage. Er macht sich zum Helden seines bitteren Alltags. Und eröffnet einen anderen, menschlicheren Blick auf sein Land, als es die Kriegsmeldungen tun, die uns sonst erreichen.
Jan Fischer meinte in seiner Kritik »Krieg in Zeiten des Likens« in der Hannoverschen Allgemeinen Zeitung dazu: »Die Adaption der theaterwerkstatt fügt durch ihre Außenperspektive dem Text vieles hinzu, was ihn noch einmal ganz anders aufleben lässt. Vor allem aber lebt die Inszenierung von Issam Almiski, der als energetischer und narzisstischer Aboud Saeed durch den Raum stratzt und dabei zwischen Krieg und Facebook nie zur Ruhe kommt.«

In englischer und arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln.

Regie: Leila Semaan

أفهم شخص في الفيسبوك
رسائل إلكترونية يومية من سوريا
مسرح الورشة - المانيا Theaterwerkstatt

حين وصل „الربيع العربي“ سوريا، عام 2011، قررعبود سعيد القيام بثورته الخاصة على شبكة الإنترنيت. فانطلق يسبح بخياله ، يرتاب، يعبث، يلعب بهويته ، يقدم يوميا رسائل عن حالة حياته ، عن أمه، عن التدخين وعن الوضع السياسي . انه يجعل من نفسه بطل حياته اليومية المريرة. فعكس ما تتناقله رسائل التقارير الحربية ، التي تصلنا ، يفتح هو نافذة أخرى أكثر إنسانية تطل على وطنه.
فقد أطلق [ يان فيشر] على هذا العمل اسم„ الحرب في زمن التواصل الإنترنيتي“ وأضاف في جريدة هانوفر للعموم : „ إن تفاعل مسرح الورشة مع النص ، منحه عبر منظوره الخارجي ، إضافات كثيرة، ما جعله يظهر مرة أخرى بحيوية مختلفة تماما. فالاخراج قبل كل شيى يحيى من خلال شخصية عصام المسكي ، الذي يحرك وبدون هدوء عبود سعيد فوق الركح و ذلك بحيويته ونرجسيته و في نفس الوقت يحركه بين الحرب والفيسبوك .“
إخراج : ليلى سمعان
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 18:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 17/9 €
  Infotext Programmheft  Als 2011 der »Arabische Frühling« in Syrien ankommt, beschließt Aboud Saeed seine eigene persönliche Revolution im Internet. Er schwärmt, er zweifelt, er motzt und spielt mit seiner Identität. Täglich postet er Statusmeldungen über sein Leben, seine Mutter, das Rauchen und die politische Lage. Er macht sich zum Helden seines bitteren Alltags. Und eröffnet einen anderen, menschlicheren Blick auf sein Land, als es die Kriegsmeldungen tun, die uns sonst erreichen.
Jan Fischer meinte in seiner Kritik »Krieg in Zeiten des Likens« in der Hannoverschen Allgemeinen Zeitung dazu: »Die Adaption der theaterwerkstatt fügt durch ihre Außenperspektive dem Text vieles hinzu, was ihn noch einmal ganz anders aufleben lässt. Vor allem aber lebt die Inszenierung von Issam Almiski, der als energetischer und narzisstischer Aboud Saeed durch den Raum stratzt und dabei zwischen Krieg und Facebook nie zur Ruhe kommt.«

In englischer und arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln.

Regie: Leila Semaan
أفهم شخص في الفيسبوك
رسائل إلكترونية يومية من سوريا
مسرح الورشة - المانيا Theaterwerkstatt

حين وصل „الربيع العربي“ سوريا، عام 2011، قررعبود سعيد القيام بثورته الخاصة على شبكة الإنترنيت. فانطلق يسبح بخياله ، يرتاب، يعبث، يلعب بهويته ، يقدم يوميا رسائل عن حالة حياته ، عن أمه، عن التدخين وعن الوضع السياسي . انه يجعل من نفسه بطل حياته اليومية المريرة. فعكس ما تتناقله رسائل التقارير الحربية ، التي تصلنا ، يفتح هو نافذة أخرى أكثر إنسانية تطل على وطنه.
فقد أطلق [ يان فيشر] على هذا العمل اسم„ الحرب في زمن التواصل الإنترنيتي“ وأضاف في جريدة هانوفر للعموم : „ إن تفاعل مسرح الورشة مع النص ، منحه عبر منظوره الخارجي ، إضافات كثيرة، ما جعله يظهر مرة أخرى بحيوية مختلفة تماما. فالاخراج قبل كل شيى يحيى من خلال شخصية عصام المسكي ، الذي يحرك وبدون هدوء عبود سعيد فوق الركح و ذلك بحيويته ونرجسيته و في نفس الوقت يحركه بين الحرب والفيسبوك .“
إخراج : ليلى سمعان
  Presse-Dateien  
 
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20.01.2017, Fr Theater:  "Kajaltränen" - Theatre Anfass, Marokko
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Die schwarz gefärbten Tränen von Sara, Nora, Nada und Ahmed sind keine traurigen, tragischen Tränen, sie sind rebellisch und wenden sich wütend gegen ihren Alltag. Dabei schafft die Inszenierung es, auf poetische Weise die Sehnsüchte der Figuren als Spiegelbild der Gesellschaft darzustellen.
Vier Geschichten über ihre Liebe, ihre Gewalt, ihre Träume und über ihre Niedergeschlagenheit.
Das Stück basiert auf Improvisationen der SpielerInnen und geht damit methodisch einen für die marokkanische Theaterlandschaft ungewohnten Weg.

In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Regie: Asmaa Huari

الدموع بالكحل
مسرح انفاس ـ المغرب

الدموع الحزينة، ليست دموع سارة و نورة و ندا او احمد، وانما هي دموع تمرد و رفض تتحول غاضبة ضد حياتهم اليومية. فقد تمكن الاخراج من التعبير باسلوب شاعري عن أشواق شخوصها كمرآة للمجتمع ولتحريرهم من الأزمات الذاتية لكل منهم. للمسرحية حضور ممتمز، وذلك لانها تبنت طريقا جديدا الى الخشبة داخل الخريطة المسرحية المغربية. فعملية الارتجال ، التي قامت بها الممثلات تم تطويرها في النهاية الى نص مسرحي.
اخراج : اسماء هوري
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 17/9 €
  Infotext Programmheft  Die schwarz gefärbten Tränen von Sara, Nora, Nada und Ahmed sind keine traurigen, tragischen Tränen, sie sind rebellisch und wenden sich wütend gegen ihren Alltag. Dabei schafft die Inszenierung es, auf poetische Weise die Sehnsüchte der Figuren als Spiegelbild der Gesellschaft darzustellen.
Vier Geschichten über ihre Liebe, ihre Gewalt, ihre Träume und über ihre Niedergeschlagenheit.
Das Stück basiert auf Improvisationen der SpielerInnen und geht damit
methodisch einen für die marokkanische Theaterlandschaft ungewohnten Weg.

In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Regie: Asmaa Huari



الدموع بالكحل
مسرح انفاس ـ المغرب

الدموع الحزينة، ليست دموع سارة و نورة و ندا او احمد، وانما هي دموع تمرد و رفض تتحول غاضبة ضد حياتهم اليومية. فقد تمكن الاخراج من التعبير باسلوب شاعري عن أشواق شخوصها كمرآة للمجتمع ولتحريرهم من الأزمات الذاتية لكل منهم. للمسرحية حضور ممتمز، وذلك لانها تبنت طريقا جديدا الى الخشبة داخل الخريطة المسرحية المغربية. فعملية الارتجال ، التي قامت بها الممثلات تم تطويرها في النهاية الى نص مسرحي.
اخراج : اسماء هوري
  Presse-Dateien  
 
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21.01.2017, Sa Theater:  "Glaise" - Doumia Theater, Tunesien
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Glaise – Lehm. Ein Sinnbild der menschlichen Entstehungsgeschichte, ein immerwährendes, stillschweigendes Abenteuer in einem wundervollen Zusammentreffen von Formen und Bewegungen.
Dieses Stück kommt ganz ohne Sprache aus. Ganz allmählich werden die Körper der TänzerInnen sichtbar, unmerklich zeichnen sich Grenzen von einem Individuum zum anderen ab. Assoziationen zu menschlichen Begegnungen werden wach, die Balance zwischen Konfrontation und Harmonie ist ein schmaler Grat und bleibt frei für die eigene Interpretation.
Die KünstlerInnen von „Glaise“ kommen aus dem Objekt- und Materialtheater bzw. Tanztheater, sie verzichten auf eine klare Botschaft und öffnen gleichzeitig den Raum für die ZuschauerInnen, ihre eigenen Haltungen zu entwickeln. Das Stück nimmt damit eine besondere Stellung in der jetzigen tunesischen Theaterszene ein, die sich sonst meist verbal in der Aufarbeitung der postrevolutionären Ereignisse bewegt.

Regie: Habiba Jendoubi


الوحل
فرقة دمية ـ تونس

الجسد يملأ حيز الفضاء وعلاقة جوهرية تنشأ بين جسد الفنان ـ الراقص و مصمم الرقص و مادة الطين . الاجساد تتحول الى طين ، يعبر عن ذاته.
أهو ذلك الطين ، الذي هو اصل نشأة الحياة ، نشأة الصراعات ولحظات أخرى من الانسجام والحميمية ، التي يحياها كل منا ، فبحث كل واحد عن ذاته هي مغامرة مستديمة صامتة ، في لقاء رائع على أشكال الحركات. من خلال الرقص وتعبير الدمى يهدف هذا العرض الى إبراز قيمة الصفاء في علاقتها مع حياة شخصية ما.
إخراج : حبيبة الجندوب
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 18:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 17/9 €
  Infotext Programmheft  Glaise – Lehm. Ein Sinnbild der menschlichen Entstehungsgeschichte, ein immerwährendes, stillschweigendes Abenteuer in einem wundervollen Zusammentreffen von Formen und Bewegungen.
Dieses Stück kommt ganz ohne Sprache aus. Ganz allmählich werden die Körper der Tänzer sichtbar, unmerklich zeichnen sich Grenzen von einem Individuum zum anderen ab. Assoziationen zu menschlichen Begegnungen werden wach, die Balance zwischen Konfrontation und Harmonie ist ein schmaler Grat und bleibt frei für die eigene Interpretation.
Die Künstler dieses Stückes kommen aus dem Objekt- und Materialtheater bzw. Tanztheater, sie verzichten auf eine klare Botschaft und öffnen gleichzeitig den Raum für den Zuschauer, seine eigene Haltung zu entwickeln, auf der Suche nach dem eigenen Selbst. Das Stück nimmt damit eine besondere Stellung in der jetzigen tunesischen Theaterszene ein, die sich sonst meist verbal in der Aufarbeitung der postrevolutionären Ereignisse bewegt.
Ohne Sprache

Regie: Habiba Jendoubi

الوحل
فرقة دمية ـ تونس

الجسد يملأ حيز الفضاء وعلاقة جوهرية تنشأ بين جسد الفنان ـ الراقص و مصمم الرقص و مادة الطين . الاجساد تتحول الى طين ، يعبر عن ذاته.
أهو ذلك الطين ، الذي هو اصل نشأة الحياة ، نشأة الصراعات ولحظات أخرى من الانسجام والحميمية ، التي يحياها كل منا ، فبحث كل واحد عن ذاته هي مغامرة مستديمة صامتة ، في لقاء رائع على أشكال الحركات. من خلال الرقص وتعبير الدمى يهدف هذا العرض الى إبراز قيمة الصفاء في علاقتها مع حياة شخصية ما.
إخراج : حبيبة الجندوب
  Presse-Dateien  
 
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21.01.2017, Sa Konzert:  Khebez Dawle
  Untertitel  „Refugee-Rocker“ aus Syrien
  Infotext  Die syrische Post-Rock-Band-Khebez Dawle vereint in ihrer Musik verschiedenste Einflüsse – westliche wie arabische: Syrischer Folk spielt eine entscheidende Rolle, aber fast noch deutlicher hört man Bands wie Radiohead oder auch Pink Floyd heraus.
 Wie Tausende andere haben sich die Musiker auf den weiten Weg von Damaskus über Beirut und die Türkei bis zur griechischen Insel Lesbos und von dort weiter über die Balkanroute bis nach Berlin gemacht – glücklicherweise erfolgreich. Mit der Geschichte ihrer Flucht, die sie halbironisch als „ihre erste Europatournee“ bezeichnen, erfuhren sie als „Refugee-Rocker“ große Aufmerksamkeit in den europäischen Medien: Khebez Dawle verteilten bereits bei ihrer Ankunft am Strand von Lesbos CDs und spielten überall entlang ihrer Route mithilfe der Menschen vor Ort und auf geliehenen Instrumenten Konzerte. Und auch während ihres laufenden Asylverfahrens soll ihre Tournee weitergehen: Zunächst in Deutschland, später in ganz Europa.

Sänger und Gründungsmitglied Anas Maghrebi veröffentlichte erstmals Ende 2012 unter dem Namen Khebez Dawle Musik im Internet. Die politische Lage in Syrien war unübersichtlich und instabil zu der Zeit, der „Arabische Frühling“ war gekommen und wieder gegangen, Repression war allgegenwärtig. Auslöser für die jahrelange Flucht der Bandmitglieder war der gewaltsame Tod ihres damaligen Drummers und politischem Aktivisten Rabia, den man im Mai 2012 mit einem Genickschuss im Auto fand. Die Band zog vorerst nach Beirut, doch auch dort sahen sie bald keine Zukunft mehr für sich, weder menschlich noch musikalisch. 2015 verkauften Anas und seine Mitmusiker ihr Equipment und begannen ihre Flucht in Richtung Europa. „Alle Menschen würden es vorziehen, einem Krieg auf legale Weise zu entkommen. Aber das ist nicht möglich.“, sagt Anas.

Musikalisch beeinflusst wurden Khebez Dawle nach eigener Aussage buchstäblich von jeder Art von Musik um sie herum: Traditionelle syrische Lieder aus ihrer Kindheit und Jugend trafen auf die Aufbruchsstimmung der frühen Pink Floyd, dazu kamen Bands wie Radiohead oder der Vibe der britischen Indieszene. Ihre Texte beschäftigen sich vor allem mit sozialen und politischen Themen. Der Bandname bedeutet übersetzt so viel wie „Brot des Staates“, und bezieht sich zum einen direkt auf das von der syrischen Regierung subventionierte Brot, das für alle Gesellschaftsschichten verfügbar war. „Dieses Brot bedeutete ein hohes Maß an Sicherheit und Stabilität. Die Menschen waren halbwegs o. k. mit allem, was passierte, solange dieses Brot verfügbar war.“ Im übertragenen Sinne steht der Name vor allem aber für die Erkenntnis und die Überzeugung, dass es nicht das Brot alleine ist, welches die Grundlage einer funktionierenden Gesellschaft bildet. Es sind die Menschen, die in Freiheit leben können, und ihre Kultur, die es braucht, um die Gesellschaft zu erschaffen, von der Khebez Dawle träumen.

Anfang September 2015 kamen die Bandmitglieder wie viele andere mit einem Schlauchboot auf Lesbos an. Kaum angekommen, kamen sie mit Leuten am Strand ins Gespräch, erklärten, wer sie waren und verteilten CDs. „Die Situation war ohnehin schon völlig surreal. Also dachten wir, wir machen sie noch etwas surrealer. Wir wollten ein anderes Bild von Geflüchteten zeigen als das von armen, verängstigten Menschen.“
Obwohl weder die Überfahrt im Schlauchboot noch der anschließende Marsch über die Balkanroute ein Kinderspiel waren, ist Anas dankbar für die gemachten Erfahrungen. „Unser Glaube an die Menschen ist im Laufe unserer Reise extrem gestärkt worden. Du verlierst den Glauben an Papiere, Pässe und Bürokratie, aber die Erfahrungen, die wir mit Menschen gemacht haben, waren einzigartig.“ Überall auf dem Weg stampften Leute Konzerte aus dem Boden, stellten Equipment und Instrumente zur Verfügung, organisierten Veranstaltungen und Jamsessions.

Seit Oktober sind Khebez Dawle jetzt in Berlin, und sie haben große Pläne. Für 2016 ist unter anderem eine filmische Dokumentation über ihre Flucht geplant sowie eine Europatour in umgekehrter Richtung, mit Start in Berlin und Abschluss auf Lesbos in Griechenland. Mit einer Crowdfunding-Kampagne sollen Instrumente und Studioequipment finanziert werden. „Ich hoffe, dass ich eines Tages bekannt genug in Europa sein werde, um für die Menschen (in Syrien) zu sprechen, die keine Stimme haben.“

www.khebezdawle.com

www.youtube.com
www.youtube.com
www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 16/13 €
  Infotext Programmheft  Die syrische Post-Rock-Band Khebez Dawle vereint in ihrer Musik verschiedenste Einflüsse – westliche wie arabische: Syrischer Folk spielt eine entscheidende Rolle, aber fast noch deutlicher hört man Bands wie Radiohead oder auch Pink Floyd heraus.
 Wie Tausende andere haben sich die Musiker auf den weiten Weg von Damaskus über Beirut und die Türkei bis zur griechischen Insel Lesbos und von dort weiter über die Balkanroute bis nach Berlin gemacht – glücklicherweise erfolgreich. Mit der Geschichte ihrer Flucht, die sie halbironisch als „ihre erste Europatournee“ bezeichnen, erfuhren sie als „Refugee-Rocker“ große Aufmerksamkeit in den europäischen Medien.
www.khebezdawle.com
  Presse-Dateien  
 
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22.01.2017, So Vortrag & Diskussion:  Table-Quiz: Die Arabische Welt
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Bei diesem Table-Quiz geht es um Fragen und Antworten zur arabischen Welt. Im Mittelpunkt des Quiz stehen Themen zum Arabischen Frühling und zu den beim Theatertreffen vertretenen Ländern. Die Rateteams werden gebildet aus Gästen sowie aus TeilnehmerInnen des Theatertreffens.
Eine lustige Gelegenheit, sich kennenzulernen und Wissenslücken zu schließen. Dem Gewinnerteam winken Preise. Es können sowohl Einzelpersonen als auch Rateteams teilnehmen. Das Quiz findet in arabischer und in deutscher Sprache statt.

Moderation: Btissam Bhoulakhrif
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 16:00


  Infotext Programmheft  Bei diesem Table-Quiz geht es um Fragen und Antworten zur arabischen Welt. Im Mittelpunkt des Quiz stehen Themen zum Arabischen Frühling und zu den beim Theatertreffen vertretenen Ländern. Die Rateteams werden gebildet aus Gästen sowie aus TeilnehmerInnen des Theatertreffens.
Eine lustige Gelegenheit, sich kennenzulernen und Wissenslücken zu schließen. Dem Gewinnerteam winken Preise. Es können sowohl Einzelpersonen als auch Rateteams teilnehmen. Das Quiz findet in arabischer und in deutscher Sprache statt.
Moderation: Btissam Boulakhrif
Im Rahmen des Arabischen Theatertreffens
  Presse-Dateien  

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22.01.2017, So Theater:  Wir sind hier, hier sind wir - Projekt mit Flüchtlingen aus der Region
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Im Rahmen einer Präsentation werden während des 3. Arabischen Theatertreffens die Ergebnisse des Beteiligungsangebots »Wir sind hier, hier sind wir!« vorgestellt. Zusammen mit TheatermacherInnen aus dem Projektteam und dem syrischen Theaterregisseur Oussama Halal haben Geflüchtete aus Stadt und Region Hannover sich dem Thema des Theatertreffens angenähert und dazu im Vorfeld gearbeitet. Während sich die Lebenswelt der Geflüchteten so zugespitzt hat, dass sie ihre Herkunftsländer verlassen mussten, beschäftigt sich das Theatertreffen dieses Mal mit der Frage, ob und wie das Thema Flucht in den Herkunftsländern auf der Bühne thematisiert wird.

مشروع مسرحي مع الاطفال القاصرين بدون مرافق
نحن هنا / هنا نحن
في إطار نشاطات فعاليات اللقاء المسرحي العربي الثالث، سيعمل طاقم مسرحي تحت اشراف المخرج المسرحي السوري أسامة حلال، مع الاطفال اللاجئين ، (القادمين الى مدينة هانوفر والمناطق التابعة لها ، من غير اوليائهم ) في المشروع المسرحي „نحن هنا / وهنا نحن “. ففي الوقت ، الذي تصاعدت فيه حدة ظروف حياة اللاجئين ، التي تضطرهم إلى مغادرة بلدانهم الأصلية ، يتعامل اللقاء المسرحي هذه المرة مع قضية ، ما إذا كان وكيف ستناقش مسألة اللجوء في بلدانهم الأصلية فوق الخشبة.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 18:00


  Infotext Programmheft  Im Rahmen einer Präsentation werden während des 3. Arabischen Theatertreffens die Ergebnisse des Beteiligungsangebots »Wir sind hier, hier sind wir!« vorgestellt. Zusammen mit TheatermacherInnen aus dem Projektteam und dem syrischen Theaterregisseur Oussama Halal haben Geflüchtete aus Stadt und Region Hannover sich dem Thema des Theatertreffens angenähert und dazu im Vorfeld gearbeitet. Während sich die Lebenswelt der Geflüchteten so zugespitzt hat, dass sie ihre Herkunftsländer verlassen mussten, beschäftigt sich das Theatertreffen dieses Mal mit der Frage, ob und wie das Thema Flucht in den Herkunftsländern auf der Bühne thematisiert wird.

مشروع مسرحي مع الاطفال القاصرين بدون مرافق
نحن هنا / هنا نحن
في إطار نشاطات فعاليات اللقاء المسرحي العربي الثالث، سيعمل طاقم مسرحي تحت اشراف المخرج المسرحي السوري أسامة حلال، مع الاطفال اللاجئين ، (القادمين الى مدينة هانوفر والمناطق التابعة لها ، من غير اوليائهم ) في المشروع المسرحي „نحن هنا / وهنا نحن “. ففي الوقت ، الذي تصاعدت فيه حدة ظروف حياة اللاجئين ، التي تضطرهم إلى مغادرة بلدانهم الأصلية ، يتعامل اللقاء المسرحي هذه المرة مع قضية ، ما إذا كان وكيف ستناقش مسألة اللجوء في بلدانهم الأصلية فوق الخشبة.
  Presse-Dateien  

22.01.2017, So Theater:  "Prise de parole" - Theater Oubour, Marokko
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Das Zimmer sieht aus wie ein Familienalbum, das in der Ecke eines Speichers gefunden wurde. Eine Frau, Journalistin, blättert durch Erinnerungen, manchmal humorvoll, manchmal dramatisch, manchmal politisch, manchmal persönlich. Sie will »die Erinnerungen abstauben« und führt uns in existenzielle Tiefen, gibt Einblick in gesellschaftliche Zusammenhänge, spricht über die Kunst, über Autorität, über die Rolle der SchauspielerInnen und JournalistInnen
und über die Liebe. Sie »leert die Tasche der Familie« – mit einem Prolog, der an die Geburt erinnert, und einem Epilog, in dem sie die Bilanz ihres Lebens zieht.

In französischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In Kooperation mit Antenne Métropole

Regie: Mahmoud Chahdi


أخذ الكلمة
فرقة عبور ـ المغرب

يبدو المكان كمحفظة صورعائلية وجدت بالصدفة في ركن مهمل من المخزن ، تقوم الشخصية الرئيسة بتصفحه واستحضار تاريخ ذكريات بعضها شخصي ، ولكن بعضها اجتماعي وسياسي يضا. ويبدوان "نفض الغبارعن الذاكرة" ألهم الأول لصحفية خمسينية تحكي عن حياتها. إنها تضعنا من خلال سردها لحياتها أمام خيارات مصيرية تقدم رؤى عن المجتمع والفن وعن السلطة وعن معانات الكوميديين والصحفيين كما تتطرق الى سنواتها اليافعة وحبها الاول. وفعلا فإنها تفرغ بشخصيتها
" حقائب العائلة" ، لتقدم في النهاية مقدمة تذكرنا بظروف ميلاد الشخصيات وخاتمة تلخص فيها نتائج حياتها. حيث يكون هدفها هو اسكات كل أصوات العقل ، التي تجد لها صدى في نفسها ليمكن للذكريات أن تتنفس "لحظة من الشفافية".
إخراج : محمود الشاهدي
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 17/9 €
  Infotext Programmheft  Das Zimmer sieht aus wie ein Familienalbum, das in der Ecke eines Speichers gefunden wurde. Eine Frau, Journalistin, blättert durch Erinnerungen, manchmal humorvoll, manchmal dramatisch, manchmal politisch, manchmal persönlich. Sie will »die Erinnerungen abstauben« und führt uns in existenzielle Tiefen, gibt Einblick in gesellschaftliche Zusammenhänge, spricht über die Kunst, über Autorität, über die Rolle der SchauspielerInnen und JournalistInnen
und über die Liebe. Sie »leert die Tasche der Familie« – mit einem Prolog, der an die Geburt erinnert, und einem Epilog, in dem sie die Bilanz ihres Lebens zieht.

In französischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In Kooperation mit Antenne Métropole

Regie: Mahmoud Chahdi


أخذ الكلمة
فرقة عبور ـ المغرب

يبدو المكان كمحفظة صورعائلية وجدت بالصدفة في ركن مهمل من المخزن ، تقوم الشخصية الرئيسة بتصفحه واستحضار تاريخ ذكريات بعضها شخصي ، ولكن بعضها اجتماعي وسياسي يضا. ويبدوان "نفض الغبارعن الذاكرة" ألهم الأول لصحفية خمسينية تحكي عن حياتها. إنها تضعنا من خلال سردها لحياتها أمام خيارات مصيرية تقدم رؤى عن المجتمع والفن وعن السلطة وعن معانات الكوميديين والصحفيين كما تتطرق الى سنواتها اليافعة وحبها الاول. وفعلا فإنها تفرغ بشخصيتها
" حقائب العائلة" ، لتقدم في النهاية مقدمة تذكرنا بظروف ميلاد الشخصيات وخاتمة تلخص فيها نتائج حياتها. حيث يكون هدفها هو اسكات كل أصوات العقل ، التي تجد لها صدى في نفسها ليمكن للذكريات أن تتنفس "لحظة من الشفافية".
إخراج : محمود الشاهدي
  Presse-Dateien  
 
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23.01.2017, Mo Theater:  "Wie finde ich jemanden wie dich, Ali?" - Babel Theater, Libanon
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Eine Frau allein auf einer Bühne, sie erzählt die Geschichte ihrer Familie. Es könnte die Geschichte einer beliebigen Familie in Palästina sein. Ali, Ehemann, Sohn und Bruder, hat sich als »Märtyrer« in Israel in die Luft gesprengt – für das eine große Ziel: Palästina. Seine Angehörigen bleiben ungeachtet der Unterstützung durch die palästinensische Gesellschaft mit dem Verlust allein. Einzig Suheila, Alis Schwester, verharrt nicht in Trauer und wendet allen Widerständen zum Trotz das Schicksal nach ihren Sehnsüchten. Einer palästinensischen Antigone gleich, gelingt ihr das Unmögliche: Sie gewinnt Henry Kissingers Unterstützung und verwirklicht ihren Traum, den toten Bruder nach Hause zu holen.
Eine Inszenierung über Mut, Liebe und Stärke.

In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Regie: Lina Abiad


الاقي زيك فين يا علي
مسرح بابل ـ لبنان

إنها قصة تحكي المجازفات الجريئة التي قامت بها سهيلة أخت الشهيد علي والتي اعتبرت امرأة امية، فيما شبّهت مأساتها الشخصية بمأساة إغريقية إذ سُمّيت أنتيجون فلسطين. كانت سهيلة قد أقسمت ألا تنام تحت أي غطاء مهما اشتدّ البرد إلى أن يحل اليوم الذي تستعيد فيه جثة شقيقها الشهيد من صقيع ثلاجة المشرحة الإسرائيلية. واقتناعاً منها بأن هنري كيسينجر وزير الخارجية الأميركي عام 1974 هو الوحيد القادر على مساعدتها ، واصلت السعي طيلة سنتين دون كلل الى ان التقت به. ونتيجة إلحاحها، تمّ نقل جثمان أخيها إلى منزله ليدفن فيما بعد وفقاً للطقوس الدينية و التقاليد العائلية .
أما علي فقد أوصى أن يدفن في القدس المدينة التي نشأ وترعرع فيهاً ، إلا أن السلطات الإسرائيلية حرمته من امنيته هذه. وفي نهاية المطاف دفن في مدينة الخليل مسقط رأسه.
بعدما إطلق سراح جثمان الشهيد علي من صقيع المشرحة الإسرائيلية و بعد دفنه في أرض أجداده، قامت أخته سهيلة بالسّماح لنفسها بالتدثر بالغطاء ليلاً كي تشعر بالدفء من جديد.
إخراج : لينا ابيض
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 18:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 17/9 €
  Infotext Programmheft  Eine Frau allein auf einer Bühne, sie erzählt die Geschichte ihrer Familie. Es könnte die Geschichte einer beliebigen Familie in Palästina sein. Ali, Ehemann, Sohn und Bruder, hat sich als »Märtyrer« in Israel in die Luft gesprengt – für das eine große Ziel: Palästina. Seine Angehörigen bleiben ungeachtet der Unterstützung durch die palästinensische Gesellschaft mit dem Verlust allein. Einzig Suheila, Alis Schwester, verharrt nicht in Trauer und wendet allen Widerständen zum Trotz das Schicksal nach ihren Sehnsüchten. Einer palästinensischen Antigone gleich, gelingt ihr das Unmögliche: Sie gewinnt Henry Kissingers Unterstützung und verwirklicht ihren Traum, den toten Bruder nach Hause zu holen.
Eine Inszenierung über Mut, Liebe und Stärke.
In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Regie: Lina Abiad


الاقي زيك فين يا علي
مسرح بابل ـ لبنان

إنها قصة تحكي المجازفات الجريئة التي قامت بها سهيلة أخت الشهيد علي والتي اعتبرت امرأة امية، فيما شبّهت مأساتها الشخصية بمأساة إغريقية إذ سُمّيت أنتيجون فلسطين. كانت سهيلة قد أقسمت ألا تنام تحت أي غطاء مهما اشتدّ البرد إلى أن يحل اليوم الذي تستعيد فيه جثة شقيقها الشهيد من صقيع ثلاجة المشرحة الإسرائيلية. واقتناعاً منها بأن هنري كيسينجر وزير الخارجية الأميركي عام 1974 هو الوحيد القادر على مساعدتها ، واصلت السعي طيلة سنتين دون كلل الى ان التقت به. ونتيجة إلحاحها، تمّ نقل جثمان أخيها إلى منزله ليدفن فيما بعد وفقاً للطقوس الدينية و التقاليد العائلية .
أما علي فقد أوصى أن يدفن في القدس المدينة التي نشأ وترعرع فيهاً ، إلا أن السلطات الإسرائيلية حرمته من امنيته هذه. وفي نهاية المطاف دفن في مدينة الخليل مسقط رأسه.
بعدما إطلق سراح جثمان الشهيد علي من صقيع المشرحة الإسرائيلية و بعد دفنه في أرض أجداده، قامت أخته سهيلة بالسّماح لنفسها بالتدثر بالغطاء ليلاً كي تشعر بالدفء من جديد.
إخراج : لينا ابيض
  Presse-Dateien  
 
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23.01.2017, Mo Theater:  "3 in 1" - Yes Theater, Palästina
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Raed, Mohammad und Ihab, drei Schauspieler aus Hebron, finden sich auf der Bühne zusammen und debattieren über das Leben, die missliche gesellschaftliche Lage und die Herausforderungen, die es jeden Tag zu meistern gilt. Welches Theater wollen die Menschen in dieser Zeit überhaupt sehen? Sie versuchen sich in Szenen, sie improvisieren und unterbrechen sich gegenseitig: Warum sind wir so, wie wir sind? Warum ist unser Leben so? Warum müssen wir diese Verluste ertragen? Warum gibt es den Hass und warum schwindet die Liebe? Warum spielt jeder den Helden und verbirgt seine eigentliche Trauer? Sie streiten darüber, ob das Theater überhaupt noch einen Stellenwert in der Gesellschaft hat oder von ihr zunehmend missachtet wird. Streng genommen dürften sie, wenn sie den »Religiösen« folgen würden, ja gar keinen Menschen abbilden. 3 in 1 ist ein zeitgenössisches Stück, in dem sich das Theater selbst hinterfragt. Es ist auch ein Einblick in die Lebenssituation der Theatermacher in einer seit Jahrzehnten anhaltenden, ständig bedrohlichen Situation in der Stadt Hebron.

In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Regie: Ihab Zahdeh

3 في 1
مسرح نعم - فلسطين

3 في 1 عمل مسرحي من نوع أخر، حيث لا يتحرك رائد و محمد و إيهاب كممثلين فوق الخشبة، بل يعكسان ببساطة تجربة حياتهم الشخصية. انهم يحاولون إلقاء الضوء على اوضاعهم العسيرة والتحديات التي تواجههم كمواطنين يعيشون ظروف حياتية صعبة ، في مجتمع ، لا يقدر قيمة المسرح.
فالبعض يعتقد ، أن الفنون محرمة ، بينما يعتقد اخرون انها غير قادرة على الاستمرار وبأنها ستختفي يوما ما... تساؤلات كثيرة تثيرها المسرحية: لماذا أنا هكذا؟ لماذا نحن هكذا؟ لماذا حياتنا هكذا؟ لماذا كل واحد محروم من شيئ ما؟ لماذا هناك الحقد؟ لماذا يختفي الحب؟ لماذا الكل بطل؟ و لماذا مع ذلك الكل يعاني؟ لماذا لا تتم الاجابة على هذه الاسئلة؟
إخراج : إيهاب زاهدة
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 17/9 €
  Infotext Programmheft  Raed, Mohammad und Ihab, drei Schauspieler aus Hebron, finden sich auf der Bühne zusammen und debattieren über das Leben, die missliche gesellschaftliche Lage und die Herausforderungen, die es jeden Tag zu meistern gilt. Welches Theater wollen die Menschen in dieser Zeit überhaupt sehen? Sie versuchen sich in Szenen, sie improvisieren und unterbrechen sich gegenseitig: Warum sind wir so, wie wir sind? Warum ist unser Leben so? Warum müssen wir diese Verluste ertragen? Warum gibt es den Hass und warum schwindet die Liebe? Warum spielt jeder den Helden und verbirgt seine eigentliche Trauer? Sie streiten darüber, ob das Theater überhaupt noch einen Stellenwert in der Gesellschaft hat oder von ihr zunehmend missachtet wird. Streng genommen dürften sie, wenn sie den »Religiösen« folgen würden, ja gar keinen Menschen abbilden. 3 in 1 ist ein zeitgenössisches Stück, in dem sich das Theater selbst hinterfragt. Es ist auch ein Einblick in die Lebenssituation der Theatermacher in einer seit Jahrzehnten anhaltenden, ständig bedrohlichen Situation in der Stadt Hebron.
In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Regie: Ihab Zahdeh

3 في 1
مسرح نعم - فلسطين

3 في 1 عمل مسرحي من نوع أخر، حيث لا يتحرك رائد و محمد و إيهاب كممثلين فوق الخشبة، بل يعكسان ببساطة تجربة حياتهم الشخصية. انهم يحاولون إلقاء الضوء على اوضاعهم العسيرة والتحديات التي تواجههم كمواطنين يعيشون ظروف حياتية صعبة ، في مجتمع ، لا يقدر قيمة المسرح.
فالبعض يعتقد ، أن الفنون محرمة ، بينما يعتقد اخرون انها غير قادرة على الاستمرار وبأنها ستختفي يوما ما... تساؤلات كثيرة تثيرها المسرحية: لماذا أنا هكذا؟ لماذا نحن هكذا؟ لماذا حياتنا هكذا؟ لماذا كل واحد محروم من شيئ ما؟ لماذا هناك الحقد؟ لماذا يختفي الحب؟ لماذا الكل بطل؟ و لماذا مع ذلك الكل يعاني؟ لماذا لا تتم الاجابة على هذه الاسئلة؟
إخراج : إيهاب زاهدة
  Presse-Dateien  
 
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24.01.2017, Di Theater:  "K.O." - Théâtre National, Tunesien
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  Eine Frau wird Opfer physischer und verbaler Gewalt. Sie überlebt den Angriff voller Angst, Gram und Hass gegen eine Gesellschaft, die sie für die Tat mitverantwortlich macht. Die Frau beschließt zu lernen, wie sie sich selbst schützen kann. Ein Boxer hat im Kampf einen Gegner getötet – ein Unfall. Der Boxer entscheidet sich, das Boxen aufzugeben und verliert in der Folge alles: seinen Ruhm, seine Familie, seinen Besitz und seine Fans.
Die Frau und der Boxer begegnen sich. Hier beginnt die Geschichte. Ein Spiel um Gewalt, Rollenerwartungen und Doppelmoral in der tunesischen Gesellschaft.

In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Regie: Noomen Hamda

الضربة القاضية
المسرح الوطني التونسي ـ تونس

إمرأة في الاربعينات من العمر تسقط ضحية عنف واعتداء لفضي والجسدي، اثناء عملية سطو عاشتها وهي في طريقها عائدة آخر النهار من العمل الى المنزل. تنجو من التجربة مشبعة بالخوف، الغم والكراهية على مجتمع ، لم يعد يعترف بها ، فيكتنفها الشعور بالتمزق والاهانة. فتقرر تعلم فن الدفاع عن النفس، وحيث ان الكلمات لم تعد كافية، فعلى الجسد ان يصبح قادرا على الدفاع عن نفسه.
تطلب المساعدة من رجل هو الاخر في الاربعينات من العمر، ملاكم سابق، معروف عنه ، انه قتل غير عامد خصما أثناء مبارة ملاكمة. نتيجة لذلك قرر إعتزال الملاكمة. علاوة على ذلك تهجره زوجته وابنته ويفقد كل شيء، شهرته ، اسرته، ممتلكاته ومعجبيه.
بعد العنف المدمر، الذي تعرضت له المرأة، تتوسل اليه، ان يعلمها، كيفية الدفاع عن نفسها. لكنه يرفض، يتهرب، يراوغ ويماطل إلا أنها تواصل في اصرار الا ان يستجيب لطلبها و يبدأ تدريبها فن الدفاع عن النفس. هنا تبدأ الحكاية، في حلبة الحياة. فكلاهما يرغب نسيان الكثير: ماضيه، مشاكله ازماته والزمن، الذي خدعه.
اخراج : نعمان حمدة
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 17/9 €
  Infotext Programmheft  Eine Frau wird Opfer physischer und verbaler Gewalt. Sie überlebt den Angriff voller Angst, Gram und Hass gegen eine Gesellschaft, die sie für die Tat mitverantwortlich macht. Die Frau beschließt zu lernen, wie sie sich selbst schützen kann. Ein Boxer hat im Kampf einen Gegner getötet – ein Unfall.
Der Boxer entscheidet sich, das Boxen aufzugeben und verliert in der Folge alles: seinen Ruhm, seine Familie, seinen Besitz und seine Fans.
Die Frau und der Boxer begegnen sich. Hier beginnt die Geschichte. Ein Spiel um Gewalt, Rollenerwartungen und Doppelmoral in der tunesischen Gesellschaft.
In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Regie: Noomen Hamda

الضربة القاضية
المسرح الوطني التونسي ـ تونس

إمرأة في الاربعينات من العمر تسقط ضحية عنف واعتداء لفضي والجسدي، اثناء عملية سطو عاشتها وهي في طريقها عائدة آخر النهار من العمل الى المنزل. تنجو من التجربة مشبعة بالخوف، الغم والكراهية على مجتمع ، لم يعد يعترف بها ، فيكتنفها الشعور بالتمزق والاهانة. فتقرر تعلم فن الدفاع عن النفس، وحيث ان الكلمات لم تعد كافية، فعلى الجسد ان يصبح قادرا على الدفاع عن نفسه.
تطلب المساعدة من رجل هو الاخر في الاربعينات من العمر، ملاكم سابق، معروف عنه ، انه قتل غير عامد خصما أثناء مبارة ملاكمة. نتيجة لذلك قرر إعتزال الملاكمة. علاوة على ذلك تهجره زوجته وابنته ويفقد كل شيء، شهرته ، اسرته، ممتلكاته ومعجبيه.
بعد العنف المدمر، الذي تعرضت له المرأة، تتوسل اليه، ان يعلمها، كيفية الدفاع عن نفسها. لكنه يرفض، يتهرب، يراوغ ويماطل إلا أنها تواصل في اصرار الا ان يستجيب لطلبها و يبدأ تدريبها فن الدفاع عن النفس. هنا تبدأ الحكاية، في حلبة الحياة. فكلاهما يرغب نسيان الكثير: ماضيه، مشاكله ازماته والزمن، الذي خدعه.
اخراج : نعمان حمدة
  Presse-Dateien  
 
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25.01.2017, Mi Theater:  "Der Nachtreisende" - Creshendo, Ägypten
  Untertitel  Arabisches Theatertreffen
  Infotext  "Der Nachtreisende" erzählt symbolhaft von einer Zugfahrt durch die Nacht. Ein Mann steigt in einen Zug, um von A nach B zu fahren. Schnell entgleitet die alltägliche Situation und entwickelt sich zu einer schwarzen Komödie. Die Dialoge und Situationen zwischen den Reisenden öffnen Zug um Zug die Augen für die dunklen Seiten der jüngeren Geschichte Ägyptens: soziale Ungleichheit, Analphabetismus, Armut, Extremismus und eine allgegenwärtige politische Ungerechtigkeit. Die Inszenierung besticht trotz des Themas durch ihre Unterhaltsamkeit, ein hohes Tempo, die starke Körperlichkeit und das präzise Spiel der Darstellenden. Symbole und Verweise auf geschichtliche Ereignisse regen dazu an, die Inszenierung in unterschiedliche Kontexte einzuordnen, und zeigen ihre politische Sprengkraft auf.

Salah Abdesabour, einer der bedeutendsten ägyptischen Dramatiker, erzählt in »Der Nachtreisende« mit Charme und Humor von den aktuellen Entwicklungen und Auseinandersetzungen der ägyptischen Gesellschaft im Umbruch.

In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Regie: Brahim Samman


مسافر الليل
فرقة كريشندو ـ مصر

مسرحية مسافر الليل تتناول باسلوب رمزي رحلة قطار ليلي، حيث يركب احد المسافرين المتوجهين الى مكان ما، غير انها سرعان ما تنزلق الأوضاع اليومية لتتطور الى كوميديا سوداء.
فالحوارات والمواقف بين ركاب القطار تسلط الضوء على جوانب اخرى من تاريخ مصر الحديث ، حيث الا مساواة الاجتماعية، الأمية ، الفقر ، التطرف والظلم السياسي في كل مكان.
فعلى الرغم من جدية الموضوع ، فان الإخراج يخلف انطباعا هاما عبر فرجته الممتعة ، وتيرته السريعة و كذا القدرة البدنية و الاداء الدقيق للممثلين.
صلاح عبد الصبور، احد اهم الكتاب المسرحيين المصريين، يحكي بنوع من الجاذبية والفكاهة عن التحولات والصراعات ، التي يشهدها المجتمع المصري في المرحلة الانتقالية الراهنة.
إحراج : ابراهيم السمان
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 18:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 17/9 €
  Infotext Programmheft  Der Nachtreisende erzählt symbolhaft von einer Zugfahrt durch die Nacht. Ein Mann steigt in einen Zug, um von A nach B zu fahren. Schnell entgleitet die alltägliche Situation und entwickelt sich zu einer schwarzen Komödie. Die Dialoge und Situationen zwischen den Reisenden öffnen Zug um Zug die Augen für die dunklen Seiten der jüngeren Geschichte Ägyptens: soziale Ungleichheit, Analphabetismus, Armut, Extremismus und eine allgegenwärtige politische Ungerechtigkeit. Die Inszenierung besticht trotz des Themas durch ihre Unterhaltsamkeit,
ein hohes Tempo, die starke Körperlichkeit und das präzise Spiel der Darstellenden. Symbole und Verweise auf geschichtliche Ereignisse regen dazu an, die Inszenierung in unterschiedliche Kontexte einzuordnen, und zeigen ihre politische Sprengkraft auf. Salah Abdesabour, einer der bedeutendsten ägyptischen Dramatiker, erzählt in »Der Nachtreisende« mit Charme und Humor von den aktuellen Entwicklungen und Auseinandersetzungen der ägyptischen Gesellschaft im Umbruch.
In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Regie Brahim Samman


مسافر الليل
فرقة كريشندو ـ مصر

مسرحية مسافر الليل تتناول باسلوب رمزي رحلة قطار ليلي، حيث يركب احد المسافرين المتوجهين الى مكان ما، غير انها سرعان ما تنزلق الأوضاع اليومية لتتطور الى كوميديا سوداء.
فالحوارات والمواقف بين ركاب القطار تسلط الضوء على جوانب اخرى من تاريخ مصر الحديث ، حيث الا مساواة الاجتماعية، الأمية ، الفقر ، التطرف والظلم السياسي في كل مكان.
فعلى الرغم من جدية الموضوع ، فان الإخراج يخلف انطباعا هاما عبر فرجته الممتعة ، وتيرته السريعة و كذا القدرة البدنية و الاداء الدقيق للممثلين.
صلاح عبد الصبور، احد اهم الكتاب المسرحيين المصريين، يحكي بنوع من الجاذبية والفكاهة عن التحولات والصراعات ، التي يشهدها المجتمع المصري في المرحلة الانتقالية الراهنة.
إحراج : ابراهيم السمان
  Presse-Dateien  
 
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27.01.2017, Fr Konzert:  Beady Belle > Songbirds
  Untertitel  Souliger Blues und Pop
  Infotext  Seit ihrem Debut für Jazzland Records im Jahr 2001 hat Beady Belle es verstanden, die verschiedensten Musikstile auf eine einzigartige Weise zu verweben. Da fanden sich norwegische Folklore, Pop, Jazz und elektronische Sounds. Für ihr neuestes Werk und die damit verbundene Tournee hat sie einen größtenteils akustischen Ansatz gewählt; so schimmert die Beady Belle 2016 in eleganten Tönen von klassischem Vokal-Jazz und 70er-Jahre-Soul, angereichert mit hymnischen Folkklängen ihrer norwegischen Heimat.

Ihre Musik ist sensibel, intim, aber trotzdem weltoffen und ausgelassen. Eine Vielfalt von Stimmungen, Farben und Schattierungen prägt die Songs zwischen souligem Blues über schwebende Balladen bis hin zu tief empfundenem Gospel.

Ihre jüngste CD produzierte sie mit großem Aufwand und Gaststars wie Joshua Redman, Bugge Wesseltoft, Mathias Eick, um nur einige zu nennen. Wie immer ist aber das wahre Juwel die beeindruckende Stimme von Beady Belle selbst: klagend, verführerisch, samtig, warm, dabei immer enorm druckvoll. Mit jeder neuen Veröffentlichung scheint ihre Stimme gereifter, stärker, selbstbewusster, berührt nun Nuancen, Tiefen, Farben wie nie zuvor.

Beady Belle 2016 ist nun das alleinige Soloprojekt der Sängerin Beate Lech, und heute klingt sie besser denn je.

Neue CD bei Jazzland: „On my own“

Line-Up

Vocal: Beady Belle

Drums: Andreas Bye

Double bass: Marius Reksj

Grand piano/Fender Rhodes: Anders Aarum

www.beadybelle.com
www.universal-music.de
www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 23 €
AK 24/20 €
  Infotext Programmheft  Beady Belle verwebt die verschiedensten Musikstile wie norwegische Folklore, Pop, Jazz und elektronische Sounds auf eine einzigartige Weise. Für ihr neuestes Werk und die damit verbundene Tournee hat sie einen größtenteils akustischen Ansatz gewählt - so schimmert Beady Belle jetzt in eleganten Tönen von klassischem Vokal Jazz und 70er-Jahre-Soul, angereichert mit hymnischen Folkklängen ihrer norwegischen Heimat. Ihre Musik ist sensibel und intim, aber trotzdem weltoffen und ausgelassen. Eine Vielfalt von Stimmungen, Farben und Schattierungen prägt die Songs zwischen souligem Blues über schwebende Balladen bis hin zu tief empfundenem Gospel.
www.beadybelle.com
  Presse-Dateien  
 
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28.01.2017, Sa Theater:  Bilderzauber und Tanzmalerei
  Untertitel  Tanzakademie Natalie Aurora Speer
  Infotext  Wer kennt sie nicht, die Phantasie, dass ein Bild plötzlich in Bewegung gerät und die Szenerie lebendig wird? Hat da jemand gezwinkert? Was befindet sich im Inneren der Bilder? Haben sie eine Seele?

Die Schülerinnen und Schüler der Tanzakademie Natalie A. Speer, 4 bis 20 Jahre alt, haben sich auf diese Suche gemacht und einen bunten Bilderreigen zusammengestellt.

Kinder bis einschließlich sechs Jahre dürfen mit einer Gästekarte kostenfrei auf den Kissenplätzen zuschauen.

tanzakademie-speer.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
VVK 14,20 €
AK 12 €
  Infotext Programmheft  Wer kennt sie nicht, die Phantasie, dass ein Bild plötzlich in Bewegung gerät und die Szenerie lebendig wird? Hat da jemand gezwinkert? Was befindet sich im Inneren der Bilder? Haben sie eine Seele? Die Schülerinnen und Schüler der Tanzakademie Natalie A. Speer, 4 bis 20 Jahre alt, haben sich auf diese Suche gemacht und einen bunten Bilderreigen zusammengestellt.
www.tanzakademie-speer.de
  Presse-Dateien  
 
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28.01.2017, Sa Vortrag & Diskussion:  Polizei als politischer Akteur?!
  Untertitel  Podiumsgespräch
  Infotext  Immer wieder werden Stimmen laut, die fordern, der Polizei als Behörde mehr Rechte zuzugestehen. Gleichzeitig überschreitet selbige bereits jetzt oftmals ihre verfassungsmäßigen Rechte und handelt nicht selten als quasi-politischer Akteur innerhalb der Gesellschaft. Als ein Teil dieses Handelns müssen wohl rassistisch und anders motivierte Polizeigewalt gelten.
Im Rahmen dieser Veranstaltung werden Vertreter*innen verschiedener Initiativen, die sich entweder mit der Polizei als Institution beschäftigen oder sich im Alltag in der aktiven Auseinandersetzung mit der Staatsgewalt befinden, Einschätzungen austauschen und über Perspektiven einer linken Bewegung im Umgang mit dieser diskutieren.

Eine Veranstaltung von der Antifaschistischen Gruppe Hannover [AGH]
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00


  Infotext Programmheft  Immer wieder werden Stimmen laut, die fordern, der Polizei als Behörde mehr Rechte zuzugestehen. Gleichzeitig überschreitet selbige oftmals ihre verfassungsmäßigen Rechte und handelt nicht selten als quasi-politischer Akteur innerhalb der Gesellschaft. Als ein Teil dieses Handelns müssen rassistisch und anders motivierte Polizeigewalt gelten. Vertreter*innen verschiedener Initiativen, die sich mit der Polizei als Institution beschäftigen oder sich im Alltag in der aktiven Auseinandersetzung mit der Staatsgewalt befinden, werden Einschätzungen austauschen und über Perspektiven einer linken Bewegung im Umgang mit dieser diskutieren.
Veranst.: Antifaschistische Gruppe Hannover [AGH]
  Presse-Dateien  

28.01.2017, Sa Theater:  Bilderzauber und Tanzmalerei
  Untertitel  Tanzakademie Natalie A. Speer
  Infotext  Wer kennt sie nicht, die Phantasie, dass ein Bild plötzlich in Bewegung gerät und die Szenerie lebendig wird? Hat da jemand gezwinkert? Was befindet sich im Inneren der Bilder? Haben sie eine Seele?

Die Schülerinnen und Schüler der Tanzakademie Natalie A. Speer, 4 bis 20 Jahre alt, haben sich auf diese Suche gemacht und einen bunten Bilderreigen zusammengestellt.

tanzakademie-speer.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
VVK 14,20 €
AK 12 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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28.01.2017, Sa Konzert:  TUKUO - The Unique Komedy Ukulele Orchestra
  Untertitel  Live 2017
  Infotext  Diese Briten ziehen andere Saiten auf!

Es gibt spezielle Literatur für unzählige Instrumente: Klavier, Gitarre, Cello, Orgel, Saxophon und viele mehr. Und was ist mit der Ukulele? Hier ist das kompositorische Werk mehr als übersichtlich. Soweit die Theorie. In der Praxis aber kann das anders aussehen. Das beweist The United Kingdom Ukulele Orchestra (TUKUO) seit vielen Jahren erfolgreich. Kommen die Kompositionen nicht zur Ukulele, dann kommt die Ukulele eben zu den Kompositionen. Und so interpretieren die acht Musiker von TUKUO alles, was ihnen in die Finger kommt - virtuos auf gerade mal vier Saiten und gespickt mit jeder Menge (britischem) Humor.

www.tukuo-show.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja


  Infotext Programmheft  Diese Briten ziehen andere Saiten auf! Es gibt spezielle Literatur für unzählige Instrumente: Klavier, Gitarre, Cello, Orgel, Saxophon und viele mehr. Und was ist mit der Ukulele? Hier ist das kompositorische Werk mehr als übersichtlich. Soweit die Theorie. In der Praxis aber kann das anders aussehen. Das beweist The United Kingdom Ukulele Orchestra (TUKUO) seit vielen Jahren erfolgreich. Kommen die Kompositionen nicht zur Ukulele, dann kommt die Ukulele eben zu den Kompositionen. Und so interpretieren die acht Musiker von TUKUO alles, was ihnen in die Finger kommt - virtuos auf gerade mal vier Saiten und gespickt mit jeder Menge (britischem) Humor.
www.tukuo-show.com
  Presse-Dateien  
 
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29.01.2017, So Theater:  Bilderzauber und Tanzmalerei
  Untertitel  Tanzakademie Natalie A. Speer
  Infotext  Wer kennt sie nicht, die Phantasie, dass ein Bild plötzlich in Bewegung gerät und die Szenerie lebendig wird? Hat da jemand gezwinkert? Was befindet sich im Inneren der Bilder? Haben sie eine Seele?

Die Schülerinnen und Schüler der Tanzakademie Natalie A. Speer, 4 bis 20 Jahre alt, haben sich auf diese Suche gemacht und einen bunten Bilderreigen zusammengestellt.

tanzakademie-speer.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 11:00
VVK 14,20 €
AK 12 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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29.01.2017, So Theater:  Bilderzauber und Tanzmalerei
  Untertitel  Tanzakademie Natalie Aurora Speer
  Infotext  Wer kennt sie nicht, die Phantasie, dass ein Bild plötzlich in Bewegung gerät und die Szenerie lebendig wird? Hat da jemand gezwinkert? Was befindet sich im Inneren der Bilder? Haben sie eine Seele?

Die Schülerinnen und Schüler der Tanzakademie Natalie A. Speer, 4 bis 20 Jahre alt, haben sich auf diese Suche gemacht und einen bunten Bilderreigen zusammengestellt.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
VVK 14,20 €
AK 12 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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29.01.2017, So Theater:  Klang & Raum - Expedition Theater
  Untertitel  Workshopreihe für alle
  Infotext  Eingebunden in das interdisziplinäre Projekt „Prison Break“ findet bis April 2017 einmal monatlich das offene Workshopformat „Expedition Theater“ als Recherchepool und Experimentierfeld statt.

Im Januar-Workshop dreht sich alles um Klänge: Wie lässt sich akustisch eine neue Schicht über unsere Raumerfahrung legen? Durch welche Klänge wird eine geschichtliche oder fiktive Dimension im Raum erlebbar? Wir experimentieren mit dem Medium des Audiowalks – Hörstücke, die über Kopfhörer während des Gehens oder Stehens auf vorbereiteten Routen erfahrbar sind.

Zur Workshopleitung: Jens Schmidt ist Klangkünstler und Musikvermittler. In interaktiven Installationen und interdisziplinären Performances experimentiert er mit der Rolle und Aktivierung des Publikums.

Kontakt: expeditiontheater@gmx.de.
www.facebook.com/expeditiontheater

In Kooperation mit dem interdisziplinären Projekt "Prison Break"
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Im Januar-Workshop der Reihe "Expedition Theater - Workshopreihe für alle" dreht sich alles um Klänge: Wie lässt sich akustisch eine neue Schicht über unsere Raumerfahrung legen? Durch welche Klänge wird eine geschichtliche oder fiktive Dimension im Raum erlebbar? Wir experimentieren mit dem Medium des Audio-Walks - Hörstücke, die über Kopfhörer während des Gehens oder Stehens auf vorbereiteten Routen erfahrbar sind.
Zur Workshopleitung: Jens Schmidt ist Klangkünstler und Musikvermittler. In interaktiven Installationen und interdisziplinären Performances experimentiert er mit der Rolle und Aktivierung des Publikums.
Kontakt: expeditiontheater@gmx.de.
www.facebook.com/expeditiontheater
  Presse-Dateien  
 
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29.01.2017, So Kabarett/Comedy:  Michael Hatzius
  Untertitel  ECHSTASY
  Infotext  Michael Hatzius ist wieder auf Echse. Der mehrfach preisgekrönte Puppenspieler und Comedian präsentiert seine neue Soloshow. Angeführt wird sein tierisches Ensemble natürlich auch dieses Mal vom Star des Abends, der allwissenden mürrisch-charmanten Echse, die mittlerweile auch Gastgeber einer eigenen TV-Show ist. Sie wird wie immer großmäulig neue Anekdoten aus ihrem bunten Leben zum Besten geben, thematisch durch die Vergangenheit, Gegenwart oder Zukunft surfen und dabei auch nicht den entlegensten Winkel unmöglicher Gedankengänge auslassen. Die Echse hat natürlich stets ein offenes Ohr für das Publikum, denn Improvisation ist die große Leidenschaft von Michael Hatzius, und so wird jeder Abend einzigartig. Neben der Echse und den anderen Publikumslieblingen aus dem ersten Programm, wie dem schüchternen Huhn, dürfen sich die Fans darüber hinaus auf weitere ganz neue schräge Charaktere und viele weitere Überraschungen freuen.

ECHSTASY - ein Abend wie ein Rausch, mit erwünschten Nebenwirkungen auf die Lach- und Herzmuskeln.

www.michaelhatzius.com

Eine Veranstaltung von DESiMOs Spezial Club
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 20,80 bis 29,60 €
AK 21/18 bis 30/26 €
  Infotext Programmheft  Michael Hatzius ist wieder auf Echse. Der mehrfach preisgekrönte Puppenspieler und Comedian präsentiert seine neue Soloshow. Angeführt wird sein tierisches Ensemble vom Star des Abends, der allwissenden mürrisch-charmanten Echse, die mittlerweile auch Gastgeber einer eigenen TV-Show ist. Sie wird wie immer großmäulig neue Anekdoten aus ihrem bunten Leben zum Besten geben, thematisch durch die Vergangenheit, Gegenwart oder Zukunft surfen und dabei auch nicht den entlegensten Winkel unmöglicher Gedankengänge auslassen. ECHSTASY - ein Abend wie ein Rausch, mit erwünschten Nebenwirkungen auf die Lach- und Herzmuskeln.
Eine Veranstaltung von DESiMOs Spezial Club
www.michaelhatzius.com
  Presse-Dateien  
 
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30.01.2017, Mo Workshop:  Minecraft Workshop: Was wäre, wenn ...
  Untertitel  Im Rahmen von Pavillon Prison Break
  Infotext  Junge Minecraft-Architektinnen und -Architekten gesucht! An der Stelle des heutigen Pavillons stand ehemals ein Gerichtsgefängnis. Schon in den Herbstferien 2016 entstanden die ersten digitalen Modelle von dem verschwundenen Gebäude. Doch wie hätte der Raschplatz nach dem Abriss des Gefängnisses in den 1960er-Jahren alternativ gestaltet werden können? Wir stellen einige erstaunliche Pläne, die die Stadtplanung damals tatsächlich hatte, vor - und lassen die Jugendlichen dann selber eine neue Welt rund um den Raschplatz entwerfen. Die Lernoase Vahrenwald und das Kulturzentrum Pavillon Hannover gehen somit in die zweite Runde des stadtteilhistorischen Projektes Pavillon Prison Break.

Der Workshop richtet sich an Kinder und Jugendliche zwischen 9 und 13 Jahren.

Anmeldung und Info: Katarzyna Dec-Merkle, katarzyna.dec-merkle@hannover-stadt.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  Junge Minecraft-Architektinnen und -Architekten gesucht! An der Stelle des heutigen Pavillons stand ehemals ein Gerichtsgefängnis. Wie hätte der Raschplatz nach dem Abriss des Gefängnisses in den 1960er-Jahren alternativ gestaltet werden können? Wir stellen einige erstaunliche Pläne, die die Stadtplanung damals tatsächlich hatte, vor - und lassen die Jugendlichen dann selber eine Welt ohne Pavillon entwerfen. Die Lernoase Vahrenwald und der Pavillon Hannover gehen somit in die zweite Runde des Projektes Pavillon Prison Break.

Der Workshop richtet sich an Kinder und Jugendliche zwischen 9 und 13 Jahren.

Anmeldung und Info: Katarzyna Dec-Merkle, katarzyna.dec-merkle@hannover-stadt.de
  Presse-Dateien  
 
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30.01.2017, Mo Konzert:  Huun-Huur-Tu
  Untertitel  Archaische Stimmwunder aus Tuva
  Infotext  1992 gründeten Sasha Bapa, sein Bruder Sayan, Kaigal-ool Khovalyg und Albert Kuvezin die Gruppe Kungurtuk, um sich auf die Präsentation von alten und vergessenen Liedern ihrer Heimat zu konzentrieren. Einerseits haben sie sich dem Erhalt dieser Lieder verschrieben, andererseits zeigen ihre Konzerte die Bedeutung der Verbindung von Tradition und Innovation. Später entschieden sich die Musiker des Ensembles, es in Huun-Huur-Tu umzubenennen.

Kaigal-ool Khovalyg - Vocals (Khöömei, Sygyt, Kargyraa), Igyl
Radik Tyulyush - Vocals (Barbang-Nadyr), Byzaanchi, Khomuz (jew's harp)
Alexej Saryglar - Vocals (Sygyt), Tuyug (horse hooves), Tungur (shaman-drum), Igyl
Sayan Bapa - Vocals (Kargyraa & Khöömei), Toschpulur, Guitar, Igyl

Tuvinischer Kehlkopf- und Obertongesang ist eine der faszinierendsten Vokaltechniken der Welt, und Huun-Huur-Tu beherrschen seine verschiedenen Spielarten meisterhaft. Unüberhörbar gibt es einen rituellen Charakter in dieser Musik, aber allen meditativen Tendenzen stellen Huun-Huur-Tu eine stark rhythmische Ausrichtung gegenüber. Zutiefst geheimnisvoll bleibt dieser faszinierende Obertongesang, der bis zu 3 Melodien gleichzeitig erklingen lassen kann, dennoch. Traditionell wurde tuvinische Musik meist von Solisten vorgetragen, und Musiker spezialisierten sich auf ein bestimmtes Genre oder einen Stil. Diese Genres und Stile wiederum haben ihren Ursprung in bestimmten sozialen Anlässen. Huun-Huur-Tus eklektische Aufführungen alter Lieder und Melodien als Gruppe und begleitet von Instrumenten bewegen sich so zwischen allen Elementen tuvinischen Musiklebens. Für westliche Ohren klingen sie faszinierend fremdartig, aber gleichzeitig zeitgenössisch und modern.

Konzertreisen führen sie seit mehr als 20 Jahren mehrfach um die Welt. Gemeinsame Projekte mit The Bulgarian Voices Angelite und Moscow Art Trio führten sie in die größten Konzerthäuser der Welt. 2009 spielten HHT erstmals mit einem Symphony Orchester aus Taiwan, wurden für 2010 zum zweiten Mal dorthin eingeladen. Welturaufführung des Projektes „Children of the otter“ mit Kompositionen von Vladimir Martynov fanden Ende 2009 statt. Es sind Aufnahmen für Obertonensemble, Kammerorchester und Chor. Sie spielten in den USA, Frankreich, Deutschland, Taiwan, Ungarn, Polen, Serbien, Spanien, China, Japan, Mexiko, Kolumbien, China, Australien, Neuseeland, Türkei, Italien, Norwegen, Schweden, Österreich und England neben zahlreichen Festivals in ihrem Heimatland Russland.

Ein Hornbach-Werbespot nutzte 2015 die Musik von Huun-Huur-Tu, und in diversen Werbespots rund um die Welt wurde die Musik Huun-Huur-Tus in den letzten Jahren benutzt. Auf youtube haben sie einen Hit mit einer Berkeley-Session, in den USA aufgenommen und mit mittlerweile mehr als 3,3 Millionen Menschen, die dieses Video gesehen haben. Ein neues junges Publikum entdeckt gerade diese faszinierende Gruppe.

Die Sehnsucht nach Ruhe und Natur fernab der Hektik der technisierten Welt lassen die Musik des Ensembles in einem neuen Licht erscheinen und bescheren ihnen eine Renaissance.

Discography
Huun-Huur-Tu Best Live - JARO 4236-2
Huun-Huur-Tu Spirits from Tuva - JARO 4243-2
Huun-Huur-Tu More Live - JARO 4246-2
Huun-Huur-Tu Mother-Earth! Father-Sky! - JARO 4281-2

www.jaro.de

www.youtube.com
www.youtube.com

www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 25,20 €
AK 28/24 €
  Infotext Programmheft  Tuvinischer Kehlkopf- und Obertongesang ist eine der faszinierendsten Vokaltechniken der Welt, und Huun-Huur-Tu beherrschen seine verschiedenen Spielarten meisterhaft. Unüberhörbar gibt es einen rituellen Charakter in dieser Musik, aber allen meditativen Tendenzen stellen Huun-Huur-Tu eine stark rhythmische Ausrichtung gegenüber. Zutiefst geheimnisvoll bleibt dieser faszinierende Obertongesang, der bis zu 3 Melodien gleichzeitig erklingen lassen kann. Die Sehnsucht nach Ruhe und Natur fernab der Hektik der technisierten Welt lassen die Musik des Ensembles in einem neuen Licht erscheinen und bescheren Ihnen (ihnen?) eine Renaissance.
www.jaro.de
  Presse-Dateien  
 
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31.01.2017, Di Workshop:  Minecraft Workshop: Was wäre, wenn ...
  Untertitel  Im Rahmen von Pavillon Prison Break
  Infotext  Junge Minecraft-Architektinnen und -Architekten gesucht! An der Stelle des heutigen Pavillons stand ehemals ein Gerichtsgefängnis. Schon in den Herbstferien 2016 entstanden die ersten digitalen Modelle von dem verschwundenen Gebäude. Doch wie hätte der Raschplatz nach dem Abriss des Gefängnisses in den 1960er-Jahren alternativ gestaltet werden können? Wir stellen einige erstaunliche Pläne, die die Stadtplanung damals tatsächlich hatte, vor - und lassen die Jugendlichen dann selber eine neue Welt rund um den Raschplatz entwerfen. Die Lernoase Vahrenwald und das Kulturzentrum Pavillon Hannover gehen somit in die zweite Runde des stadtteilhistorischen Projektes Pavillon Prison Break.

Der Workshop richtet sich an Kinder und Jugendliche zwischen 9 und 13 Jahren.

Anmeldung und Info: Katarzyna Dec-Merkle, katarzyna.dec-merkle@hannover-stadt.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  Junge Minecraft-Architektinnen und -Architekten gesucht! An der Stelle des heutigen Pavillons stand ehemals ein Gerichtsgefängnis. Wie hätte der Raschplatz nach dem Abriss des Gefängnisses in den 1960er-Jahren alternativ gestaltet werden können? Wir stellen einige erstaunliche Pläne, die die Stadtplanung damals tatsächlich hatte, vor - und lassen die Jugendlichen dann selber eine Welt ohne Pavillon entwerfen. Die Lernoase Vahrenwald und der Pavillon Hannover gehen somit in die zweite Runde des Projektes Pavillon Prison Break.

Der Workshop richtet sich an Kinder und Jugendliche zwischen 9 und 13 Jahren.

Anmeldung und Info: Katarzyna Dec-Merkle, katarzyna.dec-merkle@hannover-stadt.de
  Presse-Dateien  
 
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Februar 2017
01.02.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhaus-Beratung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 01.03., 29.03., 12.04., 03.05., 07.06.
28.06., 02.08, 06.09., 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  

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01.02.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Presse-Dateien  
 
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01.02.2017, Mi Konzert:  Danceperados of Ireland
  Untertitel  "An authentic show of Irish music, song and dance"
“Life, love and lore of the Irish travellers”-Tour
  Infotext  Die Begeisterung für den irischen Stepptanz ist im Namen dieser neuen irischen Tanzshow festgeschrieben. Frei aus dem Englischen übersetzt heißt sie „die Tanzwütigen“. Ja, die Iren können einfach das Tanzen, Singen und Spielen nicht sein lassen. Es liegt ihnen im Blut. Auch das Publikum ist begeistert: Abend für Abend gibt es „standing ovations“ für die Künstler. Für die Choreographie ist der zweimalige „World Champion“ Michael Donnellan zuständig. Er war sowohl Solist bei Riverdance als auch Lord of the Dance. Nach Michael Flatley dürfte er wohl der Stepptänzer mit dem größten Profil und einer beeindruckenden Biographie sein.

Was die Danceperados von einer herkömmlichen Tanzshow unterscheidet, ist die Qualität der Tänzer, Musiker und Sänger. Sie leisten sich den Luxus, gleich ein musikalisches Sextett mit auf Tour zu nehmen. Die Musiker gehören zur Topliga des Irish Folk, wie z.B. einige Mitglieder der weltbekannten und mehrfach ausgezeichneten Gruppe Beoga, die seit Jahren immer beim Finale der Weltmeisterschaft im irischen Stepptanz die Teilnehmer zu Höchstleistungen treiben. Die Sängerin Geraldine MacGowan gehört zu den Pionieren des Irish Folk Revivals der 70er Jahre.

Das aktuelle Programm heißt „Life, love and lore of the Irish travellers“ und handelt vom fahrenden Volk Irlands, der Scherenschleifer und Pferdezüchter. Sie repräsentieren eine Zeit, die es so wohl nicht mehr geben wird, aber in der Show lebt sie weiter. Die Traveller sind eine abgeschottete Minderheit mit ungewöhnlichen Bräuchen und Ritualen. Aberglaube und die Ehre der Familie spielen in ihrem Leben eine große Rolle. Aber auch Tanz, Gesang und Musik. Einige der größten Musiker und Tänzer Irlands waren und sind „Traveller“.

Last but not least sei gesagt, dass die Danceperados ohne Playback arbeiten, wie es so oft bei anderen Produktionen üblich ist. Das Publikum mit Playbacks zu täuschen ist nicht mit dem Ethos der Tanzwütigen zu vereinbaren. Die Musiker und Tänzer suchen die künstlerische Herausforderung, ohne Netz und doppelten Boden zu tanzen und zu spielen. Alles ist live! Nur so kann man spontan reagieren und auch improvisieren. Statt das Publikum mit Showeffekten zu blenden, überzeugen es die Danceperados mit einer überschäumenden Lebendigkeit und Authentizität.

www.danceperados.com
www.youtube.com
www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 34 bis 45 €
AK 34/30 bis 45/40 €
  Infotext Programmheft  Die Tanzwütigen von Irland erzählen in bewegenden Liedern, Tänzen, historischen Fotografien und Tonaufnahmen vom Leben der Traveller. Mit einer unter die Haut gehenden Multivision ist das zweistündige Programm mehr als eine Tanzshow. Es ist im besten Sinne des Wortes großes Kino. Dem Ensemble gelingt es, das Publikum zu verblüffen und für das Unbekannte zu begeistern. Was die Danceperados von einer herkömmlichen Tanzshow unterscheidet, ist die Qualität der Tänzer, Musiker und Sänger, u.a. Geraldine McGowan. Für die Choreographie ist der zweimalige „World Champion“ Michael Donnellan zuständig. Er war sowohl Solist bei Riverdance als auch Lord of the Dance.
www.danceperados.com
  Presse-Dateien  
 
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02.02.2017, Do Vortrag & Diskussion:  Integrationskritische Perspektiven für migrationsgesellschaftliche Bildungsarbeit
  Untertitel  Vortrag von Professorin Dr. Astrid Messerschmidt (Uni Wuppertal)
  Infotext  Integration ist zur großen Parole einer migrationsfeindlichen Öffentlichkeit geworden. Der Begriff wird paradoxerweise dafür beansprucht, plurale Zugehörigkeiten abzuwehren und die Partizipation an den gesellschaftlichen Ressourcen zu begrenzen. Im deutschsprachigen Raum ist mit Integration meistens Assimilation gemeint. Das steht in einer langen Tradition abstammungsbezogener Denkweisen. Doch inzwischen haben sich alternative Öffentlichkeiten entwickelt, die sich an der Wirklichkeit der Migrationsgesellschaft orientieren. In der Bildungsarbeit stehen dafür die Konzepte der Rassismuskritik und selbstreflexive sowie geschichtsbewusste Ansätze. Vor dem Hintergrund aktueller rechtspopulistischer Bewegungen skizziert der Vortrag Gegensätze in der Auseinandersetzung mit Migration und geht auf die Verantwortung der Bildungsinstitutionen ein.

Veranstaltet vom Arbeitskreis Kritische Soziale Arbeit Hannover (AKS)

akshannover.blogsport.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 18:30


  Infotext Programmheft  Integration ist zur großen Parole einer migrationsfeindlichen Öffentlichkeit geworden. Der Begriff wird paradoxerweise dafür beansprucht, plurale Zugehörigkeiten abzuwehren und die Partizipation an den gesellschaftlichen Ressourcen zu begrenzen. Inzwischen haben sich jedoch alternative Öffentlichkeiten entwickelt, die sich an der Wirklichkeit der Migrationsgesellschaft orientieren. In der Bildungsarbeit stehen dafür die Konzepte der Rassismuskritik und selbstreflexive sowie geschichtsbewusste Ansätze. Der Vortrag skizziert Gegensätze in der Auseinandersetzung mit Migration und geht auf die Verantwortung der Bildungsinstitutionen ein. Veranstaltet vom AKS.
www.akshannover.blogsport.de
  Presse-Dateien  
 
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02.02.2017, Do Konzert:  Pippo Pollina & Palermo Acoustic Quintet
  Untertitel  IL SOLE CHE VERRA Europa Tour 2017
  Infotext  Zuletzt machte er durch sein Album „Süden“ mit dem Duo Schmidbauer & Kälberer von sich reden: Pippo Pollina gilt als einer der besten und wichtigsten zeitgenössischen Liedermacher. Die Konzerte des charismatischen Sizilianers versprechen lyrische Balladen, poetische Protestlieder und fetzige Ohrwürmer!
Geboren 1963 in Palermo, studierte Pippo Pollina ursprünglich Jura, mit dem Ziel, sich als politischer Journalist gegen die Mafia zu engagieren. Stattdessen wurde er Musiker, entwickelte schnell eine unbändige Kreativität und verarbeitete seine politische Energie in poetischen, eindrücklichen Texten.
Der vielfach – u.a. mit dem Schweizer Kleinkunstpreis 2012 – ausgezeichnete Künstler stand mittlerweile mit vielen berühmten Musikern auf der Bühne, darunter Georges Moustaki, Charlie Mariano, Schmidbauer/Kälberer und Konstantin Wecker.
Erleben Sie Pippo Pollina, einen der charismatischsten und kreativsten Liedermacher unserer Zeit, auf seiner faszinierenden musikalischen Reise. Ein Muss für alle, die ihn seit Jahren begleiten – oder ihn erst jetzt entdeckt haben!

www.pippopollina.com
www.youtube.com
www.youtube.com
www.youtube.com
www.youtube.com
www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 29,60 bis 38,40 €
AK 30/26 bis 40/34 €
  Infotext Programmheft  Der charismatische sizilianische Poet und Musiker Pippo Pollina kommt mit neuem Programm und Album und besticht durch seine unbändige Kreativität, mit der er auch seine Fans in ganz Europa immer wieder überrascht. Sei es mit lyrischen Balladen, poetischen Protestliedern oder rockigen Songs: Pollinas Sprache bleibt immer sensibel und zart. Erleben Sie einen der charismatischsten und kreativsten Liedermacher unserer Zeit auf seiner faszinierenden musikalischen Reise. Ein Muss für alle, die ihn seit Jahren begleiten - oder ihn erst jetzt entdeckt haben! „Emotional, mediterran inspiriert, bitter-süß, heiß, wirkt dieses Konzert mitten im kalten Winter.“ (Saarbrücker Zeitung)
www.pippopollina.com
  Presse-Dateien  
 
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02.02.2017, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis
  Infotext  HannoverSingingInternational heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusiker*innen und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20 Uhr im workshop hannover e.v./Pavillon statt.
Die jeweiligen internationalen Gastmusiker*innen gestalten ein Zeitfenster des Abends und leiten ein oder mehrere Lieder an, die mit ihrem persönlichen kulturellen Herkunftshintergrund zu tun haben. Die Gastmusiker*innen sind meist Student*innen der Hochschule für Musik, Theater und Medien, kommen aus dem Zusammenhang des Studiengangs musik.welt der Stiftungsuniverstät Hildesheim oder des welcome-board von Musikland-Niedersachsen.

Beim ersten Termin am 2. Februar wird uns die lehrerfahrene Sängerin und Ensembleleiterin Tinatin Tsereteli an einfache Formen mehrstimmigen Gesangs aus Georgien heranführen.

Am 2. März leitet die Sängerin Özden Çiçek, die Musik und Gesang an der Marmara Universität in Istanbul studierte und seit 2006 in Hannover lebt, Lieder aus der Türkei an.

Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen, entwickeln und verfolgen musikalische Ideen. Wir singen Grooves, Kanons, tasten uns an mehrstimmiges Singen heran und lernen Lieder unterschiedlicher Kulturen kennen. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich. Als Basis reicht ein demokratisches Grundverständnis: JedeR hat eine Stimme!
Eintritt frei, Spende erbeten.

www.hannoversingin.de
www.workshop-ev.de
www.HolgerKirleis.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  HannoverSingingInternational heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusiker*innen und Holger Kirleis. Bei diesem ersten wird uns die lehrerfahrene Sängerin und Ensembleleiterin Tinatin Tsereteli an einfache Formen mehrstimmigen Gesangs aus Georgien heranführen. Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen, entwickeln und verfolgen musikalische Ideen. Wir singen Grooves, Kanons, tasten uns an mehrstimmiges Singen heran und lernen Lieder unterschiedlicher Kulturen kennen. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich. Als Basis reicht ein demokratisches Grundverständnis: JedeR hat eine Stimme!
Eintritt frei, Spende erbeten.
www.hannoversingin.de
  Presse-Dateien  
 
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03.02.2017, Fr Theater:  Die Kunst zu sterben
  Untertitel  theatrale subversion, Dresden
  Infotext  Wie wollen wir sterben? Wofür unser Leben geben? Der utopische Gehalt dieser Fragen ist nicht nur ein zentrales Motiv der gesamten Theaterliteratur. Er erhält angesichts der gesellschaftlichen Herausforderungen durch den demographischen Wandel und die damit verbundenen Phänomene – Altersarmut, Pflegenotstand, Sterbehilfe etc. – neue Relevanz.

In Die Kunst zu sterben nähert sich die theatrale subversion der ewigen Frage nach Leben und Tod, changiert dabei zwischen Sprechtheater und intimer Bühnenperformance und stellt die Biographie einer 76-jährigen Schauspielerin in den Mittelpunkt.

Im Leben von Ilse Bendin ist die Auseinandersetzung mit dem Tod und dem eigenen Überleben ein zentrales Motiv, zugleich Quelle großer Trauer und permanenter Akt des Widerstands. Im Stück gestattet sie den Zuschauer*innen einen tiefen Einblick in ihr bewegtes Leben und eine ebenso bewegte Karriere, beide geprägt von der idealistischen Haltung einer Bühnenkünstlerin, die sich politischen Systemen widersetzte und mit schweren persönlichen Schicksalsschlägen kämpfen musste.

Gemeinsam mit zwei Performerinnen erinnert sie sich an die schillerndsten und tragischsten Tode, die sie im Laufe ihres Lebens auf der Bühne starb und setzt sie ins Verhältnis mit dem realem Tod als Ende des Lebens. Eine zentrale ästhetische Setzung der Produktion bildet die klangliche Inszenierung der Protagonistin Ilse Bendin. Die Soundkünstlerin Stephanie Krah erschafft einen Soundtrack des lebendigen Körpers.

theatrale-subversion.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 16/11 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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03.02.2017, Fr Konzert:  Movits!
  Untertitel  hiphop, swing, jazz, indie
  Infotext  „They tried to bury us, they didn’t know we were seeds” ist der fast schon programmatische Titel des aktuellen Movits!-Albums. Niemand weiß und wusste das exotische Pflänzchen so richtig einzuordnen – Smokings? HipHop? Schwedische Texte? – und doch wächst seine Fangemeinde wie Unkraut. Pflege und Aufzucht des schwedischen Gewächses sind glücklicherweise auch denkbar einfach: Gibt man ihm einen Raum mit genügend Platz und viel Liebe, gibt es dem Raum erhöhte Luftfeuchtigkeit und überdurchschnittliche Endorphindichte zurück!

Stylishes Erscheinungsbild, neuartiger Sound, catchy Songwriting, energetische Liveshow – Movits! liefern das berühmte Gesamtpaket. Auch ihr aktuelles Album „They tried to bury us, they didn‘t know we were seeds“ wartet wieder mit extrem tanzbaren Songs auf, die vom frenetisch feiernden Publikum für absolut partytauglich befunden wurden.

Movits! sind angetreten, die Musikwelt kräftig durchzuschütteln und die internationalen Charts zu stürmen. Ihre Erfolgsgeschichte ist eine dieser erfrischenden, die gegen jede Marktlogik funktioniert und die so sicher niemand vorhergesehen hätte: Die ersten Schritte in Richtung Movits! unternahmen die Brüder Johan und Anders im Familienhaus im nordschwedischen Luleå. "Wir waren schon immer auf der selben Wellenlänge, wenn es um Musik geht", sagt Johan. "Es ist sogar wirklich ein Vorteil, mit dem Bruder zu arbeiten. Sollte es mal ruhiger um uns werden, inszenieren wir einfach öffentlich einen Gallagher-Fight, um die Medien wieder aufzuheizen."

Nach einem Auftritt in der amerikanischen Talkshow „The Colbert Report" 2008 kletterte ihr Album auf Platz 1 der US iTunes und der US Amazon Charts. Und das mit schwedischen Texten ...! Daran anschließend folgte ihre größtenteils ausverkaufte "First we take Manhattan"-Tour durch die USA. Und schließlich ergab sich auch Europa der Movits!-Euphorie. Das Video zur Single „Sammy Davis Jr.“ wurde ein Youtube-Hit, und noch bevor ihr Album „Out Of My Head“ hierzulande überhaupt veröffentlicht war, tourte die Band bereits erfolgreich im deutschsprachigen Raum und spielte erste Festivals überall in Europa.

www.koeterhai.de
www.movits.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,60 €
AK 20/17 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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04.02.2017, Sa Theater:  Die Kunst zu sterben
  Untertitel  theatrale subversion, Dresden
  Infotext  Wie wollen wir sterben? Wofür unser Leben geben? Der utopische Gehalt dieser Fragen ist nicht nur ein zentrales Motiv der gesamten Theaterliteratur. Er erhält angesichts der gesellschaftlichen Herausforderungen durch den demographischen Wandel und die damit verbundenen Phänomene – Altersarmut, Pflegenotstand, Sterbehilfe etc. – neue Relevanz.

In Die Kunst zu sterben nähert sich die theatrale subversion der ewigen Frage nach Leben und Tod, changiert dabei zwischen Sprechtheater und intimer Bühnenperformance und stellt die Biographie einer 76-jährigen Schauspielerin in den Mittelpunkt.

Im Leben von Ilse Bendin ist die Auseinandersetzung mit dem Tod und dem eigenen Überleben ein zentrales Motiv, zugleich Quelle großer Trauer und permanenter Akt des Widerstands. Im Stück gestattet sie den Zuschauer*innen einen tiefen Einblick in ihr bewegtes Leben und eine ebenso bewegte Karriere, beide geprägt von der idealistischen Haltung einer Bühnenkünstlerin, die sich politischen Systemen widersetzte und mit schweren persönlichen Schicksalsschlägen kämpfen musste.

Gemeinsam mit zwei Performerinnen erinnert sie sich an die schillerndsten und tragischsten Tode, die sie im Laufe ihres Lebens auf der Bühne starb und setzt sie ins Verhältnis mit dem realem Tod als Ende des Lebens. Eine zentrale ästhetische Setzung der Produktion bildet die klangliche Inszenierung der Protagonistin Ilse Bendin. Die Soundkünstlerin Stephanie Krah erschafft einen Soundtrack des lebendigen Körpers.

theatrale-subversion.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 16/11 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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09.02.2017, Do Theater:  Tristan + Isolde
  Untertitel  Meding/Tibbe
  Infotext  Die Opern Richard Wagners gelten als schön und problematisch. Sie halten sich beständig auf den Spielplänen im deutschsprachigen und internationalen Raum und finden ein konstant großes Publikum. Zugleich gibt es Zweifel: Wagner war offensichtlich Antisemit und Nationalist. So gibt es einerseits Versuche, seinen Antisemitismus kritisch in Inszenierungspratiken zu reflektieren, andererseits das Argument, man solle sich auf die Musik konzentrieren und sich unabhängig von der Person des Komponisten und den Erzählungen auf sie einlassen.

'Tristan + Isolde' ist eine szenische Untersuchung der gleichnamigen Oper Richard Wagners auf die ästhetischen Wirkungsstrategien ihrer Kompositionen und ihre faschistische Komponente. Richard Wagners Ideologie und ihr Fortwirken im Faschismus sind hinreichend bekannt, aber wie lässt sie sich in seiner Musik fassen und warum ist deren Wirkung trotz des Wissens um diese Ideologie so stark?

***

Jasper Tibbe und Julian Meding machen in ihrer gemeinsamen Arbeit Versuche von Denaturalisierungen. Sie untersuchen gesellschaftlich anerkannte Bilder von etwa Natur, Liebe oder Freiheit, um sie auf der Bühne anhand von sich selbst auseinanderzunehmen. Der ironische Zugriff auf solche Phänomene ist so immer auch ein selbstironischer, da Meding und Tibbe Sehnsüchte nach diesen heilen Welten bei sich selbst suchen und finden. Dieser autobiografische Zugang bleibt auf der Bühne jedoch immer auch zweifelhaft; die vermeintliche Authentizität von Performer und Theatersituation ebenso Ziel der Dekonstruktion und Spielball der Aufführungen.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 16/9 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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10.02.2017, Fr Theater:  Tristan + Isolde
  Untertitel  Meding/Tibbe
  Infotext  Die Opern Richard Wagners gelten als schön und problematisch. Sie halten sich beständig auf den Spielplänen im deutschsprachigen und internationalen Raum und finden ein konstant großes Publikum. Zugleich gibt es Zweifel: Wagner war offensichtlich Antisemit und Nationalist. So gibt es einerseits Versuche, seinen Antisemitismus kritisch in Inszenierungspratiken zu reflektieren, andererseits das Argument, man solle sich auf die Musik konzentrieren und sich unabhängig von der Person des Komponisten und den Erzählungen auf sie einlassen.

'Tristan + Isolde' ist eine szenische Untersuchung der gleichnamigen Oper Richard Wagners auf die ästhetischen Wirkungsstrategien ihrer Kompositionen und ihre faschistische Komponente. Richard Wagners Ideologie und ihr Fortwirken im Faschismus sind hinreichend bekannt, aber wie lässt sie sich in seiner Musik fassen und warum ist deren Wirkung trotz des Wissens um diese Ideologie so stark?

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Jasper Tibbe und Julian Meding machen in ihrer gemeinsamen Arbeit Versuche von Denaturalisierungen. Sie untersuchen gesellschaftlich anerkannte Bilder von etwa Natur, Liebe oder Freiheit, um sie auf der Bühne anhand von sich selbst auseinanderzunehmen. Der ironische Zugriff auf solche Phänomene ist so immer auch ein selbstironischer, da Meding und Tibbe Sehnsüchte nach diesen heilen Welten bei sich selbst suchen und finden. Dieser autobiografische Zugang bleibt auf der Bühne jedoch immer auch zweifelhaft; die vermeintliche Authentizität von Performer und Theatersituation ebenso Ziel der Dekonstruktion und Spielball der Aufführungen.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 16/9 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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10.02.2017, Fr Lesung:  Bühne 36
  Untertitel  Über Arbeiten und Fertigsein
mit Marc-Uwe Kling, Sebastian Lehmann, Maik Martschinkowsky, Julius Fischer
  Infotext  Die Bühne 36 geht wieder auf Tour:
Es geht um Arbeit. Oder um das, was die vier Lesebühnenautoren dafür halten. Zum Beispiel: sich um kommunistische Kängurus kümmern, sich um seine Eltern kümmern, sich um seine sächsischen Prollkumpels kümmern, sich um sich selbstkümmern. Über Arbeiten und Fertigsein ist eine kleine Fehde gegen die neoliberale Gesellschaft mit den Mitteln des real existierenden Humors.

Die Bühne 36 heißt auch Lesedüne und existiert seit zehn Jahren. Sie ist eine Lesebühne. Alle zwei Wochen findet sie im SO36 in Berlin-Kreuzberg statt. Dort lesen die vier Autoren Texte vor und singen Lieder. Jeder von ihnen besitzt besondere Features: Marc-Uwe Kling ist berühmt und hat Migräne. Julius Fischer ist dick und hat eine Fernsehsendung im MDR. Sebastian Lehmann ist klein und schreibt Bücher, die keiner liest. Maik Martschinkowsky ist. Boris the Beast spielt dazu Bass.

www.rbb-online.de

Ermäßigte Karten für Schüler und Studenten sind für 13,00 € an der Vorverkaufsstelle im Kulturzentrum Pavillon erhältlich.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 21:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,50 €
AK 19/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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11.02.2017, Sa Theater:  Tristan + Isolde
  Untertitel  Meding/Tibbe
  Infotext  Die Opern Richard Wagners gelten als schön und problematisch. Sie halten sich beständig auf den Spielplänen im deutschsprachigen und internationalen Raum und finden ein konstant großes Publikum. Zugleich gibt es Zweifel: Wagner war offensichtlich Antisemit und Nationalist. So gibt es einerseits Versuche, seinen Antisemitismus kritisch in Inszenierungspratiken zu reflektieren, andererseits das Argument, man solle sich auf die Musik konzentrieren und sich unabhängig von der Person des Komponisten und den Erzählungen auf sie einlassen.

'Tristan + Isolde' ist eine szenische Untersuchung der gleichnamigen Oper Richard Wagners auf die ästhetischen Wirkungsstrategien ihrer Kompositionen und ihre faschistische Komponente. Richard Wagners Ideologie und ihr Fortwirken im Faschismus sind hinreichend bekannt, aber wie lässt sie sich in seiner Musik fassen und warum ist deren Wirkung trotz des Wissens um diese Ideologie so stark?

***

Jasper Tibbe und Julian Meding machen in ihrer gemeinsamen Arbeit Versuche von Denaturalisierungen. Sie untersuchen gesellschaftlich anerkannte Bilder von etwa Natur, Liebe oder Freiheit, um sie auf der Bühne anhand von sich selbst auseinanderzunehmen. Der ironische Zugriff auf solche Phänomene ist so immer auch ein selbstironischer, da Meding und Tibbe Sehnsüchte nach diesen heilen Welten bei sich selbst suchen und finden. Dieser autobiografische Zugang bleibt auf der Bühne jedoch immer auch zweifelhaft; die vermeintliche Authentizität von Performer und Theatersituation ebenso Ziel der Dekonstruktion und Spielball der Aufführungen.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 16/9 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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11.02.2017, Sa Comedy:  Özcan Cosar
  Untertitel  Adam & Erdal
  Infotext  Wenn Özcan Cosar die deutschen und türkischen Befindlichkeiten unter die Lupe nimmt, geht’s richtig lustig zu. Da darf hemmungslos gelacht werden.
Als Stuttgarter, der seine Wurzeln am Bosporus hat, steht er mit 30 Jahren mitten in seinem bunten, interkulturell geprägten Leben und lässt uns daran teilhaben. Er bringt auf die Bühne, was er zwischen Kehrwoche und Beschneidung erlebt, erfahren und zu hören bekommen hat. Und als Mehrfachbegabter macht er das auf seine ganz eigene, höchst lebendige Art: mit Beobachtungsgabe und Humor, mit Schauspiel und Tanz, mit Gesang und Gitarrenspiel, mit Spontanität und Kreativität. Er kommt als Schlitzohr daher und erzählt so detail- und pointenreich, dass es einem das Zwerchfell permanent zupft.
Özcan Cosar hat ursprünglich Zahnarzthelfer gelernt, erhielt als Breakdancer den Deutschen Meistertitel, bewegte sich geschmeidig durch die Gastro-Szene, um anschließend als Schauspieler, Musiker und Moderator auf kleinen und großen Bühnen sein Publikum in Bann zu ziehen. Denn er hat ein Händchen fürs Entertainment. Er versteht es, mit Komik, Rhythmus und vollem Körpereinsatz zu spielen und seine Geschichten von den Unwägbarkeiten des deutsch-türkischen Alltags lebendig werden zu lassen.

„Der im ersten Moment scheinbar süße Schwiegersohn aus Türkiesien entpuppt sich im Laufe des Programms immer mehr als schlitzohrige Waffe vom schwäbischen Bosporus.“ (Rolf Miller)

“Das Besondere an Özcans Inszenierung ist, dass sie nicht wie eine wirkt. Sein Hin und Her scheint wie gerade erst im Hirn entstanden und so eben mal lässig-cool aus dem Ärmel geschüttelt”. (Waiblinger Kreiszeitung)

2013 Gewinner Kleinkunstpreis Baden-Württemberg
2014 Gewinner Prix Pantheon
2015 Paulaner Solo
2015 Tegtmeiers Erben

www.cosar.tv
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 17,50 €
AK 18/15 €
  Infotext Programmheft  Wenn Özcan Cosar die deutschen und türkischen Befindlichkeiten unter die Lupe nimmt, geht’s richtig lustig zu. Da darf hemmungslos gelacht werden.
Als Stuttgarter, der seine Wurzeln am Bosporus hat, steht er mit 30 Jahren mitten in seinem bunten, interkulturell geprägten Leben und lässt uns daran teilhaben. Er bringt auf die Bühne, was er zwischen Kehrwoche und Beschneidung erlebt, erfahren und zu hören bekommen hat. Und als Mehrfachbegabter macht er das auf seine ganz eigene, höchst lebendige Art: Mit Beobachtungsgabe und Humor, mit Schauspiel und Tanz, mit Gesang und Gitarrenspiel, mit Spontanität und Kreativität. Er kommt als Schlitzohr daher und erzählt so detail- und pointenreich, dass es einem das Zwerchfell permanent zupft.
  Presse-Dateien  
 
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15.02.2017, Mi Theater:  Schmidt's Katzen / Improtheater
  Untertitel  Improshow
  Infotext  Irgendwo zwischen Theater, Comedy und Live-Musik erschafft das Frauenensemble Schmidt's Katzen aus Hildesheim eine bunte Tüte absurder und alltäglicher Geschichten aus dem Stegreif. Unter vollem Kopf- und Körpereinsatz wird gesungen, getanzt, gereimt und fantasiert. Denn nur eins steht fest an diesem Theaterabend: Alles ist improvisiert und das Publikum bestimmt die Richtung.
Das ist ImproComedy auf höchstem Niveau, denn Schmidt's Katzen gehen ab.

www.schmidtskatzen.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 14,20 €
AK 15/12 €
  Infotext Programmheft  Irgendwo zwischen Theater, Comedy und Live-Musik erschafft das Frauenensemble Schmidt's Katzen aus Hildesheim eine bunte Tüte absurder und alltäglicher Geschichten aus dem Stegreif. Unter vollem Kopf- und Körpereinsatz wird gesungen, getanzt, gereimt und fantasiert. Denn nur eins steht fest an diesem Theaterabend: Alles ist improvisiert und das Publikum bestimmt die Richtung.
Das ist ImproComedy auf höchstem Niveau, denn Schmidt's Katzen gehen ab.
  Presse-Dateien  

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16.02.2017, Do Konzert:  Jens Thomas
  Untertitel  Impro-Pop
  Infotext  Jens Thomas improvisiert. Aber keinen Free-Jazz, sondern Popmusik.
 Der Berliner Pianist und Sänger lässt sich vom Publikum, dem Raum und der Stimmung inspirieren und erfindet im Moment deutsch-und englischsprachige Songs. Popmusik jenseits der Formate: humorvoll, emotional und anders. Ein Konzert als Unikat.
Dem Publikum ist Jens Thomas vor allem durch seine Zusammenarbeit mit Matthias Brandt („Psycho“, „Angst“, LIFE – Raumpatrouille & Memory Boy) ein Begriff.
Jens Thomas, 1970 in Braunschweig geboren, studierte Jazz-Klavier an der Musikhochschule in Hamburg. Seit 1996 umfangreiche Konzerttätigkeit im In- und europäischen Ausland, zahlreiche Plattenveröffentlichungen und Auszeichnungen (u.a. SWR Jazzpreis, Int. Jazzpreis Nürnberg, Kunstförderpreis Niedersachsen, „Choc de l’année“ des französischen Magazin's Jazzman, Deutscher Schallplattenpreis Vierteljahresliste). Seit 2003 ist, und war er, in verschiedenen Theaterproduktion u.a. am Thalia Theater Hamburg, am Nationaltheater Gent, dem Münchner Kammerspielen, dem Wiener Burgtheater und am Schauspielhaus Bochum zu erleben. 2010 komponierte er die Musik zum NDR Dokumentarfilm „Tod auf dem Hochsitz“ von Michael Heuer und 2012 veröffentlichte er seine aktuelle CD „Speed Of Grace: A Tribute To AC/DC“, die er live u.a. auf Festivals in Hamburg, Istanbul, Moskau und Newcastle vorstellte.

Pressezitate Jens Thomas
"...er singt eine Ballade, mit absoluter Hingabe. Es ist einer dieser Momente, in denen jemand ein Stück seiner Seele auf die Bühne spuckt". (Welt am Sonntag)

„Der Wahlberliner Jens Thomas ist ein Musikchamäleon wie Helge Schneider oder Chilly Gonzales. Es gibt kaum eine Musik, die er nicht nutzt. Im Schlagabtausch mit dem Musikmaterial verausgabt sich der Universalmusiker bis zum Exzess und überrascht damit nicht nur das Publikum, sondern auch sich selbst ein ums andere Mal. Mit diesem fulminanten Impro-Pop Konzert eröffnete Thomas den Konzertreigen rund ums 25-jährige Jubiläum des Frankfurter Hofes.“ (Allgemeine Zeitung Mainz)

„Aus schnell wird langsam, aus der großen Pose Intimität, aus Lärm fragile Klangkonstrukte. Plötzlich hört man den simplen Texten zu und ist berührt von der Zerbrechlichkeit der Musik.“ (Financial Times Deutschland über die „A Tribute To AC/DC“-CD)

„Runter gedimmt, ausgebremst, in andere Sphären transportiert. Eine irritierende Platte, voller Schönheit.“ (Deutschland Radio, Georg Gruber über die „A Tribute to AC/DC“)

„Eine echte Überraschung für alle ist Thomas`Ausdruckskraft als Vokalist. Von mittellagigen Modulationen eines Rockers stößt er vor in schneidendes Falsett. Die intensiven Sprünge von Brust-zu Kopfstimme und selbstvergessenen Crescendo wecken den Eindruck, hier sänge einer um sein Leben.“ (Norbert Krampf/ FAZ)

„Jens Thomas stellt den herzzerreißend melancholischen Soundtrack her.“ (Münchner Abendzeitung über „Platonov“)

„Die Stimme, die das alles hervorbringt ... ist die von Jens Thomas, dem Pianisten und Sänger dieser Aufführung. Mit einer unglaublichen Intensitätsleistung gibt Thomas der Aufführung Tonlage und Richtung. Er ist das Kraftzentrum, er kitzelt hervor, was des Klaviers Töne, was der Stimme Farben und was des Inneren Laute sind.“ (Peter Michalzik in der Frankfurter Rundschau)

„Die zweite Leistung von olympischen Dimensionen liefert der Sänger und Pianist Jens Thomas, dessen ebenso brachiale wie sinnlich feinfühlige Musik wie ein eigener Handlungsstrang die Inszenierung durchpulste. Jens Thomas hat eine Stimme, die durch Mark und Bein ging, voller Schmerz und Wut, aber stets beseelt von Text und Kontext“ (Werner Theurich über die Hamlet Musik auf Spiegel Online)

„Kann man Verse des deutschen Dichterfürsten als Rap und mit rockhafter Klavierbegleitung darbieten? Der Jazzpianist Jens Thomas wagt es - und beeindruckt selbst skeptische Zeitgenossen.“ (Kultur Online)

"Um Goethe zu verstehen, braucht es nur ein Diogenes-Bändchen und die Musik von Jens Thomas." (WAZ)

"Und wenn Jens Thomas als Zugabe das bekannte 'Heideröslein' in forschem Stakkato mit Sprechgesang würzt, bleibt nur noch Staunen über die Verwandlungskunst dieser Texte." (Recklinghäuser Zeitung)

„Mit der CD "You Can ́t Keep A Good Cowboy Down" (ACT 9273-2) aber brach 2000 der Erfolg über ihn herein wie über keinen deutschen Jazzmusiker vor ihm. Das Goethe-Institut zog ihn ans Herz, Rundfunkproduktionen und Festivalauftritte häuften sich, und er gewann in einer Spanne von nicht einmal zwei Jahren nahezu alle Preise, die die Bundesrepublik via Schallplattenkritiker und Kulturinstitutionen zu vergeben hat. Das liegt an der Individualität eines Musikers, der ungewöhnlich spät zum Jazz gekommen ist und der dort nicht die Evergreens pflegt oder die absolute Freiheit zelebriert, sondern aus seiner Sozialisation in der Klassik und im Rock und seiner späten Faszination durch die Möglichkeiten der Improvisation ganz neue Formen entwickelt hat – in ihrer Originalität kaum vergleichbar den auf breiter Front anstürmenden jungen Pianisten aus Amerika.“ (FAZ/Ulrich Olshausen)

www.jensthomas.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 17,50 €
AK 18/15 €
  Infotext Programmheft  Jens Thomas improvisiert. Aber keinen Free-Jazz, sondern Popmusik.
 Der Berliner Pianist und Sänger lässt sich vom Publikum, dem Raum und der Stimmung inspirieren und erfindet im Moment deutsch-und englischsprachige Songs. Popmusik jenseits der Formate: humorvoll, emotional und anders. Ein Konzert als Unikat. Immer anders - immer faszinierend!
Dem Publikum ist Jens Thomas vor allem durch seine Zusammenarbeit mit Matthias Brandt („Psycho“, „Angst“, LIFE – Raumpatrouille & Memory Boy) ein Begriff.
  Presse-Dateien  
 
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17.02.2017, Fr Comedy:  die feisten
  Untertitel  Nussschüsselblues
  Infotext  Als die feisten noch Ganz Schön Feist hießen und ein Trio waren, von Anfang der 90er Jahre bis 2012, schufen sie ihr eigenes Genre: Pop-A-Cappella-Comedy.
„Gänseblümchen“, „Es ist gut wenn du weißt was du willst“ oder „Du willst immer nur f...en“ sind Songs die Ganz Schön Feist populär machten. Nach dem Ende von Ganz Schön Feist kehrte erstmal besinnliche Stille ein. Doch diese hielt nicht lange an: C. und Rainer fehlte die Musik, die Bühne und das Lachen. So kehrten sie schon 2013 als die feisten mit ihrer Zwei-Mann- Song Comedy zurück. Der feine Humor vom rauchig feurigen C. verschmilzt auf Rainers Bassstimmenrhythmuskickboxkleingitarrenteppich wie Käse auf der Pizza. „Nussschüsselblues“ „Die schönste Frau der Welt“, „Tofuwurst“...schon allein die Titel machen Appetit auf das neue Live-Programm der feisten. „Kriech nicht da rein“ war der erste Youtube-Hit der Beiden. Der „Nussschüsselblues“ wird auch gerade geklickt und geteilt wie verrückt.
Das Ergebnis: euphorisierte neue Fans, die gar nicht wussten, dass es so was wie die feisten gibt.

www.diefeisten.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,60 bis 25,20 €
AK 19/16 bis 26/22 €
  Infotext Programmheft  Als die feisten noch Ganz Schön Feist hießen und ein Trio waren, von Anfang der 90er Jahre bis 2012, schufen sie ihr eigenes Genre: Pop-A-Cappella-Comedy.
„Gänseblümchen“, „Es ist gut wenn du weißt was du willst“ oder „Du willst immer nur f...en“ sind Songs die Ganz Schön Feist populär machten. Nach dem Ende von Ganz Schön Feist kehrte erstmal besinnliche Stille ein. Doch diese hielt nicht lange an: C. und Rainer fehlte die Musik, die Bühne und das Lachen. So kehrten sie schon 2013 als die feisten mit ihrer Zwei-Mann- Song Comedy zurück. Der feine Humor vom rauchig feurigen C. verschmilzt auf Rainers Bassstimmenrhythmuskickboxkleingitarrenteppich wie Käse auf der Pizza. „Nussschüsselblues“ „Die schönste Frau der Welt“, „Tofuwurst“...schon allein die Titel machen Appetit auf das neue Live-Programm der feisten. „Kriech nicht da rein“ war der erste Youtube-Hit der Beiden. Der „Nussschüsselblues“ wird auch gerade geklickt und geteilt wie verrückt.
Das Ergebnis: euphorisierte neue Fans, die gar nicht wussten, dass es so was wie die feisten gibt.
  Presse-Dateien  
 
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18.02.2017, Sa Kabarett/Comedy:  CAVEMAN
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 19,70 bis 26,30 €
AK 21/17 bis 27/23 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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18.02.2017, Sa Lesung:  Meltem Kaptan
  Untertitel  Verliebt, Verlobt, Verbockt
  Infotext  Meine türkisch-deutsche Traumhochzeit

Die deutsch-türkische Comedienne, Schauspielerin und Moderatorin Meltem Kaptan unterzieht in ihrem Debütroman, den sie zusammen mit Ehemann Daniel Holl geschrieben hat, die Annäherung von Kulturen einem ultimativen Lackmustest – einer deutsch-türkischen Hochzeit … Eine turbulente Geschichte über Brautkleider, Trauzeugen, Integration – und über eine Hochzeit, bei der am Ende nur zwei Personen nicht mitreden dürfen: Braut und Bräutigam.

Mit freundlicher Unterstützung von Brilliant Hochzeitsmoden, Hannover.
Eine Veranstaltung von: Deutsch-Türkisches Netzwerk

www.meltem-kaptan.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:30
VVK 9,80 €
AK 10/8 €
  Infotext Programmheft  Die deutsch-türkische Comedienne, Schauspielerin und Moderatorin Meltem Kaptan unterzieht in ihrem Debütroman, den sie zusammen mit Ehemann Daniel Holl geschrieben hat, die Annäherung von Kulturen einem ultimativen Lackmustest – einer deutsch-türkischen Hochzeit … Eine turbulente Geschichte über Brautkleider, Trauzeugen, Integration – und über eine Hochzeit, bei der am Ende nur zwei Personen nicht mitreden dürfen: Braut und Bräutigam.
Mit freundlicher Unterstützung von Brilliant Hochzeitsmoden, Hannover.
Eine Veranstaltung von: Deutsch-Türkisches Netzwerk
  Presse-Dateien  

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19.02.2017, So Comedy:  Topas
  Untertitel  Gerät außer Kontrolle
  Infotext  Topas erforscht die Psyche von Apparaten und wie sie uns auf die Nerven gehen. Er kämpft mannhaft mit Handys, Sprechanlagen und Bewegungsmeldern. Topas lüftet die letzten Geheimnisse unserer Zeit: wie auf der Bühne Applaus „gezogen“ wird, wie Penisverlängerung funktioniert und was es im Swingerclub zu essen gibt.
In diesem Programm werden fast alle zentralen Fragen der Menschheit geklärt: Kann man Rucola tatsächlich essen? Eignet sich Judo zur Selbstverteidigung? Wie gefährlich sind Rattanmöbel wirklich?
Die Zuschauer begegnen Dr. Porgert, einer gebissauffälligen Kieferorthopädin.
Und da Topas bekennender Fan von Howard Carpendale ist, liest er sogar einige Zeilen aus der Biographie jenes Meisters der weichen Zischlaute laut vor. Mut, der Anerkennung verdient.

Im gesamten Programm wird über die Herstellung von Rahmschnitzel nichts gesagt. Aber Topas findet deutliche Worte über die Vermarktung des Nachwuchsdruidens Harry Potter und macht handfeste Vorschläge zum Umgang mit Radarfallen.
Nebenbei erzählt der hauptamtliche Zauberkünstler vom Sumpf der Show- und Eventbranche, von Musikalienhändlern und Crossover-Tenören. Topas verrät sogar das Geheimnis des garantierten Showbusiness-Erfolgs! Eine einfache Formel, die sich auf jeden Beruf anwenden lässt – Vorschläge aus dem Publikum werden unmittelbar bearbeitet. Ein ebenso aufwühlendes wie verblüffendes Erlebnis!

Präsentiert von DESiMOs spezial Club und dem Kulturzentrum Pavillon

www.topascomedy.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 20,80 €
AK 21/18 €
  Infotext Programmheft  Topas erforscht die Psyche von Apparaten und wie sie uns auf die Nerven gehen. Er kämpft mannhaft mit Handys, Sprechanlagen und Bewegungsmeldern.
Topas lüftet die letzten Geheimnisse unserer Zeit: wie auf der Bühne Applaus „gezogen“ wird, wie Penisverlängerung funktioniert und was es im Swingerclub zu essen gibt.
In diesem Programm werden fast alle zentralen Fragen der Menschheit geklärt: Kann man Rucola tatsächlich essen? Eignet sich Judo zur Selbstverteidigung? Wie gefährlich sind Rattanmöbel wirklich?

Präsentiert von Desimos spezial Club und dem Kulturzentrum Pavillon
  Presse-Dateien  
 
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22.02.2017, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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22.02.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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22.02.2017, Mi Konzert:  Quadro Nuevo
  Untertitel  „Tango“
  Infotext  Seit fast 20 Jahren Tourleben ist Quadro Nuevo auf der Suche nach der Seele des Tango. Unzählige Orte haben die abenteuerlustigen Virtuosen bereist, verwegene Spielweisen ausgelotet, sich damit zweimal den ECHO geholt.

Anfang 2014 packten sie wieder einmal ihre Instrumente ein: Keine Tournee sollte es diesmal werden, sondern eine Expedition ins sommerliche Buenos Aires. Sie bezogen Quartier in einer alten Stadtvilla, probten tagelang in der flirrenden Mittagshitze, schwärmten abends aus, stürzten sich kopfüber in die Szene, mischten sich mit den argentinischen Musikern, begleiteten Tänzer, begegneten berühmten Tangueros und verrückten Straßenpoeten, führten nächtliche Gespräche bis zum Morgengrauen und berauschten sich an schwerem Wein und frischem Tango direkt von der Quelle. Diese musikgewordenen Erlebnisse formten sich zum neuen Quadro-Nuevo-Album „Tango!“

Quadro Nuevo ist die europäische Antwort auf den argentinischen Tango. Arabesken, Balkan-Swing, Balladen, waghalsige Improvisationen, Melodien aus dem alten Europa und mediterrane Leichtigkeit verdichten sich zu märchenhaften Klangfabeln. Diese erzählen vom Vagabundenleben, den Erfahrungen und Begegnungen auf der großen Reise des Lebens, den kleinen Zufällen und den großen Momenten, von Zartheit und wildem Temperament, immer getrieben zwischen östlichen und westlichen Winden, zwischen verzehrender Sehnsucht und genussvoller Erfüllung - zwischen dem Bitteren und dem Süßen.

Quadro Nuevo tourt seit 1996 durch die Länder der Welt. Immer unterwegs, hat das Instrumental-Quartett abseits der gängigen Genre-Schubladen eine ganz eigene Sprache der Tonpoesie entwickelt. Sie ist geprägt von der leidenschaftlichen Liebe zum Instrument und von größter Spielfreude. Das Geheimnis ist Hingabe: Selten hat man erlebt, dass Musik mit so viel Spannung, Verve und Einfühlungsvermögen in fremde Kulturen dargeboten wird. Die Auftrittsorte der vier Musiker sind so verschieden wie die Wurzeln ihrer Musik: Quadro Nuevo ist nicht nur in Konzertsälen und auf Festivals zu Gast. Die spielsüchtigen Virtuosen reisen auch als Straßenmusikanten durch südliche Städte und fordern als nächtliche Tango-Kapelle zum Tanz, sie konzertieren in Jazz-Clubs und in der New Yorker Carnegie Hall.

Die CDs von Quadro Nuevo erhielten den Deutschen Jazz Award, kletterten in die Top Ten der Jazz- und Weltmusik-Charts und wurden in Paris mit dem Europäischen Phonopreis Impala ausgezeichnet. In den Jahren 2010 und 2011 erhielt Quadro Nuevo jeweils den ECHO Jazz als bester Live Act und wurde so mit dem höchsten Deutschen Musikpreis von der Deutschen Phono-Akademie geehrt. Seit seinem erlebnisreichen Aufenthalt in Buenos Aires Anfang 2014 wendet sich das Ensemble wieder intensiv dem Tango zu.

Mulo Francel: Saxophone, Klarinetten
D.D. Lowka: Kontrabass, Perkussion
Andreas Hinterseher: Akkordeon, Vibrandoneon, Bandoneon
Evelyn Huber: Harfe, Salterio
und / oder Chris Gall: Piano

Die Geschichte:
Quadro Nuevo gründete sich 1996. An irgendeinem grauen Januartag jenes Jahres trafen sich vier junge Herren zum ersten Mal auf einem Parkplatz in der Nähe von Salzburg. Die vier kannten sich vorher kaum und sollten Filmmusik für den ORF einspielen. Die Gage hierfür wurde anschließend im örtlichen Spielcasino verpulvert und der Film wurde nie gesendet. An jenem Tage jedoch war eines klar: Ein neues Quartett mit einem unverwechselbaren Sound war geboren. Ab jetzt sollte es nur noch eines geben – Quadro Nuevo, die Liebe zur nostalgisch-akustischen Musik und die gemeinsamen Reisen von Abend zu Abend, von Bühne zu Bühne. Ein Traum wurde wahr, der Überschwang des Glücks ist in jedem Ton zu hören.

Das Quartett spielte auf zahlreichen renommierten Festivals wie etwa Montreal Jazz Festival, Internationale Jazzwoche Burghausen, Rheingau Musikfestival, Meraner Musikwochen, Jazztage Saalfelden, Ollinkan-Festival Mexico City oder Quebec-Festival.
Neben zahlreichen CDs veröffentlichte die Gruppe auch ihr 224 Seiten umfassendes autobiographisches Roadbook Grand Voyage und Hörbücher mit Ulrich Tukur, Ulrike Kriener, Udo Wachtveitl oder Michael Fitz.

www.quadronuevo.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 25,20 bis 29,60 €
AK 26/22 bis 30/26 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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23.02.2017, Do Kabarett/Comedy:  Nico Semsrott
  Untertitel  Freude ist nur ein Mangel an Information 2.5
  Infotext  Neu! Ständig aktualisiertes Programm!
Nico Semsrott ist der wohl traurigste Komiker der Welt. Kein Wunder, versucht er doch verzweifelt, die wichtigsten Fragen des Lebens zu beantworten: Was soll ich tun? Was darf ich hoffen? Und kann ich das Kaninchen nochmal sehen? Nicht immer machen die Antworten glücklich. Sein 90-minütiger Vortrag trägt dementsprechend den Titel “Freude ist nur ein Mangel an Information”.
Die Presse behauptet, dass Semsrott etwas vom Lustigsten ist, was die deutschsprachige Kabarettszene momentan zu bieten hat. Auf jeden Fall ist das, was der Mann mit der Kapuze da auf der Bühne treibt: einzigartig, intelligent und relevant. Obwohl er als staatlich nicht anerkannter Demotivationstrainer eigentlich ein Vorbild im Scheitern sein will, wird er mit Preisen überhäuft. Zum Beispiel: Karl-Marx-Poesie-Preis 2010, Freiburger Leiter 2012, Bayerischer Kabarettpreis 2014 (Senkrechtstarter). Peinlich.
Aus Protest gegen den Erfolg überlegte er zunächst, die Arbeit komplett niederzulegen. Doch weil er andererseits keine Arbeitsplätze gefährden will, erneuert Semsrott sein Programm kontinuierlich. Die Inhalte ändern sich, die Stimmung bleibt: Im Laufe jeder Saison tauscht er fortwährend die Hälfte des Programms aus, es kommen jedes Jahr 45 Minuten hinzu, während 45 Minuten im Archiv verschwinden. Daraus ergibt sich für die nächsten Jahre folgende Planung:

2015/2016 Fassung 2.0
2016/2017 Fassung 2.5
2017/2018 Fassung 3.0

Für das Jahr 2075 ist bereits Fassung 32.0 geplant.

Nico Semsrott über sein Programm: "Das trifft wirklich genau meinen Humor."

www.nicosemsrott.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,60 €
AK 19/13 €
  Infotext Programmheft  NEU! Ständig aktualisiertes Programm!
Nico Semsrott ist der wohl traurigste Komiker der Welt.
Kein Wunder, versucht er doch verzweifelt, die wichtigsten Fragen des Lebens zu beantworten: Was soll ich tun? Was darf ich hoffen? Und kann ich das Kaninchen nochmal sehen? Nicht immer machen die Antworten glücklich. Sein 90minütiger Vortrag trägt dementsprechend den Titel “Freude ist nur ein Mangel an Information”.
Die Presse behauptet, dass Semsrott etwas vom Lustigsten ist, was die deutschsprachige Kabarettszene momentan zu bieten hat. Auf jeden Fall ist das, was der Mann mit der Kapuze da auf der Bühne treibt: einzigartig, intelligent und relevant.
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24.02.2017, Fr Theater:  Babies Come Home
  Untertitel  Kollektiv Dittrich Frydetzki / Dreit / Flegel / Froelicher / Grief / Melzer / Worpenberg
  Infotext  … ein Wald, ein Schrein in einem Kinderzimmer, eine Karaoke-Bar, eine Sauna, eine unbestimmte Gegend: In Babies Come Home treffen sich vertraute Erinnerungen mit kleinen Visionen von fremden Zukünften. Es entsteht ein Ort ohne feste Adresse, mit feiner Musik, angenehmem Licht und freundlichen Leuten, die das Publikum lächelnd hereinwinken. Wenn der Theaterabend beginnt, steht der Ablauf schon fest: Ein offengelegtes Skript führt die Gruppe, die sich im Theaterraum zusammengefunden hat, durch das Protokoll ihrer Begegnung, bis die freundlichen Leute verschwinden und sich die Dunkelheit mütterlich über den Köpfen der Anwesenden ausbreitet.
Ausgehend von der Debatte um den Wert von Care-Arbeiten wie Pflege und kollektivem Sorge-Tragen, verwandelt das Theaterkollektiv in Babies Come Home die Bühne in einen Ort, an dem Beziehungen gepflegt werden und die eigene Souveränität wie eine Jacke am Eingang abgegeben werden muss.

Von & mit: Adele Dittrich Frydetzki, Kristina Dreit, Marten Flegel, Anna Froelicher, Felix Worpenberg
Technik & konzeptionelle Mitarbeit: Manuel Melzer
Dramaturgie: Charlotte Elsa Grief

Gefördert von Fonds Darstellende Künste, Stiftung Niedersachsen, Friedrich Weinhagen Stiftung, Landschaftsverband Hildesheim & Körber Stiftung durch den Jury-Preis für Junge Regie 2014

vimeo.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja


  Infotext Programmheft  … ein Wald, eine Karaoke-Bar, eine unbestimmte Gegend: In Babies Come Home entsteht ein Ort ohne feste Adresse, mit feiner Musik und freundlichen Leuten, die das Publikum hereinwinken. Wenn der Abend beginnt, steht der Ablauf schon fest: Ein offengelegtes Skript führt die Anwesenden durch das Protokoll ihrer Begegnung, bis die freundlichen Leute verschwinden und sich Dunkelheit mütterlich über den Köpfen der Gäste ausbreitet.
Ausgehend von der Debatte um den Wert von Care-Arbeiten wie Pflege und kollektivem Sorge-Tragen, verwandelt Babies Come Home die Bühne in einen Ort, an dem Beziehungen gepflegt werden und die eigene Souveränität wie eine Jacke am Eingang abgegeben werden muss.
  Presse-Dateien  
 
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25.02.2017, Sa Theater:  Babies Come Home
  Untertitel  Kollektiv Dittrich Frydetzki / Dreit / Flegel / Froelicher / Grief / Melzer / Worpenberg
  Infotext  … ein Wald, ein Schrein in einem Kinderzimmer, eine Karaoke-Bar, eine Sauna, eine unbestimmte Gegend: In Babies Come Home treffen sich vertraute Erinnerungen mit kleinen Visionen von fremden Zukünften. Es entsteht ein Ort ohne feste Adresse, mit feiner Musik, angenehmem Licht und freundlichen Leuten, die das Publikum lächelnd hereinwinken. Wenn der Theaterabend beginnt, steht der Ablauf schon fest: Ein offengelegtes Skript führt die Gruppe, die sich im Theaterraum zusammengefunden hat, durch das Protokoll ihrer Begegnung, bis die freundlichen Leute verschwinden und sich die Dunkelheit mütterlich über den Köpfen der Anwesenden ausbreitet.
Ausgehend von der Debatte um den Wert von Care-Arbeiten wie Pflege und kollektivem Sorge-Tragen, verwandelt das Theaterkollektiv in Babies Come Home die Bühne in einen Ort, an dem Beziehungen gepflegt werden und die eigene Souveränität wie eine Jacke am Eingang abgegeben werden muss.

Von & mit: Adele Dittrich Frydetzki, Kristina Dreit, Marten Flegel, Anna Froelicher, Felix Worpenberg
Technik & konzeptionelle Mitarbeit: Manuel Melzer
Dramaturgie: Charlotte Elsa Grief

Gefördert von Fonds Darstellende Künste, Stiftung Niedersachsen, Friedrich Weinhagen Stiftung, Landschaftsverband Hildesheim & Körber Stiftung durch den Jury-Preis für Junge Regie 2014

vimeo.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja


  Infotext Programmheft  …ein Wald, eine Karaoke-Bar, eine unbestimmte Gegend: In BABIES COME HOME entsteht ein Ort ohne feste Adresse, mit feiner Musik und freundlichen Leuten, die das Publikum herein winken. Wenn der Abend beginnt, steht der Ablauf schon fest: Ein offengelegtes Skript führt die Anwesenden durch das Protokoll ihrer Begegnung, bis die freundlichen Leute verschwinden und sich Dunkelheit mütterlich über den Köpfen der Gäste ausbreitet.
Ausgehend von der Debatte um den Wert von Care-Arbeiten wie Pflege und kollektivem Sorge-Tragen, verwandelt BABIES COME HOME die Bühne in einen Ort, an dem Beziehungen gepflegt werden und die eigene Souveränität wie eine Jacke am Eingang abgegeben werden muss.
  Presse-Dateien  
 
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25.02.2017, Sa Kabarett/Comedy:  CAVEWOMAN
  Untertitel  Praktische Tipps zur Pflege und Haltung eines beziehungstauglichen Partners
  Infotext  Sex, Lügen & Lippenstifte! In dieser fulminanten Solo-Show rechnet CAVEWOMAN Heike mit den selbsternannten »Herren der Schöpfung« ab. Mal mit der groben Steinzeitkeule, mal mit den spitzen, perfekt gepflegten Nägeln einer modernen Höhlenfrau, aber immer treffend und zum Brüllen komisch!
Doch keine Sorge: CAVEWOMAN ist kein feministischer Großangriff auf die gemeine Spezies Mann. Freuen Sie sich vielmehr auf einen vergnüglichen Blick auf das Zusammenleben zweier unterschiedlicher Wesen, die sich einen Planeten, eine Stadt und das Schlimmste: Eine Wohnung teilen müssen!
Hierzulande haben mehr als 450.000 Zuschauer in weit über 1.500 Shows und etwa 50 verschiedenen Spielorten das Stück gesehen. Damit gehört CAVEWOMAN zu den erfolgreichsten One-Woman-Shows überhaupt und feiert zunehmend auch internationale Erfolge.

CAVEWOMAN ist eine Produktion der Golden Gate Berlin Zwei GmbH.

www.cavewoman.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,70 bis 26,30 €
AK 21/17 bis 27/23 €
  Infotext Programmheft  Auch nach sechs Staffeln und zwei Filmen „Sex and the City“ bleiben essentielle Fragen zum Zusammenleben der beiden Geschlechter immer noch ungeklärt. Ratlose Männchen und Weibchen irren nach wie vor orientierungslos durch die Großstädte und fragen sich, warum es mit der Kommunikation zwischen Mann und Frau immer so kompliziert sein muss?! Dieses Einfrauenstück aus der Feder von Emma Peirson ist die Antwort auf alle Comedians, die Frauen unterstellen, von einem anderen Planeten zu kommen. CAVEWOMAN ist ein zum Brüllen komisches Stück, das uns allen den Spiegel vorhält und gleichzeitig auch zum besseren Verständnis des anderen Geschlechts beiträgt.
www.cavewoman.de
  Presse-Dateien  
 
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27.02.2017, Mo Konzert:  Moya Brennan
  Untertitel  River of Songs - Tour 2017
  Infotext  Als U2-Sänger Bono sagte, dass Moya Brennan „eine der großartigsten Stimmen hat, die das menschliche Ohr je gehört hat“, sprach er aus, was viele schon seit langem über die Stimme von Clannad wissen: Sie scheint nicht von dieser Welt zu sein!

Moya Brennan hat mit Clannad seit 1975 mehr als 20 Millionen Alben verkauft, ihr Duo Voices and Harps mit Cormac de Barra ist nicht weniger erfolgreich. Weltweit ist sie für ihre sinnliche und ausdrucksvolle Stimme bekannt, die bereits Papst Johannes Paul II. und Papst Benedict XVI live in Rom faszinierte. Musiker wie Paul Young, Ronan Keating und andere große Namen waren bei der Zusammenarbeit mit der Virtuosin begeistert.
Ihren unbeschwerten Gesang und die zeitlose Musik präsentiert sie auf der Februar-Tour 2017! Die speziell für die Jahreszeit entwickelte Show versetzt den Zuhörer in besinnliche Stimmung und lässt ihn in unserer oftmals hektischen Zeit kurz innehalten und den Alltagsstress vergessen ...

Für ein harmonievolles Konzert sorgt Moyas Konzertrepertoire mit einer facettenreichen Auswahl von traditionellen europäischen und irischen Liedern, einigen Clannad-Songs sowie diversen Liedern ihrer Solo-Alben und ihrer Filmmusik-Kompositionen. Begleitet von ihrer außergewöhnlichen Band präsentiert Moya Brennan in Instrumentalstücken zudem gerne ihre Virtuosität an der Harfe. Die Konzerte der Künstlerin auf der „River of Songs“-Tour im Februar 2017 finden fast ausschließlich in wunderschönen Kirchen und Theatern statt, diese bilden die perfekte Kulisse für einen unvergesslichen Konzertabend!

www.moyabrennan.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 31,75 bis 39,80 €
AK 35/28 bis 42/32 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
2017-02-27_Gr_0_0.67099800_1478094111.jpg (Web)
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März 2017
01.03.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhaus-Beratung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 29.03., 12.04., 03.05., 07.06.
28.06., 02.08, 06.09., 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  

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02.03.2017, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis
  Infotext  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Presse-Dateien  
 
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02.03.2017, Do Lesung:  Felix Klemme
  Untertitel  Natürlich sein
  Infotext  Felix Klemme – “Bester Personal Trainer Deutschlands”, Diplom Sportwissenschaftler, begnadeter Life Coach, Erfolgsautor und Kopf der erfolgreichen Sendung „Extrem schwer“ geht mit seinem ersten Programm „Natürlich sein“ auf bundesweite Tour.

Wir halten jeden Tag unser Glück in der eigenen Hand. Neben gesunder Ernährung und Bewegung gibt es einen weit wichtigeren Teil, der unsere Gesundheit beeinflusst und genau diesen Teil können wir maßgeblich jeden Tag auf vielen Ebenen selber beeinflussen. Felix Klemme nennt diesen Bereich das „Natural Network“ und er zeigt auf seiner Deutschlandtour, wie es jedem gelingen kann, nicht nur gesund, sondern zufrieden, glücklich und erfolgreich zu sein.

Das Life-Coaching-Konzept "Natural Network", mit dem Felix in seiner Arbeitspraxis bereits viele Menschen in die Lage versetzt hat, ihr Leben nachhaltig zu verändern.
Erlebe sein Einfühlungsvermögen, die Wertschätzung und Natürlichkeit, kombiniert mit neuesten Erkenntnissen aus der Neurowissenschaft, Epigenetik und Psychoneuroimmunologie und Belege aus vielen Erfahrungsberichten.
Wer Felix Klemme live erlebt, darf sich auf eine Begegnung freuen, die geprägt ist von Leidenschaft, Motivation, Fachwissen und einer riesigen Portion Lebensfreude, die ansteckt. Gesundheit ganz einfach. Wer gestern Morgen gesagt hat, ist heute an der Reihe zu beginnen.

Auf jedem gekauften Ticket ist ein Gutscheincode für 2 Wochen Probetraining bei Felix gegründetem Unternehmen Outdoor Gym, welches Gruppentrainings im schönsten Fitnessstudio der Welt anbietet: draußen in der Natur.

Zitate von Felix:
„Wissen und Bewusstsein sind wertlos, solange ich dieses nicht anwende. Also TUE Dein Bewusstsein!“

„Ich glaube, dass jeder Mensch ganz bestimmte Fähigkeiten hat. Es ist die Aufgabe des Lebens, diese zu entdecken. Es ist die Kunst, diesen zu vertrauen.

www.facebook.com/felixklemmecoach/
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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03.03.2017, Fr Konzert:  Mutabor
  Untertitel  Euphoria: Punk, Folk, Ska, Reggae & Rock
  Infotext  Liebe Freunde des heiteren Wahnsinns, hiermit kündigen wir das Ende unsere Auszeit an. Zu ihrem 25jährigen Bühnenjubiläum besinnt sich die Band auf ihren Urgeist. Euphorie als lebensbejahende Energie ist das Credo ihrer Musikund ihrer legendären Livekonzerte, die als antidepressive Ganzkörpertherapie angelegt sind. Mutabor ist das Zauberwort und diese Band ist der Trip.
www.youtube.com
www.youtube.com
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  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,50 €
AK 19/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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06.03.2017, Mo Konzert:  Ottmar Liebert & Luna Negra
  Untertitel  Waiting n Swan Tour
  Infotext  Ottmar Liebert, der gefeierte und Grammy-nominierte Gitarrenvirtuose aus Santa Fe, kommt im März mit seiner Band Luna Negra für sechs Konzerte auf Tour nach Deutschland! Tickets für die Shows in Hannover, Köln, Heidelberg, München, Berlin und Hamburg sind ab sofort im Vorverkauf! Auf seiner Tour wird Ottmar Liebert nicht nur seine beliebten Klassiker präsentieren, sondern auch Songs seines neuen Album “Waiting n Swan“, das die Songs von Bob Marley aufleben lässt.

Liebert wurde bereits sechs Mal für den Grammy nominiert, seine Alben erreichten weltweit Gold- und Platinstatus und verkauften sich Millionen mal. Seine Flamenco-Kompositionen sind weltberühmt, aber er ist auch immer wieder für eine Überraschung gut! So auch auf seinem neuen Album „Waiting + Swan“ (VÖ am 23.10.2017), über das er sagt: „Reggae ist Musik mit einer internationalen Stimme und der Sound der Reggae-Ikone Bob Marley ist noch heute überall auf der Welt zu hören.“ Seine Songs sind zum internationalen Kanon geworden, sie sind sofort zu erkennen und werden innig geliebt. Für Liebert sind sie der Soundtrack seiner Jugend, Bob Marley einer seiner Helden. Mit seinem neuen Album verbindet Liebert seine Vergangenheit und seine Zukunft und zeigt, dass Reggae und der von ihm so geliebte Flamenco durchaus gemeinsame Wurzeln haben. „Ich habe eine interessante Verbindung zwischen dem Flamenco und Reggae herausgefunden“ so Liebert. „Ich nahm ein Album mit bestimmten Flamenco-Rhythmen auf, den sogenannten Tangos, und ich glaube, dass sich ihre Wurzeln eher in der Karibik als im Arabischen Bereich finden. Dabei fiel mir auf, dass diese Tangos, wie auch Reggae und Salsa, die Betonung auf dem ersten Beat vermeiden, sie hören sich auch ganz anders an als jeder andere Rhythmus im Flamenco. Wahrscheinlich haben alle diese drei Rhythmen, Tangos, Salsa und Reggae, ihre Wurzeln in Afrika.“ Dass Liebert stets gerne tief in die Materie eintaucht beweist das neue Album einmal mehr: “Waiting n Swan beinhaltet auch zwei meiner älteren Songs. Ich habe “Barcelona Nights” und “Heart Still/Beating” bereits in den 1990ern aufgenommen, aber ich wollte schon immer auch einmal Reggae-Versionen dieser Songs aufnehmen.“ Und so finden sich diese nahtlos neben dem neuen Stück “Swan” ebenso wie den neun Bob Marley Songs, die Liebert für dieses Album ausgesucht hat.


Liebert’s eigene musikalische Geschichte beginnt im Alter von 11 Jahren, als er noch in Köln wohnte und Unterricht in klassischer Gitarre nahm. In einem Supermarkt entdeckte er drei Jahre später eine Flamenco LP und die Liebe zu dieser Musik war geboren! Mit 16 spielte ihm ein Freund den Song “Mediterranean Sundance” des Jazz-Fusion Gitarristen Al Di Meola vor und Liebert war verloren. “Ich bat ihn, mir das Cover zu geben, ich musste einfach wissen, wer der andere Gitarrist war! Das war natürlich Paco De Lucia und damit war ich dem Flamenco verfallen.” 1979 zog Liebert in die USA, nach Santa Fe, wo er auch Flamenco-Musik studierte und seinen eigenen Sound suchte. Seine erste eigene Veröffentlichung, „Nouveau Flamenco“, bescherte ihm 1990 den ersten Erfolg, das Album erlangte Doppelt-Platin-Status in Amerika. Seitdem führt ihn seine musikalische Reise mit stetigem Erfolg rund um den Globus.
Nun, mit der neuesten Veröffentlichung, Waiting n Swan, schließt sich ein Kreis. Doch woher kommt der mysteriöse Titel? „Das Wort “waiting” bezieht sich natürlich auf den Song 'Waiting in Vain'”, erklärt Liebert lächelnd, „und der Ausdruck “n Swan” ist kreolischen Ursprungs und bedeutet so viel wie 'und so weiter'.” Alles kommt also zu seiner Zeit. Und das Warten darauf war jedoch nicht ungeduldig, also „in vain“, sondern gereift. So wie Lieberts Entdeckungsreise zum Reggae. Im März kann man sich nun also auf interessante Konzert-Abende freuen, an denen Ottmar Liebert seinen Fans beide Musikstile in Höchstform präsentieren wird.

www.lunanegra.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 31,80 bis 36,20 €
AK 35/28 bis 40/32 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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07.03.2017, Di Theater:  Männer fressen
  Untertitel  Proxy body, Hildesheim
  Infotext  Proxy body betrachtet männerverschlingende Figuren wie Salome, seziert die Vorgehensweisen von Sagengestalten und Gottesanbeterinnen und skizziert, inwiefern das Objekt der Begierde lieber verzehrt, als mit ihm interagiert wird.

Proxy body lädt das Publikum zu einer theatralen Fortbildung: In einem Format zwischen Lecture Performance und Theater widmen sich Nora Graupner und Maike Tödter mit "Männer fressen" den Facetten des Themas Antropophagie, seinen medialen und kulturellen Bildern. Was bedeuten sie für das Heute und unsere alltägliche Praxis des Fatal-Seins? Und ist das Publikum bei all dem Komplizin oder Kritiker, Forschungsgegenstand oder Festessen?
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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08.03.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Presse-Dateien  
 
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08.03.2017, Mi Theater:  Männer fressen
  Untertitel  Proxy body, Hildesheim
  Infotext  Proxy body betrachtet männerverschlingende Figuren wie Salome, seziert die Vorgehensweisen von Sagengestalten und Gottesanbeterinnen und skizziert, inwiefern das Objekt der Begierde lieber verzehrt, als mit ihm interagiert wird.

Proxy body lädt das Publikum zu einer theatralen Fortbildung: In einem Format zwischen Lecture Performance und Theater widmen sich Nora Graupner und Maike Tödter mit "Männer fressen" den Facetten des Themas Antropophagie, seinen medialen und kulturellen Bildern. Was bedeuten sie für das Heute und unsere alltägliche Praxis des Fatal-Seins? Und ist das Publikum bei all dem Komplizin oder Kritiker, Forschungsgegenstand oder Festessen?
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

08.03.2017, Mi Konzert:  Younee > Songbirds
  Untertitel  „My Piano“
  Infotext  Die aus Südkorea stammende und seit einigen Jahren in Deutschland lebende Top-Pianistin, Komponistin und Singer-Songwriterin macht ihre ganz und gar eigene und einzigartige Musik. Rundfunk und Fernsehen, die Presse und ein immer größer werdendes Publikum in den Konzerten sind begeistert von Younees unnachahmlicher Spielweise mit Leidenschaft und Emotionalität. Ihr Anschlag und ihre Fingerfertigkeit sind atemberaubend, jeder Ton hat eine eigene Farbe - ist intuitiv und spontan, alles passiert unerwartet. Auf ihrem aktuellen Album „My Piano“ erschließt sie uns eine neue Dimension: elf ausschließlich eigenkomponierte Instrumentalstücke, ein Mix aus Klassik, Jazz, Improvisation und Blues, begeistert die Zuhörer. Für Younee ist die Musik eine grenzenlose Spielfläche, um ihre Fantasien auszuleben. Younee: “Preisgekrönt, international erfolgreich, technisch perfekt und unglaublich charmant.“ TV/ARD/BR

Wie bereits ihr Debut-Album, kletterte My Piano sofort in den Piano-Charts bei Amazon und ITunes bis auf die obersten Plätze.

„Younee ist ein musikalisches Phänomen. Das kann doch eigentlich nicht wahr sein. Ist es aber doch“ (Jazzthetik Mai/Juni 2016)

„Younee komponiert, improvisiert, singt, spielt Piano - und das alles überzeugend.“ „Younee doesn’t need ‚The X Factor‘ or ‚The Wow Factor‘ because she is youneeQue.“ (dpa April 2016)

„Von gesanglich-melodiös bis rockigfunkig erweckt die Pianistin stilsicher alle Facetten zum Leben, klassische Virtuosität und technische Perfektion inklusive. Eine erfrischende und lebendige musikalische Begegnung!“ (Crescendo April 2016)

„Melodieverliebtes Multitalent:Younee mit ‚My Piano‘. Der als Star-Pianistin gelobten Younee gelingt es auch bei ihrem zweiten Album mit eigenen Werken als Sängerin und Songschreiberin zu überzeugen. Bei ‚My Piano‘ zeigt sie ihr Können als Komponistin, Interpretin und Sängerin“ (Stern.de dpa, April 2016)

„Verspielt, melodieverliebt und äußerst fingerfertig kreiert Younee emotionale Momente voller Schönheit, zwischen verträumt und furios, und klingt dabei immer ganz natürlich.“ (Jazzthing April/Mai 2016)

„... dass hier ein Multitalent am Flügel sitzt, dem man gerne gebannt zuhört, wenn es spontan improvisiert, ohne die Harmonien aus den Augen zu verlieren.“ (Jazzpodium April 2016)

„Preisgekrönt, international erfolgreich, technisch perfekt und unglaublich charmant.“ (TV ARD/BR Abendschau)

www.younee.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 23 €
AK 24/20 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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09.03.2017, Do Theater:  Männer fressen
  Untertitel  Proxy body, Hildesheim
  Infotext  Proxy body betrachtet männerverschlingende Figuren wie Salome, seziert die Vorgehensweisen von Sagengestalten und Gottesanbeterinnen und skizziert, inwiefern das Objekt der Begierde lieber verzehrt, als mit ihm interagiert wird.

Proxy body lädt das Publikum zu einer theatralen Fortbildung: In einem Format zwischen Lecture Performance und Theater widmen sich Nora Graupner und Maike Tödter mit "Männer fressen" den Facetten des Themas Antropophagie, seinen medialen und kulturellen Bildern. Was bedeuten sie für das Heute und unsere alltägliche Praxis des Fatal-Seins? Und ist das Publikum bei all dem Komplizin oder Kritiker, Forschungsgegenstand oder Festessen?
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30


  Infotext Programmheft  
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10.03.2017, Fr Theater:  Männer fressen
  Untertitel  Proxy body, Hildesheim
  Infotext  Proxy body betrachtet männerverschlingende Figuren wie Salome, seziert die Vorgehensweisen von Sagengestalten und Gottesanbeterinnen und skizziert, inwiefern das Objekt der Begierde lieber verzehrt, als mit ihm interagiert wird.

Proxy body lädt das Publikum zu einer theatralen Fortbildung: In einem Format zwischen Lecture Performance und Theater widmen sich Nora Graupner und Maike Tödter mit "Männer fressen" den Facetten des Themas Antropophagie, seinen medialen und kulturellen Bildern. Was bedeuten sie für das Heute und unsere alltägliche Praxis des Fatal-Seins? Und ist das Publikum bei all dem Komplizin oder Kritiker, Forschungsgegenstand oder Festessen?
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  
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10.03.2017, Fr Konzert:  Nomfusi > Songbirds
  Untertitel  Die Soul-Sensation aus Südafrika
  Infotext  Die Seele von Mama Afrika trifft auf das Feuer von Motown und Soul. Heraus kommt dabei eine Packung pures Dynamit. Der kleinen Sängerin mit der großen Stimme werden Weltstarqualitäten nachgesagt. Musikkritiker bezeichnen die Sängerin als „The next big thing to come out of South Africa“. Vier Nominierungen in den letzten 24 Monaten sprechen für sich: South African Music Awards in der Kategorie "Bestes Video" sowie „Best African Adult Album“, Metro FM Award in der Kategorie „Bestes Afro Pop Album” und “Beste weibliche Künstlerin“.

Universal Music veröffentlicht 2009 Nomfusis Debutalbum, gemixt wird das Album von dem Sound Ingenieur und Produzenten Ross Cullum aus London, der mit Künstlern wie Tori Amos und Enya gearbeitet hat. Mit den Hitproduzenten Harald Reitinger und Simon Britton (Michael Jackson, Leona Lewis und mehr ...) produziert sie ihr erstes internationales Album.
In der neuen Nelson-Mandela-Verfilmung „Long walk to Freedom“ verkörpert Nomfusi die junge Miriam Makeba. Der Film steht auf der Spotlight-Liste der Acadamy Awards und ist Südafrikas bisher größte Filmproduktion mit internationaler Kooperation.

Aufgewachsen mit Tina Turner, Aretha Franklin und Miriam Makeba, ist Nomfusis Musik geprägt von den wahren Beats und den funky Grooves aus Soul, Motown und Sophiatown. Ihren ersten Job findet Nomfusi in einem Entertainment-Restaurant als singende Kellnerin. Endgültig entdeckt wird Nomfusi als 24-Jährige in einem Kirchenchor in den Townships von Kapstadt. Von da an ist ihre musikalische Laufbahn nicht mehr aufzuhalten, denn schnell entwickelt sich ein Kult um die stimmgewaltige Sängerin. Seit 2009 ist Nomfusi auf internationalen Touren in Kanada, Nordamerika und Europa unterwegs. Während der WM 2010 trat Nomfusi in den Fanparks der FIFA vor 65.000 Menschen auf.

Nomfusi erobert die Welt. Eine faszinierende Lebensgeschichte, eine magnetisierende Stimme, eine außergewöhnliche Künstlerin mit einem sonnigen Strahlen auf der Bühne - von der Presse hoch gelobt und von den Fans geliebt, das ist Nomfusi!

www.nomfusi.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,70 €
AK 20/17 €
  Infotext Programmheft  Dank ihrer unglaublich kraftvollen Stimme und elektrisierender Bühnenpräsenz hat es Nomfusi bereits innerhalb von vier Jahren auf die großen und internationalen Konzertbühnen geschafft. Aufgewachsen mit Tina Turner, Aretha Franklin und Miriam Makeba ist Nomfusis Musik geprägt von den wahren Beats und den funky grooves aus Soul, Motown und Sophiatown. Heraus kommt dabei eine Packung pures Dynamit. In der Nelson-Mandela-Verfilmung: „Long walk to Freedom“ verkörpert Nomfusi die junge Miriam Makeba. Der Film steht auf der Spotlight Liste der Acadamy Awards und ist Südafrikas bisher größte Filmproduktion mit internationaler Kooperation.
www.nomfusi.com
  Presse-Dateien  
 
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11.03.2017, Sa Konzert:  Knut Kiesewetter
  Untertitel  "Ein Stück von mir" - Tour 2017
  Infotext  Knut Kiesewetter ist einer der ganz Großen der deutschen Unterhaltungsbranche, legendärer Jazz-Sänger, Liedermacher, Posaunist, Musikproduzent und Radio-und TV Moderator. Vor etwa fast 10 Jahren hatte er vom Show-Business die Nase voll und verkündetet ein paar Jahre später nach dem tragischen Tod seiner Ehefrau seinen endgültigen Abschied von der Bühne. Ein Tiefpunkt in seinem Leben war erreicht. Doch dann fasste er neuen Mut, und nicht zuletzt die Musik, ein Virus namens Jazz und seine musikalischen Freunde weckten in ihm die Lust, mit neuem Lebensmut wieder loszulegen. Und so kehrt Knut Kiesewetter wieder zurück auf die „Bretter, die die Welt bedeuten“.
„Ein Stück von mir“ – so heißt seine vor kurzem veröffentlichte Biographie. Und so heißt auch die Tour Kiesewetters 2017. Gemeinsam mit dem Pianisten Tobias Sudhoff, einem langjährigen Wegbegleiter Kiesewetters, und dessen Trio (mit den alten Paul-Kuhn-Begleitern Willy Ketzer und Paul G. Ulrich) wird Knut Kiesewetter endlich die Stimmgabel, seine Posaune und vor allem seine außergewöhnliche, prägnante Stimme „wieder auspacken“. Sehr zur Freude seiner zahlreichen Fans im ganzen Land!
Mit im Gepäck hat er seine alten Hits wie „Fresenhof“ oder „Komm aus den Federn“, zahlreiche bekannte Jazz-Standards und natürlich seine unvergleichlichen Geschichten aus fast 60 Jahren Showbizz.

Mit Knut Kiesewetter kommt “the voice of Germany” zurück. Kiesewetter spielt Posaune, doch wie sein Vorbild Jack Teagarden besinnt er sich nicht nur auf sein Instrument, sondern noch mehr auf seine fantastische Stimme.
Mit 19 folgten erste Schallplattenaufnahmen. Deutschlands Jazzpapst J.E. Berendt widmete ihm daraufhin zwei Fernsehsendungen. Danach ging seine Karriere steil aufwärts. Neben 10 (!!) Jazz Polls der deutschen Plattenindustrie sogar ein europäischer Jazz Poll (der franz. Blue Note). Es folgten Stationen an der Seite mit dem Golden Gate Quartett, Bill Davidson, Chris Barber, Albert Mangelsdorff, Benny Waters, Herb Geller, Eberhard Weber, Slide Hampton, Tony Scott, Horst Jankowski, Paul Kuhn, Wolfgang Dauner, Joe Zawinul, Niels-Henning Ørsted Pedersen, Kenny Clarke, Charly Antolini, Charlie Mariano, Count Basie Big Band, HR Big Band, Bill Ramsey, Gitte Hænning, Peter Herbolzheimer und Gerd Dudek. Die Liste ließe sich endlos fortsetzen und sie zeugt von einem Musikerleben ohne Berührungsängste aber mit großem Bewusstsein für Qualität.
In den 60ern wurde Kiesewetter durch das Fernsehen einem großen Publikum bekannt (u.a. „Musik aus Studio B“, „Einer wird gewinnen“, „Songs, Chansons und Lieder“, „Hits à Gogo“, „Sonntagskonzert“). Am populärsten aber wurden Kiesewetters eigene Platten mit seinen norddeutschen Lieder (vor allem „Lieder vom Fresenhof“ mit der Goldenen Schallplatte).

Nun ist Kiesewetter endlich wieder unterwegs – mit seinem alten Freund, dem Jazz und ein paar prominenten alten und neuen Freunden aus der Bundesliga des swingenden Musik:

Tobias Sudhoff (Piano und Vibes) gehört zu den umtriebigsten Künstlern der jungen Jazzgeneration. Als Musiker u.a. an der Seite von Charlie Mariano, Herb Geller, Lee Konitz, Bill Ramsey, Ack van Rooyen, Peter Fessler, Max Mutzke, Ron Williams u.v.a. Sudhoff hat sich auch als Kabarettist und Autor (besonders beliebt seine frechen Kochbücher!) bundesweit einen Namen gemacht und ist der ideale Partner für Knut Kiesewetter auf der Bühne mit Schalk im Nacken und einer ungehörigen Portion Musikalität ...

Willy Ketzer (Drums), der legendäre Passport- und Paul-Kuhn-Drummer, seit 2010 mit Helge Schneider unterwegs. Sechs mal gewählt zum besten deutschen Big-Band-Schlagzeuger. Er stand mit so ziemlich allen namhaften Jazzern auf der Bühne – u.a. mit den CTI Allstars in Montreux und Istanbul (mit Randy Brecker, Bill Evans, Hubert Laws, Airto Moreira, Mark Egan und Russel Malone). Er begleitete schon Tom Jones, Liza Minelli, Udo Jürgens, Peter Alexander u.v.a. Gerade erschien sein erstes Buch „Am Grab gibt es keine Steckdosen“.

Paul G. Ulrich (Bass) studierte in Köln, Hamburg und New York. Vielen bekannt als Bassist des Paul Kuhn Trios, des Weiteren an der Seite von Benny Bailey, Al Copley, Albert Mangelsdorff, Ack van Rooyen, Hugo Strasser, Kenny Wheeler, Jiggs Whigham u.v.a.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 35 €
AK 36/30 €
  Infotext Programmheft  
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11.03.2017, Sa Konzert:  Marcel Brell
  Untertitel  Sprechendes Tier - Live
  Infotext  2015 erhielt Marcel Brell mit dem Fred-Jay-Preis den wichtigsten deutschen Textdichter-Preis, den schon Größen wie die Fantastischen Vier, Rio Reiser und Clueso entgegen nahmen. Zeitgleich folgte die Nominierung für den Deutschen Musikautorenpreis in der Kategorie Nachwuchs, das Goethe-Institut schickte ihn als „Botschafter der deutschen Sprache“ ins Ausland.

Nun kündigt Marcel Brell sein zweites Album an. „Sprechendes Tier“ taucht jeden Song in einen eigenen Farbeimer und überrascht mit einer musikalischen Vielfalt und Finesse, die die konsequente und mutige Weiterentwicklung seines ersten Albums darstellt. Dabei ist der Fokus immer auf den Texten, die auf ungehörte Weise Tiefe und Wortwitz verheiraten.
 Seine neuen Lieder hat Brell bei zahllosen Konzerten auf die Probe gestellt. Abendfüllend mit seiner Band oder in prominenter Gesellschaft. So begleitete er als Vorprogramm die legendäre norwegische Kultband a-ha und war als Support von Suzanne Vega und der Alin Coen Band zu hören.

Brells Lieder sind wie Filme im Kopf. Zwischen Fakten und Fabulierlust verführt er uns kreuz und quer durch sein Universum, und wovon auch immer er uns erzählt, er lässt uns Raum für unsere eigenen Gedanken. Auch die Musik tut das – mal fragil und introvertiert, mal laut und aufpeitschend, immer transparent und vielschichtig. Herzblut durchzieht jeden Ton. Der Albumtitel „Sprechendes Tier“ steht dabei für den ständigen Kampf zwischen Intuition und Verstand. Auch wenn der Mensch sprechen, lesen und schreiben kann, ist sein Verhalten doch vom Animalischen und Impulsiven durchzogen.

Brell hält uns mit seinen textlichen Vexierbildern im Gedankenspagat: Der Mann als Löwe und Pantoffeltier, als Schweinehund, der treuherzig mit dem Schwanz wedelt, aber die selbstgefällige Rechnung ohne das Objekt seiner Bedürfnisse gemacht hat („Sprechendes Tier“). Und wir alle erkennen uns in ihm und seinen Songs wieder: Wie wir sind, wie wir mal waren oder wie wir hätten werden können.

„Und wir wären im Sommer in Bottrop-Kirchhellen,
weil dein Vater uns Kirschen verspricht.
Aber wir lieben uns – aber wir lieben uns – aber wir lieben uns nicht.“
(„Aber wir lieben uns nicht“)

Live rangiert Brell souverän zwischen unerhörter Intimität und ekstatischem Publikumschor, wodurch gerade seine Konzerte zu Erlebnissen werden, die nachschwingen.

www.marcelbrell.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 21:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,50 €
AK 20/15 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

12.03.2017, So Basar:  Second-Hand-Basar für Kinderartikel
  Untertitel  Hannovers größter Basar
  Infotext  Neben günstigen Kinderartikeln gibt es Kinderkino, Schminken und Kaffee&Kuchen. Eintritt 1 € für Erwachsene (Kinder bis 12 Jahre frei).

WICHTIG: Anmeldungen NUR am 02.03.2017 zwischen 16 und 18 Uhr unter
Tel. 0511 235555-16 und 0511 235555-26.

Pro Anmeldung 1,50 m oder 3 m Verkaufsfläche à 8 € pro laufender Meter. Tische können mitgebracht oder für 3 € pro Tisch gemietet werden, solange der Vorrat reicht. Stände von Kindern bis 12 Jahren ohne Eltern auf Sonderflächen - soweit verfügbar - sind frei. Aufbau der Stände ab ca. 13 Uhr; wenn angemeldete Aussteller bis 13:30 Uhr nicht erschienen sind, werden Plätze an Wartende vergeben!

Der Basar findet in Zusammenarbeit mit Karl-Heinz Schnare statt.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  Neben günstigen Kinderartikeln gibt es Kinderkino, Schminken und Kaffee&Kuchen. Eintritt 1 € für Erwachsene (Kinder bis 12 Jahre frei).
WICHTIG: Anmeldungen NUR am 02.03.2017 zwischen 16 und 18 Uhr unter Tel. 0511 235555-16 und 0511 235555-26.
Pro Anmeldung 1,50 m oder 3 m Verkaufsfläche à 8 € pro laufender Meter. Tische können mitgebracht oder für 3 € pro Tisch gemietet werden, solange der Vorrat reicht. Stände von Kindern bis 12 Jahren ohne Eltern auf Sonderflächen soweit verfügbar sind frei. Aufbau der Stände ab ca. 13 Uhr; wenn angemeldete Aussteller bis 13:30 Uhr nicht erschienen sind, werden Plätze an Wartende vergeben!
Der Basar findet in Zusammenarbeit mit Karl-Heinz Schnare statt.
  Presse-Dateien  
 
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14.03.2017, Di Kabarett/Comedy:  Studio Braun
  Untertitel  Drei Farben: Braun - Die Studio Braun Show
  Infotext  Heinz Strunk * Rocko Schamoni * Jacques Palminger

Sie sind Studio Braun. Sie sind Fraktus. Sie können alles. Sogar eine ganz große Werkschau. Seit vielen Jahren erwartet, im Herbst 2016 endlich in echt. Mit dem großen Buch auf großer Tour!

Sie sind die »Lieblinge des deutschen Feuilletons« (Deutschlandradio Kultur), was aber nicht weiter schlimm ist. Anfangs bekannt geworden vor allem durch ihre avantgardistischen Telefonstreiche. Stichwort Dschungelgelöt.
Danach wurden die Schleusen des psychedelischen Wahnsinns noch weiter geöffnet: Auf der Bühne, im Film und in beinahe allem anderen, sie sind so frei. Ihre Auftritte changieren zwischen Dada, Kippenberger, Helge Schneider und modernem Volkstheater. Die bislang 5 Theaterstücke füllen die Theater in Hamburg und Berlin. Kino und Charts sahen sie als Fraktus, die Band, die Techno erfand.
Studio Braun dichten, inszenieren und richten Reden an die deutsche Nation. Sie entwerfen Porzellan, Plakate, Flyer und Street Art. Gestalten Covers, Comics und Collagen. Alles ist kackenlustig. Das randvolle Buch enthält tonnenweise unveröffentlichtes Spitzenmaterial aus 15 Jahren High-Class-Humor-Performance.

www.studiobraun.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 25,20 €
AK 28/22 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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15.03.2017, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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15.03.2017, Mi Comedy:  Der Tod
  Untertitel  Happy Endstation - ein Last-Minute-Reiseführer
  Infotext  Nach seinem mehrfach ausgezeichneten Soloprogramm „Mein Leben als Tod“ widmet sich der Sensenmann in seiner neuen Show dem unausweichlichen Übergang auf die andere Seite. Und zeigt auch da: Alles halb so schlimm, wenn man nur mal drüber gesprochen hat. Erleben Sie eine Schnupperfahrt auf der „MS Jordan“, staunen Sie über Preisvorteile der Nirvana-Fernbusse und lernen Sie die restlichen Werte des Feierabendlandes kennen. Happy Endstation – ein Last-Minute-Reiseführer. Von Wolke sieben bis Teufels Küche, vom jüngsten Gerücht bis zur barrierefreien Himmelsleiter: Es warten Ausflugstipps für jedermann.
Die Image-Kampagne des Todes geht endlich in die nächste Runde. Denn nur ER weiß, wann Schluss ist.
- Thüringer Kleinkunstpreis 2016
- Achterbahn Kulturpreis 2015 für die Übersetzung des Programms in Gebärdensprache für Gehörlose
- Live-Kulturhighlight 2014 in München (Kulturküche)
- Jurypreis 2013 beim Großen Kleinkunstfestival der Wühlmäuse
- Gewinner des Kupferpfennigs bei der Leipziger Lachmesse 2013
- Publikumspreis 2012 beim Stockstädter Römerhelm
- Gewinner 2011 der RBB fritz Nacht der Talente (Bereich Wort)

„Ein Sensenmann zum Totlachen!“
(Süddeutsche Zeitung)

„Cool: der Tod schmeißt Konfetti.“ (MAZ)
„Teuflisch gut.“ (Münchner Merkur)
„Hier spielt der Chef noch persönlich.“
(auf der Weihnachtsfeier eines Berliner Bestattungs-Instituts)

„Ich freu mich jetzt schon zum dritten Mal auf den Tod.“ (72-jähriger Fan vor Auftritt)

www.endlich-tod.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,60 €
AK 19/16 €
  Infotext Programmheft  Nach seinem mehrfach ausgezeichneten Soloprogramm „Mein Leben als Tod“ widmet sich der Sensenmann in seiner neuen Show dem unausweichlichen Übergang auf die andere Seite. Und zeigt auch da: Alles halb so schlimm, wenn man nur mal drüber gesprochen hat. Erleben Sie eine Schnupperfahrt auf der „MS Jordan“, staunen Sie über Preisvorteile der Nirvana-Fernbusse und lernen Sie die restlichen Werte des Feierabendlandes kennen. Happy Endstation – ein Last-Minute-Reiseführer. Von Wolke sieben bis Teufels Küche, vom jüngsten Gerücht bis zur barrierefreien Himmelsleiter: Es warten Ausflugstipps für jedermann.
Die Image-Kampagne des Todes geht endlich in die nächste Runde. Denn nur ER weiß, wann Schluss ist.
www.endlich-tod.de
  Presse-Dateien  
 
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16.03.2017, Do Lesung:  Dr. Mark Benecke
  Untertitel  Serienmord
  Infotext  Manche Täter sind ganz anders als alle anderen:
Serientäter sehen klar, handeln aber absolut unsozial. Wie passt das zusammen?
Mark besucht einen Täter, der über 300 Kinder getötet hat, und befragt ihn.
Kriminalbiologe Dr. Mark Benecke widmet sich auf skurrile bis teilweise eklige Weise spannenden Fragen, die man manchmal lieber nicht beantwortet haben möchte:
Wieso sind beispielsweise die Fingernägel der aufgedunsenen Männerleiche so lang und welche Madenart kriecht zugleich aus ihrem Mundwinkel? Somit ist nicht der Tod Beneckes Job, sondern das Leben nach dem Tod. Wenn die Maden den Mörder entlarven, hat er alles richtig gemacht... Folgen Sie ihm in eine schockierende und faszinierende Welt.
Durch Beneckes Analyse verschiedener Insekten, die auf Leichen gefunden wurden, konnte schon unzähligen Verbrechern weltweit das Handwerk gelegt werden. Allerdings kann sich dem Betrachter beim Anblick einiger Fotos leicht schon mal der Magen umdrehen. Denn gezeigt werden nicht die üblichen Bilder, sondern Aufnahmen stark entstellter Leichen.
Nur durch detaillierte Nahaufnahmen lassen sich die wirklich interessanten Fragen klären.
Der Kölner Kriminalbiologe wurde vom FBI ausgebildet und operiert international. Benecke hat Speziallabors in Kolumbien, Vietnam und auf den Philippinen errichtet. Zahlreiche Radio und TV-Auftritte zeugen vom großen Interesse der Öffentlichkeit an seiner Arbeit. Hier bekommt der Zuschauer nun einen Einblick in die Arbeit eines der bekanntesten und erfolgreichsten Kriminalbiologen der Welt.

home.benecke.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 24,65 €
AK 25/23 €
  Infotext Programmheft  Manche Täter sind ganz anders als alle anderen:
Serientäter sehen klar, handeln aber absolut unsozial. Wie passt das zusammen?
Mark besucht einen Täter, der über 300 Kinder getötet hat, und befragt ihn.
Kriminalbiologe Dr. Mark Benecke widmet sich auf skurrile bis teilweise eklige Weise spannenden Fragen, die man manchmal lieber nicht beantwortet haben möchte:
Wieso sind beispielsweise die Fingernägel der aufgedunsenen Männerleiche so lang und welche Madenart kriecht zugleich aus ihrem Mundwinkel? Somit ist nicht der Tod Beneckes Job, sondern das Leben nach dem Tod. Wenn die Maden den Mörder entlarven, hat er alles richtig gemacht. Folgen Sie ihm in eine schockierende und faszinierende Welt.
  Presse-Dateien  
 
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17.03.2017, Fr Theater:  Football on Stilettos
  Untertitel  Kopergietery, Belgien
  Infotext  Im Rahmen von "neue Welten" - internationale Gastspielreihe von Theater im Pavillon

Jef und Randi. Randi und Jef. Zwei junge Männer, die ihren eigenen Kopf haben und einstehen für Perücken, für den Sonderling, für die Zuklein- und die Zugroßgeratenen. Für Hunde mit eigener Meinung, für bärtige Männer und schnurrbarttragende Frauen.

Jef Van Gestel und Randi De Vlieghe nehmen auf sowohl zugespitzte als auch poetische Art und Weise tiefverwurzelte Vorurteile über unsere Identität, über Homosexualität und über das Weibliche und das Männliche in Angriff. Vieles wird in kleinen nebensächlichen, aber genau geführten Gesten und Situationen gezeigt. Es wird uns vor Augen geführt, dass wir andere innerhalb eines Bruchteils einer Sekunde beurteilen. Das Stück ist eine Aufforderung, immer wieder genau hinzuschauen auf Dinge, von denen man glaubt, dass man alles über sie schon weiß.
«Football on stilettos» ist ein surreales Tanzstück auf dem schmalen Grat zwischen Zweideutigkeit und Unsicherheit. Ein Stück über die Unerträglichkeit von Vorurteilen und über die immense Kraft, die freigesetzt wird, wenn einem erlaubt ist zu sein, wer man will.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
VVK 15,20 €
AK 17/13 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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17.03.2017, Fr Konzert:  Corvus Corax
  Untertitel  Ars Mystica Tour 2017
  Infotext  Im Juli 2016 melden sich die sieben Raben aus Berlin zurück: Mit „Ars Mystica“ präsentieren sie eine Auswahl aus den vergangenen 27 Jahren zum Thema Mythen, Sagen und Legenden und bieten so auch den passenden Soundtrack für Fantasy, Online-Game und Rollenspielrunden. Lasst euch mit auf eine Reise nehmen durch verschiedene Kulturen, an ferne Orte, in mystische Träume ...

„Ars Mystica“ vereint in einer sorgfältigen Zusammenstellung die mannigfaltigen Stärken der Band. Ob wohlklingende Balladen mit eindrucksvollem Gesang und verzaubernden Melodien wie „Lá í mbeltane“, „Ballade de Mercy“ oder „Qui nous demaine“, die ferne Traumwelten erschaffen, oder heroische Lieder und Hymnen wie „Mille Anni Passi Sunt“, „Sverker“, „Die Klage“ oder „Is Nomine Vacans“ (bekannt aus dem Soundtrack zu dem Computerspiel „Gothic 3“), die durch eindrucksvolles Schlagwerk und getragene Instrumentenlinien die Schicksale großer Helden erzählen: Jeder der Songs dieses Albums entführt in seine eigene fantastische Menschen- und Weltenseele.

Das Highlight und die besondere Überraschung dieser Platte ist die mittelalterliche Version der „Game of Thrones“ Main Theme, die Corvus Corax besonders am Herzen liegt. Zu den ersten Dreharbeiten der Pilotfolge damals eingeladen und als Live-Musiker vor Ort agierend, war dieses Album schnell ohne die „GoT“-Bearbeitung nicht mehr denkbar.

Bei diesen neuen Bearbeitungen und teils neuen Inszenierungen wurden Corvus Corax unterstützt von einigen Freunden und Wegbegleitern, die von Mystik & Phantastik ebenso eingenommen sind wie die Spielmänner selbst: Anke aus Siebenbürgen am Gesang, Julia Lindner an der Barockviola, Werner alias Tec als Magier der Klänge und Oliver s. Tyr von „Faun“ an der Harfe.

www.corvuscorax.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 29,40 €
AK 32/24 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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18.03.2017, Sa Konzert:  Cara
  Untertitel  „Yet We Sing“
  Infotext  Cara schreibt mittlerweile seit 13 Jahren Erfolgsgeschichte. Was als „deutsche Irish-Folk-Band“ begann, hat sich zu einer der gefragtesten und modernsten Gruppen des Genres mit überwiegend selbst geschriebenem Material, internationalem Line-Up und internationalem Renommee entwickelt. Zweimal wurde Cara mit dem Irish Music Award ausgezeichnet, 2010 für "Best New Irish Artist" und 2011 für "Top Group", sieben Mal tourte die Band schon durch die USA, war Top-Act beim Milwaukee Irish Fest 2009 (130.000 Besucher), beim Kansas City Irish Festival 2009 und 2010, und beim Dublin Irish Fest 2014.

Auch in Irland ist die Band regelmäßig zu Gast, zuletzt im Oktober 2014 beim Cork Folk Festival zur Prime Time am Festivalsamstag! Daneben standen und stehen Tourneen und Festivals in Schottland, England, Dänemark, Holland, Frankreich, Belgien, der Schweiz, Italien, Österreich und Deutschland im Tourkalender.

Nun legt das deutsch-schottische Quintett mit „Yet We Sing“ sein fünftes Studioalbum vor. Der Cara-Sound wird geprägt und defniert durch die beiden charismatischen Sängerinnen und Songwriterinnen Gudrun Walther und Kim Edgar. „Yet We Sing“ beschäftigt sich mit den großen Themen des Lebens – Liebe, Tod, Religion, Krieg und Hofnung – und der Zuhörer ist ganz dicht dran.
Konsequent haben Cara bei diesem Album weitestgehend auf Overdubs und Gastmusiker verzichtet, um die Live-Energie einzufangen, die der Band begeisterte Fans und ihren Status als eine der besten Folkbands der letzten Dekade beschert hat. Damit liegen Cara voll im Trend der „neuen handgemachten Musik“, die keine Barrieren zwischen ihrer Musik und den Zuhörern braucht und duldet.

www.cara-music.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 20,80 €
AK 22/18 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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19.03.2017, So Konzert:  Georgette Dee
begleitet am Flügel von Terry Truck
  Untertitel  „Ach Du - mein Ach!“
Oden an die Melancholie
  Infotext  Georgette Dee widmet ihr neues Lieder- und Geschichtenprogramm der Sweet Melancholie. In der Melancholie verbinden sich Freude und Leid zu einer Weltsicht, in der sich Schwere und Leichtigkeit, Sinnlosigkeitsgefühle und Humor verbinden. Fröhliche Pessimisten empfehlen zunächst anzunehmen, dass alles schief gehen wird, um sich dann positiv überraschen zu lassen ... (frei nach Schopenhauer).
Melancholie war schon immer verdächtig. Sie störte die Gewissheit, dass alles in Ordnung sei, so wie es ist, dass das Leben schön und liebenswert sei. Doch Melancholiker interessiert die vermeintliche Ursache ihrer Traurigkeit nicht. Sie wollen nicht gerettet werden.
Ein Melancholiker ist jemand, der mit Klarsicht und der Tiefenschärfe des Weltschmerzes gesegnet ist. Von dieser bitteren Süße oder süßen Bitterkeit kann und will der Melancholiker nicht lassen.
KünstlerInnen und DenkerInnen vieler Epochen und aller Couleur waren und sind von der Melancholie ergriffen und fasziniert. Sie haben Musik, Texte, Bilder und Skulpturen geschaffen, die uns als Publikum und Menschen nach wie vor berühren, weil sie etwas von dem erzählen, das uns alle betrifft: lebendig sein im Spannungsfeld von Liebe und Tod, glücklich und traurig sein.
Tauchen Sie ein in die Melancholie einer Georgette Dee, mit allen Facetten dieser positiven Traurigkeit, in das herzergreifende Pathos mit einer guten Portion augenzwinkerndem Humor und lassen Sie sich von Liedern der schillernden Diva entführen.

„Deutschlands größte lebende Diseuse“ ( Die Zeit)
„Sie will alles – sie gibt alles. Das Paradies vor den Pforten der Hölle.“ (Le Monde)

georgettedee.de

www.youtube.com
www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 29,60 bis 38,40 €
AK 30/26 bis 39/34 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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24.03.2017, Fr Konzert:  Bella Ciao
  Untertitel  50 Jahre italienisches Folk-Revival
  Infotext  Lucilla Galeazzi - Gesang
Elena Ledda - Gesang
Ginevra Di Marco - Gesang
Alessio Lega – Gesang, Gitarre
Andrea Salvadori – Gitarre, Arrangements
Gigi Biolcati – Perkussion, Gesang
Riccardo Tesi – Knopfakkordeon, Arrangements, musikalische Leitung
Franco Fabbri – Idee und künstlerische Leitung

Die bedeutendste Bühnenshow des italienischen Folk-Revivals wird fünfzig Jahre später in einer großartigen Besetzung wieder auf die Bühne gebracht. Die Uraufführung dieses Meilensteins der italienischen Musikgeschichte fand am 21. Juni 1964 beim Festival zweier Welten in Spoleto statt und führte zu wüsten Polemiken. Heute ist Bella Ciao die Basis der Arbeit all der KünstlerInnen, die mit großem Erfolg die italienische Folk-Tradition auf die Bühnen der Welt tragen.

Ein halbes Jahrhundert später haben sich einige der profiliertesten FolkmusikerInnen wie Elena Ledda, Lucilla Galeazzi, Riccardo Tesi und Alessio Lega entschlossen, dieses Erbe wieder aufleben zu lassen und behutsam mit neuen Einflüssen und Erkenntnissen zu füttern. Resultat ist nicht nur eine äußerst erfolgreiche Bühnenshow, sondern auch ein sorgfältig gearbeitetes Album, das locker mit den damaligen Größen wie Caterina Bueno oder Giovanna Marini mithält.

Die alten Partisanen- und ArbeiterInnenlieder haben sich nicht nur ihre Ausdrucksstärke bewahrt, sondern ihre Botschaften von Freiheit, Frieden und Bürgerrechten sind in unserer heutigen globalisierten Welt von ganz neuer und brennender Aktualität. Bella Ciao ist eine Lektion in Demokratie, die direkt aus dem Volk kommt, ein historischer Roman gewebt aus Musik, Klängen und Texten.

Für das innovative Element bei der Neuaufnahme sorgt die musikalische Bearbeitung durch ein herausragendes Ensemble unter der Leitung des Akkordeonisten Riccardo Tesi, eines der brilliantesten Protagonisten der italienischen Populärmusik. Unterstützt von Andrea Salvatori an der Gitarre und dem Perkussionisten Gigi Biolcati schafft er eine reiche Folk-Symphonie, einen Dialog zwischen den Klängen und ihren Bedeutungen. Aber das zentrale Element von Bella Ciao waren und bleiben die alten Volkslieder, gesungen von den wichtigsten Stimmen des sozialen und politischen Liedes im Italien der letzten 30 Jahre: Ginevra Di Marco, Lucilla Galeazzi, Elena Ledda und Alessio Lega.
Die Konzeption und künstlerische Leitung des Projekts liegt bei Franco Fabbri.

Die MusikerInnen

Riccardo Tesi
Musiker, musikalische Leitung und Arrangements. Akkordeonist von internationalem Renommee, liebt geografische und stilistische Grenzüberschreitungen. In den über 30 Jahren seiner musikalischen Karriere hat er mit großen Namen der italienischen und internationalen World Music Szene (C. Bueno, E. Ledda, D. Sepe, P. Vaillant, J. Kirkpatrick, J. Vali, M. Perrone, K. Junkera) ebenso gearbeitet wie aus dem Jazz (G. Mirabassi, G. Trovesi, M.P. De Vito) oder einigen der großen italienischen Cantautori (F. De Andrè, I. Fossati, G.M. Testa, G. Gaber, C. Donà u.a.). Er ist Gründer und Leader der Banditaliana, einer der international bekanntesten italienischen World Music Bands.

Ginevra di Marco
gehört zu den bekanntesten Sängerinnen Italiens. Ursprünglich eine Protagonistin der Indierockszene (sie war Mitglied der Formationen CSI und PGR), begann sie bald eine Solokarriere und gewann sofort den Premio Tenco als Nachwuchskünstlerin. Im Projekt Stazioni Lunari traf sie auf KünstlerInnen der verschiedensten Stilrichtungen von Rock über Cantautori bis hin zum Folk und stellte erneut ihren Eklektizismus und ihre interpretatorische Stärke unter Beweis. Im Laufe ihrer Forschungen hat sie sich immer mehr der traditionellen Musik (im besonderen jener der Toskana) angenähert, der sie auch ihre zwei letzten Alben gewidmet hat.

Elena Ledda
klassisch ausgebildete Sängerin und Stimmakrobatin. Sie ist die Botschafterin der sardischen Volksmusik. In ihrer langen musikalischen Erfahrung verschmilzt die Strenge mit der Suche nach einer universellen Musiksprache. Zusammenarbeit mit Fabrizio De Andrè, Lester Bowie, Don Cherry, Andreas Vollenweider, Savina Yannatou, Maria del Mar Bonet, Paolo Fresu, Noa e Andrea Parodi, Rita Marcotulli, Antonello Salis, Gavino Murgia, Riccardo Tesi. Gewinnerin der Tenco Medaille 2007.

Lucilla Galeazzi
Ausbildung im Quartett von Giovanna Marini und beim Maestro Roberto de Simone. Heute gilt sie als die vielfältigste Interpretin des Volksmusikrepertoires aus Nord- und Süditalien. Gewinnerin der Tenco Medaille 2006. Internationale Karriere und Zusammenarbeit mit bedeutenden KünstlerInnen von Jazz (G.Trovesi, E. Colombo, C. Barthelemy) über Alte Musik (Grammy Award 2003 mit dem Ensemble Arpeggiata) bis hin zur World Music (B’net Houarijat, Faraualla, J.J. Mossalini, A. Sparagna, C. Rizzo, R.Tesi).

Alessio Lega
Sänger und Autor von 6 CDs, Gewinner der Tenco Medaille. Gilt heute als der konsequenteste Vertreter des sozialen Lieds zwischen Cantautore und neuer Volksmusik.

Andrea Salvadori
Komponist, Gitarrist und Sound Designer, seit 2000 künstlerischer Wegbegleiter von Ginevra di Marco. Seit 2003 Musiker und Arrangeur beim Projekt Stazioni Lunari, an dem unter der Leitung von Francesco Magnelli zahlreiche italienische MusikerInnen teilnehmen. Arbeitet auch für das Theater, u.a. als Musikdramaturg der Compagnia della Fortezza unter der Regie von Armando Punzo.

Gigi Biolcati
Der stilistisch vielfältige und erfindungsreiche Perkussionist ist seit fünf Jahren Mitglied der Banditaliana und spielt auf verschiedensten teils traditionellen, teils selbstgebauten Instrumenten. Arbeitet mit Jazzprojekten (Alboran Trio) ebenso wie mit Cantautori (Cristiano de Andrè) oder Worldmusikern (Scarp, Maurizio Martinotti, Jean Blanchard).

Presse
„Mal führten sie die Lieder im Chor, dann wieder solistisch auf, es gab A-cappella-Gesänge und instrumentale Einlagen, so dass Eintönigkeit erst gar nicht aufkommen konnte. Mal agierte das Ensemble kraft- und schwungvoll, mal einfühlsam und zart. Die Reise in die Vergangenheit, wie sie Riccardo Tesi ankündigte, zeigte deutlich, wieviel sie Gegenwartsbezug (leider) noch immer hat. Und sie brachte die Erkenntnis mit, dass es sich lohnt, die Tradition der politisch-demokratischen Lieder aus der Mitte des Volkes zu pflegen. Denn diese Lieder sind keine historisches Relikt, sondern sie leben weiter. Auch heute noch.“
Mainpost (DE), 2016

„Während sich die kriegerischen Reden und Handlungen vervielfachen, erinnert uns diese „Lektion in Demokratie von unten“ an das, was wir am nötigsten haben: den Frieden“
Les Inrocks (FR), Dix Disques pour refaire l’Europe, 2015

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Bella Ciao
www.dailymotion.com/video/x2xw1yf

La Lega
www.youtube.com/watch?v=TIKeSgoXogM&feature=youtu.be
www.dailymotion.com/video/x2ulbhx

Porta Romana
www.youtube.com/watch?v=JIsBUqHLLTU&feature=youtu.be
www.dailymotion.com/video/x2uy82m
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 29,60 bis 38,40 €
AK 30/26 bis 40/34 €
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25.03.2017, Sa Kabarett/Comedy:  Lisa Fitz
  Untertitel  WELTMEISTERINNEN - gewonnen wird im Kopf
  Infotext  Was verbindet die Putzfrau Hilde Eberl, die Feministin Inge von Stein, die CSU-Abgeordnete Gerda Wimmer und Geheimagentin Olga Geheimnikowa?
Alle vier Frauen sind Weltmeisterinnen in ihrem Universum. Egal, ob's um Bodenhaltung für Freilandhühner, Verarbeitung von Fuchs im Döner, Verschwörungen, Spähskandale, um Fußball oder um Männer geht – jede Weltmeisterin hat ihren Standpunkt, ihre Sicht der Dinge und natürlich das ultimative Geheimrezept für soziales und privates Miteinander, das Funktionieren der Welt.
Hilde, Inge, Gerda und Olga wissen ganz genau, wo's hakt - ob Gesellschaft, Ehe oder Politik, die Weltmeisterinnen sagen Ihnen, was Kindern, Männern, Frauen und Staatslenkern in den 10er-Jahren des 21. Jahrhunderts fehlt.
Wie immer spielt, spricht und singt Lisa Fitz komödiantisch und virtuos in mehreren Rollen. Wo andere klimpern, beherrscht Lisa Fitz ihr Instrument professionell. Allein die Songs und Lisas rauchige, tiefe Stimme wären einen Abend wert und oft weiß man nicht, wem man länger lauschen will, den Liedern oder der mutigen Botschaft, den Tabubrüchen oder dem grotesken Humor, der den reinen Blödsinn gerne mal als Kirsche aufs Eis setzt.
Wie auch bei Gerhard Polt, Fredl Fesl und Josef Hader vereinen sich bei Lisa Fitz Blödsinn und Tiefsinn, Wortwitz und bayrische Direktheit, österreichischer Schmäh, schwarzer Humor und die Suche nach der Wahrheit zu einem furiosen Abend.
Und oft muss man genau zuhören, um die Wahrheit im Witz vor lauter Lachen nicht zu verpassen. Lisa Fitz ist und bleibt, wie ihre Kollegin Sissi Perlinger sagt, die „Speerspitze des Frauenkabaretts“ in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

www.lisa-fitz.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,60 bis 26,30 €
AK 21/17 bis 27/23 €
  Infotext Programmheft  Was verbindet die Putzfrau Hilde Eberl, die Feministin Inge von Stein, die CSU-Abgeordnete Gerda Wimmer und Geheimagentin Olga Geheimnikowa?
Alle vier Frauen sind Weltmeisterinnen in ihrem Universum. Egal, ob´s um Boden-haltung für Freilandhühner, Verarbeitung von Fuchs im Döner, Verschwörungen, Spähskandale, um Fußball oder um Männer geht – jede Weltmeisterin hat ihren Stand-punkt, ihre Sicht der Dinge und natürlich das ultimative Geheimrezept für soziales und privates Miteinander, das Funktionieren der Welt.
Wie immer spielt, spricht und singt Lisa Fitz komödiantisch und virtuos in mehreren Rollen.
  Presse-Dateien  
 
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26.03.2017, So Konzert:  Mario Rispo
  Untertitel  Im Fremden zuhause
  Infotext  Mario Rispo wurde in Hamburg geboren. Die Hochhaussiedlung Osdorfer Born, wo er aufwuchs, gilt mit einem Ausländeranteil von mehr als 30 % als sogenannter Brennpunkt. Vor allem türkische Migranten leben dort. Der Kontakt zur türkischen Kultur und die Musik der anatolischen Einwanderer eröffneten Mario eine andere Welt jenseits der tristen Ghettoatmosphäre – und ebneten ihm den Weg zu einer in Deutschland beispiellosen Karriere.
Seit vielen Jahren ist Mario Rispo in der Hamburger Kulturszene aktiv, unter anderem als Mitbegründer des legendären Schmidt Theaters, das er über die Grenzen der Hansestadt hinaus bekannt machte. In der Hansestadt kennt man ihn daneben auch als Gründer des bekannten Szenerestaurants Freudenhaus auf St. Pauli sowie zweier Eventagenturen.

Seine wahre Leidenschaft war jedoch immer die türkische Musik. Sie brachte ihn dazu, am Konservatorium für türkische Musik in Berlin-Kreuzberg türkischen Gesang zu studieren. 2004 verlegte er seinen Lebensmittelpunkt neben Berlin und Hamburg nach Istanbul, um dort eine Karriere als Sänger zu starten.

2008 startete Mario Rispo mit seiner Band das Projekt „Hüzün – benim İstanbulum“ (Mein Istanbul – Lieder der Sehnsucht), für das er 2010 mit dem Friendenspreis der Türkischen Gemeinden in Deutschland ausgezeichnet wurde. Sein Engagement als Musiker für das friedliche und gleichberechtigte Zusammenleben von Menschen unterschiedlicher Herkunft in Deutschland wurde in der Folge immer wieder mit Preisen und Auszeichnungen gewürdigt, zuletzt 2014 mit dem Gesellschaftspreis des Deutsch-Türkischen Netzwerks.

Mario Rispos Liebe zur türkischen Kultur manifestiert sich neben dem eigentlichen Gesang auch in einer Vielzahl von deutsch-türkischen Events, die er in Hamburg, Köln und Berlin organisiert hat. Neben Solidaritätskonzerten für das Antifaschistische Archiv in Berlin oder gegen Anwerbeversuche von Extremisten in Hamburg zählt zu den großen Meilensteinen seiner Arbeit das Birlikte-Festival in Köln, für das er Initiator und Namensgeber war. Im Rahmen des Festivals sang er im Rahmen eines Special Concerts im Schauspiel Köln für die Angehörigen der NSU-Opfer.

www.mariorispo.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 17,50 €
AK 18/15 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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28.03.2017, Di Konzert:  ALA.NI
  Infotext  Die Stimme der Britin mit den karibischen Wurzeln ist ein Edelstein, ihr Jazz klingt wie aus der Welt und aus der Zeit gefallen, ihre Haltung ist tadellos, ihre Musik ist zurückgenommen, aber intensiv, die Arrangements sind zurückhaltend und lassen die Sängerin, die als Backgroundkraft bei Blur und Mary J. Blige angefangen hat, im Rampenlicht strahlen und funkeln wie ein Diamant. Ala.nis konzeptuelles Debütalbum „You & I“ und dessen Live-Umsetzung (und ihre Interpretation einiger Klassiker) lassen das hingerissene Publikum verzückt und begeistert vor der Bühne zurück.

Sie braucht keine Kraft und keine große Band wie andere Sängerinnen, sie muss niemanden mit ihrem Äußeren verführen. Sie kann sich der Wirkung ihrer Stimme völlig sicher sein. Der samtige, warme, melancholisch modulierte, kraftvolle Klang eines trainierten Soprans mit der rauchigen Note lässt die Zuhörer verstummen und erleuchtet die geheimsten Gedanken und Gefühle jedes Einzelnen. Diese Stimme kann pures Glück erzeugen.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 21,80 €
AK 23/18 €
  Infotext Programmheft  Die Stimme der Britin mit den karibischen Wurzeln ist ein Edelstein, ihr Jazz klingt wie aus der Welt und aus der Zeit gefallen, ihre Haltung ist tadellos, ihre Musik ist zurückgenommen, aber intensiv, die Arrangements sind zurückhaltend und lassen die Sängerin, die als Backgroundkraft bei Blur und Mary J. Blige angefangen hat, im Rampenlicht strahlen und funkeln wie ein Diamant. Ala.nis konzeptuelles Debütalbum „You & I“ und dessen Live-Umsetzung (und ihre Interpretation einiger Klassiker) lassen das hingerissene Publikum verzückt und begeistert vor der Bühne zurück.
  Presse-Dateien  

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29.03.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhaus-Beratung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 12.04., 03.05., 07.06.
28.06., 02.08, 06.09., 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
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29.03.2017, Mi Kabarett:  Vera Deckers
  Untertitel  Probleme sind auch keine Lösung
  Infotext  Das lang erwartete neue Kabarettsolo von Vera Deckers nimmt ein Thema ins Visier, das uns alle angeht: Kommunikation!
Die verbale Welt, in der wir uns bewegen, ist schließlich gespickt mit Stolperfallen, Fettnäpfchen und brennenden Fragen: Warum haben im Zug immer die falschen Leute Empfang? Wächst uns allen bald ein „Facebuckel“? Was wird das Iphone 235 können?
Doch die gelernte Diplom-Psychologin Deckers gräbt tiefer und entlarvt die Unterschiede im Sprachverhalten von Mann und Frau.
Alphamännchen zum Beispiel meinen es nur gut, wenn sie einem ungefragt ihre ganze Lebensgeschichte erzählen. Und Frauen gehen stets rücksichtsvoll und kollegial miteinander um – außer im Büro. Männer merken sich nur wichtige Dinge, wie fehlende Autoersatzteile oder Fußballtabellenstände. Frauen hören besser zu und reden selbst über ihre Sprachlosigkeit.

Deckers liefert Klartext zu Rollenbildern, Geschlechterklischees, Schönheitswahn - und ledert erfrischend ab über durchgeknallte Promimütter, tranige Verkäufer und bildungsferne Jugendliche. 
Natürlich werden auch aktuelle psychologische Erkenntnisse berücksichtigt: Wieso Männer nur empathisch sind, wenn man ihnen Geld dafür gibt. Weshalb Fluchen gesund ist! Warum androgyne Menschen die glücklichsten sind!

Vera Deckers hat sich auf Forschungsreise durch den Alltagsdschungel begeben und präsentiert ihre komischsten Trophäen in hinreißenden 90 Minuten. 
Hugh Hefner auf dem Sterbebett, Nobelpreisträger im Glück, beschwipste Frauen, verpeilte Urlauber, randalierende Therapiegruppen, bescheidene Models, überforderte Eltern - und natürlich die „kölsche Oma“, die sie alle in die Tasche steckt. 


„Probleme sind auch keine Lösung“ ist das lustigste Kabarett, seit Sigmund Freud seine Couch aufgeklapppt hat.

www.veradeckers.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 17,50 €
AK 18/15 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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29.03.2017, Mi Konzert:  Anna Depenbusch mit Band
  Untertitel  Tour 2017 mit neuem Album
  Infotext  2017 kommt Anna Depenbusch mit neuen Songs, einem neuen Album und ihrer Band auf große Deutschland-Tour.
"Es wird eine ganz bunte Mischung und sehr abwechslungsreich. Wir werden das Publikum mit unzähligen verschiedenen Instrumenten überraschen." Wer Anna kennt, weiß, was das bedeutet: Nicht nur gute Songs, sondern auch eine gehörige Portion an charmanter Unterhaltung.

Präsentiert von Kulturnews & Schall Magazin
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 26,40 bis 30,70 €
AK 28/22 bis 32/26 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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30.03.2017, Do Konzert:  Brazzo Brazzone & The World Brass Ensemble
  Untertitel  Italo Brazz
  Infotext  Die Brass Band Brazzo Brazzone & The World Brass Ensemble wurde im Frühjahr 2012 vom Jazz-Trompeter Daniel Zeinoun in Hannover/Germany gegründet. Der Legende nach erschien ihm im Traum sein - ihm bis dahin gänzlich unbekannter - italienischer Urgroßvater Brazzo Brazzone und erteilte ihm den Auftrag, das fabulöse World Brass Ensemble wiederzugründen. Die Band glaubt fest daran, dass der Urgroßvater die Brass-Musik und die meisten Hits unserer Zeit erfunden hat.

Die Hannoveraner Band Brazzo Brazzone & The World Brass Ensemble ist somit die einzige Italo-World-Groove Brass Band ihrer Art weltweit. Der senastionell druckvolle Sound der Band ist geprägt durch einen wilden Stilmix aus Jazz-, Rock-, Funk-, Latin- & Balkanbeats. Präsentiert werden bis jetzt völlig unbekannte Eigenkompositionen des Nono sowie seine weltbekannten Hits in der originalen „verzioni brazzoni“. Nachdem die Experti Brassisti aus Hannover/Palermo deutschlandweit das Publikum in Extase gegroovt haben, sind sie nun also erstmalig auch im Pavillon zu Gast.

Es wird phänomenal gut: tanzbar, jazzig und sehr italienisch, capisci?

2013 wurde die Debut-CD „Best of Brazzo 1922-2013“ aufgenommen sowie unzählige Konzerte gespielt. Nach diesen sensationellen Erfolgen wurde pronto nachgelegt, so dass die Famiglia Brazzone 2014 ihren zweiten Tonträger mit dem Titel „Less Conversation - more Action“ vorstellen konnte!

Trumpet/Vocals: Daniel Zeinoun
Alt-/Barisax: Coco Guerra
Sopran-/Tenorsax: Christopher Spintge
Trombone: Christoph Grages
Souzafon: René Beutel
Drums: Lennart Schmidt

www.brazzo-brazzone.de

www.youtube.com
www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,50 €
AK 19/16 €
  Infotext Programmheft  Die Hannoveraner Band ist die einzige Italo-World-Groove Brass Band ihrer Art weltweit.
Der senastionell druckvolle Sound der Band ist geprägt durch einen wilden Stilmix aus Jazz-,Rock,-Funk,- Latin,- & Balkanbeats. Band glaubt fest daran, dass der Urgroßvater des Bandleaders Daniel Zeinoun die Brass Musik und die meisten Hits unserer Zeit erfunden hat. Mit geschnittenen Bläsersätzen und rhythmischen Raffinessen präsentieren sie bis jetzt völlig unbekannte Eigenkompositionen des Nono, sowie seine weltbekannte Hits in der originalen „verzioni brazzoni“. Sehr tanzbar, jazzig und sehr italienisch, capisci?
„ Ein Bläsersound wie Dynamit ...und eine perfekte Show!“ (Neue Presse 29.06.2015)
  Presse-Dateien  
 
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30.03.2017, Do Comedy:  Eure Mütter > im Theater am Aegi
  Untertitel  "Das fette Stück fliegt wie 'ne Eins"
  Infotext  Eure Mütter sind wieder da! Obwohl Andi, Don und Matze niemals weg waren, melden sie sich pflichtbewusst zurück, und zwar mit ihrem sechsten abendfüllenden Programm.
"Das fette Stück fliegt wie 'ne Eins!" bietet erneut die einzigartige Mischung aus prallen Pointen, satten Sounds, massigen Moves und anderen dicken Dingern. Damit touren die drei schwarzgewandeten Komiker von Bern bis Flensburg und von Luxemburg bis Dresden.
Wie kann es überhaupt sein, dass Eure Mütter von Show zu Show noch besser werden? Die Antwort ist im Grunde einfach: Sie haben einen Pakt mit dem Teufel geschlossen. Sie geben ihm 66,6 % ihres Einkommens sowie einmal im Monat einen kleinen Präsentkorb mit verschiedenen Dosenwurst-Spezialitäten, Satan verleiht ihnen im Gegenzug ungeheure Witzigkeit. So wird das neue Programm wieder Generationen vereinen, wenn Menschen von 9 bis 99 sagen „Wir haben zwei Stunden lang gemeinsam Tränen gelacht!“ Und andererseits auch die Gesellschaft spalten, wenn manche kritisch anmerken "Was soll der Scheiß? Inge, bring mir mein Gewehr!"
Was Inhalte betrifft, bleiben die drei Milfs unberechenbar. In „Das fette Stück fliegt wie ’ne Eins!“ gehen sie zum Beispiel mehrere wirklich heiße Themen an: Herdplatten, Lava und weiße Blusen, unter denen sich die Nippel abzeichnen. Während des kreativen Prozesses fragten sich die drei immer wieder: „Wie hätte es Shakin’ Stevens gemacht?“ Dazu sagt ihre Zielgruppe begeistert „Wer ist das?“

Kurz und gut: Es handelt sich hier um eine außergewöhnlich fette Show, die man dringend anschauen sollte. Und wer schon immer eine Anleitung gesucht hat, wie man sich aus Fruchtjoghurt einen modischen Hut bastelt, kann mal nachsehen, ob es auf YouTube ein entsprechendes Tutorial gibt. Wahrscheinlich nicht.
Eure Mütter - auch deine könnte dabei sein!

www.euremuetter.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja


  Infotext Programmheft  EURE MÜTTER sind zurück, und zwar mit ihrem sechsten abendfüllenden Programm. Eine einzigartige Mischung aus prallen Pointen, satten Sounds, massigen Moves und anderen dicken Dingern.
So wird das neue Programm wieder Generationen vereinen, wenn Menschen von 9 bis 99 sagen „Wir haben zwei Stunden lang gemeinsam Tränen gelacht!“. Und andererseits auch die Gesellschaft spalten, wenn manche kritisch anmerken "Was soll der Scheiß? Inge, bring mir mein Gewehr!"
Was Inhalte betrifft, bleiben die drei Milfs unberechenbar. In „Das fette Stück fliegt wie ’ne Eins!“ gehen sie zum Beispiel mehrere wirklich heiße Themen an. Eure Mütter - auch deine könnte dabei sein!
  Presse-Dateien  
 
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31.03.2017, Fr Comedy:  Eure Mütter > im Theater am Aegi
  Untertitel  "Das fette Stück fliegt ja wie 'ne Eins!"
  Infotext  Eure Mütter sind wieder da! Obwohl Andi, Don und Matze niemals weg waren, melden sie sich pflichtbewusst zurück, und zwar mit ihrem sechsten abendfüllenden Programm.
"Das fette Stück fliegt wie 'ne Eins!" bietet erneut die einzigartige Mischung aus prallen Pointen, satten Sounds, massigen Moves und anderen dicken Dingern. Damit touren die drei schwarzgewandeten Komiker von Bern bis Flensburg und von Luxemburg bis Dresden.
Wie kann es überhaupt sein, dass Eure Mütter von Show zu Show noch besser werden? Die Antwort ist im Grunde einfach: Sie haben einen Pakt mit dem Teufel geschlossen. Sie geben ihm 66,6 % ihres Einkommens sowie einmal im Monat einen kleinen Präsentkorb mit verschiedenen Dosenwurst-Spezialitäten, Satan verleiht ihnen im Gegenzug ungeheure Witzigkeit. So wird das neue Programm wieder Generationen vereinen, wenn Menschen von 9 bis 99 sagen „Wir haben zwei Stunden lang gemeinsam Tränen gelacht!“ Und andererseits auch die Gesellschaft spalten, wenn manche kritisch anmerken "Was soll der Scheiß? Inge, bring mir mein Gewehr!"
Was Inhalte betrifft, bleiben die drei Milfs unberechenbar. In „Das fette Stück fliegt wie ’ne Eins!“ gehen sie zum Beispiel mehrere wirklich heiße Themen an: Herdplatten, Lava und weiße Blusen, unter denen sich die Nippel abzeichnen. Während des kreativen Prozesses fragten sich die drei immer wieder: „Wie hätte es Shakin’ Stevens gemacht?“ Dazu sagt ihre Zielgruppe begeistert „Wer ist das?“

Kurz und gut: Es handelt sich hier um eine außergewöhnlich fette Show, die man dringend anschauen sollte. Und wer schon immer eine Anleitung gesucht hat, wie man sich aus Fruchtjoghurt einen modischen Hut bastelt, kann mal nachsehen, ob es auf YouTube ein entsprechendes Tutorial gibt. Wahrscheinlich nicht.
Eure Mütter - auch deine könnte dabei sein!

www.euremuetter.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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31.03.2017, Fr Konzert:  Julian Dawson
  Untertitel  Living good
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:30
VVK 19,60 €
AK 20,00/17 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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April 2017
01.04.2017, Sa Comedy:  LaLeLu
  Untertitel  Muss das sein?! - Das Trendprogramm
  Infotext  Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. Und sie brauchen kein einziges Instrument, um musikalisch das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg! Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern sie seit über 20 Jahren mit unbändiger Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

LaLeLu sind ganz weit vorn. Die vier A-cappella-Trendscouts aus Hamburg blicken voraus. In einer wegweisenden Show voller Vorahnungen, Weitblicke und virtueller Bebauungspläne singen die vier eine Zukunft herbei, die harmonischer nicht sein kann. Vergessen Sie Zukunftsängste, Schlaflosigkeit und Probleme mit verminderten Septnonakkorden. Denn nach diesem Abend kennen Sie sich aus und wissen alles: Wie klingt der Jazz der Zwanzigzwanzigerjahre? Was sind vegane Hühner? Was sollen Sie anziehen? Und das Wichtigste: Sie erfahren endlich, wie Sie Ihren Enkeln erklären, was ein Smartphone war. Musik hatte noch nie so viel Zukunft.
Und Musik ist LaLeLu. A cappella comedy.

lalelu.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,60 bis 25,20 €
AK 19/16 bis 26/22 €
  Infotext Programmheft  Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch.
Und sie brauchen kein einziges Instrument, um musikalisch das Haus zu rocken:
LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg! Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern sie seit über 20 Jahren mit unbändiger Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.
Was sind vegane Hühner? Was sollen Sie anziehen? Und das Wichtigste: Sie erfahren endlich, wie Sie Ihren Enkeln erklären, was ein Smartphone war. Musik hatte noch nie so viel Zukunft.
Und Musik ist LaLeLu. A Cappella-Comedy.
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05.04.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Presse-Dateien  
 
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06.04.2017, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis
  Infotext  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
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07.04.2017, Fr Theater:  HILFE!
  Untertitel  boat people projekt, Göttingen
  Infotext  Ein Stück über Grenzwerte

Die „Flüchtlingsherausforderung“ hat Ann-Marie kreativ inspiriert und endlich hat sie die Art von Hunger, die gestillt werden kann. Timo, ihr Weggefährte an der Willkommensfront, verzettelt sich so liebenswert wie aktionistisch zwischen Ja und Ja-Sagen und betrinkt sich im unpassenden Augenblick. Azar aus Syrien will eigentlich nur wissen, was „der Brief“ bedeutet und muss dafür zur Hobbypsychologin, eine Geschichte erfinden, Thanksgiving feiern sowie Ausdruckstanz und Fahrrad fahren lernen. Sie alle und ein paar weitere so oder so Betroffene begegnen und verpassen sich im Grenzbereich zwischen gut gemeint und gut gedacht. Das ist lustig und tragisch, peinlich und falsch. Aber auf jeden Fall (auf)richtig.

Gibt es das, ein „Zuviel des Guten“? Oder ist das nur ein weiterer perverser Gedanke unserer überfressenen Wohlstandsgesellschaft? Bei der Flüchtlingshilfe gab es (zum Glück) in Deutschland viele Menschen, die in ihrer Hilfsbereitschaft nicht auf Obergrenzen für das Gute geachtet haben. Was sie aber immer wieder und ohnehin an ihre eigenen Grenzen kommen ließ.

Das boat people projekt geht mithilfe der Berliner Autorin und Journalistin Sophie Diesselhorst auf die Suche nach dem, was zwischen den Menschen stehen kann, wenn sie nicht mit Demut anerkennen wollen, was zwischen ihnen steht. Und vermisst den Unterschied zwischen dem Angemessenen und der Anmaßung.

Don't help us, we'll help you!

boatpp.de

VVK: 12 AK: 15/9 €
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 16/9 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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08.04.2017, Sa Theater:  HILFE!
  Untertitel  boat people projekt, Göttingen
  Infotext  Ein Stück über Grenzwerte

Die „Flüchtlingsherausforderung“ hat Ann-Marie kreativ inspiriert und endlich hat sie die Art von Hunger, die gestillt werden kann. Timo, ihr Weggefährte an der Willkommensfront, verzettelt sich so liebenswert wie aktionistisch zwischen Ja und Ja-Sagen und betrinkt sich im unpassenden Augenblick. Azar aus Syrien will eigentlich nur wissen, was „der Brief“ bedeutet und muss dafür zur Hobbypsychologin, eine Geschichte erfinden, Thanksgiving feiern sowie Ausdruckstanz und Fahrrad fahren lernen. Sie alle und ein paar weitere so oder so Betroffene begegnen und verpassen sich im Grenzbereich zwischen gut gemeint und gut gedacht. Das ist lustig und tragisch, peinlich und falsch. Aber auf jeden Fall (auf)richtig.

Gibt es das, ein „Zuviel des Guten“? Oder ist das nur ein weiterer perverser Gedanke unserer überfressenen Wohlstandsgesellschaft? Bei der Flüchtlingshilfe gab es (zum Glück) in Deutschland viele Menschen, die in ihrer Hilfsbereitschaft nicht auf Obergrenzen für das Gute geachtet haben. Was sie aber immer wieder und ohnehin an ihre eigenen Grenzen kommen ließ.

Das boat people projekt geht mithilfe der Berliner Autorin und Journalistin Sophie Diesselhorst auf die Suche nach dem, was zwischen den Menschen stehen kann, wenn sie nicht mit Demut anerkennen wollen, was zwischen ihnen steht. Und vermisst den Unterschied zwischen dem Angemessenen und der Anmaßung.

Don't help us, we'll help you!

boatpp.de

VVK: 12 AK: 15/9 €
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 16/9 €
  Infotext Programmheft  
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08.04.2017, Sa Konzert:  Lord of the Lost
  Untertitel  Raining Stars Tour 2017
  Infotext  Nach dem sensationellen Charterfolg (Platz 9 der Offiziellen Deutschen Albumcharts) des fünften Studioalbums namens „Empyrean“ geht es für Lord Of The Lost im Frühjahr 2017 wieder auf Headliner Tour. Mit scheinbar unstoppbarer Energie bläst bereits seit 2009 mit Lord Of The Lost ein frischer Wind zwischen den Genregrenzen von Metal, Rock und Industrial und eingängigen Pop-Refrains in diversen Düster-Facetten.

Überraschten die St. Paulianer 2015 noch akustisch mit klassischem Ensemblem auf ihrer „A Night To Remember“-Tour, ist es nun wieder an der Zeit für die gewohnt energetische und schweißtreibende Show des Quintetts, die mit dem Motto „Raining Stars“ im Gesamtkonzept akustisch und optisch ganz im Zeichen des dystopischen Sci-Fi-Epos „Empyrean“ steht. Komplettiert wird jeder Konzertabend von der Melodic Metal-Band Aeverium und von der Neuentdeckung Scarlet Dorn, die auf dieser Tour zum ersten Mal live zu erleben sein wird.

Die Dark-Metal-Band Lord Of The Lost hat sich innerhalb von nicht einmal zehn Jahren Bandgeschichte zu einer der bekanntesten Größen der internationalen Szene gemausert. 2007 von Chris Harms zunächst als Solo-Projekt gegründet, sind die Hamburger seit Jahren in fester Bandbesetzung, bestehend aus Harms (Gesang, Gitarre), Class Grenayde (Bass), Bo Six (Gitarre), Gared Dirge (Piano, Synths, Percussion, Gitarre) und Tobias Mertens (Drums) auf ihrem musikalischen Siegeszug.

Ihr Markenzeichen ist seit jeher ein wilder Ritt durch die düster-musikalischen Genres, geprägt durch permanente Neuerfindung und einen ewigen Clinch zwischen Melodie, Aggression und Emotion. Chris Harms führt das Klangungetüm souverän mit einer immer wieder überraschenden stimmlichen Bandbreite, die abrupt von sonorem Klargesang in brutale Death-Growls oder wilde Screams wechselt. Dabei schafft es die Gruppe mit einer absoluten Leichtigkeit, so gegensätzliche Extreme, wie dunkle Balladen mit Hit-Potential, heftige Metalcore-Attacken, bombastische Konzeptalben und selbst abwegige Exkursionen, wie den Latin-Metal-Gothic-Crossover-Spaß „La Bomba“, unter einen Hut bringen, ohne dass es bemüht oder gar zusammenhangslos klingt. Stattdessen haben Lord Of The Lost die Zügel immer fest in der Hand und halten den Hörer bei ihrer musikalischen Achterbahnfahrt stets gnadenlos auf Kurs. So verwundert es dann auch nicht, dass die Exkursionen in sinfonisches Terrain mit ihrem Lord Of The Lost Ensemble auf „Swan Songs“ und den dazugehörigen Konzerten nicht wie ein Widerspruch zu den eher brachial ausgelegten regulären Alben à la „Die Tomorrow“ oder „From The Flame Into The Fire“ wirken, sondern eher wie die zwei logischen Seiten ein und derselben Medaille. Mit ihrem neuen Werk „Empyrean“ wagen sie sich gar an eine Industrial-Metal-Space-Opera und schaffen es, mit dem ambitionierten Versuch ihren ungezügelten Arschtritt-Sound einem Konzept unterzuordnen, bedingungslos zu fesseln.

Live sind Lord Of The Lost eine Bank. In Sachen großer Show, unbändiger Spielfreude, sympathischer Fan-Nähe und ungezügeltem Bühnenwahnsinn dürften es derzeit nur wenige Bands schaffen, mit den fünf Hamburger Jungs mitzuhalten. Lord-Of-The-Lost-Konzerte sind große Happenings aus Schweiß, Sex und Rock 'n' Roll, weswegen es nicht verwundert, dass die weltweite Fan-Basis der Gruppe mit jeder Tour wächst, denn von Berlin bis Moskau bis Helsinki hat das Quintett noch jeden Club in Grund und Boden.

Eine Veranstaltung von Living Concerts
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 25,20 €
AK wird noch bekanntgegeben €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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12.04.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 03.05., 07.06.
28.06., 02.08, 06.09., 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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18.04.2017, Di Kabarett/Comedy:  Rainald Grebe Solo
  Untertitel  Das Elfenbeinkonzert
  Infotext  Er tut es wieder. Vier Jahre nach seinem letzten Solo „Das RainaldGrebeKonzert“ setzt sich Rainald Grebe wieder allein ans Klavier.
„Alles ging damit los, dass eine alte Bekannte anrief, ob ich nicht einen Volksmusik-Workshop in der Elfenbeinküste machen wolle, mit ivorischen Deutschstudenten, sie sei jetzt Leiterin des Goethe-Instituts dort in Abidjan. Dann sagte sie noch, dass das Goethe-Institut einen Steinwayflügel besitzt, und einen Klavierstimmer gibt es auch, den einzigen in der Cote d’Ivoire. Der betreut etwa ein Dutzend Instrumente und eins davon steht beim Goethe im Institut.
Ich sagte zu. Aber was ist jetzt bitte heute Volksmusik, und wie kann ich Deutschland am Äquator musikalisch vermitteln? Und warum nicht auch tänzerisch? Und was ist Volksmusik in der Elfenbeinküste ... oder an der Elfenbeinküste?
Ich bin ja jetzt Botschafter. Mit meiner zarten Arthrose meldete ich mich in Berlin erstmal bei einem Breakdanceworkshop an. Eigentlich hab ich für Afrika gar keine Zeit. Ich hab hier 8 Theaterprojekte parallel zu betreuen. Wie immer. Und dann ging die Reise los ...“

www.rainaldgrebe.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 23 bis 31,80 €
AK 23/20 bis 32/28 €
  Infotext Programmheft  Er tut es wieder. Vier Jahre nach seinem letzten Solo setzt sich Rainald Grebe wieder allein ans Klavier.
Schuld daran ist eine alte Bekannte, die ihn aufforderte, einen Volksmusik-Workshop an der Elfenbeinküste zu geben. Mit ivorischen Deutschstudenten - auf dem Steinway-Flügel des Goethe-Instituts. Aber was ist heute Volksmusik? Wie kann man Deutschland am Äquator musikalisch vermitteln? Und warum nicht auch tänzerisch? So wurde Rainald Botschafter und fuhr an die Elfenbeinküste ... und ist zurück mit seinem neuen Solo - neben acht Theaterproduktionen.
  Presse-Dateien  
 
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19.04.2017, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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19.04.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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19.04.2017, Mi Kabarett/Comedy:  Rainald Grebe Solo
  Untertitel  Das Elfenbeinkonzert
  Infotext  Er tut es wieder. Vier Jahre nach seinem letzten Solo „Das RainaldGrebeKonzert“ setzt sich Rainald Grebe wieder allein ans Klavier.
„Alles ging damit los, dass eine alte Bekannte anrief, ob ich nicht einen Volksmusik-Workshop in der Elfenbeinküste machen wolle, mit ivorischen Deutschstudenten, sie sei jetzt Leiterin des Goethe-Instituts dort in Abidjan. Dann sagte sie noch, dass das Goethe-Institut einen Steinwayflügel besitzt, und einen Klavierstimmer gibt es auch, den einzigen in der Cote d’Ivoire. Der betreut etwa ein Dutzend Instrumente und eins davon steht beim Goethe im Institut.
Ich sagte zu. Aber was ist jetzt bitte heute Volksmusik, und wie kann ich Deutschland am Äquator musikalisch vermitteln? Und warum nicht auch tänzerisch? Und was ist Volksmusik in der Elfenbeinküste ... oder an der Elfenbeinküste?
Ich bin ja jetzt Botschafter. Mit meiner zarten Arthrose meldete ich mich in Berlin erstmal bei einem Breakdanceworkshop an. Eigentlich hab ich für Afrika gar keine Zeit. Ich hab hier 8 Theaterprojekte parallel zu betreuen. Wie immer. Und dann ging die Reise los ...“

www.rainaldgrebe.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 23 bis 31,80 €
AK 23/20 bis 32/28 €
  Infotext Programmheft  Er tut es wieder. Vier Jahre nach seinem letzten Solo setzt sich Rainald Grebe wieder allein ans Klavier.
Schuld daran ist eine alte Bekannte, die ihn aufforderte, einen Volksmusik-Workshop an der Elfenbeinküste zu geben. Mit ivorischen Deutschstudenten - auf dem Steinway-Flügel des Goethe-Instituts. Aber was ist heute Volksmusik? Wie kann man Deutschland am Äquator musikalisch vermitteln? Und warum nicht auch tänzerisch? So wurde Rainald Botschafter und fuhr an die Elfenbeinküste ... und ist zurück mit seinem neuen Solo - neben acht Theaterproduktionen.
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23.04.2017, So Konzert:  Sarah Lesch
  Untertitel  Tour 2017
  Infotext  Sarah Lesch (*1986) lebt und arbeitet heute, nach vielen Jahren in Baden-Württemberg, in Leipzig. Sie schrieb Musik für Kindertheaterstücke und zählt seit Jahren zu den umtriebigsten und produktivsten Liedermachern mit mittlerweile zwei Alben und unzähligen Konzerten in der Vita. Sarah Lesch ist Preisträgerin des Troubadour Chansonpreises, des FM4 Protestsongcontests, des Preises der Hanns-Seidel-Stiftung (Songs an einem Sommerabend) sowie des Udo-Lindenberg-Hermann-Hesse-Panikpreises 2016.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,50 €
AK 20/16 €
  Infotext Programmheft  Sarah Lesch (*1986) lebt und arbeitet heute, nach vielen Jahren in Baden-Württemberg, in Leipzig. Sie schrieb Musik für Kindertheaterstücke und zählt seit Jahren zu den umtriebigsten und produktivsten Liedermachern, mit mittlerweile zwei Alben und unzähligen Konzerten in der Vita. Sarah Lesch ist Preisträgerin des Troubadour Chansonpreises, des FM4 Protestsongcontests, des Preises der Hanns-Seidel-Stiftung (Songs an einem Sommerabend) sowie des Udo-Lindenberg-Hermann-Hesse-Panikpreises 2016.
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Mai 2017
03.05.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 07.06., 28.06.,
02.08, 06.09., 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  

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03.05.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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03.05.2017, Mi Kabarett/Comedy:  FiL
  Untertitel  Triumph des Chillens
  Infotext  Wir werden alle sterben. Wenn wir Glück haben, bei einem Terroranschlag oder durch einen uns auf den Kopf fallenden Safe. Wenn wir Pech haben, langsam qualvoll würdelos und ohne Freunde. Oder nur mit Freunden, die dann genauso jämmerlich vor sich hinsterben und darum gar kein Mitleid mit uns haben können. Im Grunde genommen sterben wir jetzt schon. Das ganze Leben ist ein einziger elend langsamer Tod. Dagegen kann man nichts machen, also was soll’s. Wozu sich sorgen. Warum 'ne fucking Eigentumswohnung kaufen? Die Würmer, die dich bald im Grab fressen, lachen jetzt schon über deine Eigentumswohnung. Wozu vorsorgen, ansparen, eichhörnchenhaft horten, das letzte Hemd hat keine Taschen, Vorsorgen ist was für Flaschen.

Chillt mal lieber. Chilling, dieses hundswitzige Wort, das uns die Jugendlichen freundlicherweise hinterlassen haben, bringt es auf den Punkt.
Chilling. Früher gab's mal Peter Chilling. Auch schon tot, siehste.
In "Triumph des Chillens", der neuen Show des gnadenlos gereiften FiLs, werden euch die Sorgen zu Pulver zerrieben. Es ist die relaxeste Show des Universums, fast schon kaum noch deutsch. Laid back, sagt der Überseeler dazu. Mit seiner Überseele. Wenigstens müssen die Amis auch sterben.

Knochentrockenen Reggea (schreibt sich das so? Sieht aus wie was von Ikea. Vielleicht sollt ich mal "Reggea" googealn, bevor ich den Pressetext hier rausschicke, aber soll ich euch mal was sagen? Mach ich nicht. Bin zu gechillt dafür.) - jetzt hab ich vergessen, wie der Satz angefangen hat. Mann, kommt halt einfach in die Show, wer FiL (ich bin das übrigens selber, muss meine Pressetexte alleine schreiben in diesem Faschostaat) kennt, weiß eh: wird gechillt. Chillen with the Fillen. Wer mich nicht kennt, kommt eh nicht, weil ihr so seid. Wegen Facebook und den Algorhytmen des Teufels kennt ihr alle nur noch, was ihr kennt und sonst nix. Wenn ich nicht so gechillt wär, würde mich das aufregen. Ich mein, ich biete euch hier ne echt gute Show an, was derbe Durchdachtes zum Lachen gemachtes, für ein überdachtes Theater, Vater. Und ihr? Kommt nicht zu mir. Ist nicht euer Bier. Ich geb euch Note vier.
Triumph des Chillens, ihr Arschlöcher, der Titel ist schon so witzig und den kriegt ihr sogar umsonst.

"Und noch etwas kommt in FiL zusammen: Professionalität und Dilettantismus. Das Resultat ist kultiviertes Chaos. (…) Und das ist lustig? Ich schwöre, das ist es." (Titanic)

"Er ist echt gut, obwohl er lustig ist." (Hamburger Morgenpost)

www.fil-berlin.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 17,50 €
AK 18/15 €
  Infotext Programmheft  
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04.05.2017, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis
  Infotext  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Presse-Dateien  
 
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2017-05-04_2_2_2_2_homepage_cp_0_Workshop_hsinginpressegruppe.jpg (4622 KB)

09.05.2017, Di Lesung:  Heinz Strunk
  Untertitel  „Jürgen - Die gläserne MILF"
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 21,80 €
AK 23/18 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

2017-05-09_homepage_cp_0_Grosser_Saal_heinz_strunk_ctibor_bozi_print.jpeg (4689 KB)
2017-05-09_presse_cp_0_Grosser_Saal_vorschau_ju_776rgen.pdf (418 KB)
2017-05-09_presse_cp_0_Grosser_Saal_waschzettel_strunk_ju_776rgen.pdf (113 KB)

10.05.2017, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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17.05.2017, Mi Tagung:  UNESCO - Bundesweite Koalition Kulturelle Vielfalt
  Untertitel  Fachtagung für die Umsetzung der UNESCO-Konvention zur Vielfalt kultureller Ausdrucksformen
  Infotext  Im Vorfeld des MASALA Weltbeat Festival tagt die Bundesweite Koalition Kulturelle Vielfalt 2017 in Hannover: Kulturschaffende, Fachexperten, Wissenschaftler und Politiker beraten über Schwerpunkte für die Umsetzung der UNESCO-Konvention zur Vielfalt kultureller Ausdrucksformen (2005) für die nächsten vier Jahre.

Die Koalition wurde 2004 von der Deutschen UNESCO-Kommission initiiert, um die UNESCO-Konvention durch zivilgesellschaftliche Beteiligung und Expertise mit Leben zu füllen. Die Koalition schafft eine öffentliche Resonanz und setzt Impulse für die Umsetzung der Konvention in und durch Deutschland.

www.unesco.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 09:00


  Infotext Programmheft  Im Vorfeld des MASALA Weltbeat Festival tagt die Bundesweite Koalition Kulturelle Vielfalt 2017 in Hannover: Kulturschaffende, Fachexperten, Wissenschaftler und Politiker beraten über Schwerpunkte für die Umsetzung der UNESCO-Konvention zur Vielfalt kultureller Ausdrucksformen (2005) für die nächsten vier Jahre.

Die Koalition wurde 2004 von der Deutschen UNESCO-Kommission initiiert, um die UNESCO-Konvention durch zivilgesellschaftliche Beteiligung und Expertise mit Leben zu füllen. Die Koalition schafft eine öffentliche Resonanz und setzt Impulse für die Umsetzung der Konvention in und durch Deutschland.

http://www.unseso.de
  Presse-Dateien  
 
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17.05.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Presse-Dateien  
 
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Juni 2017
01.06.2017, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis
  Infotext  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Presse-Dateien  
 
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07.06.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 28.06.,
02.08, 06.09., 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  

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07.06.2017, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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07.06.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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21.06.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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28.06.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 02.08, 06.09., 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
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August 2017
02.08.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 06.09., 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
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02.08.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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16.08.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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30.08.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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31.08.2017, Do Kabarett/Comedy:  Frau Jahnke hat eingeladen ...
  Infotext  Inzwischen ist es 10 Jahre her, dass wir in einer "Nischensendung" im WDR angefangen haben, ausschließlich weibliche Kabarettistinnen und Comediennes einzuladen. Niemand erwartete seinerzeit ein sehr langes Haltbarkeitsdatum, frei nach dem gängigen Vorurteil: Es gibt ja keine guten Frauen!
Darüber müssen wir heute nicht mehr reden. Wir sind in der ARD und behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett.
Wir sind auch nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry.
Wir sind witzig, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön!
Und live – auf der Bühne – ist das alles noch viel besser. Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, alle sind wunderbar.
Und inzwischen kommen auch eine Menge Männer zu unseren Damenshows.
Freiwillig!
Besser geht's nicht.
Frau Jahnke
Diesmal mit dabei sind: Suchtpotenzial, Sarah Bosetti und Rosemie Warth.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 23 bis 31,80 €
AK 24/20 bis 32/28 €
  Infotext Programmheft  Inzwischen ist es 10 Jahre her, dass wir in einer "Nischensendung" im WDR angefangen haben, ausschließlich weibliche Kabarettistinnen und Comediennes einzuladen. Niemand erwartete seinerzeit ein sehr langes Haltbarkeitsdatum, frei nach dem gängigen Vorurteil: Es gibt ja keine guten Frauen!
Heute behaupten wir uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett.
Wir sind auch nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Wir sind witzig, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön!
Und live – auf der Bühne – ist das alles noch viel besser. Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders.
  Presse-Dateien  
 
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September 2017
01.09.2017, Fr Kabarett/Comedy:  Frau Jahnke hat eingeladen ...
  Infotext  Inzwischen ist es 10 Jahre her, dass wir in einer "Nischensendung" im WDR angefangen haben, ausschließlich weibliche Kabarettistinnen und Comediennes einzuladen. Niemand erwartete seinerzeit ein sehr langes Haltbarkeitsdatum, frei nach dem gängigen Vorurteil: Es gibt ja keine guten Frauen!
Darüber müssen wir heute nicht mehr reden. Wir sind in der ARD und behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett.
Wir sind auch nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry.
Wir sind witzig, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön!
Und live – auf der Bühne – ist das alles noch viel besser. Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, alle sind wunderbar.
Und inzwischen kommen auch eine Menge Männer zu unseren Damenshows.
Freiwillig!
Besser geht's nicht.
Frau Jahnke


Mit den Damen: Bosetti, Warth, Suchtpotenzial ?
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 23 bis 31,80 €
AK 24/20 bis 32/28 €
  Infotext Programmheft  Inzwischen ist es 10 Jahre her, dass wir in einer "Nischensendung" im WDR angefangen haben, ausschließlich weibliche Kabarettistinnen und Comediennes einzuladen. Niemand erwartete seinerzeit ein sehr langes Haltbarkeitsdatum, frei nach dem gängigen Vorurteil: Es gibt ja keine guten Frauen!
Heute behaupten wir uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett.
Wir sind auch nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Wir sind witzig, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön!
Und live – auf der Bühne – ist das alles noch viel besser. Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders.
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06.09.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 04.10., 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  

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07.09.2017, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis
  Infotext  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Presse-Dateien  
 
2017-09-07_Wo_0.60509200_1478687464.jpg (Web)
2017-09-07_0_0_0_0_0_0_homepage_cp_0_Workshop_hannover_singing_logo1.pdf (17 KB)
2017-09-07_1_1_1_1_1_1_bilder_cp_0_Workshop_dirigent.JPG (1952 KB)
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13.09.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

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Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
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27.09.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

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Helena Behrens
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  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
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Oktober 2017
04.10.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 01.11., 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
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05.10.2017, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis
  Infotext  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Presse-Dateien  
 
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11.10.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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12.10.2017, Do Lesung:  Axel Hacke liest
  Untertitel  Lesung neuer und alter Texte
  Infotext  Schon immer, sagt Axel Hacke, sei Gott für ihn ein melancholischer alter Herr gewesen, der etwas Großes schaffen wollte, doch einsehen muss, dass ihm nicht wieder gut zu machende Fehler unterlaufen sind.
In „Die Tage, die ich mit Gott verbrachte“ schildert Hacke seine Begegnung mit diesem Schöpfer, der unglücklich ist über die Unvollkommenheit des eigenen Werks, nun aus seiner Einsamkeit flieht und ausgerechnet bei den Menschen Trost sucht: eine so großartige wie versponnene Geschichte voll seltsamster Ereignisse, heiter und sehr ernst zugleich – ganz das Richtige für unsere Zeiten, in denen eine Hacke-Lesung sowieso nie schaden kann. Weil jeder Abend mit diesem Autor eine Wundertüte voll verschiedenster Geschichten ist, trifft man hier nicht nur Gott, sondern auch den weißen Neger Wumbaba, den kleinen König Dezember und den traurigen Kühlschrank Bosch, man hört Weltbetrachtungen aller Art aus dem „Kolumnistischen Manifest“, man begegnet Paola, der Ehefrau des Erzählers, und Luis, seinem Sohn – und (weil vieles von dem, was Hacke vorträgt, aus dem eigenen Leben stammen könnte) vielleicht sogar sich selbst.

Axel Hacke wurde 1956 in Braunschweig geboren und lebt heute als Schriftsteller und Journalist in München. Von 1981 bis 2000 arbeitete er als Reporter und „Streiflicht“-Autor bei der Süddeutschen Zeitung, für deren Magazin er bis heute unter dem Titel „Das Beste aus aller Welt“ seit Jahren eine viel gelesene Alltagskolumne schreibt. Seine journalistische Arbeit wurde mit vielen Preisen ausgezeichnet: Joseph-Roth-Preis (1987), Egon-Erwin-Kisch-Preis (1987 und 1990) und Theodor-Wolff-Preis (1990). Hackes Bücher, zu denen mehrere Bestseller („Der kleine Erziehungsberater“, „Der kleine König Dezember“, die Wumbaba-Trilogie) gehören, wurden in zahlreiche Sprachen übersetzt.

www.axelhacke.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 17,40 bis 24 €
AK 18/15 bis 25/21 €
  Infotext Programmheft  Schon immer, sagt Axel Hacke, sei Gott für ihn ein melancholischer alter Herr gewesen, der etwas Großes schaffen wollte, doch einsehen muss, dass ihm nicht wieder gut zu machende Fehler unterlaufen sind. In „Die Tage, die ich mit Gott verbrachte“ schildert Hacke seine Begegnung mit diesem Schöpfer, der unglücklich ist über die Unvollkommenheit des eigenen Werks, nun aus seiner Einsamkeit flieht und ausgerechnet bei den Menschen Trost sucht: eine so großartige wie versponnene Geschichte voll seltsamster Ereignisse, heiter und sehr ernst zugleich – ganz das Richtige für unsere Zeiten, in denen eine Hacke-Lesung sowieso nie schaden kann.
www.axelhacke.de
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14.10.2017, Sa Kabarett:  Gernot Hassknecht
  Untertitel  Jetzt wird's persönlich!
  Infotext  Deutschlands beliebtester Choleriker nach Horst Seehofer ist zurück: Gernot Hassknecht. Aber nicht als sanftmütiger, zurückhaltender Entertainer. Nein, in seinem zweiten Solo-Programm nimmt er es stellvertretend für sein Publikum persönlich. In „Gernot Hassknecht – Jetzt wird’s persönlich!“ wird alles bunter, schriller und größer. Naja, im Grunde wird die Kultfigur aus der ‚heute-show’ einfach nur Schuheinlagen tragen – als Service für die hinteren Reihen. Aber er wird mehr denn je gebraucht, gerade im Wahljahr 2017: Was läuft schief in unserem Land? Wer zum Henker hat die Rechten aufgefordert sich von ihren Stammtischen zu erheben und auf die Straße zu gehen? Wer hat sich noch gleich das G8-Abitur ausgedacht und warum ist man bitte als gesetzlich Versicherter heutzutage im Grunde dem Tode geweiht? Und gibt es eigentlich die SPD noch?
Auch diesmal widmet sich Gernot Hassknecht also den großen Themen unserer Zeit: Schauen Sie Ihren Kindern morgens beim Frühstück tief in die Augen und sagen Sie: „Wir möchten, dass du es einmal besser hast als wir!“ Machen Sie das mal und, jetzt kommt der schwierige Teil, versuchen Sie, dabei nicht zu lachen.
Und wissen Sie noch, wie viele Zinsen es 1980 auf ein stinknormales Sparbuch gab? Na? ... Fünf Prozent! Aufs Sparbuch! Erzählen Sie das bloß nicht Ihren Kindern, die liefern Sie sofort ins Heim für Demenzkranke ein. „Was der Papa da wieder faselt ... fünf Prozent ohne Risiko ... der hat doch nur noch Honig im Kopf ...“
„Jetzt wird’s persönlich!“ - das ist der persönlichste und politischste Hassknecht aller Zeiten. Also Bühne frei für 163 Zentimeter geballte, cholerische Kompetenz – Hassknecht ist zurück! Und er kommt persönlich.

Eine Veranstaltung von DESiMOs Spezial Club
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 23 bis 31,80 €
AK 24/20 bis 32/28 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

2017-10-14_homepage_cp_0_Grosser_Saal_04_15_gernot_hassknecht_pressefoto_2_has.jpg (1044 KB)

15.10.2017, So Lesung:  11Freunde
  Untertitel  Köster & Kirschneck lesen vor und zeigen Filme
  Infotext  „Das beste Fußballmagazin Deutschlands“ lobt der Tagesspiegel und der Spiegel findet "Die schönste Fußballprosa der Republik". Beide meinen 11FREUNDE, das Magazin für Fußballkultur aus Berlin. Seit dem Jahr 2000 bereichert es die hiesige Fußballszene mit großen Reportagen und Interviews jenseits von drögen Tabellen und Statistiken. Vor allem aber hat 11FREUNDE eines: unschlagbaren Humor. Mal werden die neuesten Beziehungen von Lothar Matthäus seziert, mal das Wesen der deutschen Spielerfrau von Angela Hässler bis Claudia Effenberg nacherzählt. Und am Ende des Heftes kolumniert seit immer der feuchtfröhliche Günter Hetzer mit seinen Kumpel Delle und Waldi. Und eben dieser Humor geht seit 2005 auch auf Lesereise. Die Redakteure Philipp Köster und Jens Kirschneck bereisen mit Texten und Filmen im Gepäck das Land. Temporeich und immer auf Rasenhöhe erzählen die beiden freundlichen Fußballfanatiker von Telefonaten mit Lothar Matthäus, Besuchen beim sonntäglichen Fußballfrühschoppen „Doppelpass“ und verregneten Auswärtsfahrten nach Rostock. Dazu gibt es rasante Filme, von vergurkten Interviews am Spielfeldrand und popelnden Bundestrainern. Und sie haben dabei, wie der große Theoretiker Andreas Möller es einmal formulierte, „vom Feeling her ein gutes Gefühl“.

Jens Kirschneck, geboren 1966 in Minden. Journalist seit den frühen 90ern, zuerst bei der Wochenzeitung Bielefelder StadtBlatt, später für die Süddeutsche Zeitung, Frankfurter Rundschau und andere. Parallel langjährige Erfahrungen als Lesebühnenautor. Seit 2005 bei 11FREUNDE in Berlin, seitdem als „11 Freunde Lesereise“ regelmäßig mit Philipp Köster auf Tour.

Philipp Köster, geboren 1972 in Bobingen bei Augsburg. 1995 Mitbegründer des Arminia Bielefeld-Fanzines „Um halb vier war die Welt noch in Ordnung“, seit 2000 Chefredakteur des Fußballmagazins 11FREUNDE. Nebenher immer mal wieder Kolumnist, mal für den Tagesspiegel, Spiegel Online, mal für den RBB-Sender Radio Eins. Am 21. Dezember 2010 wurde Philipp Köster vom Medium Magazin zum „Sportjournalisten des Jahres 2010“ gewählt.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,50 €
AK 19/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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21.10.2017, Sa Comedy:  Abdelkarim
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 26,20 €
AK 28,00/23,00 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

26.10.2017, Do Kabarett:  Andreas Martin Hofmeir
  Untertitel  "Kein Aufwand!" Teil 1
  Infotext  Musikalisch-kabarettistische Lesung von und mit Andreas Martin Hofmeir und seiner Tuba, begleitet von André Schwager an der Gitarre

Er gewann den ECHO Klassik als „Instrumentalist des Jahres“, er ist Professor am Mozarteum in Salzburg und Tubist und Gründungsmitglied der bayerischen Kultband LaBrassBanda. Jetzt besinnt er sich wieder auf seine kabarettistischen Wurzeln!
Das Kabarett lässt ihn einfach nicht los! Nach vielen Jahren mit der Musikkabarettgruppe Star Fours (ausgezeichnet mit dem Hallertauer Kleinkunstpreis, dem Schweiger Kleinkunstpreis, dem Thurn und Taxis Kabarettpreis und der Goldenen Weißwurscht) und dem Theaterkabarett Die Qualkommission (preisgekrönt mit dem Bronzener Koggenzieher und dem Kleinen ScharfrichterBeil) wählt Andreas Martin Hofmeir altersbedingt die Lesevariante: In seinem trockenen Stil liest er aus seinen Erfahrungen als Tubist und Weltreisender, in epischer Breite und lyrischer Würze. Dazu gibt’s brasilianische, ungarische und argentinische Musik aus der Tuba, begleitet von André Schwager an der Gitarre. In bester Tradition eines Gerhard Polt oder Karl Valentin schildert er seinen Kampf mit dem Instrument, dem ungeliebten Üben, die Schwierigkeiten beim Reisen, den plötzlichen Zusammenprall des Landburschen mit der Großstadt Berlin und seinem hauseigenen Einbrecher Jürgen …

Nach diesem Abend darf sich jeder mal ein bisschen als Tubist fühlen. Diese tragikomische und atmosphärische Mixtur hat sich aus dem Stand als Erfolgsprogramm entpuppt, so entwaffnend und witzig sind die allesamt wahren Geschichten, so verträumt und mitreißend virtuos die Musik! Ausverkaufte Bühnen, darunter das Mannheimer Capitol, das Bonner Pantheon oder die Salzburger ARGE, sind der Dank.

andreas-martin-hofmeir.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 21,80 €
AK 22/19 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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November 2017
01.11.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weitere Termine 2017:
Mittwoch 06.12., 20.12.
jeweils von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  

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02.11.2017, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis
  Infotext  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Presse-Dateien  
 
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2017-11-02_0_0_0_homepage_cp_0_Workshop_hannover_singing_logo1.pdf (17 KB)
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03.11.2017, Fr Kabarett:  Wilfried Schmickler
  Untertitel  Das Letzte
  Infotext  Immer mehr Menschen in Deutschland fallen ab vom Glauben an die Grundordnung und füllen das entstehende Vakuum mit Misstrauen und Hader: Politiker? Alle Verbrecher! Medien? Alle verlogen! Fremde? Alle verdächtig!
Ob Regierungs-, Partei- oder Fernsehprogramm – die Adressaten verweigern die Annahme, wenden sich resigniert ab und denken: das ist doch das Letzte!
Hier aber krankt der vermeintlich gesunde Menschenverstand. Denn das Letzte kommt kurz vor dem Ende. Doch ein Ende ist nirgends in Sicht. Es hört einfach nicht auf. Das letzte Gefecht war nur der Vorkampf, das letzte Wort nur der Auftakt für die nächste Jahrhundert-Rede und die letzte Sau nur die Vorhut der Herde, die gleich danach durchs globale Dorf getrieben wird.
Und deshalb: Das Letzte, was die Zukunft braucht, sind Frust und Verdruss. Wilfried Schmickler, der Mann für die kurzweiligen zwei Stunden, kümmert sich drum. Ob als Kleinkunst-Vagabund auf den Bühnen dieses Landes, als Kolumnist im Westdeutschen Rundfunk oder als Rausschmeißer in den Mitternachtsspitzen – Schmickler will immer nur das eine: „Gute Unterhaltung. Denn Gründe für schlechte Laune gibt es eh zu viele!“
Und so versucht sich der Leverkusener Werks-Kabarettist auch in seinem siebten Programm als Stimmungsaufheller und Muntermacher. So gründlich wie möglich und so aktuell wie nötig.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,60 bis 27,40 €
AK 19/16 bis 28/24 €
  Infotext Programmheft  Immer mehr Menschen in Deutschland fallen ab vom Glauben an die Grundordnung und füllen das entstehende Vakuum mit Misstrauen und Hader: Politiker? Alle Verbrecher! Medien? Alle verlogen! Fremde? Alle verdächtig! Ob Regierungs-, Partei- oder Fernsehprogramm – die Adressaten verweigern die Annahme, wenden sich resigniert ab und denken: Das ist doch das Letzte! Doch das Letzte kommt kurz vor dem Ende. Das letzte Gefecht war nur der Vorkampf, das letzte Wort nur der Auftakt für die nächste Jahrhundert-Rede.
Das Letzte, was die Zukunft braucht, sind Frust und Verdruss. Ob als Kabarettist auf den Bühnen, als Kolumnist im WDR oder als Rausschmeißer in den Mitternachtsspitzen – Schmickler will immer nur das eine: Gute Unterhaltung.
  Presse-Dateien  
 
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08.11.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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15.11.2017, Mi Kabarett:  Andreas Rebers
  Untertitel  Amen
  Infotext  Nach „Predigt erledigt” und „Rebers muss man mögen” bildet „Amen” nun den vorläufigen Abschluss der Trilogie des Glaubens. „Amen” ist das Extrakt aus langjähriger Gemeindearbeit, aktuellen Studien und friedlicher Ökumene von München über Wien bis Bagdad, wo Reverend Rebers schon vor durchgeladenen Kalaschnikows Akkordeon gespielt hat.

Das wird er natürlich auch in diesem Programm tun, also Akkordeon spielen, aber mit ohne Kalaschnikows.

Rebers ist ein streitbarer Geist, der sich mit erhellender Schwarzmalerei und heiligem Zorn gegen religiöse Dogmen, Doofheit und politische Manipulation zur Wehr setzt und die Dinge benennt, die eigentlich niemand hören will. Da kommt es abseits moralischer Selbstzufriedenheit und Besserwisserei auch schon mal zu Missverständnissen. Aber dieser Mann sagt sich: „Bevor ich überhört werde - werde ich lieber falsch verstanden!”

In den letzten Jahren hat sich nämlich viel verändert. An den Peripherien westlicher Demokratien brennt die Welt und über das Wolkenkuckucksheim des Establishments, ist mit aller Macht die Wirklichkeit hereingebrochen. Jetzt stellt sich natürlich die Lieblingsfrage der Deutschen:

WER IST SCHULD??

Und das in einer Zeit, in der wir vor Lügenpresse, Hass und Angst gar nicht mehr ein und aus wissen. Einige befürchten sogar schon ein viertes Reich. Aber davor steht Reverend Rebers und sein ultimativer Gottesdienst. Dazu gibt es tanzbare Kapitalismuskritik mit Frau Flüchtling, Frau Hammer und Gästen aus längst vergangenen Zeiten.

Und so wird es sein wie immer. Im Kabarett der radikalen Mitte erkennt man immer etwas wieder, das meiste aber wird uns überraschen. Und so sagte neulich ein Zuschauer aus Boblowitz:

„Bei Rebers lacht man gut”.

AMEN

andreasrebers.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 19,60 bis 28,40 €
AK 20/17 bis 29/25 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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16.11.2017, Do Kabarett:  Florian Schroeder
  Untertitel  Ausnahmezustand
  Infotext  "Ich bin ein Teil von jener Kraft, die stets das Böse will und stets das Gute schafft", sagt der Teufel Mephisto bei Goethe. Was würde er heute sagen, im permanenten Ausnahmezustand unserer Zeit?
Sie alle wollen zu den Guten gehören! Aber kommen Sie damit auch dorthin, wo Sie hin wollen? Oder nur in den Himmel? Und wenn „Gutmensch“ ein Schimpfwort ist, wollen Sie dann nicht doch lieber böse sein? Nur: Die Bösen sprengen sich in die Luft, glauben an die Erlösung im Jenseits und produzieren zu viel CO2. Die Guten essen Eier von glücklichen Hühnern und tragen Uhren, die ihnen sagen, wie viele Schritte sie heute noch machen müssen. Sie wollen frei sein und sind doch Gefangene der Technik. So glauben die Guten fest an das iPhone 10s und die erlösende Kraft des BioSupermarkts. Fundamentalismus meets Foodamentalismus.
In Zeiten ansteigender Hysterie stellt Florian Schroeder die Fragen, auf die es wirklich ankommt: Wie kommt das Böse in die Welt? Und wie kriegen wir es da wieder raus? Wie nahe Gut und Böse, Liebe und Hass, Freund und Feind beieinander liegen weiß jeder, der einmal morgens um sieben am Straßenverkehr teilgenommen hat.
Aber wenn es Gott wirklich gibt, kann es weder Terror, noch Amok, noch Hass geben. Warum gibt es dann Facebook?
Weiß Ihr Gehirn mehr von Ihnen als Sie selbst? Wer entscheidet, ob ein Mensch Psychopath oder Millionär wird? Oder ist das vielleicht am Ende dasselbe? Konnte Eva vielleicht gar nichts dafür, dass sie vom Baum der Erkenntnis gegessen hat? Wir wollten sein wie Gott und jetzt haben wir den Salat. Aber mit veganem Dressing! Florian Schroeder spannt in seinem neuen Programm den Bogen von großer Weltpolitik bis zu den kleinen Fragen des Alltags. Warum der böse Egoismus gut ist, wieso wir alle Betrüger sind und warum Kontrolle gut, Vertrauen aber viel besser ist.
Erleben Sie einen Abend im Ausnahmezustand: Alles ist erlaubt! Politisch, philosophisch, anarchisch. Als Kabarettzuschauer gehören Sie sowieso zu den Guten: Sie sind schön, gebildet und immer auf der richtigen Seite. Damit sind Sie in diesem Programm goldrichtig! Erwarten Sie alles, aber keine einfachen Antworten. Schließlich steckt der Teufel im Detail.
Und nur im Kabarett gilt: Erst wenn es richtig böse ist, ist es wirklich gut.

Pressestimmen
„Florian Schroeder, der mittlerweile zu den Großen in der Kabarettszene gehört, gibt den Entertainer der Extraklasse mit schwarzem Humor.“
Der Spiegel
„Lustig – aber niemals platt. Politisch – aber nicht pseudo-intellektuell. Sowie einfach amüsant und sympathisch.“
Frankfurter Neue Presse
„Der Philosoph unter den Kabarettisten.“
Augsburger Allgemeine

www.florian-schroeder.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,60 bis 26,20 €
AK 20/17 bis 27/23 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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29.11.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Presse-Dateien  
 
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Dezember 2017
06.12.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr

Weiterer Termin 2017:
Mittwoch 20.12.
von 15 bis 17 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  

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07.12.2017, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis
  Infotext  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  HANNOVERSINGINTERNATIONAL heißt nun das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit internationalen Gastmusikern und Holger Kirleis. Es findet ab Februar 2017 am 1. Donnerstag des Monats (außer Juli/August) um 20h im workshop hannover e.v./Pavillon, statt.
Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen. Über Grooves und Kanons kommen wir zu mehrstimmigem Singen und Liedern unterschiedlicher Kulturen. Die Basis ist ein demokratisches Grundverständnis: Jeder hat eine Stimme.

Eintritt frei, Spende erbeten.
  Presse-Dateien  
 
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13.12.2017, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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20.12.2017, Mi Gesellschaft:  Frauenhausberatung
  Untertitel  Frauen. Raus aus der Gewalt.
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und für ihre Kinder), die Opfer von physischer, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt und Zuhause nicht mehr sicher sind.
Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen? In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, darüber wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können, welche Unterstützungsmöglichkeiten es gibt und wie Sie andere Frauen unterstützen können.

An den unten genannten Tagen beraten wir zwischen 15 und 17 Uhr in den Räumen des Pavillon. Bitte kommen Sie einfach dorthin und bringen Sie etwas Wartezeit mit. In der Eingangshalle finden Sie Informationen über den Raum (1 oder 2).

Wir freuen uns, wenn Sie von Gebärdensprachdolmetscher_innen, Übersetzer_innen, Assistenzen oder anderen Unterstützer_innen begleitet werden.
Sie können allein kommen oder jemanden mitbringen. Sie können auch zu mehreren kommen.
Unsere Beratung ist kostenlos.

Muttersprachliche Beratung bieten wir in Deutsch an und auch in Arabisch, Persisch/Farsi, Polnisch, Russisch, Spanisch, sowie fremdsprachlich in Englisch. Bitte nehmen Sie Kontakt auf.

Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus:
Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind.
In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung.

Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher_innen usw.) begleitet werden.
Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch.
Unsere Beratung ist kostenlos.
Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover
Tel. 0511 664477
www.frauenhaus-hannover.org
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