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Mai 2018
25.05.2018, Fr Ausstellung:  Zuhause Unterwegs
  Untertitel  Freitag, 25. Mai bis Freitag, 8. Juni
  Infotext  Anlässlich des diesjährigen Schwerpunktthemas “World Music Circus” präsentiert das MASALA Weltbeat Festival eine Fotoausstellung der besonderen Art. Sie wird von zwei Künstler*innen realisiert, die für ihre Aufnahmen die ganze Welt bereisen und diese in so ungewöhnlichen Motiven einfangen, dass teils die Worte fehlen, sie zu beschreiben.

Johanna-Maria Fritz
Die Analog-Fotografie von Johanna-Maria Fritz resultiert aus einem intensiven Zusammenleben und der Mitarbeit in der Zirkusgemeinschaft. Ihre Reisen führten sie in Konfliktgebiete, in denen der Zirkus als Enklave der Freiheit um die Aufrechterhaltung seiner Tradition ringt – und darin gesellschaftliche Akzeptanz und Zuspruch erfährt. Ihre Fotografien spiegeln Gesellschaft und Missstände, Widerstand und Träume in vielfältigen Facetten: Sie zeigen Frauen als hochgeschätzten Teil der Gemeinschaft im afghanischen Zirkus. Sie fangen die Ausgelassenheit des iranischen Publikums ein, das im Zirkus einen ganz anderen Blick auf die Welt erhascht. Und sie dokumentieren, wie sich eine Zirkusschule in Palästina als Zukunftsperspektive für Kinder entpuppt.
www.johannamariafritz.com

Lukas Berger
Die Zirkuswelt hat Lukas Berger immer schon fasziniert – die Art der Koexistenz, das Theatrale, die Vielfalt der Kulturen, die Akrobatik und das Reisen. Seit Jahren erzählt er mit seinen Fotografien und Filmen die Geschichten von verschiedenen Zirkussen weltweit. Sein Film „Circus Debere Berhan“ porträtiert den gleichnamigen Zirkus vor ungewöhnlicher Kulisse im äthiopischen Hochland. Der fotografische Film wagt den Balanceakt zwischen Statik und Dynamik, Dokumentation und Inszenierung, Prosa und Poesie. Zirkus erweist sich einmal mehr als Gegenwelt und Ausweg für die Artist*innen aus einer gefährdeten Existenz. Zirkus als Überlebenskunst!
www.lukberger.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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25.05.2018, Fr Konzert:  Le Cirque du Platzak (Internationales Ensemble)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival
"Kermiz" – Glamourös-skurriles Zirkusspektakel, Weißekreuzplatz
  Infotext  Zwölf Grenzgänger*innen beschließen, ihrem Alltagsleben zu entfliehen und alle ihre Geheimnisse hinter dem Vorhang zu lassen. Ihre gemeinsame Vorliebe für Gefahren vereint sie und bei ihrem Talent zum Chaos läuft so manches schief. Trotzdem ergeben sich immer unerwartete Lösungen. Die Mitglieder von Le Cirque du Platzak sind Meister*innen ihres Faches. Mit einer wilden Mischung aus Zirkuskünsten und rauer Folk-Musik schaffen sie eine märchenhafte Atmosphäre. Die Dynamik der Show trägt durch die Höhen und Tiefen der wilden, traurigen, dunklen und faszinierenden Welt des Zirkus. Dabei perfektionieren die Darsteller*innen die Balance zwischen traditionellem und innovativem Zirkus und nehmen das Publikum mit auf ein großes Zirkusabenteuer, bei dem fast alles möglich zu sein scheint.

www.cirqueduplatzak.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 13/10 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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25.05.2018, Fr Konzert:  Electric Swing Circus (Großbritannien)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival
The Dirty Side of Swing
  Infotext  Der sechsköpfige Electric Swing Circus aus Birmingham hat es sich zur Mission gemacht, Electro Swing live, energetisch und gewaltig wie ein Bulldozer auf die Bühne zu bringen. Zwei starke Frauenstimmen, kombiniert mit Kontrabass, Samples, Gypsy-Jazzgitarre, Keyboards und Drums, pimpen Swing und Jazz der 20er-Jahre mit Breakbeat, House, Reggae und Dubstep auf. Damit hat sich der Electric Swing Circus in Kürze zum angesagtesten Electro-Swing-Act Großbritanniens gemausert – und das mit diesem super sympathischen, leicht schmutzigen Touch. Wo sich andere um den perfekten Sitz ihrer Frisur oder ihres 20er-Jahre-Outfits sorgen, toben sich die beiden Sängerinnen mit ihrer grandiosen Band rücksichtslos auf der Bühne aus.

Im Sommer 2013 veröffentlichte die Band ihr durch Crowdfunding finanziertes erstes Album, das von Fans und Kritiker*innen über die Maßen positiv aufgenommen wurde. Auch der im Januar 2017 im UK veröffentlichte Nachfolger hat die Fanbase finanziert.

www.electricswingcircus.com

Anschließend Party: Vintage Electro-Swing mit DJane Frau Ludwig
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 21:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,60 €
AK 20/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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26.05.2018, Sa Konzert:  Le Cirque du Platzak (Internationales Ensemble)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival
"Kermiz" – Glamourös-skurriles Zirkusspektakel, Weißekreuzplatz
  Infotext  Zwölf Grenzgänger*innen beschließen, ihrem Alltagsleben zu entfliehen und alle ihre Geheimnisse hinter dem Vorhang zu lassen. Ihre gemeinsame Vorliebe für Gefahren vereint sie und bei ihrem Talent zum Chaos läuft so manches schief. Trotzdem ergeben sich immer unerwartete Lösungen. Die Mitglieder von Le Cirque du Platzak sind Meister*innen ihres Faches. Mit einer wilden Mischung aus Zirkuskünsten und rauer Folk-Musik schaffen sie eine märchenhafte Atmosphäre. Die Dynamik der Show trägt durch die Höhen und Tiefen der wilden, traurigen, dunklen und faszinierenden Welt des Zirkus. Dabei perfektionieren die Darsteller*innen die Balance zwischen traditionellem und innovativem Zirkus und nehmen das Publikum mit auf ein großes Zirkusabenteuer, bei dem fast alles möglich zu sein scheint.

www.cirqueduplatzak.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 13/10 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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26.05.2018, Sa Konzert:  Natalia Doco (Argentinien) / Fatoumata Diawara (Mali)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival
Mali Blues meets Cumbia & Chansons
  Infotext  Natalia Doco – 21:00 Uhr
Auf ihrem Album „El Buen Gualicho“ verbindet Natalia Doco Paris mit Buenos Aires, Cumbia und Cobla mit Chanson und Indie-Pop. Erstmalig hat sie mit Produzent Axel Krygier zu ihrer eigenen Musik gefunden und bezeichnet es trotz diverser Vorläufer deshalb als ihr „erstes“ Album. Auf Französisch und Spanisch fusionieren uralte Rhythmen und Rituale der Inkas mit eingängigen Melodien und hypnotischen Arrangements und schaffen damit einen ganz eigenen Sound aus Latin-Folk, Blues, Chanson und Pop. Natalia fand ihre Inspirationsquelle auf einer langen Wanderung durch die Wüste, und das spürt man in ihren Songs – sie sind spirituell und modern zugleich.
www.facebook.com/NataliaDoco

Fatoumata Diawara – ca. 22:45 Uhr
Fatouma Diawara: Das Bild von einem Mädchen mit einer Gitarre hat etwas Zeitloses – die temperamentvolle Folk-Poetin, die die Welt mit ihrer Musik begeistert. Den Archetyp haben Joan Baez und Joni Mitchell erschaffen, und Generationen von Künstlerinnen – von Tracy Chapman bis Laura Marling – haben ihn weiterentwickelt. Jetzt erfindet Fatou dieses starke Bild neu, für eine andere Zeit und einen anderen Kontinent. Damit gibt sie dem Konzept einer Singer-Songwriterin eine unverwechselbar afrikanische Note. Fatoumata Diawaras Debütalbum bringt ein neues, großes Talent zum Klingen – mit einer Reihe wunderschöner, selbst geschriebener Songs und einer aufregenden Lebensgeschichte dahinter.
Groß, unglaublich souverän und elegant, mit einem einnehmenden Lächeln, verwandelt sie Elemente aus Jazz und Folk zu einem exquisiten, zeitgenössischen Folk-Sound. Dabei bricht sie die rockigen Rhythmen und reichen Melodien ihrer Wassoulou-Tradition mit einer instinkthaften Pop-Empfindsamkeit auf. Im Zentrum ihrer Kunst stehen Fatous warme, berührende Stimme, sparsames und rhythmisches Gitarrenspiel und atemberaubend melodische Songs, die oftmals auf ihre zumeist turbulenten Erlebnisse zurückgreifen.
Fatou kam in der Elfenbeinküste zur Welt und wuchs in Mali auf. Heute lebt die 29-Jährige in Paris. Ihr junges Leben vereint eine Vielzahl afrikanischer Erfahrungen der heutigen Zeit: der Kampf gegen den Widerstand ihrer Eltern in Bezug auf ihre künstlerischen Ambitionen und die kulturellen Vorurteile, denen Frauen überall in Afrika begegnen. Fatou selbst wurde als Schauspielerin in Film und Theater erfolgreich, bevor sie ihren Platz in der Musik fand.
www.fatoumatadiawara.com

Anschließend Party: African Vibes & Latin Swing mit DJs Terry O. & Gerd K.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 21:00
Vorverkauf: ja
VVK 26,20 €
AK 28/22 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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27.05.2018, So Konzert:  Armaos Rastani Duo (Griechenland/Iran) / Gankino Circus (Deutschland)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival in der Region
Gut Adolphshof, Hämelerwald
  Infotext  Armaos Rastani Duo – 17:00 Uhr
Klassik trifft Tradition: Der Grieche Ptolemaios Armaos und der Iraner Syavash Rastani haben sich im Sommer 2016 in Köln kennengelernt, wo beide leben. In ihren Konzerten fusionieren die Klänge der persischen Tombak mit denen der klassischen
Gitarre – zwei Instrumente aus sehr verschiedenen Kulturen. Die beiden jungen Künstler spielen Eigenkompositionen und interpretieren gleichzeitig bekannte Stücke klassischer Komponisten. Ihr Repertoire umfasst zudem Lieder aus der traditionellen Musik. Neben musikalischer Ernsthaftigkeit und spieltechnischer Virtuosität darf dabei auch eine Prise Humor nicht fehlen. Im November 2017 gewann das Duo den Festival-Preis des bundesweiten Weltmusik-Wettbewerbs creole festival 2017.
www.facebook.com/Armaos-Rastani-Duo-2102124916666955/

Gankino Circus – ca. 18:00 Uhr
Rasante Show mit schrägem Humor. Virtuose Musiker, begnadete Geschichtenerzähler und kauzige Charakterköpfe. Ein Auftritt der vier Musiker ist ein weltmusikalisches Schauspiel, ein kabarettistisches Spektakel, eine subkulturelle Sensation!
Zeitgemäße Volksmusik, anarchische Spielfreude und raffinierter Wortwitz vermengen sich bei Gankino Circus zu einem virtuos-humoristischen Konzerterlebnis. Die Musik der vier fränkischen Künstler, die schon seit ihrer frühen Jugend zusammen musizieren, ist eine Liebeserklärung an ihre Heimat – und an die Heimat anderer Menschen. Denn das musikalische Spektrum ihrer Lieder reicht weit über die bayerischen Grenzen hinaus: „Anarchisch, verrückt, brillant“, so beschrieb die Süddeutsche Zeitung ein Konzert von Gankino Circus.
www.gankinocircus.de

Hinweis: Um 16 Uhr findet eine kostenlose Hofführung auf dem Gut Adolphshof statt. Eine Anmeldung ist nicht notwendig. Finden Sie sich nur bis spätestens 16 Uhr auf dem Hof ein.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,50 €
AK 19/15 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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28.05.2018, Mo Konzert:  Lula Pena (Portugal)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival in der Region
Schloss Landestrost, Neustadt a. Rbge.
  Infotext  Lula Penas Stimme ist tief bewegend, ihr Gitarrenstil eigen, ihr Ansatz sowohl hoch emotional als auch konzeptionell. Sie hat eine fast schamanenhafte Art, mit ihrer Gitarre zu verschmelzen. Wenn sie eines ihrer langen Stücke spielt, werden Holz, Saiten, Worte, der menschliche Körper, Atem und Stimme zu einem übernatürlichen Ganzen. Lulas Musik ist wie ein lebender Organismus. Sie segelt auf einem absonderlichen Ozean, umgeben von Grenzen, die sich Folk, Blues, Flamenco, Chanson, Phado (so buchstabiert sie selbst das Wort), Bossa Nova oder anders nennen. All diese Musikstile streift sie, lässt aber keinen
so, wie er war. Live ist dies fesselnd, tief berührend und sehr inspirierend.

Seit über 20 Jahren macht die portugiesische Fado-Sängerin Lula Pena nun schon Musik. Gerade erst ist ihr neues Album erschienen. "Archivo Pittoresco" heißt es – und es ist wiederum ein ganz besonderes Werk. Lula Pena ist Musikerin und Performance-Künstlerin. Innerhalb von fast 20 Jahren ist "Archivo Pittoresco" erst ihr drittes Album. Sie tut sich schwer mit den Spielregeln des Musikbusiness. Zum Beispiel, dass auf ein Album einzelne Songs gehören und nicht ein langes Stück. Das nämlich war ihre Idee. Natürlich hat sich ihre Plattenfirma darauf nicht eingelassen, aber Lula Pena hat einen cleveren Kompromiss gefunden: Sie hat die einzelnen Titel so dicht aneinander produziert, dass sie nahtlos ineinander fließen. Es klingt, als würde sich jeder neue Titel aus dem vorherigen entwickeln. Wie eine Rose, die immer weiter aufblüht.

www.lulapena.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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29.05.2018, Di Konzert:  Aline Frazão (Angola) & Nené Vásquez (Venezuela/Deutschland)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival in der Region
Hermannshof, Völksen
  Infotext  Unter dem Motto „Niedersachsen im Dialog“ präsentiert das MASALA Weltbeat Festival ein Format, bei dem Künstler*innen aus Niedersachsen auf internationale Künstler*innen treffen, sich austauschen, gemeinsam proben und eine Uraufführung produzieren. In diesem Jahr bringt das Festival den Dialog mit der Sängerin Aline Frazão und dem Pekussionisten Nené Vásquez zum Hermannshof in Völksen.

Aline Frazão
Das musikalische Universum der Singer-Songwriterin ist etwas anders gestrickt: Auf verschlungenen Pfaden wählt sie die ungewöhnlichen Abzweigungen, wodurch ein einzigartiger Sound entsteht. Dabei verwebt sie Fado mit Jazz und brasilianischen Pop mit traditioneller Musik aus Angola und von den Kapverden. Ihr aktuelles, drittes Album „Insular” nahm Aline auf der entlegenen, schottischen Insel Jura auf. Die dabei entstandenen Lieder sind wunderbare wie aufregende, abenteuerliche wie schlüssige Erzählungen von einer Frau aus den Tropen, die in der Isolation des Nordatlantiks das ideale melancholische Setting für ihre poetischen Klanggemälde fand.
„Mit geschlossenen Augen ist sie viele, alt und jung, wissend und weise, aber immer voller Emotion und Energie” schrieb die Schwäbische Zeitung und fasst Alines Anmut damit sehr passend und empathisch ein.
www.alinefrazao.com

Nené Vásquez
Der Perkussionist, Komponist und Produzent kann sich zu den wenigen Musikern zählen, die in seiner Kategorie eine Art Superstar-Status auf dem amerikanischen Kontinent genießen. Der Musiker, der in Niedersachsen lebt, spielte an der Seite diverser Orchester, Musiker*innen und Bands wie Shakira, Edy Martinez, Alfredo de la Fé, Celia Cruz in Monte Carlo bei einen Privatkonzert für den König, The Screen Club, Mo´Horizons, Tania Maria, Max Mutzke, Roger Cicero und Marquess, und das sind nur einige Beispiele, die seine Vielseitigkeit belegen. Studioarbeiten in Kolumbien, Argentinien, der Dominikanischen Republik, Deutschland, Benin, Italien, Spanien und den USA sowie die Teilnahme an renommierten Jazz-, Salsa-, Rock-, Klassik-, Electronic- sowie zeitgenössischen Musik-Festivals in der ganze Welt gehören zu seinem großen Repertoire als Musiker. Es handelt sich zweifellos um einen Ausnahmemusiker, der trotz seiner großen Erfolge durch seine unendliche Leidenschaft für die Musik und seine natürlich-sympathische Art besticht. Nicht nur als Studiomusiker, sondern vor allem auch als Live-Künstler beeindruckt er durch seine einzigartigen technischen Fähigkeiten und ein nahezu unbegrenztes Einfühlungsvermögen. Man muss ihn einfach einmal live erlebt haben, um diese besondere Art der Genialität zu verstehen.
www.facebook.com/nenevasquezruiz/
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,60 €
AK 20/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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30.05.2018, Mi Konzert:  La Caravane Passe (Frankreich)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival in der Region
Kornbrennerei H. Warnecke, Wennigsen/Bredenbeck
  Infotext  Mit ihrer sehr französischen Mischung aus hoher Instrumentalkunst, Straßenmusik und Wahnsinn haben die fünf Pariser in den letzten Jahren die Clubs und Sommerfestivals im Sturm erobert. Gypsy Roots à la Django Reinhardt verzahnt sich mit französischem Vorstadt-Rap, Ska küsst Chanson, ein wenig Punk-Attitüde dazu, Roadmovie-Gitarren und Electro-Disco-Rock würzen nach, et voilà – fertig ist das imaginäre Dorf Plèchti, die bandeigene Modellsiedlung für die Zukunft. Dieses Dorf liegt ganz klar in Ironistan: Da treffen bärtige Pseudorussen auf zwielichtige Mafiabosse, da wird französisch gerappt und deutsch kostümiert, da rieselt der Kunstschnee und ab und an zappt sich auch ein falscher Fernsehmoderator hinein.

Doch hinter dieser knallbunten Bühnenshow arbeitet ein durchaus ernstzunehmender Hintergrund, denn in ihr zelebrieren La Caravane Passe ihre internationalen Wurzeln als Energiequelle aller Musik. Gemeinsam stoßen sie vor in die losgelösten Dimensionen wandernder Kulturen und getriebener Menschen, reisen vom phantastischen Dorf Plèchti im Hinterland zu den leeren Versprechungen der Vorstädte und weiter in die Metropolen Europas. Gleise ohne Züge, voll mit wandernden Menschen, Zäune, irrlichternde Jahrmärkte voll erratischer Versprechen: La Caravane Passe liefern die Klänge zur Ankunft im Jetzt, im Nebel der leuchtenden Träume. Und sie geben die passende Antwort gleich mit, indem sie all das höchst ironisch und energiegeladen zelebrieren. Musik ist die Antwort, und das gemeinsame Erleben noch viel mehr.

www.lacaravanepasse.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,60 €
AK 20/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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31.05.2018, Do Konzert:  Meret Becker & The Tiny Teeth (Deutschland)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival
"Le Grand Ordinaire"
  Infotext  Die Berlinerin Meret Becker stammt aus einer Künstler*innenfamilie mit deutschen, dänischen & polnisch-jüdischen Wurzeln und schreibt Konzeptalben.
 Sie begibt sich in eigene Welten, die sich um Realitätsverschiebungen, Vergänglichkeit, die Liebe zu menschlichen Fehlern und unstillbare Sehnsüchte drehen. Damit kreierte sie im Lauf der Jahre ihren eigenen Klangkosmos, dem man deutlich anmerkt, dass ihre musikalische Karriere einst im Varieté und den Cabarets Berlins begann. "Le Grand Ordinaire" ist eine Collage aus musikalischen Bildern und surrealen Liedern, die von Reisenden erzählen. Die Sehnsucht nach dem miteinander Weglaufen, Aufbruch, Flucht – innen wie außen, das niemals Ankommen, die Angst vor dem Fremden und Angst vor dem Fremdsein.
 Wiederkehrendes Thema ist ein Zirkus, eben "Le Grand Ordinaire", der sich wie eine vage Erinnerung, seinen Weg bahnt. Hier wird vor allem das romantisch-bizarre Instrumentarium von Musikclowns verwand: Spieluhr, Kinderklavier, Glasharfe und Singende Säge.
 Im Gegensatz dazu stehen scheppernde Songs, die mit Bläsersatz, Banjo, Akkordeon, Archtop-Gitarre und Schlagwerk instrumentiert sind.
Meret selbst sagt: "Mein Zirkus ist kein Zirkus. Es ist eine Peformance, ein Theaterstück mit der Gewichtung auf Musik und Bilder. Beides bedient sich der Zirkuskünste, also Artistik, Slapstick und Zauberei, das Instrumentarium entspricht dem der Zirkusbands und der Musikclowns.“

www.meretbecker.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 24 bis 35 €
AK 26/20 bis 36/30 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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Juni 2018
01.06.2018, Fr Ausstellung:  Zuhause Unterwegs
  Untertitel  Freitag, 25. Mai bis Freitag, 8. Juni
  Infotext  Anlässlich des diesjährigen Schwerpunktthemas “World Music Circus” präsentiert das MASALA Weltbeat Festival eine Fotoausstellung der besonderen Art. Sie wird von zwei Künstler*innen realisiert, die für ihre Aufnahmen die ganze Welt bereisen und diese in so ungewöhnlichen Motiven einfangen, dass teils die Worte fehlen, sie zu beschreiben.

Johanna-Maria Fritz
Die Analog-Fotografie von Johanna-Maria Fritz resultiert aus einem intensiven Zusammenleben und der Mitarbeit in der Zirkusgemeinschaft. Ihre Reisen führten sie in Konfliktgebiete, in denen der Zirkus als Enklave der Freiheit um die Aufrechterhaltung seiner Tradition ringt – und darin gesellschaftliche Akzeptanz und Zuspruch erfährt. Ihre Fotografien spiegeln Gesellschaft und Missstände, Widerstand und Träume in vielfältigen Facetten: Sie zeigen Frauen als hochgeschätzten Teil der Gemeinschaft im afghanischen Zirkus. Sie fangen die Ausgelassenheit des iranischen Publikums ein, das im Zirkus einen ganz anderen Blick auf die Welt erhascht. Und sie dokumentieren, wie sich eine Zirkusschule in Palästina als Zukunftsperspektive für Kinder entpuppt.
www.johannamariafritz.com

Lukas Berger
Die Zirkuswelt hat Lukas Berger immer schon fasziniert – die Art der Koexistenz, das Theatrale, die Vielfalt der Kulturen, die Akrobatik und das Reisen. Seit Jahren erzählt er mit seinen Fotografien und Filmen die Geschichten von verschiedenen Zirkussen weltweit. Sein Film „Circus Debere Berhan“ porträtiert den gleichnamigen Zirkus vor ungewöhnlicher Kulisse im äthiopischen Hochland. Der fotografische Film wagt den Balanceakt zwischen Statik und Dynamik, Dokumentation und Inszenierung, Prosa und Poesie. Zirkus erweist sich einmal mehr als Gegenwelt und Ausweg für die Artist*innen aus einer gefährdeten Existenz. Zirkus als Überlebenskunst!
www.lukberger.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Anlässlich des diesjährigen Schwerpunktthemas “World Music Circus” präsentiert das MASALA Weltbeat Festival eine Fotoausstellung. Sie wird von zwei Künstler*innen realisiert, die für ihre Aufnahmen die ganze Welt bereisen und diese in so ungewöhnlichen Motiven einfangen, dass teils die Worte fehlen, sie zu beschreiben. Die Analog-Fotografie von Johanna-Maria Fritz resultiert aus einem intensiven Zusammenleben und der Mitarbeit in der Zirkusgemeinschaft. Ihre Fotografien spiegeln Gesellschaft und Missstände, Widerstand und Träume in vielfältigen Facetten. Lukas Berger erzählt seit Jahren mit seinen Fotografien und Filmen die Geschichten von verschiedenen Zirkussen weltweit.
www.johannamariafritz.com
www.lukberger.com
  Presse-Dateien  
 
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01.06.2018, Fr Konzert:  MASALA Weltmarkt
  Untertitel  Musik, Tanz, Akrobatik & Basar auf dem Weißekreuzplatz
  Infotext  Draußen und umsonst: Ein pralles Programm auf zwei Bühnen mit Musik von tollen Bands aus den UNESCO Cities of Music, mit Tänzen aus aller Welt und mit Zauberei, Clownerie und Akrobatik auf höchstem Niveau. Für unsere kleinen Gäste gibt es einen Kinderbereich zum Basteln, Malen und Jonglieren. Alle anderen können internationales Streetfood genießen oder nach Kuriositäten, Kunsthandwerk und Kleidung stöbern. Klänge, Farben, Gerüche und Leckereien verwandeln den Weißekreuzplatz in einen bunten Basar.

17:00 Uhr – Tanzbühne – Internationale Tänze
Saraswati Kultur – Tänze aus Indonesien
Folkloregruppe Hellas – griechische Jugendtanzgruppe


18:00 Uhr – Tanzbühne – Phare Ponleu Selpak (Battambang)
Jugendzirkus aus Kambodscha
Das Projekt Phare Ponleu Selpak, „Die Strahlkraft der Kunst“, entstand 1986 an der Grenze zu Thailand, um mit Kunst zur Überwindung von Kriegstraumata beizutragen. Nach der Rückkehr der Geflüchteten in ihre Heimat wurde Phare Ponleu Selpak als offizielle NGO in Kambodscha eingetragen. Durch soziale und erzieherische Angebote mit dem Schwerpunkt auf künstlerischer Praxis wird die Entwicklung der Jugendlichen unterstützt. In der Zirkusschule erlernen sie Akrobatik auf höchstem Niveau. Mit ihrem Stück „Marktplatz“ wird die Zirkusgruppe mit artistischem Können und live eingespielter Khmer-Musik begeistern.
www.phareps.org


19:00 Uhr – UNESCO City of Music-Bühne – Mumuvitch Disco Orkestar (Mannheim)
Hip-Hop, Balkan-Beats, Punkrock, Weltmusik, Riot-Jazz und Trash-Folk: Wenn die zehn Damen und Herren auf der Bühne ihrer unbändigen Spielfreude freien Lauf lassen, gibt es auch im Publikum kein Halten mehr. Alles hüpft und wirbelt umher! Doch mit einem Mal ändert sich die Stimmung: innehalten – zuhören – nachdenken. Zwischen Momenten fragiler Melancholie und wilder Ektase liegt oft nur ein Atemzug.
www.mumudisko.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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01.06.2018, Fr Konzert:  Sara Hebe (Argentinien) / Locomondo (Griechenland)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival
Hip-Hop meets Rembetiko-Reggae
  Infotext  Sara Hebe – 21:00 Uhr
Eine der talentiertesten Cumbia-Rapperinnen Lateinamerikas bricht musikalisch die Grenzen zwischen Cumbia, Rap, Hip-Hop, Dancehall, Reggae und Punk-Rock auf, setzt sie neu zusammen und verbindet sie zu einem abwechslungsreichen und unverkennbaren Ganzen. Keine Füße, Beine und Köpfe, die ruhig bei ihren Klängen bleiben. Ihre Lyrics sind Gedichte der Stadt, des Kampfes, des Feminismus, der Ungleichheit und eine Kritik an den bestehenden Verhältnissen. Ihre Fähigkeit: diese roh und energisch, gleichzeitig mit Stil und Poesie zu rappen. Sara Hebe ist mit ihrem Beatbastler Ramiro Jota und dem Drummer und Perkussionisten Edu Morote unterwegs. Das Power-Trio aus Buenos Aires ist bereit, Europas Bühnen zum Beben und die Menschen zum Ausrasten zu bringen.
www.facebook.com/SARA-HEBE-174002315954948

Locomondo – ca. 22:45 Uhr
Die sieben Musiker aus Athen um den charismatischen Frontmann Markos Koumaris verschmelzen gekonnt Reggae, Ska und karibischen Sound mit traditionellen griechischen Musikelementen. Ihre Musik ist geprägt von einer großen Auswahl an Instrumenten, von Gitarre, Bass und Schlagzeug über Percussion, Keyboard, Geige und Trompete zu Bouzouki und Baglama. Dadurch geben sie dem karibischen Sound einen mediterranen Hauch und leiten den Reggae und die griechische Folklore auf einen vollkommen neuen, gemeinsamen Weg.
Fatih Akin ließ sich von dem genialen Locomondo-Song „Frangosiriani“ inspirieren und wählte das Lied für den Soundtrack seines preisgekrönten Films „Soul Kitchen“.
www.locomondo.gr/de

Anschließend Party: Global Sound Clash mit DJ Ajicero
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 21:00
Vorverkauf: ja
VVK 26,20 €
AK 28/22 €
  Infotext Programmheft  Sara Hebe ist eine der talentiertesten Cumbia-Rapperinnen Lateinamerikas bricht musikalisch die Grenzen zwischen Cumbia, Rap, Hip-Hop, Dancehall, Reggae und Punk-Rock auf, setzt sie neu zusammen und verbindet sie zu einem abwechslungsreichen und unverkennbaren Ganzen. Die sieben Musiker von Locomondo aus Athen um den charismatischen Frontmann Markos Koumaris verschmelzen gekonnt Reggae, Ska und karibischen Sound mit traditionellen griechischen Musikelementen. Ihre Musik ist geprägt von einer großen Auswahl an Instrumenten, von Gitarre, Bass und Schlagzeug über Percussion, Keyboard, Geige und Trompete zu Bouzouki und Baglama.
ww.locomondo.gr/de
  Presse-Dateien  
 
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02.06.2018, Sa Konzert:  MASALA Weltmarkt
  Untertitel  Musik, Tanz, Akrobatik & Basar auf dem Weißekreuzplatz
  Infotext  Draußen und umsonst: Ein pralles Programm auf zwei Bühnen mit Musik von tollen Bands aus den UNESCO Cities of Music, mit Tänzen aus aller Welt und mit Zauberei, Clownerie und Akrobatik auf höchstem Niveau. Für unsere kleinen Gäste gibt es einen Kinderbereich zum Basteln, Malen und Jonglieren. Alle anderen können internationales Streetfood genießen oder nach Kuriositäten, Kunsthandwerk und Kleidung stöbern. Klänge, Farben, Gerüche und Leckereien verwandeln den Weißekreuzplatz in einen bunten Basar.

15:00 Uhr – Tanzbühne – Internationale Tänze
Casa e.V. – Capoeira & brasilianischer Tanz
Umurage e.V. – Tänze aus Ruanda
Chandni – indischer Tanz

16:00 Uhr – UNESCO City of Music-Bühne – Four Nations (Hannover)
Der Name ist Programm: Vier Musiker*innen aus vier Kulturen treffen sich in Hannover, um gemeinsam Musik zu machen. Nehir Keskin an der Geige (Türkei), Boris Gerasivmov am Bass (Mazedonien), Marvyn Korten am Schlagwerk (Philippinen) und der aus Madagaskar stammende Sänger Kevin Rabemanisa Andriamampandry präsentieren einen bunten Mix: ausgewählte Evergreens, aktuelle Hits und Eigenkompositionen, gewürzt mit türkischer und mazedonischer Folklore.

17:00 Uhr – Tanzbühne – Internationale Tänze & Clownerie
Ballettschule Irina Feigin – klassische & moderne Tänze
Monsieur Momo – zauberhafte Comedy
Gunanicaa Arun – indischer Kathak Tanz
Tanzraum – orientalische Tänze mit Alexandra
Sol Mexico – Tänze aus Mexiko
U-Dance – Fusion

19:00 Uhr – UNESCO City of Music-Bühne – Mama Afrika (Bologna)
Eine Reise zwischen verschiedenen Sprachen, Rhythmen, Stimmungen und Musikstilen, eine chaotische und zugleich harmonische Abfolge von Emotionen, ein Konzert im perfekten Stil von Patchanka- und Weltmusik. Mama Afrika bieten ein explosives Repertoire aus experimentellen und typischen Elementen von Reggae, Punk, Rap, Ska, Samba, Funk, Rumba und Rock.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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02.06.2018, Sa Konzert:  Sidi Wacho (Chile/Frankreich) / Babylon Circus (Frankreich)
  Untertitel  MASALA Weltbeat Festival
Reggae & Ska meets Cumbia, Rap & Balkan
  Infotext  Sidi Wacho – 21:00 Uhr
Ein chilenischer Cumbiero, ein französischer Rapper und Akkordeonist, kubanische Percussions und eine sowohl vom Balkan als auch vom flirrenden Wüstensound Mexikos inspirierte Trompete: Sidi Wacho ist ein neues Kollektiv, das schwer einzuordnen ist. Keine Cumbia, kein Rap, keine Balkanmusik, aber die Musik der Band trägt all das in sich und überzeugt mit engagierten Texten um soziale Themen, die französische Vorstädte mit lateinamerikanischen Metropolen verbinden und die an die zapatistische „Lucha Sigue“ erinnern. Als Saidou, MC der französischen Band „Ministère des Affaires Populaires“, in Santiago auf den Cumbiero Juanito Ayala traf, war ihnen von Anfang an klar: Mit Sidi Wacho werdet ihr reisen, tanzen, singen und die Faust erheben!
www.sidiwacho.com

Babylon Circus – ca. 22:45 Uhr
Eine geballte Ladung an Lebensenergie und Bewegungsdrang und die Freude, Menschen zusammenzubringen – das macht Babylon Circus aus. Die Band überzeugt mit tollen Gitarrenriffs, scharfen Bläsersätzen und eingestreuter Elektronik. Die Energie des Punk, die Rhythmik des Reggae und Ska, Rock sowie eine Prise Klezmer-Melancholie und Balkan-Folk sind die Zutaten für den unverwechselbaren Mix der Franzosen. Damit begeben sie sich auf die Spuren von Manu Chao, Mano Negra und Tryo. Live zeigt die neunköpfige Band ein berauschendes Spektakel mit der Idee, dass Aufmüpfigkeit, politische Botschaft und Spaß sehr viel miteinander zu tun haben.
Babylon Circus war schon immer eine politische Band, ihre englischen und französischen Texte handeln oft von politischem Widerstand – die Botschaft: Jeder einzelne Mensch kann, wenn er nur will, auch etwas verändern! Ihr Musik ist daher auch ein stückweit tanzbare Revolution und „der gelebte Ausdruck der Idee, dass Aufmüpfigkeit, politische Botschaft und Spaß sehr viel miteinander zu tun haben.“ (BNN)
Mit allem, was die Welt der Instrumente hergibt, verwandeln die Jungs jede Bühne in einen energiegeladenen Zirkus!
www.babyloncircus.net
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 21:00
Vorverkauf: ja
VVK 26,20 €
AK 28/22 €
  Infotext Programmheft  Ein chilenischer Cumbiero, ein französischer Rapper und Akkordeonist, kubanische Percussions und eine sowohl vom Balkan als auch vom flirrenden Wüstensound Mexikos inspirierte Trompete: Sidi Wacho ist ein neues Kollektiv, das schwer einzuordnen ist. Mit Sidi Wacho werdet ihr reisen, tanzen, singen und die Faust erheben! Die Band, die danach übernimmt, überzeugt mit tollen Gitarrenriffs, scharfen Bläsersätzen und eingestreuter Elektronik. Die Energie des Punk, die Rhythmik des Reggae und Ska, Rock sowie eine Prise Klezmer-Melancholie und Balkan-Folk sind die Zutaten für den unverwechselbaren Mix der Franzosen von Babylon Circus.
www.sidiwacho.com
www.babyloncircus.net
  Presse-Dateien  
 
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03.06.2018, So Konzert:  MASALA Weltmarkt
  Untertitel  Musik, Tanz, Akrobatik & Basar auf dem Weißekreuzplatz
  Infotext  Draußen und umsonst: Ein pralles Programm auf zwei Bühnen mit Musik von tollen Bands aus den UNESCO Cities of Music, mit Tänzen aus aller Welt und mit Zauberei, Clownerie und Akrobatik auf höchstem Niveau. Für unsere kleinen Gäste gibt es einen Kinderbereich zum Basteln, Malen und Jonglieren. Alle anderen können internationales Streetfood genießen oder nach Kuriositäten, Kunsthandwerk und Kleidung stöbern. Klänge, Farben, Gerüche und Leckereien verwandeln den Weißekreuzplatz in einen bunten Basar.

12:00 Uhr – Tanzbühne – Internationale Tänze
Kwitaok & Legenda – Tänze aus der Ukraine
Verein der Vietnamesen – Tänze aus Vietnam

13:00 Uhr – Tanzbühne – Thai Chi & Yoga zum Mitmachen

15:00 Uhr – UNESCO City of Music-Bühne – Soraia Drummond & Soul Rebelz (Salvador da Bahia/Hannover)
Die Brasilianerin Soraia Drummond ist eine der gefragtesten Sängerinnen der modernen Reggae-Szene Salvadors. Sie stand mit Größen wie Gregory Isaacs, Alpha Blondy und The Wailers auf der Bühne. Auf dem Weltmarkt erfindet sie mit der Reggae-Dancehall-Backingband Soul Rebelz das Genre Samba-Reggae neu. Euch erwarten warmer Soul und viel Groove!
www.soraiadrummond.com

16:00 Uhr – Tanzbühne – Internationale Tänze
Tanzschule Radha Sarma – indische Kindertanzgruppe
Flamenco Kindertanzgruppe – Leitung: Carmen Salado
Deepa Jain – Tanz aus Rajasthan
Grupo Tonalli – mexikanische Kindertanzgruppe
Rupali Modak – Kathak & Bollywood
Fun-Key Dance & Theatre – Musical Dance
Link2Dance – Kindertanz, Breakdance, Contemporary
Blackish – african hip-hop
Calaneya – Tribal Style

19:00 Uhr – UNESCO City of Music-Bühne – Gasandji (Kinshasa)
Soul, Pop, Reggae und eine intensive Stimme im Vordergrund, die sich mit trilingual präsentierten Herzschmerz-Inhalten sofort im Ohr festsetzt, machen aus Gasandjis Debüt etwas Einzigartiges. Gasandji präsentiert ein musikalisches Gewand, das die Moderne mit der Tradition ihrer Kultur verschmelzen lässt. 2015 eröffnete sie das 20. MASALA Weltbeat Festival in einem Doppelkonzert mit Habib Koité.
www.gasandji.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  Draußen und umsonst: Ein pralles Programm auf zwei Bühnen mit Musik von tollen Bands aus UNESCO City of Music Partnerstädten, mit Tänzen aus aller Welt und mit Zauberei, Clownerie und Akrobatik auf höchstem Niveau. Für unsere kleinen Gäste gibt es einen Kinderbereich zum Basteln, Malen und Jonglieren. Alle anderen können internationales Streetfood genießen oder nach Kuriositäten, Kunsthandwerk und Kleidung stöbern. Klänge, Farben, Gerüche und Leckereien verwandeln den Weißekreuzplatz in einen bunten Basar.
www.masala-festival.de/weltmarkt-2018
  Presse-Dateien  
 
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05.06.2018, Di Theater:  Planet X - die Theater Talk Show
  Untertitel  Mit Simone Dede Ayivi
  Infotext  Am 5. Juni bei „Planet X“ mit Simone Dede Ayivi im Gespräch sind: Olivia Wenzel, Stefan Mesch und Hartmut El Kurdi, z.B. über Fragen nach dem literarischen Schreiben, möglichen Strategien im Umgang mit Diskriminierung im Literaturbetrieb und inspirierenden Lieblingswerken.

Die Theater Talk Show:
Die Theaterregisseurin und Kulturwissenschaftlerin Simone Dede Ayivi lädt zum Talk und mehr. Auf dem Sofa sind Künstler*innen, Aktivist* innen und Wissenschaftler*innen zu Gast und widmen sich jeweils einem brisanten Thema. Jeder Showabend ist divers: empowernd, glamourös und unterhaltsam.
Mit auf dem Planet-X Sofa sitzen die Gäste: Hartmut El Kurdi, Stefan Mesch und Olivia Wenzel.

Die Gäste:
Hartmut El Kurdi wurde 1964 in Amman/Jordanien geboren, wuchs in London und Kassel auf und studierte Kulturwissenschaften und ästhetische Praxis an der Universität Hildesheim. Er arbeitete als freiberuflicher Autor, Performer und Regisseur u.a. am Staatstheater Braunschweig, dem Volkstheater Rostock, dem Theater Dortmund, dem Schauspiel Hannover und für das freie Theater „Agentur für Weltverbesserungspläne (AWP)“, Hannover. Er schreibt Theaterstücke, satirische Kolumnen und Kinderbücher. Für das vom DeutschlandRadio Kultur produzierte Hörspiel „Angstmän" wurde er mit dem Deutschen Kinderhörspielpreis ausgezeichnet. Seine Kolumnen erscheinen u.a. monatlich in der TAZ und im Hannovermagazin STADTKIND, seine Jugendbuchrezensionen in der Wochenzeitung »DIE ZEIT«. In der Spielzeit 2015/16 war als Dramaturg am Schauspiel Hannover tätig.
Im Herbst 2017 hatte das Stück „HOME.RUN - Eine grenzverletzende Familiensaga“ als Koproduktion der AWP mit dem Schauspiel Hannover in „Cumberland“ Premiere (Regie: Ulrike Willberg). El Kurdi erzählt darin die Migrationsgeschichte seiner Familie. Das Stück wurde zum Festival „Best OFF“ eingeladen und die AWP wurde für die Produktionen „HOME.RUN“ und „Die Schneyderleyns“ mit dem ProVisio-Preis ausgezeichnet.

Stefan Mesch, geboren 1983, ist Literaturkritiker, Autor und Blogger: Er empfiehlt Romane, Comics, Serien und Filme bei u.a. Deutschlandfunk Kultur, der taz und Spiegel Online; oft mit queeren und queerfeministischen Schwerpunkten. stefanmesch.wordpress.com

Olivia Wenzel wurde 1985 in Weimar geboren, Studium der Kulturwissenschaften und ästhetischen Praxis an der Uni Hildesheim, lebt und arbeitet in Berlin. Wenzel schreibt Texte für die Bühne und Texte zum stillen Lesen, macht Musik als OTIS FOULIE und ist als Performerin aktiv - zuletzt im Stück "Die Erfindung der Gertraud Stock" mit dem Kollektiv vorschlag:hammer.
Wenzels Texte fürs Sprechtheater wurden u.a. an den Münchner Kammerspielen, am Hamburger Thalia Theater, am Deutschen Theater Berlin und am Ballhaus Naunynstrasse aufgeführt. 2018 ist ihr Stück "1 yottabyte leben" zum Berliner Stückemarkt eingeladen. Mit Prosatexten war sie u.a. zu Gast beim internationalen literaturfestival berlin, im Literaturhaus Hamburg und beim letzten Prosanova Festival. 2017 war sie außerdem Teilnehmerin des Klagenfurter Literaturkurses beim Bachmannpreis und an der Autorenwerkstatt des LCB. Ihr Debütroman erscheint 2019 im S. Fischer Verlag.
Neben dem Schreiben gibt Wenzel Workshops, arbeitet in Textwerkstätten mit Kindern und Jugendlichen, und ist Teil des cobratheater.cobra Künstler*innen-Netzwerks.

www.simonededeayivi.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 8 €
AK 11/6 €
  Infotext Programmheft  Die Theaterregisseurin und Kulturwissenschaftlerin Simone Dede Ayivi lädt zum Talk und mehr. Auf dem Sofa sind Künstler*innen, Aktivist* innen und Wissenschaftler*innen zu Gast und widmen sich jeweils einem brisanten Thema. Jeder Showabend ist divers: empowernd, glamourös und unterhaltsam.
Die konkreten Themen und Gäste werden vorab auf der Pavillon-Website veröffentlicht.
  Presse-Dateien  
 
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05.06.2018, Di Vortrag & Diskussion:  Kein Werben fürs Töten und Sterben
  Untertitel  Zum Tag der Bundeswehr auf dem Fliegerhorst Wunstorf
  Infotext  Der Reiz der Technik und attraktive Vorführungen sollen Eltern- und Kinderherzen erfreuen und die BW als attraktives Berufsfeld und wichtige Sicherheitsinstanz vorführen. Und das in Wunstorf, das mit dem Angriff auf Guernica im April 1937 und seiner gegenwärtigen Rolle als Drehkreuz für Militärtransporte keine rühmliche Rolle spielt.
Und es soll weiter aufgerüstet werden. Und das alles in einer Welt, in der der Kalte Krieg wieder hochkocht und die Militärmächte z.B. in Syrien ein Land in Schutt und Asche bomben.
Das wollen wir nicht! Kein Geld fürs Militär, keine Hochrüstung, kein Werben fürs Sterben. Friedensbüro und DFG-VK Hannover laden ein zu Vorträgen und Diskussion.

Eintritt frei

www.frieden-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Der Reiz der Technik und attraktive Vorführungen sollen Eltern- und Kinderherzen erfreuen und die BW als attraktives Berufsfeld und wichtige Sicherheitsinstanz vorführen. Und das in Wunstorf, das mit dem Angriff auf Guernica im April 1937 und seiner gegenwärtigen Rolle als Drehkreuz für Militärtransporte keine rühmliche Rolle spielt. Und es soll weiter aufgerüstet werden in einer Welt, in der der Kalte Krieg wieder hochkocht und die Militärmächte z.B. in Syrien ein Land in Schutt und Asche bomben. Das wollen wir nicht! Kein Geld fürs Militär, keine Hochrüstung, kein Werben fürs Sterben. Friedensbüro und DFG-VK Hannover laden ein zu Vorträgen und Diskussion.
Eintritt frei
www.frieden-hannover.de
  Presse-Dateien  
 
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06.06.2018, Mi Gesellschaft:  Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen?
  Untertitel  Offene Frauenhaus-Beratung im Pavillon Hannover
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und ihre Kinder), wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen und in ihrem Zuhause nicht mehr sicher sind.
In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte und darüber, wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können. Wir besprechen gemeinsam, welche Hilfen es gibt und wie Sie andere gewaltbetroffene Frauen unterstützen können.
Wir schweigen über das was Sie berichten. Wir freuen uns, wenn Sie von Übersetzer*innen, Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen oder anderen Unterstützer*innen begleitet werden.
Sie können natürlich auch mit mehreren Frauen kommen. Die Beratung bieten wir grundsätzlich in Deutsch an; nach Absprache in Arabisch, Farsi/Persisch, Polnisch, Russisch, Spanisch und Englisch. In diesem Fall vereinbaren Sie dazu bitte einen Termin mit uns.
Für unsere Offene Beratung benötigen Sie keinen Termin. Kommen Sie bitte einfach in den Pavillon und bringen Sie etwas Zeit mit. Sie finden uns in Raum 1 oder 2 auf der rechten Seite im Eingangsbereich.

Weitere Termine 2018
Mittwoch:
08. Aug.
05. Sept.
10. Okt.
14. Nov.
05. Dez.
15–17 Uhr

Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind. In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung. Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen usw.) begleitet werden. Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch. Unsere Beratung ist kostenlos. Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover, Tel. 0511 664477.
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  
 
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06.06.2018, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Presse-Dateien  
 
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06.06.2018, Mi Vortrag:  Klimaneutrales Planen und Bauen
  Untertitel  Burkhard Schulze-Darup, Architekt
  Infotext  Die Wege zum großen Ziel der Klimaneutralität werden im Koalitionsprogramm der Regierungsparteien leider nicht nennenswert ausgeführt; aber nur, wenn wir schnell, effizient und umfassend handeln, wird dieses Ziel bis 2050 erreichbar. Wie müssen sich also künftig Planer, Nutzer, Wirtschaft und öffentliche Hand verhalten?

Der Vortrag beschäftigt sich mit den verschiedenen Komponenten, die zur CO2-Reduzierung beitragen. Eine wesentliche Rolle wird neben dem Neubau die Umsetzung der energetischen Sanierung im Gebäudebestand spielen. Zahlreiche Beispiele sollen veranschaulichen, wie sich Anspruch und Wirklichkeit zueinander verhalten.

Eine Veranstaltung der AG Stadtleben

ag-stadtleben.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Die Wege zum großen Ziel der Klimaneutralität werden im Koalitionsprogramm der Regierungsparteien leider nicht nennenswert ausgeführt; aber nur, wenn wir schnell, effizient und umfassend handeln, wird dieses Ziel bis 2050 erreichbar. Wie müssen sich also künftig Planer, Nutzer, Wirtschaft und öffentliche Hand verhalten? Der Vortrag beschäftigt sich mit den verschiedenen Komponenten, die zur CO2-Reduzierung beitragen. Eine wesentliche Rolle wird neben dem Neubau die Umsetzung der energetischen Sanierung im Gebäudebestand spielen. Zahlreiche Beispiele sollen veranschaulichen, wie sich Anspruch und Wirklichkeit zueinander verhalten.
Eine Veranstaltung der AG Stadtleben
www.ag-stadtleben.de
  Presse-Dateien  
 
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07.06.2018, Do Vortrag & Diskussion:  Netztalk: Brauchen wir die 'digitale Aufklärung'?
  Untertitel  Aktionstage Netzpolitik und Demokratie
  Infotext  Im Verlauf der letzten Jahrzehnte hat das Internet unser Denken verändert. Wir haben uns daran gewöhnt, dass es eine Ressource der Industriegesellschaften ist, die vermeintlich das gesamte Weltwissen jederzeit bereitstellt. Doch sind wir überhaupt in der Lage, zu verstehen, was die Digitalisierung für unser Leben bedeutet? Trotz der Gewöhnung an den Komfort von Suchmaschinen und rasant wachsenden Datenmengen entstehen in dieser Frage Zweifel, manchmal gar ein Gefühl von Ohnmacht der Einzelnen. Wie können wir diesem Gefühl als demokratische Gesellschaft begegnen? Eine zukunftsorientierte These: Wir brauchen die Rückeroberung der eigenen Autonomie im Netz, eine neue Ära ‚digitaler Aufklärung‘. Wie diese aussehen kann, diskutiert Jürgen Kuri, stellv. Chefredakteur heise online & c’t Magazin, mit Gästen.

Mit der Veranstaltung am 07. Juni 2018 führen heise online, c’t und der Pavillon gemeinsam mit der Niedersächsischen Landeszentrale für politische Bildung die Reihe Netztalk zu aktuellen netzpolitischen Themen weiter. Die Veranstaltung ist Teil der Bundesweiten Aktionstage Netzpolitik & Demokratie.

Der Eintritt ist frei.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Im Verlauf der letzten Jahrzehnte hat das Internet unser Denken verändert. Wir haben uns daran gewöhnt, dass es eine Ressource der Industriegesellschaften ist, die vermeintlich das gesamte Weltwissen jederzeit bereitstellt. Trotz der Gewöhnung an den Komfort von Suchmaschinen und rasant wachsenden Datenmengen entstehen in dieser Frage Zweifel, manchmal gar ein Gefühl von Ohnmacht. Wie können wir diesem Gefühl als demokratische Gesellschaft begegnen? Heise online, c’t und der Pavillon führen gemeinsam mit der Niedersächsischen Landeszentrale für politische Bildung die Reihe Netztalk weiter. Die Veranstaltung ist Teil der Bundesweiten Aktionstage Netzpolitik & Demokratie.
Eintritt frei.
  Presse-Dateien  
 
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07.06.2018, Do Projekt:  HannoverSingingInternational
  Untertitel  Offenes Singen mit Holger Kirleis, Anja Ring und Ruth Meisinger
  Infotext  HannoverSingingInternational heißt das monatliche Angebot für ein „Offenes Singen“ mit Holger Kirleis und Gastmusikern. Es findet am jeweils ersten Donnerstag des Monats (außer Juli/August und Januar) um 20 Uhr im workshop hannover e. v./Pavillon, Lister Meile 4, 30161 Hannover statt. (Eingang Pavillonseite zum Hauptbahnhof).

2018 gestalten StudentInnen des Studiengangs „Elementare Musikpädagogik“ der „Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover“ (HMTMH), internationale Gastmusiker und Holger Kirleis maßgeblich die Singabende und leiten Lieder jeweils aus einem bestimmten kulturellen Kontext oder Themenzusammenhang an.

Do, 7. Juni 2018 mit Anja und Ruth
Gospels und Spirituals
Spirituals gelten als die einzigen original in Amerika entstandenen Volkslieder. Aus den Klage- und Hoffnungsliedern der Sklaven entwickelten sich später die Gospelsongs. Gemeinsam tauchen wir in die Welt der lebendigen und mitreißenden, aber auch gefühlvollen und zu Herzen gehenden spirituellen amerikanischen Lieder ein.
Anja Ring und Ruth Meisinger studieren im Abschlusssemester „Elementare Musikpädagogik“ an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover.

Gemeinsam aktivieren wir unsere Stimmen, entwickeln und verfolgen musikalische Ideen. Wir singen Grooves, Kanons, tasten uns an mehrstimmiges Singen heran und lernen Lieder unterschiedlicher Kulturen kennen. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich. Als Basis reicht ein demokratisches Grundverständnis: Jede*r hat eine Stimme!

Eintritt frei, Spende erbeten
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  Spirituals gelten als die einzigen original in Amerika entstandenen Volkslieder. Gemeinsam tauchen wir in die Welt der lebendigen und mitreißenden, aber auch gefühlvollen und zu Herzen gehenden spirituellen amerikanischen Lieder ein. Anja Ring und Ruth Meisinger studieren „Elementare Musikpädagogik“ an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover. Zusammen aktivieren wir unsere Stimmen, entwickeln und verfolgen musikalische Ideen. Wir singen Grooves, Kanons, tasten uns an mehrstimmiges Singen heran und lernen Lieder unterschiedlicher Kulturen kennen. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich. Jede*r hat eine Stimme!
Eintritt frei, Spende erbeten
  Presse-Dateien  
 
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09.06.2018, Sa Tagung:  2. Feministisches Barcamp
  Infotext  Wir haben schon sehr viel erreicht und kämpfen weiterhin für gleiche Rechte und Gleichstellung. Wie und mit welchen Inhalten? Das möchten wir auf dem Barcamp mit euch diskutieren. Das 2. Feministische Barcamp Hannover bietet vielfältigen Raum für Vernetzung und für den Austausch über feministische Themen aus Gesellschaft, Leben und Politik. Dabei sind alle eingeladen sich einzubringen: Das Barcamp ist als offene Tagung mit zwei Sessiondurchläufen konzipiert, deren Inhalte und Ablauf von den Teilnehmenden selbst entwickelt und im weiteren Verlauf gestaltet werden. Zudem stellen sich feministische Einrichtungen und Organisationen vor. Das Barcamp-Programm ist von 15-20 Uhr geplant. Darauffolgend gibt es von 20-21 Uhr Poetry mit anschließendem Sektempfang. Die Veranstaltung ist open to all genders! Die Teilnahme ist kostenfrei. Die Plätze sind begrenzt. Mehr Informationen und Anmeldung unter: feministisches-barcamp.de

Die Veranstaltungsräume sind barrierefrei. Besondere Unterstützung wie Kinderbetreuung oder Gebärdensprache versuchen wir gern auf Anfrage zu ermöglichen. Bitte fragt diese ggf. bei der Anmeldung bis zum 4. Mai an.

Veranstalterinnen: Referat für Frauen und Gleichstellung der Landeshauptstadt Hannover, Team Gleichstellung der Region Hannover, Stiftung Leben & Umwelt / Heinrich-Böll-Stiftung Niedersachsen

Kooperationspartnerin: Wer braucht Feminismus?
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Wir haben schon sehr viel erreicht und kämpfen weiterhin für gleiche Rechte und Gleichstellung. Wie und mit welchen Inhalten? Das
möchten wir auf dem Barcamp mit euch diskutieren. Das 2. Feministische Barcamp Hannover bietet vielfältigen Raum für Vernetzung und
für den Austausch über feministische Themen aus Gesellschaft, Leben und Politik. Dabei sind alle eingeladen sich einzubringen: Das
Barcamp ist als offene Tagung mit zwei Sessiondurchläufen konzipiert, deren Inhalte und Ablauf von den Teilnehmenden selbst
entwickelt und im weiteren Verlauf gestaltet werden. Zudem stellen sich feministische Einrichtungen und Organisationen vor.
www.feministisches-barcamp.de
  Presse-Dateien  
 
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09.06.2018, Sa Theater:  Yesterday never died - eine Rassismus-Musikrevue
  Untertitel  Dan Thy Nguyen
  Infotext  Im Mai 2014, der letzten Europawahl, erhält D. einen Auftrag, eine Rassismus-Musikrevue zu schreiben.
Während seines Schaffensprozesses geschehen massive Terroranschläge, in Pegidademonstrationen laufen Tausende von Menschen, Geflüchtete aus verschiedensten Ländern kommen nach Europa, rechte Parteien und Politiker erhalten im gesamten Westen Zulauf und gewinnen verschiedenste Wahlen, und Flüchtlingsheime brennen.

Ein Musiktheaterstück mit Ebba Ekholm, Djamila Manly-Spain und Angelina Kamp

Regie und Stück: Dan Thy Nguyen
Dramaturgie: Iraklis Panaigiotopoulos
Musik: Tobias Gronau und Dan Thy Nguyen
Musikalische Leitung: Marielena Nguyen

www.danthy.net

Gefördert durch die Stiftung DO und die Stadt Hamburg
In Kooperation mit dem Haus Drei e.V., Hamburg
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 16/10 €
  Infotext Programmheft  Im Mai 2014, der letzten Europawahl, erhält D. einen Auftrag, eine Rassismus-Musikrevue zu schreiben. Während seines Schaffensprozesses geschehen massive Terroranschläge, in Pegidademonstrationen laufen Tausende von Menschen, Geflüchtete aus verschiedensten Ländern kommen nach Europa, rechte Parteien und Politiker*innen erhalten im gesamten Westen Zulauf und gewinnen verschiedenste Wahlen, und Flüchtlingsheime brennen. Regie und Stück: Dan Thy Nguyen
Gefördert durch die Stiftung DO und die Stadt Hamburg
In Kooperation mit dem Haus Drei e.V., Hamburg
www.danthy.net
  Presse-Dateien  
 
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10.06.2018, So Theater:  Yesterday never died - eine Rassismus-Musikrevue
  Untertitel  Dan Thy Nguyen
  Infotext  Im Mai 2014, der letzten Europawahl, erhält D. einen Auftrag eine Rassismus-Musikrevue zu schreiben.
Während seines Schaffensprozesses geschehen massive Terroranschläge, in Pegidademonstrationen laufen tausende von Menschen, Geflüchtete aus verschiedensten Ländern kommen nach Europa, rechte Parteien und Politiker erhalten im gesamten Westen Zulauf und gewinnen verschiedenste Wahlen und Flüchtlingsheime brennen.

Ein Musiktheaterstück mit Ebba Ekholm, Djamila Manly-Spain und Angelina Kamp

Regie und Stück: Dan Thy Nguyen
Dramaturgie: Iraklis Panaigiotopoulos
Musik: Tobias Gronau und Dan Thy Nguyen
Musikalische Leitung: Marielena Nguyen

www.danthy.net

Gefördert durch die Stiftung DO und die Stadt Hamburg
In Kooperation mit dem Haus Drei e.V., Hamburg
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 13/10 €
  Infotext Programmheft  Im Mai 2014, der letzten Europawahl, erhält D. einen Auftrag eine Rassismus-Musikrevue zu schreiben.
Während seines Schaffensprozesses geschehen massive Terroranschläge, in Pegidademonstrationen laufen tausende von Menschen, Geflüchtete aus verschiedensten Ländern kommen nach Europa, rechte Parteien und Politiker*innen erhalten im gesamten Westen Zulauf und gewinnen verschiedenste Wahlen und Flüchtlingsheime brennen.
  Presse-Dateien  
 
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11.06.2018, Mo Theater:  Klatschmohn
  Untertitel  20. Inklusives Theaterfestival
  Infotext  20 Jahre Klatschmohn – Zum Glück!
Das inklusive Theaterfestival Klatschmohn feiert in diesem Jahr 20-jähriges Jubiläum. 27 Theater-, Musik-, Tanz- und Zirkusgruppen werden auf der Bühne zu sehen sein. Das Thema Glück zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Festival: So ist beispielsweise die esistso-Tanzcompanie aus Braunschweig mit dem „Stück vom Glück“ vertreten, die Band der Ilmasi-Schule Garbsen mit dem Programm „Makes me happy – Songs vom Glück“. Auch in der Zeltstadt wird es viele Glücksmomente geben. Der 3. Festivaltag wird durch Gebärdendolmetscher*innen unterstützt.

Die Vorstellungen beginnen jeweils um 9:30 und um 19:00 Uhr, Eintritt: 7 €/4 € (ermäßigt)

Reservierung unter: 0511 2355550

Projektleitung: Anja Neideck, Kulturelle Kinder- und Jugendbildung der Landeshauptstadt Hannover

Das vollständige Programm und weitere Informationen unter www.projekttheater-klatschmohn.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 09:30


  Infotext Programmheft  20 Jahre Klatschmohn – Zum Glück! Klatschmohn feiert in diesem Jahr 20-jähriges Jubiläum. 27 Theater-, Musik-, Tanz- und Zirkusgruppen werden auf der Bühne zu sehen sein. Das Thema Glück zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Festival: So ist beispielsweise die esistso-Tanzcompanie aus Braunschweig mit dem „Stück vom Glück“ vertreten, die Band der Ilmasi-Schule Garbsen mit dem Programm „Makes me happy – Songs vom Glück“. Auch in der Zeltstadt wird es viele Glücksmomente geben. Der 3. Festivaltag wird durch Gebärdendolmetscher*innen unterstützt.
Eintritt: 7 €/4 € ermäßigt
Kartenreservierung: 0511 235555-0
weitere Termine: 12.+14.06.
www.projekttheater-klatschmohn.de
  Presse-Dateien  
 
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11.06.2018, Mo Theater:  Klatschmohn
  Untertitel  20. Inklusives Theaterfestival
  Infotext  20 Jahre Klatschmohn – Zum Glück!
Das inklusive Theaterfestival Klatschmohn feiert in diesem Jahr 20-jähriges Jubiläum. 27 Theater-, Musik-, Tanz- und Zirkusgruppen werden auf der Bühne zu sehen sein. Das Thema Glück zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Festival: So ist beispielsweise die esistso-Tanzcompanie aus Braunschweig mit dem „Stück vom Glück“ vertreten, die Band der Ilmasi-Schule Garbsen mit dem Programm „Makes me happy – Songs vom Glück“. Auch in der Zeltstadt wird es viele Glücksmomente geben. Der 3. Festivaltag wird durch Gebärdendolmetscher*innen unterstützt.

Die Vorstellungen beginnen jeweils um 9:30 und um 19:00 Uhr, Eintritt: 7 €/4 € (ermäßigt)

Reservierung unter: 0511 2355550

Projektleitung: Anja Neideck, Kulturelle Kinder- und Jugendbildung der Landeshauptstadt Hannover

Das vollständige Programm und weitere Informationen unter www.projekttheater-klatschmohn.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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12.06.2018, Di Theater:  Klatschmohn
  Untertitel  20. Inklusives Theaterfestival
  Infotext  20 Jahre Klatschmohn – Zum Glück!
Das inklusive Theaterfestival Klatschmohn feiert in diesem Jahr 20-jähriges Jubiläum. 27 Theater-, Musik-, Tanz- und Zirkusgruppen werden auf der Bühne zu sehen sein. Das Thema Glück zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Festival: So ist beispielsweise die esistso-Tanzcompanie aus Braunschweig mit dem „Stück vom Glück“ vertreten, die Band der Ilmasi-Schule Garbsen mit dem Programm „Makes me happy – Songs vom Glück“. Auch in der Zeltstadt wird es viele Glücksmomente geben. Der 3. Festivaltag wird durch Gebärdendolmetscher*innen unterstützt.

Die Vorstellungen beginnen jeweils um 9:30 und um 19:00 Uhr, Eintritt: 7 €/4 € (ermäßigt)

Reservierung unter: 0511 2355550

Projektleitung: Anja Neideck, Kulturelle Kinder- und Jugendbildung der Landeshauptstadt Hannover

Das vollständige Programm und weitere Informationen unter www.projekttheater-klatschmohn.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 09:30


  Infotext Programmheft  
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12.06.2018, Di Theater:  Klatschmohn
  Untertitel  20. Inklusives Theaterfestival
  Infotext  20 Jahre Klatschmohn – Zum Glück!
Das inklusive Theaterfestival Klatschmohn feiert in diesem Jahr 20-jähriges Jubiläum. 27 Theater-, Musik-, Tanz- und Zirkusgruppen werden auf der Bühne zu sehen sein. Das Thema Glück zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Festival: So ist beispielsweise die esistso-Tanzcompanie aus Braunschweig mit dem „Stück vom Glück“ vertreten, die Band der Ilmasi-Schule Garbsen mit dem Programm „Makes me happy – Songs vom Glück“. Auch in der Zeltstadt wird es viele Glücksmomente geben. Der 3. Festivaltag wird durch Gebärdendolmetscher*innen unterstützt.

Die Vorstellungen beginnen jeweils um 9:30 und um 19:00 Uhr, Eintritt: 7 €/4 € (ermäßigt)

Reservierung unter: 0511 2355550

Projektleitung: Anja Neideck, Kulturelle Kinder- und Jugendbildung der Landeshauptstadt Hannover

Das vollständige Programm und weitere Informationen unter www.projekttheater-klatschmohn.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  
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13.06.2018, Mi Theater:  Klatschmohn
  Untertitel  20. Inklusives Theaterfestival
  Infotext  20 Jahre Klatschmohn – Zum Glück!
Das inklusive Theaterfestival Klatschmohn feiert in diesem Jahr 20-jähriges Jubiläum. 27 Theater-, Musik-, Tanz- und Zirkusgruppen werden auf der Bühne zu sehen sein. Das Thema Glück zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Festival: So ist beispielsweise die esistso-Tanzcompanie aus Braunschweig mit dem „Stück vom Glück“ vertreten, die Band der Ilmasi-Schule Garbsen mit dem Programm „Makes me happy – Songs vom Glück“. Auch in der Zeltstadt wird es viele Glücksmomente geben. Der 3. Festivaltag wird durch Gebärdendolmetscher*innen unterstützt.

Die Vorstellungen beginnen jeweils um 9:30 und um 19:00 Uhr, Eintritt: 7 €/4 € (ermäßigt)

Reservierung unter: 0511 2355550

Projektleitung: Anja Neideck, Kulturelle Kinder- und Jugendbildung der Landeshauptstadt Hannover

Das vollständige Programm und weitere Informationen unter www.projekttheater-klatschmohn.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 09:30


  Infotext Programmheft  
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13.06.2018, Mi Theater:  Klatschmohn
  Untertitel  20. Inklusives Theaterfestival
  Infotext  20 Jahre Klatschmohn – Zum Glück!
Das inklusive Theaterfestival Klatschmohn feiert in diesem Jahr 20-jähriges Jubiläum. 27 Theater-, Musik-, Tanz- und Zirkusgruppen werden auf der Bühne zu sehen sein. Das Thema Glück zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Festival: So ist beispielsweise die esistso-Tanzcompanie aus Braunschweig mit dem „Stück vom Glück“ vertreten, die Band der Ilmasi-Schule Garbsen mit dem Programm „Makes me happy – Songs vom Glück“. Auch in der Zeltstadt wird es viele Glücksmomente geben. Der 3. Festivaltag wird durch Gebärdendolmetscher*innen unterstützt.

Die Vorstellungen beginnen jeweils um 9:30 und um 19:00 Uhr, Eintritt: 7 €/4 € (ermäßigt)

Reservierung unter: 0511 2355550

Projektleitung: Anja Neideck, Kulturelle Kinder- und Jugendbildung der Landeshauptstadt Hannover

Das vollständige Programm und weitere Informationen unter www.projekttheater-klatschmohn.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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14.06.2018, Do Theater:  Alles Hilde - Aber klar!
  Untertitel  Ein Äktschn-Konzert zum Tanzen und Träumen für Kinder ab 4 und Große
  Infotext  Tante Hilde macht Musik für jedes Kind mit Ohren. Sie verzaubert Anfänger und Fortgeschrittene mit hitverdächtigen Songs. Tante Hilde wird begleitet von singenden Monstern, tanzenden Mondkälbern und überraschenden Einsichten. Von oben sieht die Welt nämlich ganz anders aus und von unten erst recht. Ungelogen!
Einmal wilde Hilde und zurück, bitte.

Die ‚Musikabteilung‘ der theaterwerkstatt, Regine Sengebusch und Szilvia Csaranko, ganz groß für die Allerkleinsten.


Sa. 07.04. 15:00 Uhr und So. 08.04.2018 um 11:00 Uhr, Sa. 16.06. 15:00 Uhr und So.17.06. 11:00 Uhr Familienvorstellung
Do. 14.06. und Fr. 15.06.2018 um 11 Uhr, Gruppenvorstellungen nach Voranmeldung im Theater,
Empfehlung: Mindestalter 4
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 11:00
VVK 7,60 €
AK 8 €
  Infotext Programmheft  Tante Hilde macht Musik für jedes Kind mit Ohren. Sie verzaubert Anfänger und Fortgeschrittene mit hitverdächtigen Songs. Tante Hilde wird begleitet von singenden Monstern, tanzenden Mondkälbern und überraschenden Einsichten. Von oben sieht die Welt nämlich ganz anders aus und von unten erst recht. Ungelogen! Einmal wilde Hilde und zurück, bitte.
Die ‚Musikabteilung‘ der theaterwerkstatt, Regine Sengebusch und Szilvia Csaranko, ganz groß für die Allerkleinsten.
  Presse-Dateien  
 
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14.06.2018, Do Vortrag:  Architektur und Werte
  Untertitel  Wolfgang Ullrich, Bundesstiftung Baukultur
  Infotext  Dass Architektur Ausdruck ihrer Zeit sei, ist schon lange eine verbreitete Ansicht. Seit einigen Jahren ist zudem gerne davon die Rede, sie solle Werte verkörpern, also etwa Nachhaltigkeit oder Familienfreundlichkeit zum Thema machen. Doch in welche Rolle geraten Architekten dadurch? Erfährt ihr Beruf damit eine Aufwertung oder eine Einengung? Und gibt es auch Gegenstimmen, die dem heutigen Wertekult skeptisch begegnen? Wolfgang Ullrich wird in seinem Vortrag das Verhältnis zwischen Architektur, Baukultur und moralischen Werten diskutieren.

Eine Veranstaltung der AG Stadtleben

ag-stadtleben.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Dass Architektur Ausdruck ihrer Zeit sei, ist schon lange eine verbreitete Ansicht. Seit einigen Jahren ist zudem gerne davon die Rede, sie solle Werte verkörpern, also etwa Nachhaltigkeit oder Familienfreundlichkeit zum Thema machen. Doch in welche Rolle geraten Architekten dadurch? Erfährt ihr Beruf damit eine Aufwertung oder eine Einengung? Und gibt es auch Gegenstimmen, die dem heutigen Wertekult skeptisch begegnen? Wolfgang Ullrich wird in seinem Vortrag das Verhältnis zwischen Architektur, Baukultur und moralischen Werten diskutieren.
Eine Veranstaltung der AG Stadtleben
www.ag-stadtleben.de
  Presse-Dateien  
 
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15.06.2018, Fr Theater:  Alles Hilde - Aber klar!
  Untertitel  Ein Äktschn-Konzert zum Tanzen und Träumen für Kinder ab 4 und Große
  Infotext  Tante Hilde macht Musik für jedes Kind mit Ohren. Sie verzaubert Anfänger und Fortgeschrittene mit hitverdächtigen Songs. Tante Hilde wird begleitet von singenden Monstern, tanzenden Mondkälbern und überraschenden Einsichten. Von oben sieht die Welt nämlich ganz anders aus und von unten erst recht. Ungelogen!
Einmal wilde Hilde und zurück, bitte.

Die ‚Musikabteilung‘ der theaterwerkstatt, Regine Sengebusch und Szilvia Csaranko, ganz groß für die Allerkleinsten.


Sa. 07.04. 15:00 Uhr und So. 08.04.2018 um 11:00 Uhr, Sa. 16.06. 15:00 Uhr und So.17.06. 11:00 Uhr Familienvorstellung
Do. 14.06. und Fr. 15.06.2018 um 11 Uhr, Gruppenvorstellungen nach Voranmeldung im Theater,
Empfehlung: Mindestalter 4
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 11:00
VVK 7,60 €
AK 8 €
  Infotext Programmheft  Tante Hilde macht Musik für jedes Kind mit Ohren. Sie verzaubert Anfänger und Fortgeschrittene mit hitverdächtigen Songs. Tante Hilde wird begleitet von singenden Monstern, tanzenden Mondkälbern und überraschenden Einsichten. Von oben sieht die Welt nämlich ganz anders aus und von unten erst recht. Ungelogen!
Einmal wilde Hilde und zurück, bitte.

Die ‚Musikabteilung‘ der theaterwerkstatt, Regine Sengebusch und Szilvia Csaranko, ganz groß für die Allerkleinsten.
  Presse-Dateien  
 
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15.06.2018, Fr Theater:  Workshop: LostInAlgorithm
  Untertitel  OutOfTheBox
  Infotext  Algorithmen bestimmen zunehmend unseren Alltag: Sie strukturieren unsere Bewegungen, unsere Handlungen, unser Denken. Der Workshop thematisiert Algorithmen als künstlerische Strategie und ermöglicht den Teilnehmenden, eigene Algorithmen zu entwickeln und im öffentlichen Raum zu erproben.
Leitung: OutOfTheBox, Ricardo Gehn und Susanne Schuster
Anmeldung unter: mail@lostinalgorithm.de
Infos unter: www.lostinalgorithm.de

Eintritt frei bzw. pay as you can. Empfehlung 5€
Bitte anmelden!

Ricardo Gehn ist Medienkünstler und Softwareentwickler für Performances und Installationen.
Susanne Schuster ist freie Dramaturgin mit Fokus auf Digitalität in den performativen Künsten und gehört zum Leitungsteam des Festivals Hauptsache Frei Hamburg.

Im Rahmen des Projekts „LostInAlgorithm“ entwickelt das Kollektiv OutOfTheBox eine eigene Onlineplattform, die zur selbstständigen Gestaltung von Algorithmen für die Bewegung im öffentlichen Raum ermächtigt. Sie wird im Juli in einer performativen Installation im Ihmezentrum erstmals zur Aufführung kommen.

Gefördert durch den Innovationsfonds Kunst und Kultur des Kulturbüros der Landeshauptstadt Hannover und der Stiftung Niedersachsen. In Kooperation mit der Agentur für kreative Zwischenraumnutzung und Pavillon Hannover.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Algorithmen bestimmen zunehmend unseren Alltag: Sie strukturieren unsere Bewegungen, unsere Handlungen, unser Denken. Der Workshop thematisiert Algorithmen als künstlerische Strategie und ermöglicht den Teilnehmenden, eigene Algorithmen zu entwickeln und im öffentlichen Raum zu erproben. Der Workshop findet an zwei Tagen statt. Es ist jedoch möglich, nur an einem der Workshoptage teilzunehmen. Im Rahmen des Projekts entwickelt das Kollektiv OutOfTheBox eine eigene Onlineplattform, die zur selbstständigen Gestaltung von Algorithmen für die Bewegung im öffentlichen Raum ermächtigt und im Juli in einer performativen Installation aufgeführt wird. Anmeldung und Infos unter: mail@lostinalgorithm.de
  Presse-Dateien  
 
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15.06.2018, Fr Theater:  Ghannam S. Ghannam, Palästina/Jordanien >> Die Veranstaltung wird verschoben auf den Herbst 2018
  Untertitel  Ich werde im Exil sterben - Gastspiel International
  Infotext  Der palästinensische Dramatiker Ghannam S. Ghannam steht seit seiner Kindheit auf der Bühne. In diesem Erzähltheaterstück berichtet er über seine Autobiografie, die als Metapher nicht nur für die Palästinenser steht, die im Exil leben. In der Tradition des „Hakawati“, des arabischen Erzähltheaters, stellt Ghannam die historischen Bezüge seit 1920 über 1948 bis zum heutigen Tag und dem Moment der Aufführung her. Er entführt uns in einen Kosmos und konfrontiert uns mit dem Schicksal eines Volkes, dessen Name und historischer Verlauf immer mit Widerstand verbunden war. Dieses Monodrama beinhaltet trotz des bitteren Schicksals eine große absurde Komik und Ironie. „Hakawati“ at its best.
“Hakawati“, berührender und packender denn je.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
VVK 14,20 €
AK 17/12 €
  Infotext Programmheft  Der palästinensische Dramatiker Ghannam S. Ghannam steht seit seiner Kindheit auf der Bühne. In diesem Erzähltheaterstück berichtet er über seine Autobiografie, die als Metapher nicht nur für die Palästinenser steht, die im Exil leben. In der Tradition des „Hakawati“, des arabischen Erzähltheaters, stellt Ghannam die historischen Bezüge seit 1920 über 1948 bis zum heutigen Tag und dem Moment der Aufführung her. Er entführt uns in einen Kosmos und konfrontiert uns mit dem Schicksal eines Volkes, dessen Name und historischer Verlauf immer mit Widerstand verbunden war. Dieses Monodrama beinhaltet trotz des bitteren Schicksals eine große absurde Komik und Ironie. „Hakawati“ at its best.
  Presse-Dateien  
 
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16.06.2018, Sa Theater:  Workshop: LostInAlgorithm
  Untertitel  OutOfTheBox
  Infotext  Algorithmen bestimmen zunehmend unseren Alltag: Sie strukturieren unsere Bewegungen, unsere Handlungen, unser Denken. Der Workshop thematisiert Algorithmen als künstlerische Strategie und ermöglicht den Teilnehmenden, eigene Algorithmen zu entwickeln und im öffentlichen Raum zu erproben.
Leitung: OutOfTheBox, Ricardo Gehn und Susanne Schuster
Anmeldung unter: mail@lostinalgorithm.de
Infos unter: www.lostinalgorithm.de

Eintritt frei bzw. pay as you can. Empfehlung 5€
Bitte anmelden!

Ricardo Gehn ist Medienkünstler und Softwareentwickler für Performances und Installationen.
Susanne Schuster ist freie Dramaturgin mit Fokus auf Digitalität in den performativen Künsten und gehört zum Leitungsteam des Festivals Hauptsache Frei Hamburg.

Im Rahmen des Projekts „LostInAlgorithm“ entwickelt das Kollektiv OutOfTheBox eine eigene Onlineplattform, die zur selbstständigen Gestaltung von Algorithmen für die Bewegung im öffentlichen Raum ermächtigt. Sie wird im Juli in einer performativen Installation im Ihmezentrum erstmals zur Aufführung kommen.

Gefördert durch den Innovationsfonds Kunst und Kultur des Kulturbüros der Landeshauptstadt Hannover und der Stiftung Niedersachsen. In Kooperation mit der Agentur für kreative Zwischenraumnutzung und Pavillon Hannover.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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16.06.2018, Sa Tagung:  Konferenz der Êzîdischen Jugend in Deutschland
  Untertitel  HCÊ lädt ein
  Infotext  Unter anderem im Programm der Konferenz:
° Workshops, Präsentationen und Podiumsdiskussionen mit verschiedenen Referent*innen
° Genozid/Feminizid 03.08.2014: Lage der Êzîden vorher - nachher
° Berichte aus Şengal: Zeitzeugen des Genozids und des versuchten Völkermords
° Vorstellung des HCÊ:
- Du musst nicht ein Êzîde sein, um ein guter Mensch zu werden, du kannst aber als Êzîde ein guter Mensch sein
- Mut und Einsatz des eigenen Verstandes
- Das Êzîdentum: Toleranz, Gleichberechtigung, Naturgebundenheit, Nächstenliebe, Mit- und Zwischenmenschlichkeit, Frieden

Zusammenkommen:
° Live-Musik
° gemeinsame Tänze
° offenes Buffet
° gemeinsames Feiern

*HCÊ - Hevgirtina Ciwanên Êzîdî/Bündnis der Êzîdischen Jugend e.V.*
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 11:00


  Infotext Programmheft  Die Konferenz umfasst Workshops, Präsentationen und Podiumsdiskussionen. Themen sind der Genozid/Feminizid vom 03.08.2014 und die Lage der Êzîden davor und danach. Zeitzeugen des Genozids und des versuchten Völkermords berichten. Der Veranstalter HCÊ stellt das Selbstverständnis des Êzîdentum vor: Du musst nicht ein Êzîde sein, um ein guter Mensch zu werden, du kannst aber als Êzîde ein guter Mensch sein. Es zählen Mut und Einsatz des eigenen Verstandes. Wichtig sind Toleranz, Gleichberechtigung, Naturverbundenheit, Nächstenliebe, Mitmenschlichkeit, Frieden. Gemeinsame Tänze und Feiern sowie ein Buffet.
Veranst.: HCÊ - Hevgirtina Ciwanên Êzîdî/Bündnis der Êzîdischen Jugend e.V.
  Presse-Dateien  
 
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16.06.2018, Sa Theater:  Alles Hilde - Aber klar!
  Untertitel  Ein Äktschn-Konzert zum Tanzen und Träumen für Kinder ab 4 und Große
  Infotext  Tante Hilde macht Musik für jedes Kind mit Ohren. Sie verzaubert Anfänger und Fortgeschrittene mit hitverdächtigen Songs. Tante Hilde wird begleitet von singenden Monstern, tanzenden Mondkälbern und überraschenden Einsichten. Von oben sieht die Welt nämlich ganz anders aus und von unten erst recht. Ungelogen!
Einmal wilde Hilde und zurück, bitte.

Die ‚Musikabteilung‘ der theaterwerkstatt, Regine Sengebusch und Szilvia Csaranko, ganz groß für die Allerkleinsten.


Sa. 07.04. 15:00 Uhr und So. 08.04.2018 um 11:00 Uhr, Sa. 16.06. 15:00 Uhr und So.17.06. 11:00 Uhr Familienvorstellung
Do. 14.06. und Fr. 15.06.2018 um 11 Uhr, Gruppenvorstellungen nach Voranmeldung im Theater,
Empfehlung: Mindestalter 4
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00
Vorverkauf: ja
VVK 7,60 €
AK 8 €
  Infotext Programmheft  Tante Hilde macht Musik für jedes Kind mit Ohren. Sie verzaubert Anfänger und Fortgeschrittene mit hitverdächtigen Songs. Tante Hilde wird begleitet von singenden Monstern, tanzenden Mondkälbern und überraschenden Einsichten. Von oben sieht die Welt nämlich ganz anders aus und von unten erst recht. Ungelogen!
Einmal wilde Hilde und zurück, bitte.

Die ‚Musikabteilung‘ der theaterwerkstatt, Regine Sengebusch und Szilvia Csaranko, ganz groß für die Allerkleinsten.
  Presse-Dateien  
 
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17.06.2018, So Theater:  Alles Hilde - Aber klar!
  Untertitel  Ein Äktschn-Konzert zum Tanzen und Träumen für Kinder ab 4 und Große
  Infotext  Tante Hilde macht Musik für jedes Kind mit Ohren. Sie verzaubert Anfänger und Fortgeschrittene mit hitverdächtigen Songs. Tante Hilde wird begleitet von singenden Monstern, tanzenden Mondkälbern und überraschenden Einsichten. Von oben sieht die Welt nämlich ganz anders aus und von unten erst recht. Ungelogen!
Einmal wilde Hilde und zurück, bitte.

Die ‚Musikabteilung‘ der theaterwerkstatt, Regine Sengebusch und Szilvia Csaranko, ganz groß für die Allerkleinsten.


Sa. 07.04. 15:00 Uhr und So. 08.04.2018 um 11:00 Uhr, Sa. 16.06. 15:00 Uhr und So.17.06. 11:00 Uhr Familienvorstellung
Do. 14.06. und Fr. 15.06.2018 um 11 Uhr, Gruppenvorstellungen nach Voranmeldung im Theater,
Empfehlung: Mindestalter 4
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 11:00
Vorverkauf: ja
VVK 7,60 €
AK 8 €
  Infotext Programmheft  Tante Hilde macht Musik für jedes Kind mit Ohren. Sie verzaubert Anfänger und Fortgeschrittene mit hitverdächtigen Songs. Tante Hilde wird begleitet von singenden Monstern, tanzenden Mondkälbern und überraschenden Einsichten. Von oben sieht die Welt nämlich ganz anders aus und von unten erst recht. Ungelogen!
Einmal wilde Hilde und zurück, bitte.

Die ‚Musikabteilung‘ der theaterwerkstatt, Regine Sengebusch und Szilvia Csaranko, ganz groß für die Allerkleinsten.
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17.06.2018, So Börse:  WIR Plattenbörse
  Untertitel  First and Second hand
  Infotext  WIR-Veranstaltungen präsentieren Raritäten und Obskures, Progressives und Rock 'n' Roll. Zahlreiche Anbieter aus dem In- und Ausland halten Schallplatten, CDs aller Musikstile, Raritäten und Oldies, Ohrwürmer und Hits, DVD, Fanzines und Poster bereit, die zum Kaufen, Tauschen und Stöbern einladen.
Der Treffpunkt für alle Vinylliebhaber mit reichlich Hits, Ohrwürmern und Raritäten aus allen Musikbereichen der letzten 60 Jahre.
Also runter vom Sofa und ab in den Pavillon.
WIR freuen uns auf Euch.
Vinyl lebt!

Eintritt 3,50 €

www.wir-veranstaltungen.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 11:00


  Infotext Programmheft  WIR-Veranstaltungen präsentieren Raritäten und Obskures, Progressives und Rock 'n' Roll. Zahlreiche Anbieter aus dem In- und Ausland halten Schallplatten, CDs aller Musikstile, Raritäten und Oldies, Ohrwürmer und Hits, DVD, Fanzines und Poster bereit, die zum Kaufen, Tauschen und Stöbern einladen. Der Treffpunkt für alle Vinylliebhaber mit reichlich Hits, Ohrwürmern und Raritäten aus allen Musikbereichen der letzten 60 Jahre. Also runter vom Sofa und ab in den Pavillon.
WIR freuen uns auf Euch. Vinyl lebt!
Eintritt 3,50 €
www.wir-veranstaltungen.de
  Presse-Dateien  

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17.06.2018, So Konzert:  Sofabühne
  Untertitel  Nachwuchskünstler*innen auf der Sofabühne
  Infotext  Die Sofabühne, entstanden aus einer Kooperation von Studierenden der Universität Hildesheim und dem Pavillon Hannover, möchte jungen Kulturschaffenden verschiedenster Sparten ein Sprungbrett bieten. Am Sonntag, den 17. Juni wird wieder Musik, Literatur, Videoinstallationen, bildende Kunst und noch vieles mehr im Pavillon zu sehen und zu hören sein. Los geht es um 17 Uhr „nach dem Kaffee bei Oma und vor dem Tatort“. In gemütlicher Wohnzimmeratmosphäre auf Sofas und Sesseln ganz entspannt Kunst und Kultur genießen – besser kann ein Sonntag nicht ausklingen.

Das einzigartige Format der Sofabühne findet seit drei Jahren im Pavillon Hannover statt. Auf der charmanten Bühne, im Scheinwerferlicht der Wohnzimmerlampen, haben bereits über 100 Nachwuchskünstler*innen an 17 Sofabühnen-Abenden Teile ihrer künstlerischen Arbeit präsentiert. Die Sofabühne dient als Sprungbrett für alle Arten der künstlerischen Darstellung und richtet sich an Nachwuchskünstler*innen, die es oftmals noch schwer haben, Auftrittsmöglichkeiten zu finden, neue künstlerische Ausdrucksformen ausprobieren wollen und die an der Schnittstelle zwischen „mehr als nur ein Hobby“ und Professionalität stehen. Das Publikum hat während der Veranstaltung die Möglichkeit, direktes Feedback, Kritik, Lob oder Wünsche an die Künstler*innen der Sofabühne zu schreiben, diese werden in „Feedbackgläsern“ gesammelt und den Künstler*innen direkt übergeben. Im Anschluss an die Sofabühne gibt es Gelegenheit, sich auszutauschen, noch einmal anzustoßen und neue Pläne zu schmieden.

Geplant sind für 2018 zwei weitere Sofabühnen im Pavillon - am 02. September und 25. November. Für die Weiterführung des Formats sucht das junge Team auch finanzielle Unterstützung und Sponsoren und freut sich über eine Kontaktaufnahme.

Weitere Infos unter: www.sofabühne.de oder bei www.facebook.de

Eintritt 2 € - 5 € nach Selbsteinschätzung.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00


  Infotext Programmheft  Wir rücken Sofas, verschieben Sessel und hängen Omas Lampen auf – der Pavillon wird wieder zu einem großen Wohnzimmer. Die Sofabühne lädt Nachwuchskünstler*innen verschiedener künstlerischen Ausdrucksformen ein: Musik, Texte, Filme, Ideen, Tanz, Comics, Szenen und mehr. Nach dem Kaffee bei Oma und vor dem Tatort ist für alle etwas dabei! Während der Veranstaltung gibt es die Möglichkeit, Feedback an die Künstler*innen zu schreiben, bei Kaffee und Bier die Gelegenheit, sich auszutauschen und neue Pläne zu schmieden. Gemeinsam nehmen wir im Wohnzimmer Platz und werfen einen Blick in die Zukunft der künstlerischen Szene Hannovers. Eintritt 2 € - 5 € nach Selbsteinschätzung.
www.sofabühne.de
  Presse-Dateien  
 
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18.06.2018, Mo Vortrag & Diskussion:  Die Haltung der israelischen Politik gegenüber einer sich verändernden Region
  Untertitel  mit Tsafir Cohen
  Infotext  Als profunder Kenner der gesellschaftlichen und politischen Situation in Nahost wird Tsafir Cohen in seinem Vortrag angesichts des Syrien-Krieges und der „Konkurrenz“ der Regionalmächte Saudi-Arabien, Iran und Israel die sich ständig verändernden Machtverhältnisse analysieren und insbesondere die politischen Zielperspektiven Israels und mögliche Änderungen der Situation zwischen Israel und Palästina aufzeigen und beurteilen. Tsafrir Cohen wurde 1966 in Israel geboren, wuchs in Israel und Kanada auf und lebte ab 1986 in Berlin. 2007 bis 2010 war er Büroleiter von medico international in Ramallah. Heute ist er Büroleiter der Rosa-Luxemburg-Stiftung in Tel Aviv.

Veranst.: Palästina Initiative Hannover
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Als profunder Kenner der gesellschaftlichen und politischen Situation in Nahost wird Tsafir Cohen in seinem Vortrag angesichts des Syrien-Krieges und der „Konkurrenz“ der Regionalmächte Saudi-Arabien, Iran und Israel die sich ständig verändernden Machtverhältnisse analysieren. Insbesondere wird er die politischen Zielperspektiven Israels und mögliche Änderungen der Situation zwischen Israel und Palästina aufzeigen und beurteilen. Cohen wurde 1966 in Israel geboren, wuchs in Israel und Kanada auf und lebte ab 1986 in Berlin. 2007 bis 2010 war er Büroleiter von medico international in Ramallah. Heute ist er Büroleiter der Rosa-Luxemburg-Stiftung in Tel Aviv.
Veranst.: Palästina Initiative Hannover
  Presse-Dateien  
 
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19.06.2018, Di Vortrag:  Großwohnsiedlungen
  Untertitel  Wege in eine zukunftsfähige Moderne?
Wulf Tessin, Soziologe
  Infotext  Der Anspruch des Großsiedlungsbaus der 1960er/70er Jahre, am Stadtrand schnell und hochverdichtet möglichst viele komfortable und dennoch erschwingliche Wohnungen in einem infrastrukturell ausreichend versorgten Stadtteil zu erstellen, ist bis zu einem gewissen Grad erreicht worden. Allerdings änderten sich seit der Fertigstellung die ökonomischen, sozialen und kulturellen Rahmenbedingungen; die Siedlungen verloren an Attraktivität. Erst jetzt, im Zuge von erneuter großstädtischer Wohnungsnot und mit Hilfe von baulicher Nachbesserung und sozialem Quartiersmanagement, scheinen sich die Großsiedlungen zu stabilisieren.

Eine Veranstaltung der AG Stadtleben

ag-stadtleben.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30


  Infotext Programmheft  Der Anspruch des Großsiedlungsbaus der 1960er/70er Jahre, am Stadtrand schnell und hochverdichtet viele komfortable und dennoch erschwingliche Wohnungen in einem infrastrukturell gut versorgten Stadtteil zu erstellen, ist bis zu einem gewissen Grad erreicht worden. Allerdings änderten sich seit der Fertigstellung die ökonomischen, sozialen und kulturellen Rahmenbedingungen; die Siedlungen verloren an Attraktivität. Erst jetzt, im Zuge von erneuter großstädtischer Wohnungsnot und mit Hilfe von baulicher Nachbesserung und sozialem Quartiersmanagement, scheinen sich die Großsiedlungen zu stabilisieren.
Ein Vortrag des Soziologen Wulf Tessin, veranstaltet von der AG Stadtleben
www.ag-stadtleben.de
  Presse-Dateien  
 
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19.06.2018, Di Szenische Lesung:  NSU Monologe
  Untertitel  Der Kampf der Hinterbliebenen um die Wahrheit
  Infotext  Die NSU-Monologe erzählen von den jahrelangen Kämpfen dreier Familien der Opfer des NSU - von Elif Kubaşık, Adile Şimşek und İsmail Yozgat: von ihrem Mut, in der 1. Reihe eines Trauermarsches zu stehen, von der Willensstärke, die Umbenennung einer Straße einzufordern und vom Versuch, die eigene Erinnerung an den geliebten Menschen gegen die vermeintliche Wahrheit der Behörden zu verteidigen. Die NSU-Monologe sind dokumentarisches, wortgetreues Theater, mal behutsam, mal fordernd, mal wütend – roh und direkt liefern sie uns intime Einblicke in den Kampf der Angehörigen um Wahrheit.

Eintritt gegen Spende

Veranst.: Kulturzentrum Pavillon, AStA Uni Hannover, Rosa-Luxemburg-Stiftung Niedersachsen e.V.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  Die NSU-Monologe erzählen von den jahrelangen Kämpfen dreier Familien der Opfer des NSU - von Elif Kubaşık, Adile Şimşek und İsmail Yozgat: von ihrem Mut, in der 1. Reihe eines Trauermarsches zu stehen, von der Willensstärke, die Umbenennung einer Straße einzufordern und vom Versuch, die eigene Erinnerung an den geliebten Menschen gegen die vermeintliche Wahrheit der Behörden zu verteidigen. Die NSU-Monologe sind dokumentarisches, wortgetreues Theater, mal behutsam, mal fordernd, mal wütend – roh und direkt liefern sie uns intime Einblicke in den Kampf der Angehörigen um Wahrheit.
Eintritt gegen Spende
Veranst.: Kulturzentrum Pavillon, AStA Uni Hannover, Rosa-Luxemburg-Stiftung Nds. e.V.
  Presse-Dateien  
 
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20.06.2018, Mi Ausstellung:  Schwarz ist der Ozean
  Untertitel  Ausstellung vom 20.06. bis 27.06.
  Infotext  Anlässlich des Weltflüchtlingstages zeigt der Afrikanische Dachverband Nord die Ausstellung „Schwarz ist der Ozean“ vom 20.6. bis 27.06. Die Ausstellung beschäftigt sich u.a. mit der Frage "Was haben volle Flüchtlingsboote vor Europas Küsten mit der Geschichte von Sklavenhandel und Kolonialismus zu tun?" Man kann die Gegenwart kaum verstehen, wenn man die Geschichte nicht kennt.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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20.06.2018, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
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20.06.2018, Mi Vortrag & Diskussion:  Schwarz ist der Ozean
  Untertitel  Eröffnung ∙ Ausstellung bis 27.06.
  Infotext  Anlässlich des Weltflüchtlingstages zeigt der Afrikanische Dachverband Nord die Ausstellung „Schwarz ist der Ozean“ vom 20.6. bis 27.06. Die Ausstellung beschäftigt sich u.a. mit der Frage "Was haben volle Flüchtlingsboote vor Europas Küsten mit der Geschichte von Sklavenhandel und Kolonialismus zu tun?" Man kann die Gegenwart kaum verstehen, wenn man die Geschichte nicht kennt. Die komplexen Themen und Fragen der Ausstellung werden bei der Eröffnung am 20. Juni mit Serge Palasie , einem der Ausstellungsmacher, besprochen.

Veranst.: Afrikanischer Dachverband Norddeutschland e.V., Kulturbüro der Stadt Hannover und Eine Welt-Promotor*innen-Programm
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Anlässlich des Weltflüchtlingstages zeigt der Afrikanische Dachverband Nord die Ausstellung „Schwarz ist der Ozean“ vom 20.6. bis 27.6. Die Ausstellung beschäftigt sich u. a. mit der Frage "Was haben volle Flüchtlingsboote vor Europas Küsten mit der Geschichte von Sklavenhandel und Kolonialismus zu tun?". Man kann die Gegenwart kaum verstehen, wenn man die Geschichte nicht kennt. Die komplexen Themen und Fragen der Ausstellung werden bei der Eröffnung am 20. Juni mit Serge Palasie einem der Ausstellungsmacher, besprochen.
Veranst.: Afrikanischer Dachverband Norddeutschland e.V., Kulturbüro der Stadt Hannover und Eine Welt-Promotor*innen-Programm
  Presse-Dateien  
 
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20.06.2018, Mi Vortrag:  Autofreie Wohnquartiere
  Untertitel  Vortrag von Mechtild Stiewe
  Infotext  In den 1990er Jahren waren mit der Entwicklung autofreier Wohnquartiere in mehreren Städten große Erwartungen verbunden. Kommunalpolitik und Stadtplanung sahen sie als eine Siedlungsform, mit der die Vorherrschaft des Automobils zurückgedrängt und eine umwelt- und bewohnerfreundlichere Stadtentwicklung vorangebracht werden könnte. Heute ist es still geworden um autofreie Wohnquartiere. Warum? Sind sie gescheitert, waren die Erwartungen überzogen? Oder täuscht der Eindruck, ist nur der Hype der Normalität gewichen? Bietet die Diskussion um die Stellplatzpflicht vielleicht neue Chancen und können autofreie Quartiere einen Beitrag zur überall eingeforderten Mobilitätswende leisten? Um darauf zu antworten, stellt Mechtild Stiewe Beispiele autofreier Wohnquartiere und Projekte für Wohnen ohne eigenes Auto vor.

Eine Veranstaltung der AG Stadtleben

ag-stadtleben.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30


  Infotext Programmheft  In den 1990er Jahren waren mit der Entwicklung autofreier Wohnquartiere große Erwartungen verbunden. Kommunalpolitik und Stadtplanung sahen sie als eine Siedlungsform, mit der eine umwelt- und bewohnerfreundlichere Stadtentwicklung vorangebracht werden könnte. Heute ist es still geworden um autofreie Wohnquartiere. Warum? Bietet die Diskussion um die Stellplatzpflicht neue Chancen und können autofreie Quartiere einen Beitrag zur Mobilitätswende leisten? Mechtild Stiewe vom Institut für Landes- und Stadtentwicklungsforschung Dortmund stellt Beispiele autofreier Wohnquartiere und Projekte für Wohnen ohne eigenes Auto vor.
Eine Veranstaltung der AG Stadtleben
www.ag-stadtleben.de
  Presse-Dateien  
 
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21.06.2018, Do Vortrag & Diskussion:  Altweiberwohnen
  Untertitel  Gespräche und Fotografien über das Wohnen im Alter
  Infotext  „Altweiberwohnen“ erzählt von dem Schuss Sommer im Winter des Lebens. Neunzehn selbstständig lebende Frauen – fast alle weit über 80 – geben Einblicke in ihre Wohngeschichte. Die Interviews von Ulrike Scherzer und die Fotografien von Juliana Socher zeichnen in diesem Buch ein sensibles Bild über den Alltag des Wohnens im Alter. Jenseits der Klischees von Langeweile und Einsamkeit im Alter zeigen sich die Wohnkünstlerinnen mit viel Lebensfreude, ohne die Mühen zu verschweigen, die das Altweiberwohnen mit sich bringt.

Ulrike Scherzer stellt das Buch Altweiberwohnen vor und spricht zum Thema Wohnen im Alter, das sie als Architektin erforscht und praktisch bearbeitet.

Der Eintritt ist frei.
Vortrag im Rahmen der Architekturzeit des BDA.

www.ulrike-scherzer.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  „Altweiberwohnen“ erzählt von dem Schuss Sommer im Winter des Lebens. Neunzehn selbstständig lebende Frauen – fast alle weit über 80 – geben Einblicke in ihre Wohngeschichte. Die Interviews von Ulrike Scherzer und die Fotografien von Juliana Socher zeichnen in diesem Buch ein sensibles Bild über das Wohnen im Alter. Jenseits der Klischees von Langeweile und Einsamkeit zeigen sich die Wohnkünstlerinnen mit viel Lebensfreude, ohne die Mühen zu verschweigen, die das Altweiberwohnen mit sich bringt. Ulrike Scherzer stellt das Buch Altweiberwohnen vor und spricht zum Thema Wohnen im Alter, das sie als Architektin erforscht und praktisch bearbeitet. Der Eintritt ist frei.
www.ulrike-scherzer.de/
  Presse-Dateien  
 
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22.06.2018, Fr Tagung:  Umbaja Tagung
  Infotext  The traditional pattern of the integration process of the newcomers into the European and German society does not fulfill the requirements of building a homogenous, colourful and multicultural society in the era of globalization.
In our second congress in UMBAJA e.V, we want to continue our practical shaping of our own vision about: What does integration mean for us as newcomers into German society? Our Meeting this year will bring together Sudanese activists and others from Europe to discuss and exchange about:
- responsibility towards a sustainable world as a key for change
- UMBAJA e.V European and International network
- Women first, as a fundamental condition for development
- Upgration vs. Integration

Das traditionelle Muster des Integrationsprozesses der Neuankömmlinge in die europäische und deutsche Gesellschaft erfüllt nicht die Voraussetzungen für den Aufbau einer homogenen, bunten und multikulturellen Gesellschaft im Zeitalter der Globalisierung.
In unserem zweiten Kongress in der UMBAJA e.V wollen wir unsere eigene Vision über: Was bedeutet Integration für uns als Neuankömmlinge in der deutschen Gesellschaft? Unser Treffen in diesem Jahr wird Aktivisten aus Europa zusammenbringen, um zu diskutieren und auszutauschen:
- Verantwortung gegenüber einer nachhaltigen Welt als Schlüssel für den Wandel
- UMBAJA e.V Europäisches und internationales Netzwerk
- Frauen zuerst, als eine grundlegende Voraussetzung für die Entwicklung
- Upgration vs. Integration
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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22.06.2018, Fr Konzert:  Patience Namadingo feat. Princess Chitsulo (Malawi)
Makatumbe (Hannover)
  Untertitel  50 Jahre Städtepartnerschaft Hannover/Blantyre (Malawi)
  Infotext  Seit dem 22. April 1968 besteht eine Städtepartnerschaft zwischen der Landeshauptstadt Hannover und der Stadt Blantyre in Malawi. Viele Bürger*innen und Politiker*innen aus Hannover haben sich in der Städtepartnerschaft engagiert und es konnten in den vergangenen 50 Jahren zahlreiche Projekte kommunaler Entwicklungszusammenarbeit realisiert werden. Neben verschiedenen Projekten im Gesundheits- und Bildungsbereich gab es gegenseitige Besuche von Künstler*innen und der kulturelle Austausch in den Bereichen Theater, Bildende Kunst, Schule und Musik wurde gefördert.

Der Pavillon engagiert sich seit vielen Jahren in der Städtepartnerschaft. Im Jahr 2017 hat er für die technische Ausstattung des Kulturzentrums Jacaranda in Blantyre gemeinsam mit dem Musikzentrum Hannover e.V. einen Container mit technischem Equipment (Licht- und Tonanlage, Mikrofone, etc.) finanziert, zusammengestellt und nach Malawi verschiffen lassen. Der Pavillon-Mitarbeiter Tiro Sanneh (Fachkraft für Veranstaltungstechnik) reiste im November für zwei Monate nach Blantyre, um die Licht- und Tontechnik im Kulturzentrum Jacaranda erfolgreich einzurichten. Anschließend wurde er in der technischen Leitung des Blanytre Art Festivals eingesetzt.

Tiro Sanneh lernte viele Musiker*innen kennen und war von der musikalischen Vielfalt in Malawi begeistert. Da 2018 das 50-jährige Bestehen der Städtepartnerschaft Hannover/Blantyre gefeiert wird, entstand die Idee, eine Künstlergruppe aus Blantyre nach Hannover einzuladen und eine kleine Konzertreihe zu organisieren.

Nach einer umfangreichen Recherche fiel die Wahl auf Patiance Namadingo, einem in Malawi sehr bekannten Musiker, der gemeinsam mit Princess Chitsulo und drei Musikern nach Hannover eingeladen werden soll. Die Musiker*innen werden nicht nur Konzerte im Musikzentrum Hannover, im Pavillon und auf der Fete de la Musique in der Innenstadt Hannovers geben, sondern auch Schulbesuche machen und Workshops mit hannoverschen Künstler*innen durchführen. Als Partnergruppe konnte die hannoversche Gruppe Makatumbe gewonnen werden, die musikalisch auf dem gleichen Feld zuhause ist und 2017 den bundesweit beachteten creole-Preis der UNESCO City of Music Hannover gewonnen hat. Im Umfeld der Aktivitäten sind u.a. Konzertauftritte in der ufaFabrik in Berlin, bei der Fete de la musique in Hannover und beim st. katharina open air in Nürnberg in Vorbereitung.

Patience Namadingo ist ein malawischer Sänger, Komponist und Songwriter. Seine frühe Kindheit verbrachte er in der malawischen Hauptstadt Lilongue, zog dann in den Norden des Landes in die Stadt Mzuzu, wo er seine Schulausbildung absolvierte. Schon früh wurde das musikalische Talent von Patience Namadingo erkannt, er spielte in verschiedenen Musikgruppen, die sich der traditionellen afrikanischen Musik und dem Gospel widmeten. Nach Ende seiner Schulzeit und vielen musikalischen Erfahrungen, die er in den Musikclubs in Malawi sammeln konnte, siedelte er nach Südafrika um, um an der National School of the Arts in Johannesburg Kunst und Musik zu studieren.

Sein Debütalbum "Goseni" veröffentlichte der malawische Ausnahmekünstler am 27. Dezember 2009. Sein zweites Album "Tiri Ndi Yesu" mit dem Hit "Mtendere" wurde 2010 veröffentlicht und wurde zwischen 2010 und 2012 zum meist verkauften Gospel Album im südlichen Afrika. Inzwischen gehört Pateance Namadingo zu den bekanntesten Musikern aus Malawi, ist auf den großen Musikfestivals z.B. dem Blantyre Art Festival aufgetreten und hat bis heute vier eigene CDs veröffentlicht und auf vielen anderen CDs mitgewirkt. Nicht nur seine musikalische Stimme ist in Malawi von Bedeutung, er äußert sich auch politisch zur Situation in seinem Heimatland und engagiert sich in verschiedenen Hilfsorganisationen.

de-de.facebook.com/Namadingo/

Begleitet wird Patience Namadingo von seinen drei Bandkollegen Chisomo Ngondo, Ephraim Chirwa und Chicco Lleon Mbewe. Als besonderer Gast wird die malawische Künstlerin Princess Chitsolu an seiner Seite singen.

Princess Chitsulo ist die große weibliche Musikstimme Malawis. Sie ist nicht nur eine großartige Sängerin mit eigenem unverwechselbaren musikalischen Stil, sondern engagiert sich in der Musikvermittlung.

Makatumbe geht regelmäßig auf Schatzsuche nach musikalischen Perlen. Die dabei gefundenen oder erfundenen traditionell anmutenden Melodien werden in moderne Dance Grooves verpackt und mit vielen eigenen Sound-Ideen gespickt. Die ungewöhnliche Besetzung lässt aufhorchen: Stimmakrobatik à la Beatbox, Raggamuffin und Obertongesang trifft auf Akkordeon und Klarinette, Schlagzeug und Bass bilden das treibende und groovende Grundgerüst. Auf der Bühne präsentiert die Band ein sehr breites Spektrum: von Cumbia, Reggae(ton) und Hip-Hop über Balkaneskes und Orientalischem bis hin zu Techno. Was den Klang der Band vereint, ist die explosive Energie der Musiker. Da bleibt kein Tanzbein still. Beim Finale des creole festivals 2017 konnte Makatumbe mit seiner bunten Palette und sprühenden Begeisterung sowohl den Preis für herausragende musikalische Vielfalt als auch den Publikumspreis gewinnen.

de-de.facebook.com/Makatumbe/

www.youtube.com/watch?v=9B8lbZOjy7U
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 16/13 €
  Infotext Programmheft  Patience Namadingo, einer der bekanntesten Musiker aus Malawi, trifft im Pavillon auf Princess Chitsulo, die große weibliche Stimme des Landes. Anlässlich der 50-jährigen Städtepartnerschaft zwischen Blantyre und Hannover treten beide Musiker*innen mit der Band „The V.I.P.“ zum ersten Mal in Deutschland auf und werden mit ihrem unverwechselbaren Sound, einer Mischung aus Afro-Soul, Pop und Gospel, das Publikum begeistern. Aus Hannover wird an diesem Abend der creole-Preisträger Matakumbe auf der Bühne stehen: Stimmakrobatik à la Beatbox, Raggamuffin und Obertongesang trifft auf Akkordeon und Klarinette. Alle Musiker*innen werden auch ein gemeinsames Set spielen.
  Presse-Dateien  
 
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23.06.2018, Sa Tagung:  Umbaja Tagung
  Infotext  The traditional pattern of the integration process of the newcomers into the European and German society does not fulfill the requirements of building a homogenous, colourful and multicultural society in the era of globalization.
In our second congress in UMBAJA e.V, we want to continue our practical shaping of our own vision about: What does integration mean for us as newcomers into German society? Our Meeting this year will bring together Sudanese activists and others from Europe to discuss and exchange about:
- responsibility towards a sustainable world as a key for change
- UMBAJA e.V European and International network
- Women first, as a fundamental condition for development
- Upgration vs. Integration

Das traditionelle Muster des Integrationsprozesses der Neuankömmlinge in die europäische und deutsche Gesellschaft erfüllt nicht die Voraussetzungen für den Aufbau einer homogenen, bunten und multikulturellen Gesellschaft im Zeitalter der Globalisierung.
In unserem zweiten Kongress in der UMBAJA e.V wollen wir unsere eigene Vision über: Was bedeutet Integration für uns als Neuankömmlinge in der deutschen Gesellschaft? Unser Treffen in diesem Jahr wird Aktivisten aus Europa zusammenbringen, um zu diskutieren und auszutauschen:
- Verantwortung gegenüber einer nachhaltigen Welt als Schlüssel für den Wandel
- UMBAJA e.V Europäisches und internationales Netzwerk
- Frauen zuerst, als eine grundlegende Voraussetzung für die Entwicklung
- Upgration vs. Integration
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 08:30


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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25.06.2018, Mo Lesung:  Vom Kongo nach Deutschland
  Untertitel  Allein in einer fremden Welt
  Infotext  Im Rahmen der Ausstellung „Schwarz ist der Ozean“ ist der Autor Londri Mingolo-Tite mit seinem autobiografischen Buch „Vom Kongo nach Deutschland“ eingeladen. Der Autor wurde 1991 im Kongo, in Kinshasa, geboren und Ende der 90er Jahre als 8-Jähriger, als der Kongo-Krieg in vollem Gange war, mit gefälschten Papieren auf eine beinahe dreijährige Odyssee nach Deutschland geschickt. Er erzählt über seine Reise, aber auch über sein Ankommen und Leben in Deutschland. Nach einer turbulenten Jugend arbeitet er heute als Krankenpfleger, ist Vater und verheiratet.

Veranst.: Afrikanischer Dachverband Norddeutschland e.V., Kulturbüro der Stadt Hannover und Eine Welt-Promotor*innen-Programm
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Im Rahmen der Ausstellung „Schwarz ist der Ozean“ ist der Autor Londri Mingolo Tite mit seinem autobiografischen Buch „Vom Kongo nach Deutschland“ eingeladen. Der Autor wurde 1991 im Kongo, in Kinshasa geboren und Ende der 90er Jahre als 8-Jähriger, als der Kongo-Krieg in vollem Gange war, mit gefälschten Papieren auf eine beinahe dreijährige Odyssee nach Deutschland geschickt. Er erzählt über seine Reise, aber auch über sein Ankommen und Leben in Deutschland. Nach einer turbulenten Jugend arbeitet er heute als Krankenpfleger, ist Vater und verheiratet.
Veranst.: Afrikanischer Dachverband Norddeutschland e.V., Kulturbüro der Stadt Hannover und Eine Welt-Promotor*innen-Programm
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26.06.2018, Di Tagung:  Aufnahmezustand
  Untertitel  Arbeitstagung der Freien Kunst- und Kulturszene
  Infotext  informieren – strukturieren – positionieren – kooperieren – visionieren – bahnbrechen
Einladung zur gemeinsamen Austausch- und Arbeitstagung der Freien Kunst- und Kulturszene Hannovers zur Bewerbung als Europäische Kulturhauptstadt 2025

Die Tagung richtet sich vor allem an die Kunst- und Kulturschaffenden der Freien Kulturszene Hannovers. Ziel ist es, dass wir uns austauschen und verständigen, ob und welche Rolle wir in einer Bewerbung spielen wollen und wie das konkret aussehen kann. In Arbeitsgruppen können wir erste Ansätze für inhaltliche und strukturelle Ideen entwickeln. Im Plenum möchten wir uns auf Gemeinsamkeiten verständigen, ohne die Unterschiede zu nivellieren.
Wenn die Freie Kulturszene den Prozess mitgestalten will, gehört zu einer gemeinsamen Bewerbung zur Europäischen Kulturhauptstadt eine Beteiligung, die ihren Namen verdient.
Diese Tagung ist eine Möglichkeit, uns dazu aufzustellen.
Die nachstehenden OrganisatorInnen haben die Tagung vorbereitet. Daraus ergibt sich kein Vertretungsanspruch für die Freie Kulturszene und ihre Sparten:
Silke Boerma, workshop; Lena Kußmann, Inka Grund, Freies Theater Hannover; Sabine Busmann, MusikZentrum; Sebastian Cunitz, Cameo Kollektiv; Renate Dittscheidt-Bartolosch, Kindermuseum Zinnober; Jörg Smotlacha, „Macht Worte“ – Poetry Slam; Gunnar Geßner, Klubnetz; Laura Heda & Kathrin Apelt, kargah; Ekkehard Kähne, Medienhaus; Hans-Michael Krüger, Faust; Joy Lohmann, Kultur des Wandels; Susanne Müller-Jantsch, Pavillon; Henner Rosenkranz, Galerie BOHAI; Harro Schmidt, Kunsthalle Faust; Ingrid Wagemann, LAG Soziokultur; Isabel Winarsch, Verein zur Förderung der Fotografie

Infos: aufnahmezustand@pavillon-hannover.de

In Kooperation mit der Stadt Hannover, Kulturbüro
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  Arbeitstagung der Freien Kunst- und Kulturszene Hannovers zur Bewerbung als Europäische Kulturhauptstadt 2025.
Ziel ist es, dass wir uns verständigen, ob und welche Rolle wir in einer Bewerbung spielen wollen. In Arbeitsgruppen können wir inhaltliche und strukturelle Ideen entwickeln. Im Plenum möchten wir uns auf Gemeinsamkeiten verständigen, ohne die Unterschiede zu nivellieren. Wenn die Freie Kulturszene den Prozess mitgestalten will, gehört zu einer gemeinsamen Bewerbung zur Europäischen Kulturhauptstadt eine Beteiligung, die ihren Namen verdient.Diese Tagung ist eine Möglichkeit, uns dazu aufzustellen.
In Kooperation mit der Stadt Hannover, Kulturbüro
Infos: aufnahmezustand@pavillon-hannover.de
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27.06.2018, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
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27.06.2018, Mi Lesung:  Dr. Mark Benecke ausverkauft
  Untertitel  Blutspuren
  Infotext  Blut findet sich öfters an Tatorten, wird aber manchmal als selbstverständliche Spur ohne weiteren Wert angesehen. Kriminalbiologe Dr. Mark Benecke zeigt, dass in Blut mehr steckt als nur Erbsubstanz ...

home.benecke.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 26,20 €
AK 27/22 €
  Infotext Programmheft  Blut findet sich öfters an Tatorten, wird aber manchmal als selbstverständliche Spur ohne weiteren Wert angesehen. Kriminalbiologe Dr. Mark Benecke zeigt, dass in Blut mehr steckt als nur Erbsubstanz ...
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28.06.2018, Do Lesung:  Jutta Ditfurth: Haltung und Widerstand.
  Untertitel  Eine epische Schlacht um Werte und Weltbilder • book:look - die Sachbuchreihe
  Infotext  »Sie haben sich immer wieder gefragt, wie es zum Faschismus kommen konnte – da schlittert man doch nicht einfach hinein? Sie haben recht! Sehen Sie sich um. Die Enthemmung dieser Gesellschaft ist so sichtbar wie gefährlich weit fortgeschritten. Die Bastionen der bürgerlichen Demokratie zeigen Risse.«
Mit kühlem Blick benennt und analysiert die Autorin, welche Kräfte hier am Werk sind und warum sich diese Entwicklung beschleunigen wird. Jutta Ditfurth fragt: Wer löste die Lawine aus? Wer und was begünstigt ihr Wachstum? Welche Freiheiten, welche Menschen fallen ihr zum Opfer? Und die Gegenwehr? Wem ist zu trauen, wenn der Rassismus bis weit in die bürgerliche Mitte verankert ist und wenn der Antisemitismus auch in Teilen der Linken Anhänger findet?
Geschichte wiederholt sich nicht. Aber menschenfeindliche Werte und inhumane Weltbilder kehren wieder, wenn wir ihre verheerenden Konsequenzen vergessen, und sie bergen neue Formen autoritärer, faschistischer Gesellschaften in sich. »Wir müssen sie sehen wollen, um sie zu bekämpfen«, sagt die Autorin, »denn Völkische und Nazis werden tun, was sie sagen«.

Zur Autorin und ihren Büchern
Jutta Ditfurth ist Soziologin, Publizistin und politische Aktivistin. Sie lernte, forschte und schrieb auf mehreren Kontinenten. Als politische Aktivistin bewegt sie sich seit 1970 in der außerparlamentarischen Linken (Anti-AKW-Bewegung, Frauen- und Anti-§ 218-Bewegung, Ökologiebewegung, Aktionen und Bündnisse gegen Rassismus und Antisemitismus). Sie war 1980 Mitgründerin der Grünen und ihre Bundesvorsitzende der Grünen (1984–1988). Sie ist seit 1978 Gewerkschaftsmitglied (RFFU, HABV, IG Medien) und heute Mitglied bei ver.di. Von 1989 bis 1995 war sie Mitglied im Bundesvorstand der Deutschen Journalistenunion (dju)/IG Medien, dju-Bundesvorsitzende sowie Mitglied im Hauptvorstand der IG Medien (1992-1995). 1991 verließ sie die Grünen wegen deren Rechtsentwicklung und gründete die Ökologische Linke mit. Seit 2001 wurde sie vier Mal wieder gewählt und vertritt die Wählervereinigung ÖkoLinX-Antirassistische Liste im Frankfurter Römer.

Sie veröffentlichte bisher 17 Bücher, darunter die Bestseller Entspannt in die Barbarei. Esoterik, (Öko-)Faschismus und Biozentrismus (1996), Feuer in die Herzen. Gegen die Entwertung des Menschen (1997), Ulrike Meinhof. Die Biografie (2007) und Krieg, Atom, Armut. Was sie reden, was sie tun: Die Grünen (2011). Zuletzt: Der Baron, die Juden und die Nazis. Adliger Antisemitismus (2015).

www.jutta-ditfurth.de
www.facebook.com/Jutta.Ditfurth/
twitter.com/jutta_ditfurth
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 6,50 €
AK 5,00 €
  Infotext Programmheft  »Sie haben sich immer wieder gefragt, wie es zum Faschismus kommen konnte – da schlittert man doch nicht einfach hinein? Sie haben recht! Sehen Sie sich um. Die Enthemmung dieser Gesellschaft ist so sichtbar wie gefährlich weit fortgeschritten. Die Bastionen der bürgerlichen Demokratie zeigen Risse.«
Jutta Ditfurth fragt: Wer löste die Lawine aus? Wer und was begünstigt ihr Wachstum? Welche Freiheiten, welche Menschen fallen ihr zum Opfer? Und die Gegenwehr? Wem ist zu trauen, wenn der Rassismus bis weit in die bürgerliche Mitte verankert ist und wenn der Antisemitismus auch in Teilen der Linken Anhänger findet?
www.jutta-ditfurth.de
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30.06.2018, Sa Messe:  Hörmich 2018
  Untertitel  Die Hörspielmesse
  Infotext  Seit 2013 findet einmal im Jahr Deutschlands einzigartige Hörspielmesse im Herzen Hannovers statt. Hörspiel- und Hörbuch-Action mit Stars und Sternchen der Szene, deinen Lieblingslabels und Verlagen, Newcomern und alten Hörspiel-Hasen. Erlebe außergewöhnliche Live-Hörspiele, Lesungen und interessante Talkrunden auf zwei Bühnen, lass dir die brandheißen Produktionen der Labels vor Ort signieren, erfahre was es Neues in der Szene gibt oder stöbere auf dem Hörspielflohmarkt.

Alle Infos, Aussteller und Bühnenprogramm unter www.hoermichhannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 11:00
Vorverkauf: ja
VVK 8,70 €
AK 7 €
  Infotext Programmheft  Seit 2013 findet einmal im Jahr Deutschlands einzigartige Hörspielmesse im Herzen Hannovers statt. Hörspiel- und Hörbuch-Action mit Stars und Sternchen der Szene, deinen Lieblingslabels und Verlagen, Newcomern und alten Hörspiel-Hasen. Erlebe außergewöhnliche Live-Hörspiele, Lesungen und interessante Talkrunden auf zwei Bühnen, lass dir die brandheißen Produktionen der Labels vor Ort signieren, erfahre, was es Neues in der Szene gibt, oder stöbere auf dem Hörspielflohmarkt.
Alle Infos, Aussteller und Bühnenprogramm unter www.hoermichhannover.de
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30.06.2018, Sa Theater:  John Sinclair Live
  Untertitel  Deadwood – Stadt der Särge
  Infotext  John Sinclair folgt der Spur des mysteriösen „Grauen Mannes“ nach Deadwood, in die Stadt der Särge, und trifft auf – Dorian Hunter. Eine noch nie dagewesen Hörspiel-Live-Aufführung im Rahmen der Hörspielmesse HÖRMICH. Mit Dietmar Wunder, Thomas Schmuckert, Detlef Bierstedt, Martin May, Sven Plate, Santiago Ziesmer, Claudia Urbschat-Mingues, u.v.m.

Mehr Infos unter www.hoermichhannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 13 €
AK 11 €
  Infotext Programmheft  John Sinclair folgt der Spur des mysteriösen „Grauen Mannes“ nach Deadwood, in die Stadt der Särge, und trifft auf – Dorian Hunter. Eine noch nie dagewesen Hörspiel-Live-Aufführung im Rahmen der Hörspielmesse HÖRMICH. Mit Dietmar Wunder, Thomas Schmuckert, Detlef Bierstedt, Martin May, Sven Plate, Santiago Ziesmer, Claudia Urbschat-Mingues, u.v.m.
Mehr Infos unter www.hoermichhannover.de
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August 2018
01.08.2018, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
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08.08.2018, Mi Gesellschaft:  Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen?
  Untertitel  Offene Frauenhaus-Beratung im Pavillon Hannover
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und ihre Kinder), wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen und in ihrem Zuhause nicht mehr sicher sind.
In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte und darüber, wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können. Wir besprechen gemeinsam, welche Hilfen es gibt und wie Sie andere gewaltbetroffene Frauen unterstützen können.
Wir schweigen über das was Sie berichten. Wir freuen uns, wenn Sie von Übersetzer*innen, Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen oder anderen Unterstützer*innen begleitet werden.
Sie können natürlich auch mit mehreren Frauen kommen. Die Beratung bieten wir grundsätzlich in Deutsch an; nach Absprache in Arabisch, Farsi/Persisch, Polnisch, Russisch, Spanisch und Englisch. In diesem Fall vereinbaren Sie dazu bitte einen Termin mit uns.
Für unsere Offene Beratung benötigen Sie keinen Termin. Kommen Sie bitte einfach in den Pavillon und bringen Sie etwas Zeit mit. Sie finden uns in Raum 1 oder 2 auf der rechten Seite im Eingangsbereich.

Weitere Termine 2018
Mittwoch:
05. Sept.
10. Okt.
14. Nov.
05. Dez.
15–17 Uhr

Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind. In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung. Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen usw.) begleitet werden. Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch. Unsere Beratung ist kostenlos. Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover, Tel. 0511 664477.
www.frauenhaus-hannover.org
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08.08.2018, Mi Gruppentreffen:  Jetzt komme ich!
  Untertitel  Mein Selbstbewusstsein wird stärker!
  Infotext  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 17:00
  Infotext Programmheft  In dieser Gruppe geht es u.a. darum, die eigenen Stärken (wieder) zu entdecken, das eigene Selbstbewusstsein zu stärken und Möglichkeiten auszumachen, die eigene Zukunft aktiver und selbstbestimmter zu gestalten.

Der Frauennotruf Hannover organisiert eine Gruppe für Frauen mit Beeinträchtigungen.
Der Kurs ist als offenes Angebot ausgeschrieben und bedarf keiner Anmeldung. Unsere Angebote für Frauen mit Beeinträchtigung sind kostenlos.

Kontakt:
Helena Behrens
Tel.: 0511 - 169 59 41
h.behrens@frauennotruf-hannover.de
  Presse-Dateien  
 
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16.08.2018, Do Kulturzelt:  ZuleMax ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  All Woman Salsa Band
  Infotext  Karibische Leichtigkeit und eine unerschöpfliche Energie, das ist die Mischung für ein mitreißendes Konzerterlebnis. Mit starken Bläsersätzen, Perkussion, Klavier, Bass und gleich drei Frontsängerinnen zünden diese Musikerinnen ein musikalisches Feuerwerk.
ZuleMax ist eine hochkarätige, 12-köpfige All-women-Salsa-Band, die mit ihrem warmen Klang einen unvergleichlichen modernen, kubanischen Salsa atemberaubend auf die Bühne bringt. Mit ihrer großen musikalischen Erfahrung und geballten Können begeistern sie ihr Publikum in der ganzen Welt.

2010 gründete die Bandleaderin, die kubanische Perkussionistin und Flötistin Zulema Hechavarria, die Band ZuleMax. Sie hat sich dafür eine internationale Besetzung aus sechs verschiedenen Ländern ausgesucht. Das Repertoire der Band besteht fast ausschließlich aus eigenen Stücken und Arrangements authentischer kubanischer Musik in den Rhythmen von Cha-Cha-Cha, Guaguancó, Mambo und Salsa, die auch auf ihrem Debütalbum „ZuleMax llego“(2014) zu hören sind.

www.zulemax.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 18,50 €
AK 19/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

17.08.2018, Fr Kulturzelt:  Pettersson und Findus – Ein Feuerwerk für den Fuchs ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Theatrium Steinau
  Infotext  Pettersson und Findus können nicht nur zelten oder Geburtstagstorten backen. Nein, sie wissen auch genau, wie einem gierigen Fuchs ein für alle Mal der Appetit auf Hühner verdorben wird. Zuerst müssen sie die etwas durchgeknallten Hühner überzeugen,
Federn zu opfern, um ein falsches Huhn zu bauen. „Die sollen sich nicht so haben, die Hühner, schließlich ist es ja zu ihrem Besten“, meint Findus und fängt auch schon an, alles vorzubereiten. Als dann Pettersson mit Feuerwerksraketen auftaucht
und sie noch gemeinsam an einer Spukseilbahn bauen, kann eigentlich nichts mehr schiefgehen. Oder doch?

Verrückte Hühner, ein wachsamer Hahn, ein künstliches Huhn und natürlich Pettersson und Findus in einer sehr witzigen Geschichte für die ganze Familie, ab 4 Jahren.

Spiel: Detlef A. Heinichen
Regie: Detlef A. Heinichen
Ausstattung: Matthias Hänsel
Spieldauer: 60 Minuten

Eintritt: Kinder 3 € / Erwachsene 5 €
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

17.08.2018, Fr Kulturzelt:  Bauer Wuttke ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  „Dat Leben twüschen Melktähn und Gebiss“
  Infotext  Er ist der neue Stern am plattdeutschen Unterhaltungshimmel. Der Kiebitzreiher "Platt-Comedian" Jens Wagner kommt vom Bauernhof und ist heute auf den großen Bühnen in Norddeutschland angekommen, aber auch im NDR-Fernsehen begeistert er als Kultmoderator "Wilhelm Wuttke" bei vielen Landsendungen. Wenn er auf der Bühne steht, ist das Lachen vorprogrammiert.

Der 53-Jährige ist eigentlich Landwirt und weiß, wovon er spricht. In den vergangenen Jahren hat er sich in der plattdeutschen Unterhaltung einen Namen gemacht. Schon sein erster Auftritt 2008 mit dem Bühnenprogramm "Worüm ik noch een Fru afkregen heff", begleitet vom Fernsehsender RTL-Nord, wurde ein Riesenerfolg. 2014 kam dann die erste eigene Live-CD "Comedy op Platt" auf den Markt, und das NDR-Fernsehen berichtete über Wagner in der Sendung "Comedy im Kuhstall". Jetzt kommt er endlich mit seinem aktuellen Programm nach Seelze.

www.comedy-op-platt.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 10,80 €
AK 10/8 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

18.08.2018, Sa Kulturzelt:  Bigband des Georg-Büchner-Gymnasiums ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Schule macht Kultur
  Infotext  Die Bigband des Georg-Büchner-Gymnasiums ist eine sehr junge, hoch motivierte Band unter der Leitung von Sebastian Scholz und Guido Ruland, die im Sommer 2016 aus dem ehemaligen Blasorchester entstanden ist. In der Bigband spielen insgesamt 38 Schülerinnen und Schüler mit, was eigentlich der Größe von zwei Bigbands entspricht.

Ihr Programm besteht hauptsächlich aus bekannten Rock- und Popsongs wie "I´m so excited", "Smooth" oder "Feeling Good", die speziell für Bigband und teilweise auch Gesang arrangiert wurden. Frei nach dem Motto "The Sky is the Limit" studiert die Band ambitionierte Stücke, teilweise sogar in originalen Arrangements von Roger Cicero und Michael Bublé.
Eintritt frei
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  
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18.08.2018, Sa Party:  Rudelsingen ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Tobias Sudhoff Trio "Sir Toby & The Swing Cats"
  Infotext  Das Rudelsingen mit seinen Teams im ganzen Bundesgebiet ist das erfolgreichste Format der geselligen Mitsingabende der Republik, das jährlich zigtausend Fans aus der ganzen Republik in die Stadthallen und Theater lockt. Das Team mit Tobias Sudhoff und Gereon Homann spielt in vielen ausverkauften Häusern - von Hannover, Solingen und Braunschweig bis Frankfurt. Rudelsingen ist der große Spaß für Jung und Alt.

Handgemachte Musik, eine gigantische Live-Chorprobe, kein Playback, garantiert kein Karaoke, dafür aber wahnsinnig viel Spaß für alle! Sudhoff und Homann singen die schönsten Songs und viele neue Hits, zusammen mit euch!! Wie sagen die beiden immer: „Wir machen mit euch alles – nur keine schlechte Musik!“

www.rudelsingen.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 13 €
AK 13/10 €
  Infotext Programmheft  
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19.08.2018, So Kulturzelt:  Zelt-Ökumene ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Gottesdienst mit den Kirchengemeinden aus Seelze
  Infotext  Willkommen zum zentralen Gottesdienst im Bürgerpark für die gesamte Region Seelze an diesem Sonntag! Evangelische und katholische Christen der Kirchengemeinden St. Martin und Heilige Dreifaltigkeit in Seelze laden alle von Almhorst bis Harenberg über Letter und Lohnde herzlich ein, mitzufeiern.

"Gott im Park" - die Menschfreundlichkeit Gottes hautnah spüren. Gott ist frei, nicht gebunden an feste Orte, Zeiten und Räume. Er inspiriert uns. In der Musik, in Kunst und Kultur steckt seine schöpferische Kraft. Sie verwandelt unser Leben. Diese Begegnung mit "Gott im Park" wird im Zentrum unseres Gottesdienstes stehen. Für Kinder gibt es während des Gottesdienstes eine eigene Aktion mit dem
Kindergottesdienst-Team.

Musikalische Gestaltung:
Ökumenischer Chor Con Spirito unter der Leitung von Johanna Reh und Christoph Slaby am Piano.
Liturgie und Predigt:
Pastor Ortwin Brand, Pfarrer Norbert Mauerhof und Prädikant Lothar Wolff.

Eintritt frei
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  
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19.08.2018, So Party:  Familientag ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Mitmachaktionen, Workshops, Film-Kanal, Tanzbein schwingen und das große Chormusik-Konzert
  Infotext  Dieser Tag zeigt mit seiner großen Bandbreite vieler Mitmachaktionen die kulturelle Vielfalt von Seelze. Man kann auf den Brettern, die die Welt bedeuten, Theatralisches proben, sein Gesangstalent ausprobieren, mit Cajon und Perkussionsinstrumenten trommeln und coole Rhythmen einstudieren, Nistkästen bauen, in die 2. Position gehen und Ballett-Plies einüben und Choreografien bewundern, sich einfach nur
zurücklehnen und einen Film anschauen – oder beim großen Chormusik-Konzert den Seelzer Chören lauschen. Ob groß, ob klein, ob jung oder alt, für jeden ist etwas dabei.

Musikschule Seelze – Ballett-Workshop Junges Gemüse, Leitung Kerstin Schiffhauer
∙ Ballett-Aufführungen ∙ Trommel-Workshop – mit Steffen Kühne ∙
Gesangsworkshop – mit Nike Ahrens ∙ Musicalacademy – Ausschnitte aus Grimm
dem kommenden Musical ∙ VHS Seelze – Theater-Workshop ∙ Naturshop – Nistkästenbau
∙ Museumsverein Seelze e.V. – Film: Der Mittellandkanal 1950 – 1980 – 2016

Großes Chorkonzert mit: MGV Lathwehren ∙ MGV Dedensen ∙ Sing- und Spielgemeinschaft Harmonie Gümmer ∙ MGV und gemischter Chor Almhorst ∙ Kinderchor Goldkehlchen ∙ Just for Fun Lohnde ∙Tiesingers Almhorst ∙ Neuer Chor Lohnde
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

19.08.2018, So Kulturzelt:  Schmidt's Katzen ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Impro-Theater
  Infotext  Irgendwo zwischen Theater, Comedy und Livemusik erschafft das dreiköpfige Frauenensemble Schmidt's Katzen aus Hildesheim eine bunte Tüte absurder und alltäglicher Geschichten aus dem Stegreif. Unter vollem Kopf- und Körpereinsatz wird gesungen, getanzt, gereimt und fantasiert. Vielseitig, wild und sehr charmant jonglieren Schmidt's Katzen mit klassischen Comedy-Elementen, Livemusik und Bühnenmomenten
mit Tiefgang. Hier entstehen auf Zuruf der Zuschauer*innen skurille Figuren, herzbewegende Augenblicke und Lieder, die nur einmalig gesungen werden. Denn eins steht fest an diesem Theaterabend: Alles ist improvisiert und das Publikum bestimmt die Richtung – eben Theaterkonfetti für alle!

www.schmidtskatzen.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 15,20 €
AK 15/12 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

20.08.2018, Mo Kulturzelt:  Zirkus zum Mitmachen ● Kulturzelt Seelze
  Infotext  Im großen Zirkuszelt werden die Kinder nach einer kurzen Vorführung zum Ausprobieren eingeladen. Die klassischen Zirkusdisziplinen werden vorgestellt. Jedes Kind kann sich einen Schwerpunkt aussuchen. Angeleitet von erfahrenen ZirkuspädagogInnen
können die Kinder dann

turnen an Trapez und Vertikaltuch,
laufen auf dem niedrigen Drahtseil,
balancieren auf Laufkugeln und Rola Bola und
jonglieren mit Tüchern, Bällen und Diabolos.

Im und am Zelt kann man außerdem Einrad fahren und selbstständig das Erlernte üben. Am Schluss ist Zeit zum Staunen, was die kleinen Artisten in dieser kurzen Zeit schon gelernt haben oder schon können. In der Manege gibt es die Chance zu einem ersten Auftritt.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 09:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

20.08.2018, Mo Gesellschaft:  Werden Sie kreAktiv! ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Ein Abend mit Angeboten zum Selbermachen
  Infotext  Schmuck aus alten Fahrradschläuchen, Schlüsselanhänger aus Korken, Pflanzgefäße aus Tetra Paks, Windlichter aus Glasflaschen, Neues nähen nicht nur aus Stoff … Upcycling ist in!
An unserem "Abend zum Selbermachen" können Sie kreativ aktiv werden und neue Techniken (kennen)lernen. Möchten Sie ausprobieren, was Sie mit Ihren alten Fahrradschläuchen und den gesammelten Korken anstellen können? Wussten Sie, dass man Glas in der Mikrowelle schmelzen kann, dass sich aus Schokoladenpapier tolle Sachen nähen lassen und Tetra Paks und Beton hervorragend zusammenpassen? Wollten Sie nicht schon immer wissen, wie man den Boden einer Flasche entfernt? Dann kommen Sie vorbei und legen Sie los ...

Teilnahme kostenfrei. Wir freuen uns über eine Materialkostenspende.
Anmeldung: nicht erforderlich

Leiter*innen: Ilona Tilling, Suse Michel (Lebenshilfe Seelze Kunstwerkstatt), Irene Cholewinski (Kulturbüro Seelze), Nina Doering, Thilo Quanz, Nahlah Shammout, Razal Shahab (Nähwerkstatt Seelze
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


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21.08.2018, Di Party:  Tanznachmittag ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Mit dem TanzCentrum Kressler
  Infotext  Das Kulturzelt kommt in Schwung: Von 15 bis 18 Uhr veranstaltet das TanzCentrum Kressler einen stimmungsvollen Tanznachmittag für Menschen im besten Alter. Neben Kaffee, Kuchen und guten Gesprächen gibt es abwechslungsreiche
Tanzmusik für jeden Geschmack – von Walzer bis Twist ist alles mit dabei. Zwischendurch präsentiert das TanzCentrum ein vielfältiges Showprogramm, das von Kindertanzen bis zu Kresslers MOVITA-Gruppen reicht. Außerdem gibt es ein Mini-Bingo und tolle Tanzanimationen, bei denen jeder mitmachen kann. Ganz nach dem Motto: Tanzen geht immer – auch und erst recht in fortgeschrittenem Alter!
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  
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21.08.2018, Di Kulturzelt:  Matthias Brodowy im Kulturzelt Seelze
  Untertitel  präsentiert Künstlerinnen und Künstler aus Seelze und der Region
  Infotext  Matthias Brodowy wurde von Hanns Dieter Hüsch mit dem Kabarettpreis Das Schwarze Schaf, später dann mit dem Prix Pantheon und dem Deutschen Kleinkunstpreis ausgezeichnet. Für das Kulturzelt Seelze wird der selbsternannte Vertreter für gehobenen Blödsinn (chief director for a high level bullshit) gewohnt charmant und humorvoll durch den Abend mit Seelzer Künstler*innen führen. Im Programm: der Internationale Kinderchor, Auszüge aus den Zeitsprüngen, das Saxofonorchester Musikschule Seelze und der Shantychor aus Lohnde.

Matthias Brodowy hat inzwischen seine neunte CD, „Gesellschaft mit beschränkter Haltung“, veröffentlicht. Neben seiner Bühnentätigkeit arbeitet Brodowy regelmäßig für das Radio, so moderiert er u.a. für den WDR das Kabarettfest aus Paderborn. Auch in der Welt der Varietés ist er zu Hause, arbeitet für Roncalli, GOP-Varieté Theater in verschiedenen Städten und führt als Conférencier durch die Abende im legendären
Hansa Theater in Hamburg.

www.brodowy.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  
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22.08.2018, Mi Kulturzelt:  Varieté ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Film und Beat – Stummfilm trifft auf moderne Sounds
  Infotext  Die DJanes Cannelle und Kay Le Fay vom hannoverschen Club Feinkost Lampe vertonen den Kino-Klassiker „Varieté“ aus dem Jahr 1925. Sie stellen heutige Musik dazu und geben so den schwarz-weißen Bildern einen völlig neuen Look. Der ungewohnte Soundtrack verbindet die Vergangenheit mit Gegenwart und lädt die Zuschauerinnen und Zuschauer ein, unter der Zeltkuppel den Zirkusfilm neu zu entdecken.

„Varieté“ zählt zu einem der größten internationalen Erfolge der deutschen Stummfilmzeit. Regisseur Ewald André Dupont und Kameramann Karl Freund prägten mit ihrem Meisterwerk die Bildsprache vieler späterer Zirkusfilme: der Blick in das Publikum vom Trapez, die schwingende Kamera, die Lichter in der Manege. Und mittendrin: Emil Jannings als Artist, der von Liebe und Hass aufgerieben wird. Gezeigt wird
die digital restaurierte Fassung aus dem Jahr 2015.

In Kooperation mit der Hörregion Hannover
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 10,80 €
AK 10/8 €
  Infotext Programmheft  
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23.08.2018, Do Kulturzelt:  Alix Dudel & Uli Schmid ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Nachtgedanken
Von Georg Kreisler und Friedhelm Kändler
  Infotext  Alix Dudel, die Diseuse mit dem rauchigen Timbre, hat aus ihrem reichen Repertoire schönste Lieder und Worte gewählt und zu einem amüsanten Programm geformt. Für die Qualität bürgt seit vielen Jahren der Dichter, der ihr so viele Gedichte und Geschichten auf den Leib schrieb: Friedhelm Kändler. Seine Wortspielereien, seine bisweilen skurrilen Ideen, sein Hinterfragen von Sprache — das sind die Zutaten, mit denen er Publikum und Kritiker fasziniert. Alltägliche Kuriositäten werden sichtbar, Worte entlarvt und der Spaß, Ungewöhnliches zu denken, ist erlaubt. Friedhelm Kändler ist konsequent hintersinnig.

Alix Dudel ist mit ihrer ehrlichen Spielfreude und großartigen Bühnen-Präsenz die ideale Interpretin. Ob Dame von Welt, Hausfrau oder Vamp - jede Rolle scheint maßgeschneidert. Sie lebt, was sie spricht. Der abgrundtiefe schwarze Humor von Georg Kreisler steht ihr gut und für diesen besonderen Abend hat sie aus seinem reichen Oeuvre Finsteres und Feinsinniges ausgewählt. Ob Kändler und Kreisler sich vertragen? Sie werden es erleben!

www.alixdudel.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 15,20 €
AK 15/12 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

24.08.2018, Fr Kulturzelt:  CAVEMAN ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Du sammeln. Ich jagen!
  Infotext  Der Amerikaner Rob Becker schrieb mit CAVEMAN das erfolgreichste Solo-Stück in der Geschichte des Broadways. Sein brillanter Monolog über die komplizierte und vergnügliche Beziehung zwischen Mann und Frau gastierte in den Vereinigten Staaten vor Hunderttausenden von Besuchern. Danach trat der moderne Höhlenmann seinen weltweiten Siegeszug an, acht Millionen Menschen in 42 Ländern haben die Inszenierung gesehen.

Von seiner Frau vor die Tür gesetzt, philosophiert Tom, der Held im Beziehungsdickicht, über den kleinen Unterschied und seine großen alltäglichen Folgen. Als männliche Logik und begrenzte Phantasie ihn schnell an seine Grenzen stoßen lassen, erscheint ihm sein Urahn aus der Steinzeit und lässt ihn an Jahrtausende alter Weisheit teilhaben: Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen. Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können. Ein MUSS für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen!
Ein Stück von Theater Mogul, Berlin.

www.cavemanshow.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 21,80 €
AK 22/18 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

25.08.2018, Sa Kulturzelt:  Circ'A Holix ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  Niedersächsischer Landesjugendzirkus
  Infotext  Mit der ausdrucksstarken und ungewöhnlichen Show „KonsHuhn“ thematisiert der Landesjugendzirkus das Thema Konsum. Aber was genau ist eigentlich Konsum, wen oder was betrifft er – konsumieren wir mehr als wir denken? Die Zirkustruppe, die sich aus verschiedenen Jugendzirkusgruppen aus ganz Niedersachsen zusammensetzt, arbeitet, um das zu ergründen, unglaublich frei und kreativ und entdeckt dabei den Zirkus immer wieder neu. Engagiert und hochmotiviert holt sie neben klassischen zirzensischen Elementen Tanz- und Theaterelement in die Manege und malt mit ungewöhnlichen Requisiten neue Bilder in den Zelthimmel, um Antworten auf Fragen zu bekommen, die nie jemand gefragt hat.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 16:00
VVK 8,80 €
AK 8/6 €
  Infotext Programmheft  
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25.08.2018, Sa Kulturzelt:  vocaldente ● Kulturzelt Seelze
  Untertitel  a cappella art
  Infotext  Vokalartisten, Entertainer oder einfach nur Sänger? Stimmt irgendwie alles. Aber was beschreibt vocaldente am besten? Die Presse ist sich einig: ihre Gesangstechnik ist professionell, ihr Drive phänomenal, sie sprühen vor Fantasie. Man bescheinigt ihnen neben dem hohen Niveau im Gesang, den witzigen Moderationen und einer einfallsreichen, temperamentvollen Choreografie vor allem Professionalität in der Ausführung, die ist passgenau und harmonisch, spritzig und frisch, stilvoll und charmant, eben musikalisch, witzig, gut und dies mit erfrischender Natürlichkeit.

Mit dem Tourbus fahren sie weiter durch die Weltgeschichte. Von verschiedensten Orten bringen vocaldente Lieder mit, von unterschiedlichen Touren erzählen sie Geschichten. International haben vocaldente Aufsehen erregt und Juroren wie John
Potter (ehem. The Hilliard Ensemble), Ward Swingle (Gründer der Swingle Singers), Anders Jalkéus (The Real Group) – aus allen Bereichen der Vokal- und A-cappella-Musik, von Klassik bis Voice-Pop – überzeugt: Das Quintett ist Preisträger bei den
größten und bedeutendsten nationalen wie internationalen Vokal- und A-cappella-Wettbewerben in Asien, Europa und den USA.
Kurzum: „Deutschlands erfolgreichster A-cappella-Export“.

www.vocaldente.org
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 15,20 €
AK 15/12 €
  Infotext Programmheft  
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28.08.2018, Di Konzert:  Mari Boine & Band • Songbirds
  Untertitel  See the Woman
  Infotext  Die einzigartige Stimme Mari Boines und die hypnotische Kraft, die von ihrer Musik ausgeht, zieht sich als roter Faden auch durch ihr neues Album "See the Woman", das im Februar 2017 erschien. Natur und die spirituellen Wurzeln ihrer samischen Herkunft sind nach wie vor Inspiration ihres musikalischen Schaffens, auch wenn sie musikalisch neue Wege beschreitet. Erstmals singt Mari Boine auf Englisch und öffnet sich damit einem Klang, der von der großen schwedischen Indie-Pop-Tradition geprägt ist.
"Manche Melodien pflücke ich mir von den Bäumen." (Mari Boine)

Die Sängerin gilt seit mehr als zwei Jahrzehnten als inoffizielle Botschafterin des Volkes der Sami im hohen Norden Skandinaviens, aber sie ist und bleibt stets auch eine naturverbundene Poetin. "See the Woman" offenbart neue Facetten der Norwegerin, die mit tribalistischen Songs zwischen Weltmusik und Jazz bekannt geworden ist. Seit 30 Jahren singe ich in meiner heimischen Sprache. Es war einfach Zeit, etwas anderes zu machen. Von dieser Musik habe ich geträumt, als ich jung war.

"See the Woman" ist eine echte Pop-Platte geworden. Große skandinavische Hallräume tuen sich auf, über sphärischen Keyboards schwebt die klare Stimme von Mari Boine. Die Sängerin klingt so jung wie lange nicht, und dabei stets melancholisch. "Das ist der Sami-Blues, der mich überall hin verfolgt", sagt Boine, die den Klang der Platte als "soft" beschreibt. "Es ist nicht so, als ob die wilde, schamanistische Phase vorbei ist, dies ist nur eine andere Seite von mir."

www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 26,20 bis 35 €
AK 28/22 bis 36/31 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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31.08.2018, Fr Kabarett/Comedy:  CAVEWOMAN
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 20,70 bis 27,30 €
AK 22/18 bis 28/24 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

September 2018
01.09.2018, Sa Konzert:  Gustav Peter Wöhler
  Untertitel  Behind Blue Eyes
Die 22 Jahre Jubiläumstour
  Infotext  Was macht man, wenn man schlicht und ergreifend wegen eines zu
engen Tourplans sein zwanzigjähriges Bühnenjubiläum vergisst?
Ganz einfach: Man greift zur nächsten Gelegenheit - und zelebriert
die runde 22 umso größer. Seit mehr als zwei Jahrzehnten steht der
Schauspieler und Sänger Gustav Peter Wöhler gemeinsam mit
seiner Band auf der Bühne. Mit ihren sehr eigenen Arrangements
von Klassikern und Neuentdeckungen aus Pop und Rock haben sie
sich als einstiger Hamburger Geheimtipp kontinuierlich eine
landesweite Bekanntheit erspielt. Ihr ehrliches, leidenschaftliches
Musizieren begeistert allerorten. In ihrer heutigen Besetzung besteht
die Band seit 2008; neben Frontmann Gustav Peter Wöhler spielen
Bassist Olaf Casimir als Gründungsmitglied, Gitarrist Mirko Michalzik
und Kai Fischer an Flügel und Keyboards.

Behind Blue Eyes, hinter den blauen Augen Gustav Peter Wöhlers,
steckt dabei immer etwas mehr: Große Liebe zur Musik natürlich,
aber auch die Ironie, mit der Wöhler auf so manchen Titel oder
Songtext schaut. Die Zeiten jedoch, da er immer erst erklären
musste, dass sich die Schauspielerei und das Singen nicht ausschließen,
sind lange vorbei. 22 Jahre Bandgeschichte sprechen für
sich – und sind Anlass genug für ein Programm, das neben neuen
Songs auch zurückschaut auf Lieblingstitel aus zwei Jahrzehnten, in
denen so manch ungewöhnliches Arrangement seinerseits Kult-
Potential entwickelt hat. Und so schlägt Behind Blue Eyes erneut
Brücken zwischen Stars und One-Hit-Wondern, Klassikern und
persönlichen Entdeckungen. Das Publikum dankt es mit Standing
Ovations!
Nach dem ausverkauften Jubiläumskonzert im Januar 2018 in der
Hamburger Elbphilharmonie geht Behind Blue Eyes ab März 2018
in ganz Deutschland auf Tour.

www.gustavpeterwoehler.de

www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 26,20 bis 35 €
AK 28/22 bis 36/30 €
  Infotext Programmheft  Was macht man, wenn man schlicht und ergreifend wegen eines zu
engen Tourplans sein zwanzigjähriges Bühnenjubiläum vergisst?
Ganz einfach: Man greift zur nächsten Gelegenheit - und zelebriert
die runde 22 umso größer. Seit mehr als zwei Jahrzehnten steht der
Schauspieler und Sänger Gustav Peter Wöhler gemeinsam mit
seiner Band auf der Bühne. Mit ihren sehr eigenen Arrangements
aus Pop und Rock haben sie
sich als einstiger Hamburger Geheimtipp kontinuierlich eine
landesweite Bekanntheit erspielt.
Behind Blue Eyes, hinter den blauen Augen Gustav Peter Wöhlers,
steckt dabei immer etwas mehr: Große Liebe zur Musik natürlich,
aber auch die Ironie, mit der Wöhler auf so manchen Titel oder
Songtext schaut.
  Presse-Dateien  
 
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04.09.2018, Di Lesung:  Wir Wochenendrebellen
  Untertitel  Ein ganz besonderer Junge und sein Vater auf groundhopping-Tour durch Europa
  Infotext  Jason ist 12 Jahre alt, Groundhopper, Autist und wurde 2017 mit seinem Vater, als bisher jüngster Gewinner, mit dem renommierten Grimme Online Award für Ihr Projekt „Wochenendrebell“ ausgezeichnet.
Seit mittlerweile sechs Jahren sind die beiden auf der Suche nach einem Lieblingsfußballverein für den Sohnemann, doch der benötigt zur Entscheidungsfindung eine fundiertere Erfahrungsgrundlage.
So bereisen die beiden die Stadien von Aue bis nach Kiel und von Mailand bis nach Glasgow und erleben auch bedingt durch Jasons Regeln und seinen ganz besonderen Blickwinkel aufs Leben, eine Vielzahl an skurrilen und amüsanten Abenteuern.
Gemeinsam haben Sie Ihre Erlebnisse ins Buchformat gebracht und mit „Wir Wochenendrebellen“ ein lesenswertes Buch über Fußball, Autismus, Groundhopping, Erziehung und Elternliebe geschrieben.

Nach Ihren Lesungen in Berlin im Haus der Fußballkulturen, im Hamburger Millerntor, ihrem Heimspiel in Kassel und in den Stadien dieses Landes präsentieren Sie ihr Buch nun in Hannover und stehen für Fragen und Signierwünsche bereit.

In Kooperation mit Mittendrin Hannover e.V.
Eintritt frei - Spende für die Neven Subotic Stiftung erbeten.

www.wochenendrebellen.de
nevensuboticstiftung.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00


  Infotext Programmheft  Jason ist 12 Jahre alt, Groundhopper, Autist und wurde 2017 mit seinem Vater, als bisher jüngster Gewinner, mit dem renommierten Grimme Online Award für Ihr Projekt Wochenendrebell ausgezeichnet.
Seit mittlerweile 6 Jahren sind die beiden auf der Suche nach einem Lieblingsfußballverein für Jason, doch der benötigt zur Entscheidungsfindung eine fundiertere Erfahrungsgrundlage.
Gemeinsam haben Sie Ihre Erlebnisse ins Buchformat gebracht und mit „Wir Wochenendrebellen“ ein lesenswertes Buch über Fußball, Autismus, Groundhopping, Erziehung und Elternliebe geschrieben.

In Kooperation mit Mittendrin Hannover e.V.
Eintritt frei - Spende für die Neven Subotic Stiftung erbeten.

www.wochenendrebellen.de
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05.09.2018, Mi Gesellschaft:  Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen?
  Untertitel  Offene Frauenhaus-Beratung im Pavillon Hannover
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und ihre Kinder), wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen und in ihrem Zuhause nicht mehr sicher sind.
In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte und darüber, wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können. Wir besprechen gemeinsam, welche Hilfen es gibt und wie Sie andere gewaltbetroffene Frauen unterstützen können.
Wir schweigen über das was Sie berichten. Wir freuen uns, wenn Sie von Übersetzer*innen, Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen oder anderen Unterstützer*innen begleitet werden.
Sie können natürlich auch mit mehreren Frauen kommen. Die Beratung bieten wir grundsätzlich in Deutsch an; nach Absprache in Arabisch, Farsi/Persisch, Polnisch, Russisch, Spanisch und Englisch. In diesem Fall vereinbaren Sie dazu bitte einen Termin mit uns.
Für unsere Offene Beratung benötigen Sie keinen Termin. Kommen Sie bitte einfach in den Pavillon und bringen Sie etwas Zeit mit. Sie finden uns in Raum 1 oder 2 auf der rechten Seite im Eingangsbereich.

Weitere Termine 2018
Mittwoch:
10. Okt.
14. Nov.
05. Dez.
15–17 Uhr

Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind. In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung. Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen usw.) begleitet werden. Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch. Unsere Beratung ist kostenlos. Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover, Tel. 0511 664477.
www.frauenhaus-hannover.org
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06.09.2018, Do Konzert:  Etta Scollo • Songbirds
  Untertitel  Il Passo Interiore
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 21,80 €
AK 22/18 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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07.09.2018, Fr Konzert:  Herbert Pixner Projekt | Electrifying - Tour 2018
  Untertitel  Neues Album, neue Tour, neue Show!
  Infotext  Das Herbert Pixner Projekt kommt ab Juli 2018 nach einer kreativen Schaffenspause wieder mit einem neuen Programm auf die Bühne. Noch ausgefeiltere Sounds, noch experimentellere Arrangements und eine elektrisierende Bühnenshow, das sind die Zutaten der „Electrifying-Tour-2018“ des Ausnahme-Musikprojekts rund um den Südtiroler Musiker Herbert Pixner.

Herbert Pixner:
Diatonische Harmonika, Klarinette, Saxophon, Trompete, Percussion, Soundeffekte

Manuel Randi:
E-Gitarre, Flamenco-Gitarre, Soundeffekte

Heidi Pixner:
Harfe

Werner Unterlercher:
Kontrabass

herbert-pixner.com
www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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08.09.2018, Sa Konzert:  Tri Continental
  Untertitel  Madagascar Blues
  Infotext  Das legendäre Gitarrentrio aus Kanada ist zurück!
Zwischen 1998 und 2007 erarbeiteten sich Bill Bourne, Lester Quitzau
und Madagascar Slim nicht nur in ihrem Heimatland Kanada sondern
auch in Europa, und hier ganz besonders in Deutschland, einen grandiosen
Ruf als überragende Gitarren-Formation.
Clubs, Konzerthallen und Festivalbühnen waren die Orte, an denen sie
ein mit Spannung wartendes Publikum schon nach wenigen Momenten ihrer jeweiligen Auftritte in tosende Begeisterung versetzten.
Alle drei waren schon vor ihrem Zusammenschluß als Solisten äußerst erfolgreich, konnten auf großartige Karrieren verweisen und gehörten zu den bekanntesten Vertretern auf der kanadischen Roots-Music-Szene.
Das, was sie aber als Trio so außergewöhnlich machte, war das Zusammenfließen all der Kenntnisse und Fähigkeiten, die jeder einzelne von ihnen mitbrachte:
Blues, Weltmusik, keltische Einflüsse, Folk, Flamenco und Madagascar Bill's
ganz spezifische afrikanische Wurzeln.
Nach den aufregenden und auch kräftezehrenden Jahren der Trio-Erfolge
hatten sie verabredet, eine ausgedehnte Pause vom gemeinsamen Musikmachen einzulegen und wieder als Solisten neue Wege einzuschlagen und auch Energie aufzutanken. Diese Phase der Schonzeit ist nun vorüber. Nach einer gefeierten ersten Tournee von der West- bis zur Ostküste Kanadas kommen die drei Musketiere des Gitarrenspiels auch wieder nach Europa.
Von Ende August bis Mitte September 2018 sind TRI-CONTINENTAL wieder zurück auf deutschen Konzertbühnen!

www.youtube.com
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  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 21,80 €
AK 24/19 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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12.09.2018, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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12.09.2018, Mi Konzert:  Das Hannoversche Rudelsingen
  Untertitel  mit Tobias Sudhoff
  Infotext  Das Rudelsingen mit seinen Teams im ganzen Bundesgebiet ist das erfolgreichste Format der geselligen Mitsingabende. Das Team mit Tobias Sudhoff und Gereon Homann spielt live ohne Playback. In lockerer Atmosphäre treffen sich Menschen jeden Alters zum gemeinsamen Singen. Der Text wird per Beamer auf die Leinwand gebracht und los geht es: one, two, three, four – im Rudel singen, ein Spaß für alle Generationen. Gesungen wird alles, was gute Laune macht: Gassenhauer von A bis Z, Lieder von ABBA, den Beatles, Grönemeyer, Rühmann, Udo Jürgens, Reinhard Mey, Nena - von Titelmelodien bis zu Liedern aus der Mundorgel.
In Kooperation mit mittendrin Hannover e.V.
www.rudelsingen.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:30
Vorverkauf: ja
VVK 11,90 €
AK 10/8 €
  Infotext Programmheft  Das Rudelsingen mit seinen Teams im ganzen Bundesgebiet ist das erfolgreichste Format der geselligen Mitsingabende. Das Team mit Tobias Sudhoff und Gereon Homann spielt live ohne Playback. In lockerer Atmosphäre treffen sich Menschen jeden Alters zum gemeinsamen Singen. Der Text wird per Beamer auf die Leinwand gebracht und los geht es: one, two, three, four – im Rudel singen, ein Spaß für alle Generationen. Gesungen wird alles, was gute Laune macht: Gassenhauer von A bis Z, Lieder von ABBA, den Beatles, Grönemeyer, Rühmann, Udo Jürgens, Reinhard Mey, Nena - von Titelmelodien bis zu Liedern aus der Mundorgel.
In Kooperation mit mittendrin Hannover e.V.
www.rudelsingen.de
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13.09.2018, Do Lesung:  Thorsten Nagelschmidt
  Untertitel  Der Abfall der Herzen
  Infotext  "Wann hast du eigentlich aufgehört, mich zu hassen?"
"Als du mir den Brief geschrieben hast."
"Was für einen Brief?"
Und er beginnt sich zu fragen, was er sonst noch vergessen hat von diesem Sommer 1999. Nagel lebte damals in seiner ersten WG, hielt sich mit Nebenjobs über Wasser und verschwendete kaum einen Gedanken an die Zukunft. Damals, als ein Jahrhundert zu Ende ging, man im Regional-Express noch rauchen durfte und nur Angeber ein Handy hatten. Dann änderte sich alles, plötzlich und unvorhergesehen verwandelte sich seine Welt in einen Scherbenhaufen. Thorsten Nagelschmidt hat einen Roman über Liebe, Freundschaft und Verrat geschrieben. Über einen letzten großen Sommer und die Spurensuche 16 Jahre später.

Thorsten Nagelschmidt, geboren 1976 im Münsterland, ist Autor, Musiker und Künstler. Bis 2009 war er Sänger, Texter und Gitarrist der Band "Muff Potter". Unter dem Namen Nagel veröffentlichte er die Bücher "Wo die wilden Maden graben" (2007), "Was kostet die Welt“ (2010) und "Drive-By Shots" (2015). Thorsten Nagelschmidt lebt in Berlin.

"Nagelschmidt hat es drauf! Mir ist fast so, als hätte er das für mich geschrieben.“ (Bela B.)

"Thorsten Nagelschmidt schafft es vertraute Gedanken auf Abstand zu bringen und aus der Distanz zu betrachten, sodass man sich als Leser fragt: Wie war das damals eigentlich bei mir, als ich Tage- buch geschrieben habe und das erste Mal länger als drei Wochen mit einer Frau zusammen war? Aus diesem persönlichen Brückenschlag resultiert die Kraft, mit der Thorsten Nagelschmidt seinen Leser in die Lektüre hineinzieht." (Axel Prahl)

"Eine spannende und wunderbar erzählte Geschichte, wie sie nur das Leben schreiben kann." (Tino Hanekamp)

"Musik, Fotografie, Literatur, Kunst … Nagel kann alles. Es macht mich krank.“ (John Niven)
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 16,30 €
AK 17/14 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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13.09.2018, Do Konzert:  Jasper van 't Hof & Reto Weber
  Untertitel  Seelenverwandtschaft im Jazz
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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20.09.2018, Do Comedy:  Johann König - "Vorschau"
  Untertitel  Jubel, Trubel, Heiserkeit
  Infotext  Das neue Soloprogramm 2018

Johann König steht mitten im Leben: Er hat drei Kinder gezeugt, zwei Bäume gepflanzt und ein Haus gebaut. Die nächsten Aufgaben drängen sich also quasi auf: Er muss den Auszug der Kinder vorbereiten, die Bäume fällen und das Haus verputzen.
Gleichzeitig steht er aber auch mitten neben dem Leben: Denn er ist oft in Gedanken oder in den Pilzen, bittet die Bäume um Ruhe und genießt eine lange Weile die eigenen und die Launen der Natur.

Im neuen Programm stellt er die drängenden Fragen der Gegenwart:
1. Wenn die Kinder durch ihren immensen Fleisch-, Spielzeug- und Gummistiefel-Bedarf die Ressourcen des Planeten frühzeitig mit verballern, sind dann die Eltern raus aus der Verantwortung für ihre Zukunft?
2. Welche Auswirkungen auf den weltweiten Aktienmarkt hätte es, wenn alle Menschen gleich wären und man die Begriffe Konsum und Moral tauscht?
3. Welcher Tag ist heute?

Das neueste Bühnenstück des Ausnahme-Cholerikers ist auch das bisher famoseste: Kühl in der Analyse, warm in der Poesie, heiß in der Darbietung.

www.johannkoenig.com

Eine Veranstaltung von Hannover Concerts.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 25,25 bis 29,65 €

  Infotext Programmheft  HC Veranstaltung
  Presse-Dateien  

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21.09.2018, Fr Konzert:  Anthony Strong
  Untertitel  Tour 2018
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 24 €
AK 26/21 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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22.09.2018, Sa Konzert:  milou & flint
  Untertitel  CD-Release "blau über grün"
  Infotext  Sie nennen ihre Musik „Poesie-Pop“ – milou & flint haben bereits mit ihrem Debüt viele Herzen in Deutschland und darüber hinaus erobert. Im September 2018 veröffentlichen die hannoverschen Musiker ihr neues Album „blau über grün“. Das muss natürlich mit einem besonderen Konzert gefeiert werden: am 22. September im Pavillon Hannover.

Die Musikredaktionen diverser Magazine von „Brigitte“ bis „Elle“ feierten die beiden als eine Bereicherung der deutschsprachigen Musikszene und beschrieben ihre Musik als „Lagerfeuerromantik à la Simon & Garfunkel“ mit „sinnlichen deutschen Texten“ (Elle). Tatsächlich haben milou & flint viel Spaß daran, sich Geschichten auszudenken und über Dinge zu singen, die ihrem Publikum und ihnen selbst ein Lächeln ins Gesicht zaubern.

Das gelingt sogar rein durch die Sprache der Musik. Wie zum Beispiel in Japan, wo milou & flint im November 2016 mit großem Erfolg als Botschafter der UNESCO City of Music Hannover auftraten und ihre Lieder nur durch die Melodien verstanden wurden. Der Fanclub im japanischen Hamamatsu arbeitet schon daran, die Musiker wieder ins Land zu holen.

Außergewöhnliche Instrumente zu spielen oder Alltagsgegenständen Klänge zu entlocken, ist ihre Spezialität. Auch auf ihrem zweiten Album kommt es vor, dass man Papiertüten rascheln, Heizungen klappern oder Murmeln rollen hört sowie sogar den Stromzähler im heimischen Studio.

Live spielen die beiden Multiinstrumentalisten neben Klavier und Gitarre auch Fußschlagzeug, Cello, Trompete, Melodika und Akkordeon sowie weitere kleine Instrumente – einige sogar gleichzeitig. Beim CD-Release-Konzert im Pavillon wird das Duo natürlich von Joel Milky unterstützt, der am Kontrabass, Toy Piano und Glockenspiel stets gute Laune verbreitet. Außerdem werden weitere Gastmusiker dabei sein: Rocky Österreich an der Violine, der milou & flint die ersten drei Jahre begleitet hat, Jens Eckhoff an diversen Gitarren, den man als Jean-Michel Tourette von „Wir Sind Helden“ kennt, und Christoph Keding an Percussion und Schlagzeug. Es wird ein Streichquartett geben, Trompeten und Posaunen und man darf gespannt sein, was sich milou & flint noch ausdenken. Auch optisch, denn wie man sie kennt, überlegen sich die beiden etwas ganz Besonderes fürs Bühnenbild.

www.milou-flint.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,50 €
AK 19/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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26.09.2018, Mi Comedy:  Khalid Bounouar
  Infotext  Der gebürtige Aachener, Khalid Bounouar, der aus einer algerisch-marokkanischen Künstlerfamilie stammt, steht bereits sein Leben lang auf der Bühne, in jungen Jahren vor allem in Theaterstücken und als Tänzer und nach seinem Abitur dann auch als Sänger und Poet.

2012 trat er zum ersten Mal spontan bei einer RebellComedy Show auf. Nachdem er einige Male als Newcomer bei RebellComedy auf der Bühne stand, bestand für die Gründer Babak Ghassim und Ususmango kein Zweifel mehr daran, den talentierten Aachener zum offiziellen Comedian der RebellComedy zu ernennen.
Es folgten diverse Auftritte bei NightWash, Generation Gag, Quatsch Comedy Club und viele mehr, bis zu einer eigenen RebellComedy Sendung auf den öffentlich-rechtlichen Fernsehsendern.
Weiterhin nahm er an einer Vielzahl von Wettbewerben teil, bei denen er einen Preis nach dem anderen gewann.

Nach mittlerweile 10 Tourneen mit RebellComedy ist er dank seines ganz eigenen Stils zu einem der bekanntesten deutschen Stand-up Comedians avanciert. Er ist ungemein schlagfertig, schaltet schnell und ist besonders nah an seinen Fans und Zuschauern. Vor allem in den sozialen Medien zeigt er eine starke Präsenz, was ebenfalls zu einer immer größer werdenden Bekanntheit führte.

Nun ist es soweit, Khalid Bounouar, der elegante Comedian, dessen Markenzeichen die Fliege ist, geht mit seinem ersten Solo auf Tour. Mit Geschichten aus dem Leben, über seine Beobachtungen und sich selbst, lässt er die Zuschauer Teil seiner Show werden und führt sie in seine Welt ein.
In diesen 120 Minuten werden all seine Fähigkeiten vereint: Stand-up, Crowd Work, Musik, Tanz und Poesie.

Die Zuschauer erwartet ein Hauch von Las Vegas, in diesem Sinne: It’s Showtime!

Eine Veranstaltung von Mirrow Agency
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 29,50 €
AK 30/26 €
  Infotext Programmheft  Vermietung an Mirror Angency, darf wenn noch Platz da ist, trotzdem aufgenommen werden
  Presse-Dateien  

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Oktober 2018
02.10.2018, Di Konzert:  ASP > Ausverkauft! ausverkauft
  Untertitel  10 Jahre Krabat-Liederzyklus: Die Rock-Tour zum Erfolgsalbum!
  Infotext  Im Jahre 2008 veröffentlichte die Band ASP ihr Erfolgsalbum „Zaubererbruder – Der Krabat-Liederzyklus“. Anlässlich des 10. Jubiläums werden die Musiker ihre Interpretation der Sage um den Zauberlehrling Krabat zum ersten Mal komplett auf die Bühne bringen.

Die sich über zwei CDs erstreckende Erzählung stellte damals ein Novum für die Gothic-Novel-Rocker dar, wurde mit ihr doch zum ersten Mal eine musikalische Geschichte entwickelt, die nicht aus der ansonsten nie ermüdenden Feder des Band-Masterminds Asp Spreng stammte. Es handelte sich um eine Neuinterpretation der sorbischen Krabat-Sage, die zuvor schon durch den deutschen Jugend- und Kinderbuchautor Otfried Preußler und zahlreiche Verfilmungen bekannt geworden war. Zwar wurden viele Motive der Legende übernommen, doch bot Asp Spreng in seiner Version eine ganz eigene Interpretation des Stoffes an und nahm im wahrsten Sinne des Wortes dramatische Änderungen vor, die allerdings nie den Respekt vor anderen Auslegungen der Geschichte vermissen ließen. Und so wurden auch altgediente Krabat-Kenner bald auf die spannende Verbindung aus Rockmusik, Folk, Elektronik und vor allem anspruchsvoller Lyrik aufmerksam, sodass von nun an immer mehr literarisch Begeisterte das Wirken des Ausnahmekünstlers verfolgen sollten.
Auf der Reise durch neue erzählerische Gefilde durchlebte die Gruppe auch eine stilistische Wandlung, die schon Jahre vorher ihren Anfang genommen hatte, und vollbrachte damit den endgültigen Sprung von einer zwar sehr angesagten Szeneband zu einer ernst genommenen Größe in der deutschen Musiklandschaft: den Sprung in eine breitere Öffentlichkeit, welcher anderen Musikern nur durch die Anbiederung an den Mainstream gelungen ist. ASP jedoch machten „ihr Ding“ und fanden neue, literaturaffine Hörer – auch über die Grenzen der Schwarzen Szene hinaus.

Gerade deshalb scheint es nur folgerichtig, einen neuen und sehr mutigen Schritt zu wagen und das „Zaubererbruder“-Album in voller Länge live darzubieten. Und nicht nur das: Asp Spreng kehrte nach zehn Jahren „zurück in die Teufelsmühle“, um nach alten Skizzen und Fragmenten zu forschen sowie bislang nicht verwirklichte Ideen zur Blüte zu führen und diese im Rahmen der anstehenden Konzertabende als „Extended Version“ des „Zaubererbruder“-Albums zu präsentieren.

Natürlich hat man musikalische Gäste eingeladen, um u. a. mit Geige, Dudelsack und – natürlich – voller Rockbesetzung die einmalige Konzertreise zu einem unvergesslichen Erlebnis werden zu lassen.

Präsentiert von sunday*entertainment.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

03.10.2018, Mi Theater:  Ulüm Theater
  Untertitel  HOCHDEUTSCHtürkisch - (Alter, was geht?)
  Infotext  Bei diesem Stück werden auf der einen Seite die Hetzerei und Diskriminierung von einigen Rassisten in Deutschland betrachtet und auf der anderen Seite die über 57-jährige Migrationsgeschichte und die daraus resultierenden, veränderten Lebensgewohnheiten der "Deutsch-Türken" in Bezug auf Frauenrechte und Männergesellschaft.
Selbst bei solch sensiblen Themen schafft es das Theater Ulüm, sein Publikum wieder zum Lachen zu bringen ... und das nicht zu knapp ...

Das neue Stück von Theater Ulüm ist eine Komödie in deutscher Sprache.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 16:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

09.10.2018, Di Konzert:  Bukahara
  Untertitel  Phantasma Tour 2018
  Infotext  Pop, Folk, Swing, Reggae, Arabic, Balkan
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 26,20 €
AK 26/22 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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10.10.2018, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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10.10.2018, Mi Gesellschaft:  Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen?
  Untertitel  Offene Frauenhaus-Beratung im Pavillon Hannover
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und ihre Kinder), wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen und in ihrem Zuhause nicht mehr sicher sind.
In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte und darüber, wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können. Wir besprechen gemeinsam, welche Hilfen es gibt und wie Sie andere gewaltbetroffene Frauen unterstützen können.
Wir schweigen über das was Sie berichten. Wir freuen uns, wenn Sie von Übersetzer*innen, Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen oder anderen Unterstützer*innen begleitet werden.
Sie können natürlich auch mit mehreren Frauen kommen. Die Beratung bieten wir grundsätzlich in Deutsch an; nach Absprache in Arabisch, Farsi/Persisch, Polnisch, Russisch, Spanisch und Englisch. In diesem Fall vereinbaren Sie dazu bitte einen Termin mit uns.
Für unsere Offene Beratung benötigen Sie keinen Termin. Kommen Sie bitte einfach in den Pavillon und bringen Sie etwas Zeit mit. Sie finden uns in Raum 1 oder 2 auf der rechten Seite im Eingangsbereich.

Weiter Termine 2018
Mittwoch:
14. Nov.
05. Dez.
15–17 Uhr

Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind. In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung. Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen usw.) begleitet werden. Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch. Unsere Beratung ist kostenlos. Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover, Tel. 0511 664477.
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  
 
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13.10.2018, Sa Kabarett:  Henning Venske
  Untertitel  Summa summarum
  Infotext  Ein Großer des deutschen Kabaretts verabschiedet sich von der Bühne

Der Kabarettist, Schauspieler, Regisseur und Schriftsteller Henning Venske analysiert zum letzten Mal auf der Bühne die aktuellen politischen Entwicklungen mit einem Scharfsinn, der manchen Amtsinhaber, Würdenträger und Kampagnenjournalisten beschämen müsste.
Floskeln, Klischees und Phrasenmüll, Blender, Lallbacken und Waffelnasen - all dies erledigt Deutschlands „meistgefeuerter Satiriker“ pointiert und witzig. Er ist ein Kabarettist der guten alten Schule: Alles, was sich öffentlich regt, kreucht und fleucht, wird von ihm skeptisch begutachtet und bekommt seine verdiente Strafe, gemein, aber nicht unhöflich.
Selbstbewusst und angriffslustig auch nach 57 Bühnenjahren präsentiert sich dieser in vielen Satire-Kämpfen gestählte Wortakrobat. Verbale Entgleisungen spießt er mit einer solchen Kunstfertigkeit auf, dass der geschundene Geist auflacht, der Verstand triumphiert und das Herz vor Freude und Genugtuung hüpft.
Der eine oder andere Kollege hat jahrelang diverse Abschiedstourneen veranstaltet.
Venske ist auch bei diesem Anlass, wie sein Publikum ihn kennt und schätzt: präzise, scharf und gnadenlos: Das war’s. Basta la Musica.

Musikalisch begleitet von seinem kongenialen Partner Frank Grischek
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 20,70 bis 25,10 €
AK 21/18 bis 26/22 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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14.10.2018, So Lesung:  Julius Fischer
  Untertitel  Ich hasse Menschen
  Infotext  Julius Fischer hasst Menschen. Das fängt bei Kindern an. Pubertät geht auch gar
nicht. Noch ätzender sind eigentlich nur Studenten. Und natürlich Berufstätige.
Die sind am schlimmsten. Aber nichts im Vergleich zu Rentnern.
In seinem Programm erzählt er davon, wie er versucht, all diesen Leuten aus dem Weg zu gehen. Und wie er daran scheitert. Er berichtet von dem Agenten, der ihn als „der lustige Dicke“ meistbietend an große Verlage verhökern wollte,
oder der esoterischen Reiseführerin auf seiner Hochzeitsreise am Stechlin. Von der Tour mit seinen Lesebühnen-Kollegen oder dem Besuch der Leipziger Buchmesse mit seinem Freund, dem Ultra Enrico. Und davon, wie er immer wieder verzweifelte.
„Ich hasse Menschen“. Das Programm zu Buch. Das Buch zum Lebensgefühl.

www.juliusfischer.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 18,50 €
AK 19/16 €
  Infotext Programmheft  Julius Fischer hasst Menschen. Das fängt bei Kindern an.
Pubertät geht auch gar nicht. Noch ätzender sind eigentlich nur Studenten.
Und natürlich Berufstätige. Die sind am schlimmsten. Aber nichts im Vergleich zu Rentnern. (Boah - Rentner!)
„Ich hasse Menschen“: Das Programm zum Buch. Das Buch zum Lebensgefühl.
  Presse-Dateien  
 
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14.10.2018, So Konzert:  Corvus Corax
  Untertitel  Skál Tour
  Infotext  Sie sind die “Könige der Spielleute” und ebneten den Weg für die moderne Dudelsack- und Mittelaltermusik. Nach ihrem Ausflug in die Gefilde der Fantasy und des Musicals warten Corvus Corax in 2018 mit ihrem neuen Album auf – und im Herbst geht es mit diesem neuen Programm auf große Tour!

Mit dem neuen Album setzen die Berliner ihren seit „Sverker“ (2011) eingeschlagenen Weg fort: Um germanische Historie und nordische Mythologie erschaffen Corvus Corax eine facettenreiche Klangwelt, die in mystische, brachiale und feierwütige vergangene Zeiten entführt. Verrückte Geschichten, Fabelwesen, Hexen, Götter – uns erwarten denkwürdige Begebenheiten erzählt in längst ausgestorbenen Sprachen und – neuerdings – Frühneuhochdeutsch! Dazu kommt wie immer ein gehöriges Paket tanzbarer und treibender Rhythmen, verzaubernde Melodien, hypnotisierende Mystik und die unbändige Lust zu feiern.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

18.10.2018, Do Kabarett/Comedy:  LaLeLu
  Untertitel  Die Schönen und das Biest
  Infotext  LaLeLu sind verliebt – in die Liebe, in die Musik, in das Publikum und natürlich in sich. Die „Begründer des Genres A-Cappella-Comedy“ (Hamburger Abendblatt) singen sich in ihrem inzwischen 15. Bühnenprogramm leidenschaftlich durch Jazz, Klassik, Pop, Hip-Hop, Techno, Schlager und schlimme Geräusche, sodass man oft vergisst, dass dort nur vier Sänger auf der Bühne stehen und keine ganze Bigband. Getreu ihrem Motto „a cappella ohne Tabus“ gehen der schöne Tobias, der erotische Frank, der charmante Jan und die Hammerfrau Sanna wieder aufs Ganze und zeigen dabei mit flammender Leidenschaft vor allem eines:
Die tiefe Liebe zum Lachen und die schrankenlose Liebe zur Musik.

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. Und sie brauchen kein einziges Instrument, um musikalisch das Haus zu rocken:
Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern sie seit über 20 Jahren mit unbändiger Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.
Das Publikum tobt vor Begeisterung – und hat selbst nach zweieinhalb Stunden bester Unterhaltung und einigen Zugaben noch nicht genug und ruft nach mehr.

lalelu.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,60 bis 26,20 €
AK 20/17 bis 27/23 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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19.10.2018, Fr Konzert:  Patricia Vonne
  Untertitel  Wüstendurchtränkter Tex-Mex Roots Rock
  Infotext  Neues Album - TOP OF THE MOUNTAIN – VÖ 23.03.2018
Mit einer Stimme, die vom Texas Music Magazine als "stark, sinnlich, geschmeidig und endlos hörbar" bejubelt wurde kreiert die schillernde Patricia Vonne einen verführerischen, wüstendurchtränkten Südstaaten Sound, gepaart mit den Corridas und Rancheras aus ihrem mexikanischen Erbe. Die Sängerin, Komponistin, Schauspielerin und Schwester des Kultregisseurs Robert Rodriguez (u.a. From Dusk till Dawn, Desperado, Sin City) ist zweifelsohne ein ebenso flamboyanter Charakter wie die Figuren, die die Filme ihres Bruders bevölkern. Sie setzt sich beeindruckend in Szene und kennt dabei keinerlei Hemmungen, sei es nun mit grandios inszenierten Rock'n'Roll Posen oder dem virtuosen Hantieren mit Castagnetten.
Mit der Veröffentlichung ihres siebten Albums „Top of the Mountain“ hebt Patricia Vonne ihre musikalische Karriere auf ein neues Level. Das neue Werk vereint alle die facettenreichen Elemente, die ihr einzigartiges musikalisches Profil ausmachen: Rock, Folk, Flamenco, Tex Mex und ein Hauch Latin, die miteinander verwoben, einen reichhaltigen und farbenfrohen Teppich ergeben. Top of the Mountain ist durch Herausforderungen entstanden, sagt Vonne. “Ich hatte ein sehr turbulentes Jahr, mit wunderbaren Höhepunkten und lähmenden Tiefen. Wie immer war es die Musik, die mir Kraft gab und Ruhe brachte. Top of the Mountain ist der Beginn eines neuen Kapitels, ich habe es durch das dunkle Tal geschafft und nun ist die Aussicht spektakulär!”
Vonne pendelt seit Jahren zwischen Musik und Film. So spielte sie nicht nur Nebenrollen in den Filmen ihres Bruders u.a. in Desperado, Spy Kids, Machete Kills oder als „Zorro Girl“ in Sin City, sondern schrieb auch Filmmusik wie “Traeme paz” für Once Upon a Time in Mexico mit Johnny Depp und Salma Hayek oder “Mudpies & Gasoline” für Hellride von Quentin Tarantino. Bei den Dreharbeiten zu Desperado lernte Patricia Tito & Tarantula kennen, die durch ihren Auftritt als Musiker und Darsteller in dem Film From Dusk Till Dawn weltweit bekannt wurden. Die junge Vonne wurde als Bandmitglied für Titos erste große Europa Tournee engagiert. Davon inspiriert produzierte sie ihr Debut Album und legte damit den Grundstein für ihre Karriere.
Durch Jimmy Vaughan, Gründungsmitglied der Fabulous Thunderbirds, lernte die “Rebel Bride” aus San Antonio The Boss Hoss kennen. Heraus kam der gemeinsame Song “Still Crazy About Elvis” und ein Gastspiel im Video Clip “Don’t Gimme That”. Desweiteren eröffnete das Energiebündel Vonne für bekannte Künstler wie Los Lobos, Buddy Guy oder Johnny Lang.


Deutsche Pressestimmen
Staubig, hitzig, verführerisch
„Staubtrockener Wüstenrock – gradlinig, dreckig, verführerisch und ohne jeden Firlefanz. Der Ritt mit Vonne und ihrer Band durch diese Tex-Mex-Prärie ist eine hitzige und vergnügliche Angelegenheit. Vonne ist dabei immer in zwei Welten zu Hause, ohne zerrissen zu wirken. Sie ist von der spanisch-mexikanischen Kultur ebenso geprägt wie von der anglo- amerikanischen, sie ist als Schauspielerin wie als Musikerin leidenschaftlich und sie bekommt auch auf der Bühne mit viel Einsatz den Spagat zwischen „the beauty and the beast“ perfekt hin. Zusammen mit dem glänzenden Gitarristen Robert La Roche agiert Patricia Vonne stilsicher und authentisch. Ihre fast durchweg eigenen Songs sind hochklassig, die Umsetzungen dynamisch und druckvoll."
– WESER KURIER
Eine flamboyante Erscheinung
"Nicht in Schwarz wie als Zorro Girl auf der Leinwand, sondern in roten Samt gehüllt betritt die texanische Sängerin und Schauspielerin die Bühne. Und dann passiert’s: Kastilische und mexikanische Elemente von Flamenco- und Gipsy-Gitarre treffen auf American Rock’n’Roll und der Schlachthof rockt. Und wie er rockt! Und im rasanten Tempo geht Patricia Vonne ab – mal als Rockerbraut im Gitarren- und Gesangsdialog mit ihrem musikalischen Partner Robert LaRoche oder als Gypsy-Queen mit Kastagnetten in der Hand."
– BADISCHE ZEITUNG
Fetziger Tex-Mex voller Energie
"Ihre Fangemeinde wächst von Auftritt zu Auftritt. So war es kein Wunder dass ihr Gastspiel am Freitag ausverkauft war. Patricia Vonne und ihre Band sorgten für eine fulminante Stimmung bei den Zuhörerinnen und Zuhörer, deren Herzen sie im Sturm eroberte. Ihre Markenzeichen sind grandios inszenierte Rock’n’Roll Posen und das viruose Hantieren mit Kastagnetten. Mit schlangenhaften Bewegungen und feurigem Tex Mex sorge sie dafür, dass die Post abging. Unterstützt wurde sie von ihrem musikalischen Partner Robert LaRoche, der als vielseitiger und herausragender Leadgitarrist entscheidend zum wuchtigen Sound des Quartetts beitrug."
– NÜRNBERGER ZEITUNG
Feuriger Kastagnetten-Rock
"Die wunderbare Sängerin, Komponistin und Schauspielerin verzauberte die begeisterten Fans mit sinnlich-geschmeidiger Stimme und präsentierte mit ihrer dynamischen Band eine mitreißende Mischung aus Rock, Country, Blues und feuriger Latin-Music. Jenseits des Mainstream brachte sie mit ihren Latin-Wurzeln und der Rockabilly-Seele einen musikalischen Knaller nach dem anderen – und die stammten fast alle aus eigener Feder. Patricia Vonne überrascht mit einem erstaunlich breit gefächerten Repertoire, das sich stilistisch nicht einschnüren lässt. Faszinierend ihre große Wandlungsfähigkeit: zur wild dynamischen Rocklady, zum verführerischen Engel mit mexikanischem Schleiertanz, oder zur sanften Balladensängerin. Alles authentisch und niemals aufgesetzt."
– OSNABRÜCKER ZEITUNG
– www.patriciavonne.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,60 €
AK 22/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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20.10.2018, Sa Konzert:  Night of Strings mit Peter Finger, Wolfgang Stute und Thomas Roth
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 21,80 €
AK 22/18 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

21.10.2018, So Comedy:  Benaissa Lamroubal
  Untertitel  Benaissance
  Infotext  Benaissa Lamroubal, geboren in Nador/Marokko und aufgewachsen in Neuss am Rhein, machte seine ersten Gehversuche auf der Bühne mit Raptexten und HipHop Songs in den 2000ern. 2007 kam er als erstes Mitglied des Ensembles zur RebellComedy und setzte zusammen mit Babak Ghassim und Ususmango die ersten Shows in Aachen um. Er erlernte das Handwerk der Comedy ausschließlich auf der eigenen Bühne und wurde erst von der äußeren Öffentlichkeit wahrgenommen, als er 2012 am RTL-Comedy Grand Prix teilnahm.

Daraufhin kamen Auftritte bei nahezu allen deutschen Fernseh und Radiosendern. Benaissa kennt man aus Shows wie TV Total, Mitternachtsspitzen, Cindy aus Marzahn, 1Live Generation Gag uvm.
Sein Humor ist erfrischend, authentisch und seine Geschichten fließen schön zusammen und nehmen den Zuschauer durch eine angenehme Erzählweise mit auf eine wundervolle Reise. Benaissa liebt eben die Bühne und fühlt sich dort am wohlsten, wobei sein Talent weit darüber hinausreicht. Und so ist es kein Wunder, dass er in diesem Jahr bereits zum zweiten Mal mit einer Solo-Tour durch die größten deutschen Städte touren wird.

www.rebellcomedy.net
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 28,40 €
AK 29/25 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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25.10.2018, Do Kabarett/Comedy:  Frieda Braun
  Untertitel  Erst mal durchatmen!
  Infotext  Es wieder soweit: Frieda Braun bringt frisch Erlebtes und frei Erfundenes auf die Bühne. Die beliebte Sauerländerin präsentiert mit „Erst mal durchatmen“ ihr 9. Soloprogramm. Wie immer bilden der Dschungel menschlicher Gefühle und zwischenmenschlicher Beziehungen das wild wuchernde Terrain, auf dem ihre Geschichten ins Kraut schießen.

Legendär: Friedas findige "Splittergruppe"
Ihr Leben ist chaotisch? Sie streiten oft? Sie schlafen kaum? Hilfe naht in Gestalt von Frieda und ihrer Splittergruppe; allesamt Frauen mit knarzigen Charakteren, die den bekannten Miss-Marple-Filmen mit Margaret Rutherford entsprungen sein könnten.

Die weltfremde Thekla, die penible Mia, die robuste Brunhild – sie haben erprobte Grundsätze für mehr Struktur im Alltag zusammengetragen. Und siehe da: Über die oft nervigen Widerspenstigkeiten unseres Daseins müssen wir plötzlich herzhaft lachen. Einen ganzen Abend lang.

„Kennst du das…?“ – wenn Frieda Braun einen Satz mit dieser Frage beginnt, weiß das Publikum: Jetzt folgt eine Alltagsbeobachtung, die nahezu jeder kennt, aber kaum einer so aberwitzig in Szene setzt wie diese drollig-liebenswerte Kabarett-Bühnenfigur. Sie beherrscht die Kunst, das Gewohnte kauzig zu überspitzen und das Unbewusste unwiderstehlich komisch an die Oberfläche zu bringen.

Frieda Braun zieht nicht nur ihr Publikum in ihren Bann, sondern auch viele Kritiker. Die Presse schreibt: "Einzigartige Gesamtkomposition aus Text, Mimik und Bewegung", und eine Zuschauerin bringt es mit drei Worten auf den Punkt: "Erdmännchen auf Ecstasy!" Aufgeregt wie eine Henne, flink wie ein Wiesel, schüchtern wie ein Feldhase – Frieda zeigt auch in „Erst mal durchatmen!“ alle Facetten ihres schauspielerischen Könnens.

Frieda Braun wird weiter geschliffen
Frieda Braun ist regelmäßiger Gast in der WDR Ladies Night und längst der Geheimtipp-Nische entwichen: Sie füllt große Hallen und zählt inzwischen wohl zu den erfolgreichsten Kabarett-Bühnenfiguren im Land. Frieda wird von der Kabarettistin Karin Berkenkopf in Zusammenarbeit mit dem belgischen Bühnenkünstler Joseph Collard stetig weiter entwickelt.

www.friedabraun.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 22,90 €
AK 25/19 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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27.10.2018, Sa Comedy:  Tamika Campbell - Ersatztermin
  Untertitel  BOOM
  Infotext  Tamika Campbell ist der Tornado der deutschen Comedy-Szene. Sie ist schlagfertig, Pointen stark und immer wieder überraschend.
Ihr Leben, geprägt durch verschiedene Kultureinflüsse, ist mehr als nur ein Bilderbuch. So entführt sie den Zuschauer auf eine Reise in ihre holprige Welt, legt gerne den Finger in die Wunde der alltäglichen Absurditäten und Banalitäten und bringt ihre ganz persönliche Sicht der Dinge hemmungslos auf den Punkt.
In Berlin lebend gilt Tamika als internationale Comedienne, da sie das Publikum schon in fließendem Englisch, Arabisch und Hindi bespaßt hat. Es wundert also keinen, dass sie bereits die Comedybühnen in Dubai, England, USA oder den Niederlanden wie ein Tsunami mit ihren Witzen erobert hat. Die deutsche Comedywelt kann sich auf einen neuen Wirbelwind freuen!

www.facebook.com/TamikaCampbellComedy/?fref=ts
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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28.10.2018, So Comedy:  Felix Lobrecht
  Untertitel  Hype
  Infotext  Ich hab mal in einer Cocktailbar gearbeitet. Mein Chef Deniz meinte damals „Fäälix, weißt du wie man merkt, dass die Gäste wirklich zufrieden waren? Wenn sie wiederkommen.“ Deniz hat zwar auch mit brennender Fluppe im Mundwinkel die Gaskartusche von dem Bunsenbrenner für die Shishakohle gewechselt, aber trotzdem hat er recht. Nach „kenn ick.“ sollte es also eigentlich reichen, das neue Programm von Felix Lobrecht mit den Worten „das neue Programm von Felix Lobrecht“ zu bewerben. Zufriedene Leute kommen ja eh wieder. Die Society will aber einen akkurat-verkopften Pressetext von mir, will Formulierungen wie „messerscharfe Alltagsbeobachtungen“, „unangenehm wahr“, „brüllend komisch“ hören. Aber come on, ES IST DAS NEUE PROGRAMM VON FELIX LOBRECHT. Jetzt noch voller mit messerscharfen Alltagsbeobachtungen, noch unangenehm wahrer und noch brüllend komischer.
„Kenn ick.“ war krass, „Hype“ ist krasser. GEHT DA HIN!
felixlobrecht.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 29,40 €
AK 30/25 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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November 2018
08.11.2018, Do Konzert:  Irish Folk Festival
  Untertitel  Music knows no borders
  Infotext  Der Brexit stellt die irische Kultur vor einige spannende Fragen: Wo gehören die Iren wirklich hin - zu England oder zu Europa? Ist eine harte Grenze zwischen Nord und Süd zu ertragen? Man hat sich doch seit dem „Good Friday Agreement“ mit einer immer weicheren Grenze angefreundet und alle haben davon profitiert. Die Mehrheit der Nordiren ist gegen den Brexit und damit gewinnt der Traum von einem wiedervereinigten Irland Realität. Wer sich mit irischer Kultur auskennt, der weiß: Musik, Tanz und Gesang sind der Stoff, aus dem Träume sind. Sie kennen keine Grenzen.
Bisher waren die Beziehungen zwischen Irland und England vom irischen Nationalismus bestimmt und seit dem Brexit ist dieser Zustand plötzlich auf den Kopf gestellt. Die Iren strebten nach Unabhängigkeit, und das mit gutem Grund. Als Gastarbeiter waren sie ein notwendiges Übel und täglichem Rassismus und Diskriminierung ausgesetzt. Diese bittere Erfahrung und auch ein ungebrochener Stolz waren Stoff für viele Lieder. Lieder, die um Unabhängigkeit, Revolution und Wiedervereinigung kreisten, gingen uns in Europa unter die Haut. Was wird aus diesen Liedern, wenn plötzlich die Engländer die Iren nicht mehr haben wollen? Der Brexit bedeutet nicht nur Abkehr von Europa, sondern auch von Irland.

Das Irish Folk Festival zeigt seit 45 Jahren, wo Irland wirklich hingehört. Es gehört nach Europa. Sollte es bald wieder eine harte Grenze zwischen Nordirland und der Republik geben, dann werden die alten Lieder mit noch mehr Inbrunst gesungen werden. Die erneute Trennung wird schmerzen und daran erinnern, dass man einst in einem Land ohne Grenzen lebte. Dass das Leben in einer Welt ohne Grenzen lebenswerter ist, daran will die „Music knows no borders“-Tour dieses Jahr erinnern.

Christy Barry & James Devitt
Doolin music house
Die zwei in Ehren ergraute Gentlemen sind Urgesteine der traditionellen Szene der Grafschaft Clare. Seit über 50 Jahren sind Christy Barry & James Devitt aus dem musikalischen Leben rund um Doolin und die Cliffs of Moher nicht wegzudenken. Als junge Burschen haben sie vom legendärem Micho Russell gelernt und werden als seine legitimen Nachfolger gesehen. So hat z.B. 2016 das Doolin Folk Festival Christy Barry für sein Lebenswerk ausgezeichnet.
Christy spielt Querflöte, Tin Whistle und Spoons - James die Fiddle. Mit ihrem so entspannt gespielten „old-time“-Stil haben sie dazu beigetragen, dass das kleine Dorf an der Westküste weltberühmt geworden ist. Aber internationale Bekanntheit hat auch ihre Schattenseiten. Bedingt durch viele Touristen sind die Pubs in den Sommermonaten überfüllt. Konzentriertes Zuhören ist daher kaum möglich. Da geht manchmal die Session im Lärm unter und wird leider nur noch Soundtrack zum Bier.
Die Antwort darauf ist verblüffend und ermöglicht sowohl für die Musiker als auch die Zuhörer eine neue Perspektive. Christy Barry öffnet ein paarmal pro Woche sein Haus für Besucher, die am Kaminfeuer auch die filigransten Zwischentöne hören wollen. Dabei erzählt der Meister von den guten alten Tagen, ohne sie romantisch zu verklären. Man erfährt so manches über Micho, Pakie & Gussie Russell, Paddy Killoury, Willie Clancy und die Region. Es geht lustig zu, denn Christy ist immer für eine Anekdote gut. Seine Frau Sheila reicht Sandwiches, Kekse, Tee, Wein und Bier. Das Projekt nennt sich „Doolin music house“, und Besucher aus aller Welt sind begeistert, für einen moderaten Eintritt zwei Legenden aus der Nähe am Kaminfeuer erleben zu dürfen.
Das Projekt ist in Irland bisher einmalig. Die Idee stimmt. Traditionelle Musik wurde vor Jahrzehnten vor allem zu Hause in der Küche gespielt, dann immer mehr im Pub und jetzt schließt sich wieder der Kreis mit dem „Doolin music house“.
www.christybarry.com und www.doolinmusichouse.com
www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=6-Chxl7QZBw
www.youtube.com/watch?v=Ns7oiOqWAYs

Joanna Hyde & Tadhg Ò Meachair
Folk for the foxes
Joanna Hyde & Tadhg Ò Meachair haben neulich geheiratet und das IFF ist für die zwei eine Art verspätete Hochzeitsreise. Wie gut das frisch gebackene Ehepaar harmoniert, kann man auf ihrem Debüt-Album „One for the foxes“ hören. Hier finden sich sowohl irische als auch amerikanische Tunes und Songs wieder. Kein Wunder, denn Joanna ist Amerikanerin und Tadhg (ausgesprochen Teig) Ire. Weder der amerikanische noch der irische Folk gewinnt die Überhand. Es entsteht ein eher transatlantischer Klang, der sich frisch anhört und neugierig auf mehr macht. So holt man auch den scheusten Fuchs/Hörer aus dem Bau oder hinter dem Ofen hervor.
Tadhg spielt sowohl Piano als auch Akkordeon. Bekanntheit erlangte der mehrfache „All Ireland Champion“ als Tastenmann der irischen Supergruppe Goitse. Er hat viele Grooves entwickelt, wie man irische Instrumentals immer wieder mit neuer Energie und frischen Ideen begleiten kann. Tadhg hat auch das handwerkliche Können, um Folklieder auf einem großen Steinway-Flügel zu fast symphonischen Werken werden zu lassen und sie wieder unschuldig einfach ausklingen zu lassen.
Joanna spielt eine dynamische Fiddle mit einem großen warmen Ton. Ihre lyrische Stimme überzeugt mit vielen ausdruckstarken Facetten und zusätzlich dazu kann sie sogar steppen! In ihrem Repertoire finden sind neben Traditionals auch Lieder von irischen und schottischen Singer-Songwriterinnen wie z.B. Karine Polwart. Joanna bringt den Inhalt ihrer Lieder zum Glänzen und zieht den Zuhörer in das Innere der Handlung förmlich hinein. Tadgh und Joanna sind zwei schlaue Füchse, die der irischen und amerikanischen Tradition auf die Schliche gekommen sind.
www.facebook.com/tradduo/
www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=OtnrwMetAvs
www.youtube.com/watch?time_continue=6&v=eFCNd5SbjVw

Ailie Robertson’s Traditional Spirits
A musical tribute to Scottish Whisky
Ein großer Whisky muss jahrzehntelang reifen und gewinnt so immer mehr an Charakter. So ist es auch mit großen Künstlern wie Ailie Robertson, die als eine der führenden Harfenistinnen und Komponistinnen Schottlands gilt. Beim IFF stellt sie ihr einmaliges Projekt „Traditional Spirits“ vor. Es ist eine Hommage an das flüssige Gold Schottlands. Ailie sieht deutliche Parallelen zwischen den uralten Traditionen des Whisky und des Scottish Folk. Beide werden von Generation zu Generation weitergegeben und beiden liegen nur ein paar wenige Elemente zu Grunde. Whiskybrenner verwenden Gerste, Wasser und Hefe. Musiker legen los mit sieben Tönen und einer Handvoll Rhythmen. Trotzdem gleicht kein Whisky dem anderen und so ist es auch mit den vielen regionalen Stilen des Scottish Folk.
Die „Traditional Spirtis“ sind ein Dutzend Kompositionen, die im Stile einer symphonischen Dichtung verschiedene Phasen der Whiskyherstellung zu Gehör bringen. Der wilde Gärungsprozess, das hitzige Destillieren und das besinnliche Reifen. All das werden uns Ailie und ihr Sextett einschenken. Ganz nach der alten Kunst des „whisky blending“ wird Tradition, Jazz und Klassik zu einem hochprozentigen und berauschenden Hörerlebnis gemischt. Die Bandleaderin hat sich in Irland und Schottland umgesehen und für die „Traditional Spirtis“ einige der besten Musiker*innen eingeladen, die Fiddle, Drums, Gitarre, Saxophon und Flöten spielen.
Ihre „Whisky-Experience“ hat Ailie nicht etwa aus dem Internet, sondern auf einer Rundreise durch alle schottischen Whisky-Regionen bekommen. Die Komponistin ließ sich mit ihrer Harfe in Brennereien und Lagerhäuser über Nacht einschließen und hat dort auf Inspiration gewartet. Sie hat sich mit den Meistern der Brennkunst unterhalten und ihre Herzen gewonnen, indem sie für sie spontan vor Ort aufspielte. Begleitet wurde sie dabei von einem TV- Team, das die schönsten Momente dieser Reise für die Ewigkeit festhielt. Die Dokumentation und der auf CD vorliegende Soundtrack wurden bereits auf arte und 3sat ausgestrahlt und wegen großem Echo mehrfach wiederholt. Jetzt ist das kleine Meisterwerk beim IFF endlich auch hautnah „live in concert“ zu hören.
Und wenn das Motto der Tour in diesem Jahr „music knows no borders“ heißt, warum sollten wir auch nicht ein schottisches Thema dabei haben? Auch die Schotten sind durch den Brexit herausgefordert, sich neu zu besinnen. Obwohl sie eine der eigenwilligsten Regionen Europas sind, sind sie in ihrer Mehrzahl pro-europäisch. Der Brexit könnte durchaus zu einem erneuten Referendum über die schottische Unabhängigkeit führen.

The Outside Track
Tradition with new wings
An ihnen kommt man nicht vorbei, wenn man die erfrischenden und kreativen Interpreten keltischer Musik in dieser und letzter Dekade aufzählen will. Wie der Bandname es schon andeutet, wollte das Quintett eine neue Perspektive anbieten. Eine, die einen frischen Blick von außen auf eine ehrwürdige Tradition wirft und sie erneuert. Seitdem haben die jungen Damen in der keltischen Musikszene nicht nur „outside“, sondern auch „inside“ markante Spuren hinterlassen. Die Fans haben jetzt die Gelegenheit, die Spur aufzunehmen und zu entdecken, wohin die musikalische Reise seit 2013 gegangen ist, als die Band das letzte Mal am IFF teilgenommen hat.
Überschäumende Spiellaune, beeindruckende Virtuosität, Stepptanzeinlagen, eigenwillige Arrangements und eine Sängerin mit einmaliger Stimme. Die Musikerinnen pumpen die althergebrachten Melodien mit Energie, Frische und guter Laune auf, so dass diese schwerelos werden und einfach abheben. Diese beflügelte Musik begeistert nicht nur die Zuschauer sondern auch gestandene Journalisten: „…Irische Mystik pur…“, schrieb Uli Olshausen im Feuilleton der FAZ, als er die Gruppe beim IFF hörte. Aber auch die IFF-Fans waren hellauf begeistert und daher war klar: Wenn ein neues Album da ist, dann muss The Outside Track ein Comeback geben. Das neue Album ist jetzt da.
Was ist an The Outside Track im Vergleich zu anderen Top-Bands so besonders? Die Mitglieder kommen aus Irland, Schottland und Kanada. Entsprechend vielfältig sind der Klang und das Repertoire. Die vier jungen Frauen und ein Gitarrist haben einen transatlantischen bzw. pan-keltischen Sound geschaffen, der eine Brücke über keltische Traditionen schlägt. Es ist, wie wenn sich drei Flüsse zu einem großen Strom vereinigen, der imposant die Musiklandschaft für sich einnimmt und im Sonnenlicht schimmert. The Outside Track sind getreu ihrem Namen erfrischend anders. Sie wagen den Blick von außen nach innen. Es ist ein Blick aus der Perspektive der Weltmusik auf traditionelle Spielweisen. Dazu kommen eigene Kompositionen, die immer mehr an Bedeutung gewinnen. Alle sind begnadet virtuos, und mit Fiddle (Mairi Rankin), Harfe (Ailie Robertson), Akkordeon (Fiona Black), Flute und Gesang (Teresa Horgan) und Gitarre ist die Band reichhaltig instrumentiert. Stark bei Stimme ist die Gruppe auch. Teresa gilt als eine der großen neuen Stimmen Irlands, und sie wird durch anmutig klingenden Harmoniegesang ihrer Kolleginnen umrahmt und akzentuiert.
Ja sogar atemberaubende Stepptanz-Einlagen hat die Band im Programm! In Cape Breton (kanadische Ostküste) hat sich eine wilde und ungestüme Art des Steppdance erhalten. Mairi kommt aus einer Familie, die in Cape Breton für sowohl artistische Tanz als auch Musik Darbietungen bekannt und geschätzt ist.
The Outside Track haben bisher fünf Alben veröffentlich und damit auf beiden Seiten des Atlantiks einen nachhaltigen Eindruck hinterlassen. In Deutschland wurde das Album „Flash Company“ sogar mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik als das beste Folkalbum prämiert!
www.theoutsidetrack.com
www.youtube.com/watch?v=FnbctIzg8PQ
www.youtube.com/watch?time_continue=2&v=u8CLr13_GyQ

www.irishfolkfestival.de/
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 30,60 bis 41,60 €
AK 31/27 bis 42/37 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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14.11.2018, Mi Gesellschaft:  Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen?
  Untertitel  Offene Frauenhaus-Beratung im Pavillon Hannover
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und ihre Kinder), wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen und in ihrem Zuhause nicht mehr sicher sind.
In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte und darüber, wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können. Wir besprechen gemeinsam, welche Hilfen es gibt und wie Sie andere gewaltbetroffene Frauen unterstützen können.
Wir schweigen über das was Sie berichten. Wir freuen uns, wenn Sie von Übersetzer*innen, Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen oder anderen Unterstützer*innen begleitet werden.
Sie können natürlich auch mit mehreren Frauen kommen. Die Beratung bieten wir grundsätzlich in Deutsch an; nach Absprache in Arabisch, Farsi/Persisch, Polnisch, Russisch, Spanisch und Englisch. In diesem Fall vereinbaren Sie dazu bitte einen Termin mit uns.
Für unsere Offene Beratung benötigen Sie keinen Termin. Kommen Sie bitte einfach in den Pavillon und bringen Sie etwas Zeit mit. Sie finden uns in Raum 1 oder 2 auf der rechten Seite im Eingangsbereich.

Weitere Termine 2018
Mittwoch:
05. Dez.
15–17 Uhr

Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind. In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung. Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen usw.) begleitet werden. Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch. Unsere Beratung ist kostenlos. Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover, Tel. 0511 664477.
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  
 
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14.11.2018, Mi Konzert:  Tina Dico • im Theater am Aegi
  Untertitel  Tour 2018
  Infotext  Seit mehr als 10 Jahren begeistert uns diese Dänin mit ihrer Musik: Tina Dico geht 2018 erneut auf Deutschland-Tour.

Sie macht Gänsehaut und Wohlgefühl, schlägt mal rockige Töne an und ist mal gefühlvolle Singer-Songwriterin, hier folkig-countryesk und da poetisch-nachdenklich. Mal wirkt Tina Dico nordisch-kühl und düster, mal elfenweich, und immer ist sie eine grandiose, hoch professionelle Musikerin mit durchdringend beeindruckender Stimme. Das Schöne: Die Dänin und ihre Band, die nicht nur dank des immer wieder mitmusizierenden isländischen Ehemannes Helgi Jonsson stets wie eine kleine Familie wirken, bleibt immer offen, immer sympathisch. Inzwischen funktioniert das seit 13 Jahren und zehn veröffentlichten Alben, in Dänemark schon lange als Star und auch in Deutschland samt großer Fangemeinde. Vor allem live sorgt sie mit jener Ausstrahlung aus Professionalität, Nahbarkeit und viel Freude an der Musik – und nicht zuletzt dieser Wahnsinnsstimme – für außergewöhnliche Auftritte.

tinadico.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 43,60 bis 50,20 €

  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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20.11.2018, Di Konzert:  Jan Garbarek Group
  Untertitel  Featuring Trilok Gurtu
  Infotext  Fünfzig Jahre hat der Norweger Jan Garbarek an seinem Saxofon-Ton gearbeitet, hat ihn geschärft, wie ein japanischer Schmied in hingebungsvoller Intensität das Samuraischwert zum Unikat werden lässt. Ein langer Konzentrations-, Eliminierungs- und Verdichtungsprozess, bis er jene triumphale Unfraglichkeit erreicht hat, die uns ins Gemüt schneidet. Die meditative Suggestivkraft dieses weltweit einzigartigen Saxophonisten, der als Instrumentalist eine Popularität erreicht hat, die sonst nur Vokalisten vorbehalten bleibt, ist das Ergebnis seines Bemühens, das Schwierige einfach erscheinen zu lassen.
Zu verstehen ist der Triumph des Einfachen allerdings nur, wenn wir den Weg dorthin bedenken. Der Hinter- und Untergrund seines hymnischen Pathos ist der Jazz der sechziger Jahre mit seinen wilden und freien Improvisationen sowie die Volks- und Kunstmusik zahlloser Kulturen, wobei er die „exotischste“ Variante in der Folklore seiner Heimat Norwegen fand. Garbareks musikalische Quellen sind so vielfältig wie seine Kollaborationen, wobei besonders die mit Keith Jarrett oder das „Officium“ - Projekt zusammen mit dem britischen Hilliard Ensemble schon als legendär bezeichnet werden können. Seit Bestehen des Münchner ECM Labels gehört der Norweger zu dessen wichtigsten Musikern.
In Garbareks Saxofon-Ton ist seine Persönlichkeit so konzentriert, dass sie sich, wie sonst nur bei ganz wenigen anderen Musikern, beim ersten Ton offenbart, einzigartig und unvergesslich. Für alle, die diesen Ruf je gehört haben, ein bleibendes Erlebnis. In den weiten Klangräumen, die dieser Ton und mit ihm die unvergleichlich eindringlich gezogenen Melodielinien schaffen, gewinnt Garbareks Musik einen schmerzlichen Glanz: Intensität statt Sentimentalität, eine sinnliche Sensation, die uns sprachlos lässt.

"Die menschliche Stimme ist mein Ideal", sagt Jan Garbarek, und es gibt wohl kaum einen Saxofonisten, der diesem Ideal so nahe gekommen ist wie der Musiker aus Norwegen. Es ist der Kontrast zwischen dem Liedhaften, Poetischen, Schlichten und der Intensität des freien Improvisierens mit anderen Musikern, der Jan Garbareks Kunst ausmacht.

Die Künstler, die ihn begleiten, tragen jeder auf seine Weise dazu bei: am Piano der langjährige Wegbegleiter Rainer Brüninghaus, Trilok Gurtu, der wilde Trommelmagier aus Indien an den Percussions, und der Brasilianer Yuri Daniel am Bass. Garbarek ist ein musikalischer Weltumsegler, der alles auffängt, was die Winde ihm zuwehen. Wer ihm zuhört, kann spüren, was ihn berührt und was ihm den Atem schenkt, der die Töne zu uns bringt.

"Die Utopie des unendlichen Atems und des natürlichen Wohlklangs treibt Garbareks Musik an, sie schwitzt nicht, sie ist heiter im Sinn des Worts, das vom griechischen Aither kommt und klarer Himmel, reine Luft bedeutet."
(Ulrich Greiner, Die Zeit)


www.garbarek.com
www.rainer-brueninghaus.com
www.trilokgurtu.net
www.yuridaniel.com
www.ecmrecords.com

Jan Garbarek - saxofon
Rainer Brüninghaus - piano
Yuri Daniel - bass
Trilok Gurtu - percussion
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 40,50 bis 59,20 €
AK 42/35 bis 62/52 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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21.11.2018, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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21.11.2018, Mi Konzert:  Stoppok mit Band
  Untertitel  Tour 2018
  Infotext  STOPPOK ist Sänger, Musiker - Deutschsprachiger Singer-/Songwriter und
großartiger Gitarrist. Seine Musik ist eine eigenständige Mischung aus Folk, Rock,
Rhythm’n‘Blues und Country. Er singt mit feinem Humor über die Widrigkeiten des
Alltags und profiliert sich dabei immer wieder neu als kritischer Betrachter seiner
Umwelt.
Was in den frühen 80ern mit Straßenmusik begann führte im Verlauf seiner Karriere
zu über 20 Alben, zwei DVDs, Film- und Theatermusik, die ihn im gesamten
deutschsprachigen Raum bekannt machten und immer wieder ausgezeichnet
wurden (u.a. mehrfacher Preisträger des Jahrespreis der Liederbestenliste,
SWRLiederpreis, Preise der deutschen Schallplattenkritik, "Ehrenantenne“ des
Belgischen Rundfunk, Deutscher Musikautorenpreis der GEMA 2013, Deutscher
Kleinkunstpreis 2015, Deutscher Weltmusikpreis RUTH 2016).
Stoppok versteht es in seinen Liedern grundsätzliche Fragen und Probleme unserer
Zeit in oft persönlich gefärbten Geschichten zu erzählen und damit eine natürliche
Verbindung des Privaten mit dem Allgemeinen herzustellen. STOPPOK macht
Alltagsprache zu Poesie, die Bilder von berührender Direktheit schafft.
In den Songs und in den Konzerten geht es dem ganz und gar nicht stillen
Beobachter um Haltung und Werte. Etwas, was unserer gleichgeschalteten,
multimedialen Gesellschaft auf der Suche nach dem schnellen Erfolg großflächig
abhanden gekommen ist.
Ebenso wichtig wie die Texte ist ihm seit jeher die perfekte rhythmische Verbindung
der Sprache mit der Musik. Stoppok trifft stets den angemessenen Ton und fasziniert
sein Publikum als glänzender Entertainer.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 32,80 €
AK 35/29 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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21.11.2018, Mi Comedy:  Eure Mütter • im Theater am Aegi
  Untertitel  Ich find‘ ja die Alten geil! – Der heiße Scheiß aus den Jahren 1999 bis 2010
  Infotext  EURE MÜTTER präsentieren ihr Spezial-Programm „Ich find ja die Alten geil – Der heiße Scheiß aus den Jahren 1999 bis 2010“. Die Geschichte der Comedy-Gruppe EURE MÜTTER ist eine Geschichte voller Intrigen, turbulenten Verwicklungen und knisternder Erotik. Im Prinzip wie der Film „Eyes Wide Shut“ – nur in gut. 1999 fing alles an. Die sechs verschiedenen Shows, die seitdem das Scheinwerferlicht erblickten, blieben alle im Repertoire der Mütter bestehen, alle wurden parallel gespielt. Doch nun wird es mit all den Requisiten und Kostümen ein bisschen eng im Kofferraum ihres Ford Fiesta. Deswegen fassen EURE MÜTTER jetzt ihre ersten vier Shows in einer zusammen.

„Ich find ja die Alten geil“ versammelt die lustigsten Nummern, die in den ersten zehn Jahren des mütterlichen Schaffens entstanden sind. Damit erhalten interessierte Zuschauer also die Möglichkeit, nicht nur die beiden jüngsten Mütter-Programme, die nach 2010 entstanden sind, auf Mitteleuropas Bühnen zu sehen, sondern können sich überdies auch die Lieblingsstücke aus der Frühzeit anschauen. Und zwar in so konzentrierter Form, dass sogar Tomatenmark in der Tube neidisch wird.

Ob das bedeutet, dass EURE MÜTTER über ihre Sackhaare singen werden? Über die Gema, Mittelaltermärkte und was Kinder so alles wissen wollen? Ob sie sich die Haare waschen? Aber Hallo. All das und noch viel, viel mehr gibt es jetzt in „Ich find ja die Alten geil – Der heiße Scheiß aus den Jahren 1999 bis 2010“.

EURE MÜTTER – auch Deine könnte dabei sein.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 16,30 bis 30,60 €

  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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22.11.2018, Do Comedy:  Eure Mütter • im Theater am Aegi
  Untertitel  Ich find‘ ja die Alten geil! – Der heiße Scheiß aus den Jahren 1999 bis 2010
  Infotext  EURE MÜTTER präsentieren ihr Spezial-Programm „Ich find ja die Alten geil – Der heiße Scheiß aus den Jahren 1999 bis 2010“. Die Geschichte der Comedy-Gruppe EURE MÜTTER ist eine Geschichte voller Intrigen, turbulenten Verwicklungen und knisternder Erotik. Im Prinzip wie der Film „Eyes Wide Shut“ – nur in gut. 1999 fing alles an. Die sechs verschiedenen Shows, die seitdem das Scheinwerferlicht erblickten, blieben alle im Repertoire der Mütter bestehen, alle wurden parallel gespielt. Doch nun wird es mit all den Requisiten und Kostümen ein bisschen eng im Kofferraum ihres Ford Fiesta. Deswegen fassen EURE MÜTTER jetzt ihre ersten vier Shows in einer zusammen.

„Ich find ja die Alten geil“ versammelt die lustigsten Nummern, die in den ersten zehn Jahren des mütterlichen Schaffens entstanden sind. Damit erhalten interessierte Zuschauer also die Möglichkeit, nicht nur die beiden jüngsten Mütter-Programme, die nach 2010 entstanden sind, auf Mitteleuropas Bühnen zu sehen, sondern können sich überdies auch die Lieblingsstücke aus der Frühzeit anschauen. Und zwar in so konzentrierter Form, dass sogar Tomatenmark in der Tube neidisch wird.

Ob das bedeutet, dass EURE MÜTTER über ihre Sackhaare singen werden? Über die Gema, Mittelaltermärkte und was Kinder so alles wissen wollen? Ob sie sich die Haare waschen? Aber Hallo. All das und noch viel, viel mehr gibt es jetzt in „Ich find ja die Alten geil – Der heiße Scheiß aus den Jahren 1999 bis 2010“.

EURE MÜTTER – auch Deine könnte dabei sein.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 16,30 bis 30,60 €

  Infotext Programmheft  
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23.11.2018, Fr Konzert:  Fjarill • Songbirds
  Untertitel  Stilla Tyd - leicht und tänzerisch
  Infotext  Die Schwedin Aino Löwenmark und die Südafrikanerin Hanmari Spiegel feiern mit Fjarill seit Jahren Erfolge: Sie veröffentlichten bislang fünf Alben zusammen, gewannen den Ruth-Weltmusikpreis, kamen in die Endrunde des creole-Weltmusikpreises, spielten Hunderte Konzerte in Deutschland und darüber hinaus. Fjarill ist ein Fantasiewort, angelehnt an das schwedische „Fjäril“ (Schmetterling). Die Musik des Duos ist leicht und tänzerisch, hat die nordländische Kraft und die erdige, südafrikanische Tiefe und überwältigt und bewegt einen zutiefst. Mit ihren Stimmen und Instrumenten (Geige und Klavier) erzeugen sie einen ungewöhnlich ergreifenden Sound, der einzigartig ist.

Ihr neues Album trägt den Titel Stilla Tyd, eine naheliegende Melange aus den beiden Muttersprachen der Musikerinnen: „Stilla“ ist schwedisch für „leise“ und „Tyd“ afrikaans für „Zeit“. Nur mit Gesang (von Zeit zu Zeit als schöne Überraschung zweistimmig), Klavier und Geige sind Aino Löwenmark und Hanmari Spiegel hier inniger vereint als je zuvor. Dabei herausgekommen sind zarte Folksongs, sanfte Hymnen zur Leisen Zeit, Popballaden – besinnlich dem Anlass entsprechend, aber gespickt mit Witz und schwedisch-südafrikanischer Lebensfreude. Einige alte Bekannte sind dabei, neu arrangiert und teilweise zum ersten Mal überhaupt auf CD erwerblich.

fjarill.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 24 €
AK 25/20 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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24.11.2018, Sa Konzert:  Georgette Dee
begleitet am Flügel von Terry Truck
  Untertitel  „Wo man singt, da lass Dich ruhig nieder… "
  Infotext  Georgette Dee und ihr Pianist Terry Truck haben ein wunderschönes Best-of der großen Weill-Klassiker zusammengestellt. Von „Moon of Alabama“ und „Je ne t`aime pas“ bis zum „Septembersong“.
Mit schönsten Chansons, eingelegt in und umrankt von Georgettes herrlichen Geschichten, entfaltet die schillernde Diseuse ihr herzergreifendes Pathos mit einer guten Portion augenzwinkerndem Humor – und ist dabei immer wieder für die eine oder andere Überraschung gut.
Wenn Georgette Dee singt, redet, nur eben seufzt, stöhnt oder lacht, hat das eine ekstatische Wirkung auf ihr Publikum. Wie sie das macht? Keine Ahnung, Magie ist im Spiel. Hilft alles nichts: Um ihr Geheimnis zu ergründen, muss man sie live erleben. Immer wieder.

„Georgette Dee versteht es, jeden Song mit ihren eigenwilligen Interpretationen und witzigen Kommentaren in die Gegenwart zu holen.
Leise wispernd, vor Leidenschaft stöhnend, beißend ironisch und immer wieder mit beeindruckender Stimmgewalt.“
- Berliner Morgenpost
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 30,60 bis 39,40 €
AK 31/27 bis 41/35 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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25.11.2018, So Comedy:  Abdelkarim
  Untertitel  Staatsfreund Nr. 1
  Infotext  Abdelkarim wusste jahrelang nicht, was er eigentlich ist. Ein deutscher Marokkaner, ein marokkanischer Deutscher oder einfach nur abschiebewürdig? Mittlerweile weiß er es: Er ist ein Deutscher gefangen im Körper eines Grabschers.
Aber Abdelkarim hat sich um den Gesellschaftsteilnahmeschein bemüht. Und er hat es geschafft: Er ist der wichtigste Mann in Deutschland. Er ist der „Staatsfreund Nr. 1“!

Von der Jugendkultur über das Leben in der Bielefelder Bronx bis hin zu tagesaktuellen und gesellschaftspolitischen Themen spinnt Abdelkarim gleichermaßen irritierende wie feinsinnige Geschichten. Ist das nun Comedy oder Kabarett? Es ist vor allem eins: saukomisch.

Abdelkarim ist Stammgast im TV mit gefeierten Auftritten u.a. bei der „heute-show“, „Die Anstalt“, „TV total“ und seiner eigenen Reihe „StandUpMigranten“. Sein erstes Solo-Liveprogramm „Zwischen Ghetto und Germanen“ war vielerorts ausverkauft und wurde von der Presse mit Lobeshymnen überhäuft. Ausgezeichnet mit einigen der renommiertesten deutschen Kabarettpreise ist er mit seinem 2. Programm „Staatsfreund Nr. 1“ wieder auf Deutschlandtour!

www.facebook.com/weindochnicht/?fref=ts

abdelkarim.tv
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 22,90 bis 28,40 €
AK 23/19 bis 29/24 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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29.11.2018, Do Kabarett:  Nico Semsrott
  Untertitel  Freude ist nur ein Mangel an Information
  Infotext  Nico Semsrott ist der wohl traurigste Komiker der Welt. Kein Wunder, versucht er doch verzweifelt, die wichtigsten Fragen des Lebens zu beantworten: Was soll ich tun? Was darf ich hoffen? Und kann ich das Kaninchen nochmal sehen? Nicht immer machen die Antworten glücklich. Sein 90minütiger Vortrag trägt dementsprechend den Titel “Freude ist nur ein Mangel an Information”.
Die Presse behauptet, dass Semsrott etwas vom Lustigsten ist, was die deutschsprachige Kabarettszene momentan zu bieten hat. Auf jeden Fall ist das, was der Mann mit der Kapuze da auf der Bühne treibt: einzigartig, intelligent und relevant. Obwohl er als staatlich nicht anerkannter Demotivationstrainer eigentlich ein Vorbild im Scheitern sein will, wird er mit Kabarett- und anderen Preisen überhäuft. Peinlich.
Aus der Laudatio zur Verleihung des Deutschen Kleinkunstpreises 2017:
Damit zeichnet die Jury einen staatlich nicht anerkannten Demotivationstrainer aus, der dem Motto „Freude ist nur ein Mangel an Information“ folgt. Unter seiner dunklen Kapuze steckt ein heller politischer Kopf, wie er beispielsweise durch seine Grabrede auf die AfD beweist. Gezielt frustriert er mit seiner Depriperformance. Denn Depressivsein ist für ihn eine Lebenseinstellung, von der die Menschheit überzeugt werden muss. Nico Semsrott wird diesen Preis vermutlich empfinden als einen hinterhältigen Mobbing-Versuch.

www.nicosemsrott.de

In Medienkooperation mit dem TAK.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 21,80 €
AK 22/19 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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30.11.2018, Fr Konzert:  Malia • Songbirds
  Untertitel  Malawi Blues/Njira - Soul mit afrikanischen Klängen
  Infotext  Mal wird die aus dem südostafrikanischen Malawi stammende Sängerin Malia als die pure Verkörperung des coolen Neo-Souljazz genannt, dann wieder als Erneuerin der Sangestradition der großen Jazz-Diven wie Billie Holiday oder Nina Simone, aber auch als Musikerin, die traditionelle afrikanische Klänge neu belebt. Die Cosmopolitin, früher wohnhaft in London, später in Paris und jetzt in Zürich, bewegt sich mit Leichtigkeit in den Genres Soul, Blues und Jazz. Mit ihrem Debutalbum „Yellow Daffodils“ gelingt ihr sofort ein Charterfolg, ihr Video „Purple Shoes“ wird zur Legende. 2013 erhält sie den Jazz Echo, und 2017 geht sie als Sängerin mit der Schweizer Band Yellow auf deren Hallentournee.
Mit all ihren Konzertauftritten und mittlerweile 7 Schallplatten hat sich Malia in der obersten Liga der gegenwärtigen Jazz- und Souldamen etabliert.

Heute kann sie ihre Lieder mit einer derartigen Intensität und Reife vortragen, dass die Zuhörer tief bewegt verspüren, mit welcher Kraft, mit welchem Lebenshunger diese Sängerin ausstaffiert ist. Mehr denn je stößt sie zum Kern ihrer Songs vor. „Viele meiner Songzeilen haben für mich heute eine viel tiefere Bedeutung bekommen, und ich habe einen starken inneren Drang verspürt, sie mit meinen heutigen Erfahrungen, auch mit den durchlebten harten Phasen meines Lebens, neu zu gestalten“.
Mehr denn je lotet Malia den emotionalen und spirituellen Tiefgang ihrer Lieder aus, und das gelingt ihr mit einer wundervollen Leichtigkeit, einer herrlich natürlichen Ausstrahlung und einem immens warmherzigen Ausdruck.

Line up:
Malia (Vocals)
Alexandre Saada (Piano)
Alice Bourlier (Violin)
Laurence Baldini (Viola)
Mathilde Sternat (Cello)

www.youtube.com
www.youtube.com
www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 28,40 €
AK 29/24 €
  Infotext Programmheft  Mal wird die aus dem ostafrikanischen Malawi stammende Sängerin Malia als die pure Verkörperung des coolen Neo-Souljazz genannt, dann wieder als Erneuerin der Sangestradition der großen Jazz-Diven wie Billie Holiday oder Nina Simone, aber auch als Musikerin, die traditionelle afrikanische Klänge neu belebt.
Heute kann sie ihre Lieder mit einer derartigen Intensität und Reife vortragen, dass die Zuhörer tief bewegt verspüren, mit welcher Kraft, mit welchem Lebenshunger diese Sängerin ausstaffiert ist.
Mit einer wundervollen Leichtigkeit, einer herrlich natürlichen Ausstrahlung und einem immens warmherzigen Ausdruck lotet Malia den emotionalen und spirituellen Tiefgang ihrer Lieder aus.
  Presse-Dateien  
 
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Dezember 2018
01.12.2018, Sa Kabarett/Comedy:  Vincent Pfäfflin
  Untertitel  „Nicht mehr ganz so dicht“
  Infotext  „Ist die Welt noch ganz dicht, oder liegt´s an mir? Bin ich nicht ganz dicht?“

Es sind die großen Fragen des Lebens, denen sich Vincent Pfäfflin in seinem neuen Programm stellt. Er hat viel Zeit damit verbracht, so dicht wie möglich zu sein. Immer dichter wollte er werden. Aber je dichter er wurde, desto undichter fühlte er sich. Deswegen ist er jetzt nicht mehr ganz so dicht.
Der Nebel im Hinterstübchen lichtet sich und macht Platz für Beobachtungen aus dem Alltag – manche glasklar, andere schleierhaft. Lässig, mit Scharfsinn und ausgefeilten Wortspielen präsentiert uns Vincent Pfäfflin, wie er Dinge, die er nicht versteht und solche, die ihn nicht verstehen, verständlich und unverständlich macht.

Der Komiker mit dem besonderen Gespür für Timing hat die Langsamkeit neu definiert und Lethargie zu seinem Markenzeichen gemacht. Vincent Pfäfflin ist RTL Comedy Grandprix-Gewinner und selbst ernanntes Ritalin-Model. Er wäre auch Rapper geworden, aber die Beats sind so unglaublich schnell.


vincentpfaefflin.de
www.190a.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 25 €
AK 26/21 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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03.12.2018, Mo Lesung:  Wladimir Kaminer
  Untertitel  Die Kreuzfahrer
  Infotext  Wladimir Kaminer geht unter „die Kreuzfahrer“ ...

… und im Winter 2018 / 2019 wieder auf große Lesereise quer durch Deutschland


Bestseller-Autor Wladimir Kaminer geht äußerst gerne an Deck: Kreuzfahrten sind für ihn und seine Frau nahezu eine Sucht. Nachdem es harmlos angefangen hat, ist Familie Kaminer zu überzeugten Wiederholungstätern geworden. Und warum auch nicht?! An Deck ist das Leben intensiv und ereignisreich, der Einblick in andere Kulturen kompakt. Was Kaminer an Bord erlebt, ist ein Buch wert, mindestens. Wer seinen Geschichten lauscht, wird sich garantiert einen weiteren Band der „Kreuzfahrer“ wünschen …

Wladimir Kaminer spricht Englisch, verfüttert Putin-Schokolade an seine Mitreisenden, feiert mit wenn verkündet wird, dass bereits 50.000 Liter Bier an Bord getrunken wurden und berichtet von der Tierliebe der Kreuzfahrer oder neuen Freundschaften, die so eben nur auf den Weltmeeren beginnen.
Kaminer bekommt beigebracht, wie man die Beleuchtung nutzt, um auch in der fensterlosen Innenkabine das Flair eines Sonnenunterganges zu imitieren und läuft inzwischen selbst Gefahr, noch an Deck bereits die nächste Kreuzfahrt zu buchen. Kein Wunder, hat Kaminer doch am eigenen Leib erfahren, dass es an Bord stets etwas zu essen gibt und auch Helene Fischers „Atemlos“ immer irgendwo zu hören ist.
Natürlich ist das Kulturprogramm ebenfalls immens wichtig, denn es stellt seiner Meinung sicher, dass auch wirklich niemand über Bord springt.

Das große Thema von Wladimir Kaminer ist die Tragödie des Lebens. Damit sorgt er dafür, dass man auch über die ernsten Dinge lachen kann. Und genau das ist Kaminer wichtig. Ebenso wichtig wie das Festhalten von besonderen Momenten für die Ewigkeit. Er sieht sich als Geschichtensammler und -jäger, was stets live zu spüren ist. Kaminer zaubert immer neue und unveröffentlichte Geschichten hervor, holt seine Gäste mit detaillierten Situationsbeschreibungen, viel Charme und intelligentem Humor ab und entführt sie in einen besonderen Abend – er nimmt alle Anwesenden mit auf einen Reise, egal ob an Deck oder im Kanzleramt. Dank der Spontanität und Improvisationskunst ist der Ausgang stets ungewiss, niemals vorhersehbar, aber immer einzigartig.


Fakten über WLADIMIR KAMINER:

-> ist ein Geschichtensammler und -jäger
-> ist stolzer Besitzer eines Landgartens in Brandenburg (wo er auch „spontane Vegetation“ zulässt)
-> schreibt zur Bewältigung des Erlebten als Art der „Alltagsbewältigung“
-> trinkt gerne (trockenen) Rotwein & liebt gutes Essen
-> schreibt meist unterwegs, da Zuhause immer viel los ist
-> ist national und international als DJ erfolgreich
-> gehört zu den brillantesten Beobachtern unserer Zeit
-> möchte – wenn er mal in Rente gehen sollte - mit Senioren eine Rap-Band gründen
-> zieht stets Cognac dem Wodka vor
-> seine Tochter sagt seine Texte seien sexistisch
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 20,70 bis 25,10 €
AK 21/17 bis 26/21 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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05.12.2018, Mi Gesellschaft:  Brauchen Sie jemanden, um über Gewalt zu sprechen?
  Untertitel  Offene Frauenhaus-Beratung im Pavillon Hannover
  Infotext  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen (und ihre Kinder), wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen und in ihrem Zuhause nicht mehr sicher sind.
In unserer Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte und darüber, wie Sie sich und Ihre Kinder schützen können. Wir besprechen gemeinsam, welche Hilfen es gibt und wie Sie andere gewaltbetroffene Frauen unterstützen können.
Wir schweigen über das was Sie berichten. Wir freuen uns, wenn Sie von Übersetzer*innen, Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen oder anderen Unterstützer*innen begleitet werden.
Sie können natürlich auch mit mehreren Frauen kommen. Die Beratung bieten wir grundsätzlich in Deutsch an; nach Absprache in Arabisch, Farsi/Persisch, Polnisch, Russisch, Spanisch und Englisch. In diesem Fall vereinbaren Sie dazu bitte einen Termin mit uns.
Für unsere Offene Beratung benötigen Sie keinen Termin. Kommen Sie bitte einfach in den Pavillon und bringen Sie etwas Zeit mit. Sie finden uns in Raum 1 oder 2 auf der rechten Seite im Eingangsbereich.


Frauenhaus Hannover – Frauen helfen Frauen e.V.
Telefon: 0511 664477
Fax: 0511 692538
info@frauenhaus-hannover.org
www.frauenhaus-hannover.org
Bürozeiten: Montag, Dienstag & Donnerstag, Freitag 9 - 16 Uhr
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Das Frauenhaus Hannover ist ein Schutzort für Frauen und ihre Kinder, wenn sie von körperlicher, psychischer und/oder sexualisierter Gewalt betroffen sind. In unserer anonymen Beratung informieren wir Sie über Ihre Rechte, über Schutzmöglichkeiten und Unterstützung. Wir freuen uns, wenn Sie von Unterstützern/Unterstützerinnen (Assistenzen, Gebärdensprachdolmetscher*innen usw.) begleitet werden. Muttersprachliche Beratung bieten wir neben Deutsch auch in Arabisch, Persisch, Polnisch, Russisch und Spanisch an - fremdsprachlich auch in Englisch. Unsere Beratung ist kostenlos. Fragen, Terminabsprachen und Infos nur über das Frauenhaus Hannover, Tel. 0511 664477.
www.frauenhaus-hannover.org
  Presse-Dateien  
 
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05.12.2018, Mi Konzert:  Danceperados of Ireland
  Untertitel  The Spirit of Irish Christmas Tour 2018
  Infotext  Der Klassiker unter ihren drei Shows ist „Spirit of Irish Christmas“. Jedes Land hat seine ganz besondere Art und Weise, Weihnachten zu feiern. Irland bildet da keine Ausnahme. Die Danceperados of Ireland bringen den Zuschauern mit diesem Programm die Weihnachtsbräuche der Grünen Insel näher. Sie entführen mitten in diese besondere Zeit, die einige sehr eigenwillige Blüten treibt wie z.B. die „Wren Boys“: Junge Burschen schwärzen ihre Gesichter, setzen sich wilde Strohhüte auf und ziehen sich Lumpenkostüme über. So ziehen sie verkleidet von Haus zu Haus, singen ganz spezielle Lieder und lassen sich beschenken. Die Show nimmt das Publikum mit auf eine Reise in die Zeit vor der Kommerzialisierung des Weihnachtsfestes und des in der angelsächsischen und unserer westlichen Welt überall präsenten Weihnachtsmannes.

Die Begeisterung für den irischen Stepptanz ist im Namen dieser neuen irischen Tanzshow festgeschrieben. Frei aus dem Englischen übersetzt heißt sie „die Tanzwütigen“. Ja, die Iren können einfach das Tanzen, Singen und Spielen nicht sein lassen. Es liegt ihnen im Blut. Die Danceperados of Ireland haben sich an die Spitze einer Bewegung gesetzt, die den irischen Stepptanz aus den Klauen der großen Produzenten befreien und ein Stück menschlicher, freier und näher zu den Ursprüngen machen möchte.

youtu.be
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 35 bis 46 €
AK 35/30 bis 46/40 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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2018-12-05_presse_cp_danceperados_of_ireland_-_presseinfo_kur.pdf (958 KB)
2018-12-05_presse_cp_danceperados_of_ireland_-_presseinfo_lan.pdf (1364 KB)

06.12.2018, Do Kabarett/Comedy:  Rocko Schamoni
  Untertitel  Die große Rocko Schamoni Schau
  Infotext  2018 ist das Jahr der Menschheit.
Und was gäbe es Zwingenderes für den King, als sich ganz diesem Thema zu widmen? In seinen Texten, in seinen Songs, auf der Bühne und im Publikum: Überall wuselt es von Menschen, ja ist es sogar äußerst menschlich.
Überhaupt die Texte: Rocko Schamoni liest aus einem Buch, das es noch nicht gibt: "Dummheit als Weg“. Eine kleine Enzyklopädie der menschlichen Dummheit, ein Attestieren des Unvermögens an sich selbst und an allen anderen auch gleich noch. Anhand von vielen Beispielen, Geschichten und Dialogen wird diagnostiziert und endgültig bewiesen: Der Mensch ist alles mögliche, aber in erster Linie dumm und an dieser allumfassenden Dummheit wird die Welt zugrunde gehen. Das Buch zur Lesung wird während der Tour laufend weiter geschrieben - so das Publikum denn Anlass dazu bietet.
Dann die Musik: ein Skypekonzert mit dem Orchester Mirage, das in Hamburg sitzt und via ISDN per Kabel mit dem King verbunden ist. Und ein Musiker auf der Bühne, der gleichzeitig Schlagzeug und Gitarre spielt und dazu singt: Tex Matthias Strzoda. Große vergessene Songs wunderbarer zum Teil ebenfalls vergessener Künstler werden zum Leben erweckt. Und eigene Songs werden dem Publikum zum direkten Vergessen übergeben.
Außerdem: Es wird auf der Bühne mit Alkohol gearbeitet! Was sich andere Bands wie Amon Düül oder Shocking Blue kaum noch trauen, gehört hier nach wie vor zum guten Ton, und sich vor laufendem Publikum auf der Bühne sozial selbst zu derangieren, ist vornehmste Pflicht. Freuen Sie sich auf einen großen Abend mit 14 anspruchsvollen Hälften.

King Rocko Schamoni ist in Schleswig Holstein geboren, arbeitet für Theater, Film und Fernsehen, tourt regelmäßig durch die Republik und besitzt eine eingeschworene Fangemeinde als Musiker, Autor, Humorist, Schauspieler und so weiter.

www.rockoschamoni.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 21,80 €
AK 22/19 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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07.12.2018, Fr Kabarett/Comedy:  Caveman
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 20,70 bis 27,30 €
AK 22/18 bis 28/24 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

09.12.2018, So Theater:  Engel, Schaf und Nashorn - theaterwerkstatt
  Untertitel  eine Art Weihnachtsgeschichte von Chris Winter
  Infotext  Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.

Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, Engelsstaub- und -aura, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.

Gelesen und gespielt von Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski

Empfehlung: Mindestalter ab 5
09.12. + 16.12.2016 um 15 Uhr
10. – 14. 12. 2016 um 10:00 Uhr (Gruppenvorstellung)
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.
mit: Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski
  Presse-Dateien  
 
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09.12.2018, So Kabarett/Comedy:  Michl Müller
  Untertitel  Müller…nicht Shakespeare!
  Infotext  Michl Müller geht mit seinem neuen Programm „Müller…nicht Shakespeare!“ ab Oktober 2017 auf Tour.
Scharfsinnig nimmt Michl Aktuelles aus Politik oder Gesellschaft aufs Korn, dabei ist der Humor des fränkischen Kabarettisten gewohnt lebensnah und authentisch. Der selbsternannte „Dreggsagg“ (Fränkisch für „Schelm“) aus Bad Kissingen spricht alles an, für ihn gibt es keine Tabus.
Michls Kabarettprogramm ist packend und mitreißend bei seiner Reise durch den alltäglichen Wahnsinn unserer Zeit. Mit seinem fränkischen Dialekt und seinem spitzbübischen Charme hat er dabei das Publikum schnell auf seiner Seite.
Nach einem Abend mit dem energiegeladenen Michl Müller möchte man ihm am liebsten mit Shakespeares Worten zurufen „Gut gebrüllt Löwe“!

„Nichts und Niemand aus Politik, Boulevard und Gesellschaft ist vor seinem erfrischend respektlosen Mundwerk sicher, wenn er pointenreich auf Reise geht. Sage und schreibe dreieinhalb Stunden (…) beherrscht der energiegeladene Komiker Bühne, Saal und Publikum, das aus dem Lachen gar nicht mehr herauskommt.“ Main-Post


Dies ist eine Veranstaltung von Hannover Concerts
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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10.12.2018, Mo Theater:  Engel, Schaf und Nashorn - theaterwerkstatt
  Untertitel  eine Art Weihnachtsgeschichte von Chris Winter
  Infotext  Gruppenvorstellung nach Voranmeldung im Theater, Empfehlung: Mindestalter 5

Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.

Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, Engelsstaub- und -aura, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.

Gelesen und gespielt von Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski

09.12. + 16.12.2018 um 15 Uhr
10. – 14. 12. 2018 um 10:00 Uhr (Gruppenvorstellung)
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.
mit: Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski
  Presse-Dateien  
 
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11.12.2018, Di Theater:  Engel, Schaf und Nashorn - theaterwerkstatt
  Untertitel  eine Art Weihnachtsgeschichte von Chris Winter
  Infotext  Gruppenvorstellung nach Voranmeldung im Theater, Empfehlung: Mindestalter 5

Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.

Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, Engelsstaub- und -aura, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.

Gelesen und gespielt von Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski

09.12. + 16.12.2018 um 15 Uhr
10. – 14. 12. 2018 um 10:00 Uhr (Gruppenvorstellung)
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.
mit: Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski
  Presse-Dateien  
 
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11.12.2018, Di Comedy:  Ralph Ruthe
  Untertitel  Shit Happens!
  Infotext  Ein Cartoonist auf der Bühne? Was macht der da?
Was jeder gute Komiker auch tut: die Zuschauer zum Lachen bringen!

Ralph Ruthe, preisgekrönt mit mehreren Cartoon- und Kurzfilmpreisen, verbindet in seiner Show SHIT HAPPENS! einzigartig die Elemente Comedy, Animationsfilm, Lesung und Musik zu etwas völlig Neuem. So gibt es in seinen Live-Shows nicht nur das Beste seiner Cartoons in ganz neuen Zusammenhängen zu sehen. Seine Fans dürfen sich auch immer auf Weltpremieren neuester Folgen von Ruthes Erfolgsserie „Flossen“, „HNO-WG“, „Biber und Baum“ und den „Werbeparodien“ freuen.
Am Ende geht das Publikum einfach nur mit dem guten Gefühl nach Hause, viel Spaß gehabt zu haben und mehr zu wissen über die Arbeit eines Cartoonisten.

www.ruthe.de

Eine Veranstaltung von Hannover Concerts
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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12.12.2018, Mi Theater:  Engel, Schaf und Nashorn - theaterwerkstatt
  Untertitel  eine Art Weihnachtsgeschichte von Chris Winter
  Infotext  Gruppenvorstellung nach Voranmeldung im Theater, Empfehlung: Mindestalter 5

Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.

Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, Engelsstaub- und -aura, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.

Gelesen und gespielt von Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski

09.12. + 16.12.2018 um 15 Uhr
10. – 14. 12. 2018 um 10:00 Uhr (Gruppenvorstellung)
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.
mit: Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski
  Presse-Dateien  
 
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12.12.2018, Mi Comedy:  Ralph Ruthe
  Untertitel  Shit Happens!
  Infotext  Ein Cartoonist auf der Bühne? Was macht der da?
Was jeder gute Komiker auch tut: die Zuschauer zum Lachen bringen!

Ralph Ruthe, preisgekrönt mit mehreren Cartoon- und Kurzfilmpreisen, verbindet in seiner Show SHIT HAPPENS! einzigartig die Elemente Comedy, Animationsfilm, Lesung und Musik zu etwas völlig Neuem. So gibt es in seinen Live-Shows nicht nur das Beste seiner Cartoons in ganz neuen Zusammenhängen zu sehen. Seine Fans dürfen sich auch immer auf Weltpremieren neuester Folgen von Ruthes Erfolgsserie „Flossen“, „HNO-WG“, „Biber und Baum“ und den „Werbeparodien“ freuen.
Am Ende geht das Publikum einfach nur mit dem guten Gefühl nach Hause, viel Spaß gehabt zu haben und mehr zu wissen über die Arbeit eines Cartoonisten.

www.ruthe.de

Eine Veranstaltung von Hannover Concerts
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 23,65 bis 29,25 €

  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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13.12.2018, Do Theater:  Engel, Schaf und Nashorn - theaterwerkstatt
  Untertitel  eine Art Weihnachtsgeschichte von Chris Winter
  Infotext  Gruppenvorstellung nach Voranmeldung im Theater, Empfehlung: Mindestalter 5

Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.

Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, Engelsstaub- und -aura, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.

Gelesen und gespielt von Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski

09.12. + 16.12.2018 um 15 Uhr
10. – 14. 12. 2018 um 10:00 Uhr (Gruppenvorstellung)
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.
mit: Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski
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13.12.2018, Do Konzert:  Jan Plewka singt Rio Reiser
  Untertitel  Die Schwarz-Rote Heilsarmee
  Infotext  Wer vor Glück heulen möchte, muß sich diesen Abend anschauen.
(Hamburger Abendblatt)

Während die Schwarz-Rote Heilsarmee den bröseligen Folk-Groove der Scherben und die polierte Eleganz von Reisers Solo-Songs aus den 80ern authentisch nachstellt, überzeugt der 38-Jährige gerade deshalb, weil er das Original nicht imitiert: Mit seiner kratzig-charismatischen Intonation gibt Plewka den Stücken einen eigenen Charme. So dürfte es bei Keine Macht für Niemand oder dem Rauch-Haus-Song wieder rührende Verbrüderungsszenen zwischen Künstler und Publikum geben. Und wem bei Junimond nicht mal ein kleiner Kloß im Halse stecken bleiben wird, der hat niemals Liebeskummer gehabt.
(Tagespiegel Berlin)

Die Grenzen zwischen Bühne und Saal, zwischen Illusion und Wirklichkeit werden an diesem Abend oft gebrochen, nichts ist so, wie es scheint. Und das ungläubig verzückte Publikum ist mittendrin, badet in der Wärme und tiefen Sehnsucht dieser Songs, die Plewka mit so viel Charme und uneitler Hingabe singt, daß schließlich auch die Grenze zwischen ihm und Rio Reiser nichtig wird.
(Erlanger Nachrichten)

Man müßte Schauspielhäuser besetzen, wenn dadurch mehr solche ergreifende Abende zustande kämen.
(Hannoversche Allgemeine Zeitung)

Plewkas Stimme hat etwas Zerbrechliches, Zärtliches, aber auch das Kraftvoll-Revolutionäre, leicht Wahnsinnige, das Reisers Lieder ausmacht. So wird er dem großen Interpreten gerecht, denn er covert nicht nur, er lebt seine Musik. Und hat Spaß auf der Bühne. Am Ende des Konzertes gibt es stehende Ovationen, begeisterte Zugabe-Rufe – und keiner sitzt mehr, weil alle tanzen.
(Westdeutsche Allgemeine Zeitung)

Besetzung
Jan Plewka (Gesang), Lieven Brunckhorst (Klavier, Holz, Blech), Marco Schmedtje (Gitarre), Dirk Ritz (Bass), Martin Engelbach (Schlagzeug)

www.jan-plewka.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 28,40 €
AK 29/25 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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14.12.2018, Fr Theater:  Engel, Schaf und Nashorn - theaterwerkstatt
  Untertitel  eine Art Weihnachtsgeschichte von Chris Winter
  Infotext  Gruppenvorstellung nach Voranmeldung im Theater, Empfehlung: Mindestalter 5

Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.

Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, Engelsstaub- und -aura, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.

Gelesen und gespielt von Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski

09.12. + 16.12.2018 um 15 Uhr
10. – 14. 12. 2018 um 10:00 Uhr (Gruppenvorstellung)
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 10:00


  Infotext Programmheft  Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.
mit: Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski
  Presse-Dateien  
 
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14.12.2018, Fr Comedy:  Der Tod
  Untertitel  Tödliche Weihnacht X-Mas-Show mit Live-Band und Überraschungs-Gast
  Infotext  Alle Jahre wieder feiert die christliche Welt eine Geburt. Pfui Spinne, meint der Tod. Doch weil jedem Anfang auch ein Ende inne wohnt, lädt er in diesem Jahr persönlich zu einer weihnachtlichen Spezial-Version seines preisgekrönten Comedy-Programms ein. Schließlich ist er auf großer Image-Kampagne und da sollte sich auch ein Tod dem Fest der Liebe nicht völlig verschließen. Und so werden Sensenkekse verkostet, gefällte Tannenbäume und gebratene Gänse besungen und Lebkuchen als diskriminierend geoutet. Mit dabei sind neben dem Sensenmann seine rosarote Praktikantin Exitussi, Mautzi, die rechte Hand des Todes und viele neue Freunde, die gemeinsam mit dem Publikum Weihnachten einmal ganz anders „erleben“ wollen.
In schwarzer Kutte und ähnlich farbigem Humor wendet sich der Gewinner des Kleinkunstfestivals der Wühlmäuse 2013 und Autor des Buches „Mein Leben als Tod“ (Fischer-Verlag) an seine Zuschauer, berichtet vom Winterschlussverkauf im Jenseits, zeigt Bilder aus seinem privaten Fotoalbum und singt schaurig schön Weihnachtsklassiker, die aus seinem Munde eine ganz neue Bedeutung bekommen. Denn die dunkle Jahreszeit kann jemand wie er auch an Weihnachten nicht ganz dem Leben überlassen. Mit Witz und Charme begegnet der Tod dem Tabuthema der modernen Gesellschaft.

„Ein Sensenmann zum Totlachen!“ (Süddeutsche Zeitung)
„Teuflisch gut.“ (Münchner Merkur)
„Hier spielt der Chef noch persönlich.“ (auf der Weihnachtsfeier eines Berliner Bestattungs-Instituts)
„Ich freu mich jetzt schon zum dritten Mal auf den Tod.“ (72jähriger Fan vor Auftritt)

www.endlich-tod.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 26 €
AK 27/22 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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15.12.2018, Sa Konzert:  Lutz Krajenski Bigband meets Juliano Rossi
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 35 €
AK 35/30 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

16.12.2018, So Theater:  Engel, Schaf und Nashorn - theaterwerkstatt
  Untertitel  eine Art Weihnachtsgeschichte von Chris Winter
  Infotext  Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und steht unter Zeitdruck. Daher ist er auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. So machen sich die drei Gefährten wider Willen – anfangs einander misstrauisch beäugend – auf die Reise. Doch je länger sie gemeinsam unterwegs sind, desto deutlicher treten ihre Schwächen, Wünsche und wahren Absichten zu Tage.

Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, Engelsstaub- und -aura, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.

Gelesen und gespielt von Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski

Empfehlung: Mindestalter ab 5
09.12. + 16.12.2016 um 15 Uhr
10. – 14. 12. 2016 um 10:00 Uhr (Gruppenvorstellung)
HannoverAktivPass Besitzer*innen haben freien Eintritt
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 15:00


  Infotext Programmheft  Eigentlich hat Putt, der kleine Engel, Wichtigeres zu tun, als sich um ein humpelndes, schwarzes Schaf zu kümmern und einem großspurigen, asthmatischen Nashorn zu folgen. Doch Putt ist flügellahm und auf das Rhinozeros angewiesen, um möglichst schnell auf dem Landweg nach Bethlehem zu gelangen. Auf amüsante Art erfährt man in diesem abenteuerlichen Roadtrip nicht nur Grundsätzliches über Himmel und Hölle, sondern auch über Vertrauen, Gewissen und Freundschaft. Das ungewöhnliche Trio ist am Ende auf wundersame Weise zusammengeschweißt und verbündet sich gegen die dunklen Mächte.
mit: Matthias Alber, Heino Sellhorn (auch live am Kontrabass) & Sabine Trötschel
Inszenierung & Ausstattung: Elke Cybulski
  Presse-Dateien  
 
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17.12.2018, Mo Kabarett/Comedy:  Heinz Strunk
  Untertitel  "Das Teemännchen"
  Infotext  Heinz Strunks Geschichten. Lange, kurze, ganz kurze. Zum Teil knüpfen sie an bekannte Strunk’sche Themenwelten an, Einsamkeit, Sexualnot, Körperverfall, Alkohol, Übergewicht. Sie sind aber anders geschrieben als Strunks vorherige Bücher: immer pointiert, aber oft nicht komisch, manchmal absonderlich, traumlogisch, düster, grotesk, so zum Beispiel die Geschichte von dem DDR-Bürger, der durch politische Verfolgung so gebrochen wird, dass er die Wende als perfides Zersetzungsmanöver des Regimes missversteht und seine graue Zonenwohnung nie mehr verlässt. In anderen Stücken verabreden sich Kleinwagen zum Aufstand gegen die Menschen, erlebt Axl Rose von "Guns n' Roses" auf dem Hamburger Kiez seine Höllenfahrt, verwandelt sich eine Schönheitskönigin durch Arbeit im Schnellimbiss in eine alte Vettel, wird ein Mann an der Autobahn auf einem Windrad gekreuzigt, gerät eine Wilhelm-Busch-Expertin im Radio komplett aus der Fassung.
Vor einigen Jahren hat Heinz Strunk eine Sammlung mit Erzählungen von Botho Strauss herausgegeben; die kurze Form liegt ihm am Herzen. Dies ist mithin kein Nebenwerk, keine Sammlung von Gelegenheitstexten, sondern ein Buch, in dem Heinz Strunk als Autor wieder ein Stück weiter zu sich kommt.

Präsentiert von Faust e.V.
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 24 €
AK tba/tba €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

18.12.2018, Di Theater:  Schmidt's Katzen
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 15,20 €
AK 16/13 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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19.12.2018, Mi Gruppentreffen:  Seniorentanz
  Untertitel  Kaffee und Kuchen mit Live-Musik
  Infotext  Einmal im Monat schwofen die junggebliebenen Alten beim Seniorentanz im Pavillon bei Live-Musik, geselligem Beisammensein, Kaffee und Kuchen und kleinen Unterhaltungsbeiträgen. Wir freuen uns auf Euch und jeder ist herzlich willkommen!

Eintritt 4,50 € inklusive Kaffee und Kuchen
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 14:00
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  
 
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Januar 2019
24.01.2019, Do Lesung:  Axel Hacke liest
  Untertitel  Lesung neuer und alter Texte
  Infotext  Hacke liest – aber was liest er denn? Das lässt sich vorher nicht so genau sagen, denn Hackes Prinzip ist, alle seine Texte mit auf die Bühne zu bringen und erst im Laufe des Abends zu entscheiden, welche er vorträgt. Klar ist, dass er aus seinem neuesten und sehr aktuellen Buch liest:
„Über den Anstand in schwierigen Zeiten und die Frage, wie wir miteinander umgehen." Aber dann? Vielleicht ein Stück aus „Die Tage, die ich mit Gott verbrachte“, in dem es in jener wunderbar leicht-verspielten Weise, die allen Hacke-Büchern eigen ist, um nicht weniger als den Sinn des Lebens geht? Einige seiner legendären Kolumnen aus dem Magazin der Süddeutschen Zeitung? Ein, zwei Kapitel über Oberst von Huhn und seine irr-poetische Speisekarten-Sammlung aus der ganzen Welt? Oder eine kleine Hitparade der schönsten Missverständnisse aus der Wumbaba-Trilogie? Man weiß es nicht. Jede Hacke-Lesung ist ein bisschen anders als alle anderen:
eine kleine Wundertüte. Sicher ist am Ende nur jener Rat, den der Norddeutsche Rundfunk einmal dem Publikum gab: „Wenn er eine öffentliche Lesung macht, pflegen sich seine Zuhörer mit Taschentüchern auszustatten, weil sie wissen, dass die Lachtränen laufen werden.“

"Die Einschübe zwischen den Texten sind ein ebenso großes Vergnügen wie die Lesung selbst, die
der Schriftsteller, Kolumnist und Journalist mit viel Gespür für Wirkung und Timing
vorträgt." Kieler Nachrichten 11.11.16

"Es so schön zuzuspitzen, ist die Kunst." Mannheimer Morgen 06.04.16

Axel Hacke, 1956 in Braunschweig geboren, lebt als Schriftsteller in München. Berühmt ist seine Kolumne „Das Beste aus aller Welt", die er Woche für Woche im Magazin der Süddeutschen Zeitung veröffentlicht. Seine Bücher, zum Beispiel „Der weiße Neger Wumbaba“ oder „Die Tage, die ich mit Gott verbrachte“, sind Bestseller. Seine Arbeit wurde mit dem Joseph-Roth-Preis, zwei Egon-Erwin-Kisch-Preisen und dem Theodor-Wolff-Preis ausgezeichnet. Im August 2017 erscheint „Über den Anstand in schwierigen Zeiten und die Frage, wie wir miteinander umgehen“.

www.axelhacke.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 17,40 bis 24 €
AK 18/15 bis 25/21 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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26.01.2019, Sa Kabarett:  Gernot Hassknecht
  Untertitel  Hassknecht live
  Infotext  Präsentiert von Desimos spezial Club
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 23 bis 31,80 €
AK 24/20 bis 32/28 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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Februar 2019
02.02.2019, Sa Konzert:  17 Hippies
  Untertitel  Tour 2018 / 2019
  Infotext  Die 17 HIPPIES sind wie ein guter Wein, reif im Geschmack, erfahren und voll sommerlicher Frische, von der sich herrlich ein Schluck nehmen lässt – bis zum Rausch!

Über 20 Jahre lang ist die Berliner Band unterwegs. Die letzten Jahre sind sie auffällig grooviger geworden und bringen ihre Diversität gezielt und gekonnt spielerisch auf den Punkt. Schlagkräftig, ideenreich und immer wieder überraschend kommen die 13 Musiker daher.

Die Kunst sich zu entwickeln – das sind die 17 HIPPIES. Sich nicht zurücklehnen, stetig weitersuchen, neugierig sein, alles hinterfragen. Die Anarchie zelebrierende musikalische Anfangszeit klingt weiterhin durch – die Dauerbrenner sind wahre Glanzstücke und stehen in stilsicherem Kontrast zu Songs und Chansons in Rock’n’Roll-Attitüde. Gekrönt von symphonisch improvisierten Einwürfen ergibt dies ein Abbild von modernstem Weltenklang.

Das neue Album der 17 HIPPIES erscheint zum Jahreswechsel 2018 / 2019.
Die Erwartung an das Neueste vom Weltenklang-Rock’n’Roll aus Berlin ist hoch!

www.youtube.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
VVK 29,50 €
AK 30/25 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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06.02.2019, Mi Kabarett/Comedy:  Vera Deckers
  Untertitel  Wenn die Narzissten wieder blühen
  Infotext  Die Narzissten haben die Macht übernommen. Verpackung ist wichtiger als Inhalt. Aufmerksamkeit ist die globale Währung. Existent ist nur noch, wer online ist und der Lauteste gewinnt.

Das ist einerseits schrecklich, andererseits zum Schreien komisch. Helikopter-Eltern halten ihre Kinder auf der Schaukel an und Zucker für das neue Heroin. Teenager experimentieren nicht mehr mit Drogen, sondern posieren für Selfies und schuften als Influenzer im YouTube-Tagebau. Selbstverwirklichung ist das Gebot und jeder kann ein Star sein. Aber wenn jeder die erste Geige spielt, wie klingt dann das Orchester? Und wieso kann man Schreihälsen nicht einfach den Twitter-Account sperrren?

Selbstoptimierer tragen Fitness-Tracker und zählen Schritte, Kalorien, Schweißtropfen, Rülpser und das Geschnarche im Schlaf. Solche Zeiten erzeugen Selbstzweifel: Kann Kabarett am Puls der Zeit sein, wenn man nicht mal `ne Pulsuhr hat? Wie soll ich mich selbst verwirklichen, wenn ich als Freiberufler nicht mal eine Wohnung finde? Warum ist ein Vollbart nicht mehr Mathelehrern mit Cordhosen vorbehalten? Seit wann wird nicht mehr auf Begabung hin gefördert, sondern auf Verdacht? Und wieso werden im Flugzeug eigentlich keine Nüsschen mehr gereicht? Den Wahnsinn der heutigen Zeit belegt die studierte Psychologin anhand von wissenschaftlichen Studien und findet auch Beruhigendes: Gelegenheitstrinker leben länger als Leute, die gar keinen Alkohol trinken.

Ist also doch noch nicht alles verloren?

www.vera-deckers.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  Die Narzissten haben die Macht übernommen: Verpackung ist wichtiger als Inhalt. Aufmerksamkeit ist die globale Wahrung. Existent ist nur noch, wer online ist – und der Lauteste gewinnt. Helikopter-Eltern halten Zucker für das neue Heroin. Teenies schuften als Influenzer im YouTube-Tagebau. Selbstoptimierer zahlen Schritte, Rülpser und das nachtliche Schnarchen. Solche Zeiten erzeugen Selbstzweifel: Kann Kabarett am Puls der Zeit sein, wenn man nicht mal `ne Pulsuhr hat? Aber die studierte Psychologin findet auch Beruhigendes. Wissenschaftliche Studien belegen: Gelegenheitstrinker leben langer als Leute, die gar keinen Alkohol trinken!
www.vera-deckers.de
Ist also doch noch nicht alles verloren?
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17.02.2019, So Comedy:  worst of chefkoch
  Untertitel  Lukas Diestel & Jonathan Löffelbein
  Infotext  "Es war ein Abend für humorvolle, aber auch nachdenkliche Schleckermäulchen", schrieb die Rheinische Post nach der Premiere der Worst of Chefkoch-Leseshow in Düsseldorf. Lukas Diestel und Jonathan Löffelbein, die Macher von "Worst of Chefkoch", dem Foodblog des Jahres 2017, wagen den Schritt in die Offline-Welt. Neben einigen der skurrilen Rezepte des Blogs, die live zubereitet und verköstigt werden, haben sie dabei auch andere eigene Texte im Gepäck. Teils humorvoll, teils nachdenklich, mit typischen Worst of Chefkoch-Kommentaren, ganzen Kochanleitungen, aber auch Texten, die mit dem Blog nichts zu tun haben. Kurzgeschichten, idiotische Gedichte, alles mögliche. In der Kochshow der etwas anderen Art wird gekocht, gelesen und vor allen Dingen gelacht.

"Wenn es der Salzstangenauflauf schafft, dann können wir es alle schaffen."

worstofchefkoch.tumblr.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 17,40 €
AK 18/15 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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März 2019
09.03.2019, Sa Konzert:  die feisten
  Untertitel  Junggesellenabschied
  Infotext  Endet der „Junggesellenabschied“ der feisten in einer „Hangover“-mäßigen Eskalation, oder erinnert er durch lebenserfahrungsbedingte Einschränkung der Feierfähigkeit eher an eine Kaffeefahrt ?
Diese Fragen beantwortet der Titelsong des neuen Bühnenprogramms der beiden Sänger und Multiinstrumentalisten.
Kaputt gehen tut auf jeden Fall einiges in „BrochSchepperBoing“, einem der zahlreichen neuen Lieder von „C.“ und Rainer.
Die mit dem Deutschen Kleinkunstpreis geschmückten Geschichtenerzähler bringen natürlich auch Songperlen ihrer „GanzSchönFeist“-Geschichte auf die Bühne: „Aphrodisiakum“ oder die „Dönerrevolution“ mischen sich mit dem brandneuen Songmaterial zu einer Speziallegierung, wie sie nur die feisten anmischen können.
Deshalb, nix wie hin zu einem Konzerterlebnis der besonderen Art.

www.diefeisten.de
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 21,80 bis 28,40 €
AK 22/19 bis 29/25 €
  Infotext Programmheft  Endet der „Junggesellenabschied“ der feisten in einer „Hangover“-mäßigen Eskalation, oder erinnert er durch lebenserfahrungsbedingte Einschränkung der Feierfähigkeit eher an eine Kaffeefahrt ?
Diese Fragen beantwortet der Titelsong des neuen Bühnenprogramms der beiden Sänger und Multiinstrumentalisten.
Kaputt gehen tut auf jeden Fall einiges in „BrochSchepperBoing“, einem der zahlreichen neuen Lieder von „C.“ und Rainer.
Die mit dem Deutschen Kleinkunstpreis geschmückten Geschichtenerzähler bringen natürlich auch Songperlen ihrer „GanzSchönFeist“-Geschichte auf die Bühne: „Aphrodisiakum“ oder die „Dönerrevolution“ mischen sich mit dem brandneuen Songmaterial zu einer Speziallegierung, wie sie nur die feisten anmischen können.
Deshalb, nix wie hin zu einem Konzerterlebnis der besonderen Art.
  Presse-Dateien  

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21.03.2019, Do Kabarett:  Lisa Fitz
  Untertitel  Flüsterwitz
  Infotext  Den Flüsterwitz erzählt man hinter vorgehaltener Hand. Er könnte Menschen in Hörweite beleidigen, sensible Damenohren kränken oder so wahr sein, dass er Machthabern gefährlich wird. Eigentlich ist der Flüsterwitz ein politischer Witz. Wenn man mit einem autoritären System haderte oder Repressalien befürchtete, erzählte man sich Flüsterwitze. Sind wir in unserer demokratischen Diktatur der Parteien so weit? Wer nicht in die politische Stromlinienform passt, wird gern für verrückt erklärt oder mit subtilen Methoden mundtot gemacht.
Nun lebt ja der Spaßmacher von Respektlosigkeit, aber die Luft wird dünn, weil Spott eben das beste Mittel ist, an den Stühlen der Obrigkeit zu sägen. Dafür tobt der Infokrieg im Netz,politisch inkorrekt, unsauber, paranoid. Mainstream gegen Fake News, Trolls, aber auch echte Raritäten, die man im Fernsehen nie hört. „Hoffentlich wird es nicht so schlimm, wie es schon ist“, hat der bayrische Komiker Karl Valentin gesagt. Das mulmige Gefühl wächst, dass man sich nicht mehr ganz frei äußern kann. „Des derfst ja net laut sagen“, hört man oft. Lautsagen ist aber wichtig – ma muaß reden mitanand, Gemunkel aus dem Dunkeln ins Licht heben, so geht Diskussionskultur. In Bayern, bei den Katholiken, bei den Moslems, bei der Auto-Lobby und deren Helfershelfern. In Facebook und Twitter jedoch verschwinden systemkritische Bemerkungen auf mysteriöse Weise, Accounts werden gesperrt oder gelöscht. Political Correctness wird zu Meinungsdiktatur, Gesinnungspolizei bevormundet die Bürger, die kontern mit Panikmache. Empörialismus entgeistert die Republik.
Sei du selbst die Veränderung, die du dir wünschst, heißt es so schön.
Hier muss Lisa Fitz ran - eine Frau, die sagt und singt, was sie denkt. Laut. Mit Verve. Mit Witz. Mit Haltung. Die sich nicht drum schert, ob sie auf linke oder rechte Füße tritt und die furchtlos wie eine Amazone den Bogen spannt und in alle Richtungen zielt.
Legendär sind Lisas Lieder, ihre rauchige Stimme und die bunte Gitarre “ La Florentina”.
Wie immer weiß LISA FITZ Kabarett und engagierte Lieder zu verbinden und damit das Publikum zum Nachdenken, zum Träumen und zum Lachen zu verführen.
Immer jung, immer attraktiv, mit legendärem Freigeist und nicht minder großer Streitbarkeit ausgestattet: Lisa Fitz ist eine der ganz Großen im deutschen Kabarett und sie pflegt eine unverwechselbare bayerische Sicht der Dinge.
Lisa schlüpft in Rollen, ist böse und lustig, unterhält uns prächtig, singt, spielt Gitarre und hat ein vor allem eins: Rückgrat. Stets bietet sie pointengeladene und musikali-sche Gegenwehr zu Resignation, naiver Gutgläubigkeit, Paranoia, Denkklischees und vielen Themen, die den durchschnittlich normalen Menschen derzeit beschweren. Nach dem Fitz-Genuss darf man sich dann wieder wohler fühlen! Auch wenn grade nichts besser wird.
Wie auch bei Gerhard Polt, Fredl Fesl und Josef Hader vereinen sich bei Lisa Fitz Blödsinn und Tiefsinn, Wortwitz und bayrische Direktheit, österreichischer Schmäh, schwarzer Humor und die Suche nach der Wahrheit zu einem furiosen Abend. Und oft muss man genau zuhören, um die Wahrheit im Witz vor lauter Lachen nicht zu verpassen. LISA FITZ ist und bleibt, wie ihre Kollegin Sissi Perlinger sagt, die „Speerspitze des Frauenkabaretts“ in Deutschland, Österreich und der Schweiz.
Zitat eines Fans: „Die Vereinigung von weiblicher Anmut, messerscharfem Verstand und beträchtlicher Zivilcourage hat einen Namen: LISA FITZ Herzlichen Dank für Ihre geschliffenen Vorträge.“
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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22.03.2019, Fr Konzert:  Brazzo Brazzone
  Untertitel  "Best of Brazzo Tour 2019 - 100 Jahre Brazzo Brazzone“
  Infotext  
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 19,60 €
AK 20/16 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

April 2019
07.04.2019, So Kabarett/Comedy:  René Marik
  Untertitel  ZeHage!
  Infotext  Das ultimative Puppenprogramm, das sich immer weiter entwickelt.
Von und mit René Marik, Maulwurfn, Kalle, Falkenhorst und vielen mehr.
Wenn er auftritt, wird er plötzlich unsichtbar. Er läßt seine Puppen in Rollen schlüpfen, die an Virtuosität und Lebendigkeit unübertrefflich sind. Millionen Internetnutzer und tausende Live-Zuschauer kennen ihn bereits. Mit seinem Programm: „Ze Hage!“ tourt René Marik 2017/18 wieder durch Deutschland, im Gepäck seine Spielfiguren, allen voran natürlich Maulwurfn, den Frosch Falkenhorst und Kalle, den Eisbären.

Angefangen hatte alles vor rund zehn Jahren mit ein paar Videos, die René mit einfachsten Mitteln bei einer seiner Shows aufnahm und auf YouTube stellte. Diese Videos verbreiteten sich wie ein Lauffeuer. Der Maulwurfn wurde zu einem viralen Phänomen.
Was dann folgte, ebnete den Weg für eine neue Sparte im Genre Comedy: Puppenspielfür Erwachsene.

In nur wenigen Jahren wurde der Diplom-Puppenspieler René Marik vom Youtube- Phänomen zu einer festen Größe der deutschen Unterhaltungslandschaft. Seine gleichsam schräge wie liebevolle und einzigartige Puppen-Comedy bescherten ihm zahllose ausverkaufte Shows, mehrfache Platinauszeichnungen für die DVDs, einen Kinofilm und vor allem unendlich viel Applaus!

2012 legte René Marik eine künstlerische Pause ein, um neue Kräfte zu sammeln. Aber bald konnten die plüschigen Bühnenhelden ihren Master of Puppenquatsch René überzeugen, dass die Energie einer Live-Show und der direkte Kontakt zum Publikum wichtige Teile seines Lebens sind. Und so kehrte René Marik 2015 mit neuen Abenteuern auf die deutschen Bühnen zurück. In seinem Programm „ZeHage!“ präsentiert er neue Abenteuer von Maulwurfn und Co, kombiniert mit den beliebtesten Puppennummern aus den letzten 10 Jahren. Außerdem baut René Marik regelmäßig weitere neue Nummern ein und so wird die Geschichte dieser allzu menschlichen Handpuppen stetig weiter erzählt. Eines ist klar: Der Maulwurfn ist längst eine feste Größe des kulturellen Kanons und nicht mehr wegzudenken von den deutschsprachigen Bühnen.

„Würde Helge Schneider die Muppet-Show übernehmen und Kurt Schwitters als Autor einstellen, dann dürfte ungefähr das herauskommen, was René Marik mit seinen Handpuppen veranstaltet. .... Die Minidramen, die er mit seinen Puppen aufführt, sind allerdings durchweg hinreißend.“ Berliner Zeitung

www.renemarik.com
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 19:00
Vorverkauf: ja
VVK 24 bis 32,80 €
AK 25/21 bis 33/29 €
  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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Mai 2019
04.05.2019, Sa Kabarett:  Hazel Brugger
  Untertitel  Neues Programm
  Infotext  Eine Veranstaltung von Desimos spezial Club
  Eintritt / Zeiten  Beginn: 20:00
Vorverkauf: ja
VVK 20,80 bis 29,60 €
AK 21/18 bis 30/26 €
  Infotext Programmheft  Eine Veranstaltung von Desimos spezial Club
  Presse-Dateien  

08.05.2019, Mi Konzert:  Avishai Cohen Trio
  Infotext  Avishai Cohen ist nicht nur einer der besten Bassisten weltweit, sondern auch ein außergewöhnlicher Komponist und Sänger.

Jedes Jahr spielt Avishai Cohen die großen klassischen Säle und tritt als Headliner auf den wichtigsten Jazz Festivals in ganz Europa auf. Die meisten seiner Konzerte sind mit bis zu 2000 Zuschauern restlos ausverkauft, allein nach einem Clubkonzert im Ancienne Belgique verkaufte Cohen 200 CDs.

Darüber hinaus bekommt Cohen regelmäßig ausgezeichnete Konzertkritiken für seine Auftritte. Auf seinem neuen Album „1970“ beweist Cohen erneut seine künstlerische Vielseitigkeit. Zum ersten Mal auch mit E-Bass zu hören, geht er seinen Weg als Sänger und Songwriter konsequent weiter, vertraut mehr noch als zuvor auf die Wirkung seiner Stimme. Auch mit seinem phänomenalen Trio ist er weiterhin auf Tour. Wer ihn schon mal live gesehen hat, der weiß genau: Avishai Cohens Konzerte sind pure Magie!
  Eintritt / Zeiten  Beginn:


  Infotext Programmheft  
  Presse-Dateien  

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